55.Макинтош и «школа Глазго».

Чарльз Ренни Макинтош - шотландский архитектор, художник и дизайнер, был родоначальником геометрического направления в стиле модерн, возникшее в начале последнего десятилетия XIX века в Глазго, и возглавил «Группу четырех». Макинтошу не свойственны стилеобразующие черты модерна - взвинченный ритм, линии, напоминающие удар хлыста, обильные растительные орнаменты. У него свой путь в дизайне. Разработал особый геометрический орнамент. Вещи Макинтоша функциональны, пропорции стройны, все лишнее удаляется. В 1900-х гг. сложилась "группа четырех": Ч. Макинтош, его жена М. Макдоналд, Дж. X. Макнейр и его супруга Ф. Макдоналд. Эта группа создала "стиль Глазго" в графике, декоративно-прикладном искусстве, проектировании мебели и интерьера. В проектах оформления интерьеров "группы четырех" использовались натуральные материалы: дерево, керамика, медь, латунь. Строгие линии и выверенные пропорции сообщали этим проектам качества рациональной гармонии. Макинтош был единственным из ее членов, кто кроме этого серьезно занимался архитектурой. Как архитектор Макинтош опирался на традицию сельского шотландского жилища и так называемый "баронский стиль" средневековых шотландских замков, то есть с этой точки зрения он был типичным представителем неоромантизма. В 1896 году победил в архитектурном конкурсе на проект нового здания Школы искусств в Глазго. В своем проекте Макинтош пошёл нетрадиционным путем. Поиски в области новых способов формообразования привели его к методу проектирования "изнутри наружу". Функциональное назначение интерьера отражалось во внешнем облике здания. Например, потребность в естественном освещении студий живописи определила необычайно большую остеклённость северного фасада. Макинтош разрабатывал идею тотального дизайна: здание со всей его начинкой (вплоть до мебели и мелких деталей внутренней отделки) - это целостный объект, все элементы которого должны находиться в стилевом единстве. Предполагалось системное проектирование всей жилой или общественной среды. Школа Искусств в Глазго создавалась именно таким способом. Ещё одно направление его деятельности - дизайн жилого дома. Свое представление о жилье Макинтош воплотил в трёх проектах: "Уиндхилл", "Дом любителя искусств" (конкурсный проект), "Хилл Хаус", Во всех трёх проектах используется метод "изнутри наружу" и применяется принцип тотального дизайна: и дом, и мебель, и внутренняя отделка проектируются как единая гармоничная система. Макинтош оказал сильное влияние на распространение “строгого” модерна в Европе — в частности за счет его персональных выставок в Мюнхене, Дрездене, Венеции и в Москве. С 1914 г. целиком посвятил себя дизайну мебели, тканей, книжных переплетов. Он создал серию стульев, проектировал часы, светильники, камины и столы. Вещи Макинтоша вполне актуальны - мебель по его проектам до сих пор производится и успешно продаётся.

56.Строгановское училище и художественно-промышленное образование.

Художественно-промышленное образование явилось закономерным результатом социально-экономического развития в пореформенной России. Завершение промышленного переворота, развитие транспортной инфраструктуры, расширение внутренней и внешней торговли, бурный рост населения городов и широкое градостроительство способствовали мощному подъему культуры и образования в стране. Успехи в развитии образования, большой общественный интерес искусству и культуре оказали стимулирующее воздействие на экономическое и социальное оживление в стране. Новые реалии России потребовали большого числа специалистов в сфере прикладного художественного образования. Для заводов и фабрик нужны были художники, способные к самостоятельному творческому проектированию, промышленные рисовальщики, умеющие понимать поставленные задачи и организовывать работу по их выполнению на производстве, мастера, владеющие приемами изготовления художественных изделий, а также рабочие и ремесленники, имеющие навыки технического рисования и готовые к работе на все более сложном техническом оборудовании. В условиях модернизации России в экономике, культуре, образовании, спрос на качественно подготовленные кадры невозможно было удовлетворить путем практической выучки или силами отдельных разрозненных учебных заведений. Требовалась организация самостоятельной отрасли художественно-промышленного образования. Со второй половины XVIIIи до середины XIX века в России существовали единичные учебные заведения, где готовили рисовальщиков для фабрик и мануфактур.Открытие в Москве в 1825 году графом Г. Строгановымшколы для образования «рисовальщиков и орнаментовщиков для мануфактурных производств и вообще для развития художественных способностей в промышленных классах» ситуацию в целом не изменило. Недостаточный уровень развития экономики России в это время обусловил ограниченную подготовку рисовальщиков для ремесел и промышленности, так как на них в то время отсутствовал широкий спрос. Большая часть выпускников таких учебных заведений стремилась найти себе место в качестве учителя рисования и чистописания. В пореформенный период, с оживлением экономической жизни страны в области художественно-промышленного образования начинается поиск концепции его оптимального развития на российской почве, накопление первого организационного, управленческого и методического опыта. Однако, по-прежнему, открытие специальных учебных заведений по подготовке рисовальщиков для производства является плодом усилий частных лиц и общественных организаций, при слабой помощи государства. Вступление России в эпоху индустриального развития, начало ускоренной модернизации всех сторон жизни страны, мощный культурный подъем на рубеже XIX-XX веков вовлекли миллионы крестьян и кустарей в производственную деятельность, сделали получение образования жизненно необходимым условием социальной адаптации к реалиям капитализма. Большое значение отводилось подготовке кадров для художественной промышленности, под которой понималось любое производство « в сочетании наивысшей техники с развитой изящной формой и рациональностью назначения». Российское государство, проводя политику, направленную на успех технического прогресса в стране, видело этот путь в единении роста общего эстетического уровня народа в сочетании с повышением его технических знаний и общим усовершенствованием труда. Поэтому были проведены мероприятия, направленные на развитие различных отраслей профессионального образования в стране. В сфере художественно-промышленного образования были приняты ряд законодательных актов, которые в конечном итоге определили основные направления создания системы прикладного специального художественного образования. Были утверждены 17 мая 1888 года «Положение о Санкт- Петербургском Центральном Училище Технического Рисования Барона Штиглица», 2 марта 1892 года « Положение о Строгановском Центральном Училище Технического Рисования в Москве и состоящем при нем Художественно-Промышленном Музее», а 10 июня 1902 года «Положение о художественно-промышленных учреждениях ведомства Министерства Финансов». Развитие системы профессионального образования было призвано решить задачи повышения общего уровня грамотности и культуры в стране, дать социальную перспективу выходцам из «низших сословий». Их реализация являлась дополнительным фактором становления системы профессионального образования, в том числе и художественно-промышленного. Большой вклад в обоснование необходимости создания и развития системы художественно-промышленного образования внесли русское дворянство, художественная интеллигенция и отечественные предприниматели, поднимавшие вопросы о формах и методах распространения художественно промышленного образования. Они оказывали существенную финансовую и иную помощь в развитии и распространении этого вида образования. Проведенное исследование показало, что в изучаемый период участие государства в развитии художественно-промышленных учебных заведений стало значительным. Помимо разработки нормативно-правовой базы и контроля за ее выполнением, правительство пошло на увеличение финансирования данного вида специального образования, на выдачу пособий земствам, городам, обществам и частным лицам «для удовлетворения расходов по устройству художественно-промышленных учебных заведений». Кроме того, Строгановское училище, как опорный центр этого вида образования в России с каждым годом все больше получало единовременных пособий и выплат для удовлетворения своих учебно-производственных потребностей. Вначале XX века покровительственная политика государства и крупных благотворителей в этом виде специального образования привела к бурному его росту и развитию. Учитывая, что художественно-промышленное образование является одно из самых дорогостоящих Российской империи, успешно сформировалась смешенная форма его финансирования, которая в итоге дала положительные результаты. Финансирование художественно-промышленных учебных заведений осуществлялось из казны и дополнительных источников. В их числе были: плата за обучение, средства учредителей, пожертвования, проценты с капитала и ценных бумаг, доходы от коммерческой и производственной деятельности самих учебных заведений. Дополнительные источники финансирования составляли около половины всех расходов на художествен но-промышленное образование. Анализ финансовых документов показывает, что пожертвования частных лиц, коммерческих организаций и царствующей фамилии были весьма значительными и объективно сыграли важную роль в становлении и развитии системы художественно-промышленного образования в различных городах страны. К 1915 году в стране сеть прикладных художественных учебных заведений выросла в несколько раз, стала формироваться их специализация, связанная с запросами отдельных территорий, значительно окрепла их учебно-техническая база. Однако они не могли полностью удовлетворить все потребности российской экономики, градостроительства и образования. Художественно-промышленное образование развивалось неравномерно, преимущественно в западных губерниях страны. Здесь наиболее быстро росла промышленность, из-за дефицита пахотных земель было развито кустарное производство. Крупнейшими центрами художественно-промышленного образования стала Москва и Петербург. В маленьких провинциальных городах, где крупная промышленность еще не получила своего развития, обучение художественным ремеслам шло по консервативному, патриархальному пути «от мастера к подмастерью». Кроме того, возможности меценатов и благотворителей в провинции были значительно скромнее, а специфика организации художественно-промышленного учебного заведения требовала значительных средств. Кроме того, к такому образованию тяготели дети представителей весьма малоимущих сословий, имевших ограниченные возможности платить за обучение. Управление художественно-промышленными учебными заведениями строилось по принципу жесткой централизации. Централизованное управление более всего, как показала практика, отвечала интересам страны, вступившей на путь модернизации, так как позволяло максимально сконцентрировать материальные и профессиональные ресурсы, необходимые для ее осуществления, а саму систему управления делало весьма эффективной. В развитии художественно-промышленного образования России была велика роль Министерства торговли и промышленности. В ходе становления и развития художественно-промышленного образования в России определились основные типы учебных заведений названного профиля. Система состояла из четырех типов учебных заведений: • художественно-промышленные училища; • художественно-промышленные школы; • художественно- ремесленные учебные мастерские; • рисовальные классы. Училища относились к высшему типу художественно- промышленных учебных заведений, школы к среднему типу, а мастерские и классы к низшему типу учебных заведений. Такая типология была законодательно закреплена в «Положении о художественно-промышленном образовании» от 1902 года. Так оформилась гибкая система художественно-промышленного образования в России. Художественно-промышленные училища и школы предполагали длительный срок ( восемь и пять лет обучения соответственно) и довольно сложную программу обучения, готовя, таким образом, квалифицированных специалистов. В них, как правило, учились дети с 12-15 лет. В художественно-ремесленных мастерских и рисовальных классах курсы обучения были рассчитаны на три года и программы были значительно упрощены, часто рассчитаны на подготовку узких специалистов. Они были призваны удовлетворять текущие потребности отечественной промышленности и кустарного производства в кадрах рабочих, владеющими знаниями по техническому рисованию, черчению и лепке. Часто в мастерских и классах минимальными профессиональными знаниями овладевали взрослые и подростки, которые совмещали обучение с трудовой деятельностью на производстве. Такая гибкая система подготовки кадров для художественной промышленности, безусловно, учитывала потребности времени в соответствующих специалистах и успешно справлялась с поставленными задачами. Успешное развитие художественно-промышленного образования во многом определялось его кадровым потенциалом. Диссертационная работа показывает, что на рубеже XIX-XX веков в художественно-промышленных учебных заведениях, прежде всего в Строгановском училище, как старейшем и крупнейшем центре прикладного специального художественного образования, на педагогическую работу пришли видные деятели русского искусства, отечественной архитектуры и зодчества, культуры и науки. Преподавателями специальных предметов становились лишь те, кто сумел себя проявить как на производстве, так и в творческой работе. Преподавателями общеобразовательных дисциплин являлись, как правило, студентов старших курсов и сотрудники местных вузов. Чтобы привлечь на преподавательскую работу наиболее подготовленных специалистов, правительство прилагало существенные усилия по созданию привлекательной системы социально-материальных компенсаций. Основными ее элементами являлись: высокий уровень оплаты труда, пенсионные права, льготы по отбыванию воинской повинности, присвоение классных чинов. Вместе с тем, нельзя не отметить высокий общественный авторитет преподавательской деятельности в этой сфере специального образования. Все это позволило сформировать работоспособные высокопрофессиональные коллективы, при званные решать поставленные задачи. Профессиональная художественно-промышленная отрасль образования России являлась всесословной. Ее знания, навыки и умения, в первую очередь, были востребованы выходцами из рабочих и крестьян, активно включившихся в процесс интенсивного капиталистического развития страны. Среди ее учеников, хотя и в меньшей степени, находились представители других сословий и социальных групп: дворяне, купцы, почетные граждане, мещане, духовенство и другие. Поэтому большинство художественно промышленных учебных заведений являлись всесословными. Государственная политика в сфере художественно-промышленного образования в конце XIX - начала XX века исходила из принципа создания условий наибольшего благоприятствования представителям всех сословий, желавшим обучаться в учебных заведениях этого профиля. Эта цель достигалась за счет относительно невысокого образовательного ценза (требовались знания на уровне начальных народных училищ или иных равным им учебных заведений) для поступления в эти учебные заведения или приготовительные классы. Осознав значимость художественно-промышленного образования для успешного развития отечественной промышленности, государство позаботилось о его престиже, подняв общественный статус выпускников профильных училищ и школ и наделив их определенными социальными гарантиями. В целом, весь комплекс этих мероприятий создал благоприятные условия для притока учащихся в художественно-промышленные учебные заведения, особенно в Центральное Строгановское художественно-промышленное училище, где сосредоточились все четыре уровня данного вида образования. Так, если в 1890/1891 учебном году в Строгановском училище обучалось 233 человека, то в 19114/1915 учебном году это число выросло до 2670 человек. Количество учебных заведений художественно-промышленного профиля к 1915 году увеличилось до 57. О большом общественном авторитете и популярности Строгановского училища также говорят его активная выставочная деятельность и высокие награды, получаемые им на всероссийских, отраслевых и международных выставках. Значительные достижения, демонстрируемые учащимися-строгановцами, подтвердили правильность принципа организации учебного процесса, когда значимость теоретических специальных дисциплин, общеобразовательных предметов и практических занятий в учебных мастерских были уравнены. Хорошие результаты учащихся по общеобразовательным предметам были недостаточны для перехода в следующий класс без успешного выполнения практических заданий в материале. Таким образом, освоению практических умений и навыков придавалось особое значение, поэтому существенную часть учебного времени при преподавании специальных дисциплин отводилось практическим занятиям в учебных мастерских, число которых в Строгановском училище было максимальным среди учебных заведений этого профиля и достигло двадцати к 1914 году. В результате глубоких преобразований мастерских Строгановского училища в начале XX века оно стало крупнейшим художественно производственным комплексом страны. Освоению и закреплению практических умений и навыков учащихся способствовала также и летняя производственная практика. Большое значение для расширения кругозора учащихся имели проводимые за счет казенных средств экскурсии по историко-культурным местам России и зарубежья. Строгановское училище, став опорным учебным заведением в системе художественно-промышленного образования, в то же время являлось крупнейшим художественно-просветительским центром страны, взяв на себя функцию курирования преподавателей художественных дисциплин всех учебных заведений России. Оно оказывало методическую помощь преподавателям графических дисциплин учебных заведений разного типа и ведомственной подчиненности. Важным представляется вывод о том, что в конце XIX — начале XX века внимание государства, представителей торговли и промышленности, членов царствующей фамилии, частных лиц к развитию системы художественно промышленному образования в стране неуклонно возрастало, что способствовало развитию учебных заведений и созданию их сети.