- •1. Значение древнегреческой литературы в контексте мировой литературы. Периодизация древнегреческой литературы. Язык и письменность древнегреческой литературы.
- •2. Древнегреческая мифология. Периодизация древнегреческой мифологии. Особенности мифологического сознания древних греков.
- •3. Долитературный период. Условия формирования героического эпоса.
- •4.Троянский мифологический цикл и его историческая основа. Гомеровский эпос. «Илиада» и «Одиссея» - основная идея и структура поэм
- •5. Особенности эпического стиля Гомера. Поэтический язык гомеровского эпоса.
- •6. «Гомеровский вопрос» в античности.
- •7. Гомеровский вопрос» в новое время.
- •3 Осн. Точки зрения:
- •8. Гомеровский эпос в русской литературе. Переводы Гомера.
- •9. Гомеровские гимны и киклические поэмы. Пародии на героический эпос.
- •10. Дидактический эпос – происхождение, мировоззрение, стиль. Этические и социальные взгляды Гесиода («Труды и дни»). Космогоническая картина мира в «Теогонии» Гесиода.
- •11. .Древнегреческая лирика и её основные формы. Древнегреческая элегия VII-V вв. До н. Э. – происхождение, стихотворный размер, тематика. Элегии Каллина, Тиртея, Мимнерма.
- •12. Политические, социальные и дидактические мотивы элегий Солона и Феогнида.
- •13. Основные представители ямбической поэзии: Архилох, Семонид Аморгский, Гиппонакт Эфесский.
- •14. Древнегреческая мелика. Виды мелической поэзии. Дорийский мелос (Терпандр, Алкман) и эолийский мелос (Алкей, Сапфо).
- •15. Анакреонт. Значение лирики Анакреонта в русской поэзии XVIII-XIX вв. Энкомии Ивика. Лирическая триада Стесихора.
- •16. Ранние формы торжественной мелики (Арион, Лас Гермионский). Торжественная хоровая мелика: Симонид Кеосский.
- •17. Торжественная хоровая мелика: Пиндар и Вакхилид. Особенности жанра эпиникий в их творчестве.
- •18. Классический (аттический) период древнегреческой литературы. Общая характеристика исторической и культурной ситуации. Рождение новых жанров.
- •19. Происхождение древнегреческой драмы. Виды драмы. Устройство древнегреческого театра и организация представлений.
- •20. Происхождение древнегреческой трагедии. Первые трагические поэты. Аристотель о происхождении трагедии («Поэтика»).
- •21. Эсхил – «отец трагедии». Этапы творчества Эсхила. Религиозные и нравственные взгляды Эсхила. Драматические особенности трагедий Эсхила. Язык и стиль Эсхила.
- •22. Основные этапы творчества Софокла. Театральные реформы Софокла. Религиозно-нравственные и политические взгляды Софокла. Особенности языка и стиля.
- •23. Еврипид – «философ на сцене». Новый тип трагедии. Социальные и религиозно-нравственные взгляды Еврипида. Миф в творчестве Еврипида. Язык и стиль Еврипида.
- •24. Аристофан – представитель древней комедии. Этапы творчества Аристофана. Социально-политические взгляды Аристофана. Язык и стиль Аристофана.
- •25. Философская проза: литературная теория Аристотеля.
- •26. Философская проза: эстетические взгляды Платона.
- •27. Греческая историография. «История Геродота» - тема, композиция, особенности стиля. Новеллы Геродота.
- •28. Греческая историография. «История» Фукидид – тема, особенности композиции и стиля. Функции речей.
- •29. Исторические сочинения Ксенофонта.
- •33. Древнегреческая литература эпохи эллинизма III–I вв. До н. Э. – характеристика периода.
- •34. Особенности александрийского стиля эллинистической поэзии. Каллимах и Феокрит.
- •35. Аполлоний Родосский и возрождение гомеровского эпоса. «Аргонавтика» - сюжет, композиция, главные образы. Особенности стиля.
- •36. Театр эпохи эллинизма. Новая комедия – условия формирования, тематика, структура. Комедии Менандра. Малые драматические жанры (Геродот).
- •37. Греко-римский период – периодизация, появление новых жанров.
- •38. Плутарх – историк, философ-моралист. Сборник «Морали» и «Сравнительные жизнеописания» Плутарха.
- •39. Древнегреческий роман. Источники и особенности жанра. Структура и тематика романа.
- •40. Сатирический рассказ и сатирический диалог Лукиана.
- •41. Этапы развития греческой эпиграммы.
- •42. Ораторское искусство греко-римского периода. Вторая и третья софистика.
20. Происхождение древнегреческой трагедии. Первые трагические поэты. Аристотель о происхождении трагедии («Поэтика»).
- «Ведет свое начало от запевал дифирамба….Трагедия понемногу разрослась, так как (поэты) развивали то, что в ней рождалось, и, подвергшись многим изменениям, она остановилась, достигнув того, что лежало в ее природе» (Аристотель «Поэтика»).
- Слово «трагедия» свидетельствует о том, что оно относилось к обрядовым песням в честь Диониса, которые сопровождались переряживанием самих участников в козлиные шкуры. Эта обрядовая игра в несколько измененном виде сохранилась и впоследствии под названием «сатировской драмы». Аристотель: «она возникла из сатировской драмы и имела первоначально шутливый характер»
- Гораций: «трагедия первоначально была состязанием из-за дешевого козла». Это подтверждается и версией о том, что трагическое представление было первоначально культовым обрядом, при котором приносили в жертву козла (обоготворенное животное).
Первые трагические поэты.
1) Феспид. Он выделил из хора одного актера, который исполнял несколько ролей, меняя костюмы и маски. Феспид был исполнителем своих трагедий.
2) Херил
3) Пратин
4) Фриних. Первый успех в 510г. – «О сладости». В 494г. – «Взятие Милета». Во время постановки зрители начали плакать. На автора был наложен штраф в 1 талант. Также у него было трагедия «Финикиняне», построенная на рассказе персидского евнухе о битве при Саломине в 840г.
Процесс образования драмы определил ее структуру:
1) Пролог – начальная часть до вступления
2) Парод – вступительная песня хора, хор выходит на орхестру
3) Эписодии (привходящие)
4) Стасимы – стоячие песни
5) Эксод - исход
Изначально хор главный в драме. В
4в. появляются трагедии и комедии без хоров.
Размер. Аристотель: «Трагики пользовались сперва тетраметром ввиду того, что этот вид поэзии был сатировским и более плясовым. Когда же он стал диалогическим, сама природа его нашла для себя естественный
размер, так как из всех размеров ямб наиболее близок к разговорной
речи». Но особенность трагического жанра никогда не позволяла ему сравняться с обыденной разговорной речью.
Аристофан «Лягушки» (говорит Эсхил):
Вообще подобает для полубогов говорить языком величавым.
Ведь и в платьях они не в таких, как все мы, выступают, а в более пышных.
Язык и исполнение. Аттический диалект трагедии перемешивается с многочисленными архаизмами и ионизмами. Кроме того, в особенно патетических местах речь действующего лица переходит в мелодекламацию или в пение, превращаясь в песенные арии. Иногда встречается и патетический диалог с музыкально-песенными речами действующих лиц — так называемый «коммос». Некоторые места, особенно вступление хора или уход его в конце пьесы, сопровождаются маршевыми ритмами анапестов.
21. Эсхил – «отец трагедии». Этапы творчества Эсхила. Религиозные и нравственные взгляды Эсхила. Драматические особенности трагедий Эсхила. Язык и стиль Эсхила.
Эсхил (525-456) – родился в Элевсине. Происходил из знатного рода. Его семья принимала активное участие в войне с персами. Сам он сражался при Марафоне, Саламине и Платеях. Написал 90 пьес (7 дошли), 13 побед. Его победил молодой Софокл. Под конец жизни переселился на Сицилию, умер в г. Геле. Эсхил – «отец трагедии». Эсхил ввел второго актера, что развивало действие, появлялся диалог.
Этапы творчества:
1) «Персы» (поставлены в 472г.), «Просительницы»: нет пролога, хор – главное действ. лицо, 2-й актер используется мало, действия почти нет, монолог преобладает. Влияние эпоса: хор плакальщиц, гонцы/вестники.
2) «Прометей Прикованный», «Семеро против Фив» (467г.): пролог, ряд второстепенных героев, развитие диалога, образ главного героя.
3) «Орестея» (458г.): появление третьего актера, сложная композиция, интрига, большое количество второстепенных героев. Эпическая традиция – последовательный рассказ.
Произведения:
- «Персы». В их основе историческое событие – победа греческого флота над персами при Саломине в 480г. Мысль о преимуществе греческого мира перед варварским. Персы – «все рабы кроме одного», греки – «никому они не служат, и ничьи они рабы», земля «с ними заодно в бою». Приближение бедствия: смутное предчувствие-точное известие-появление Ксеркса. Место действия – площадь перед дворцом в Сузах, видна гробница Дария. Композиция: парод, 2 эписодия, 2 стасима, эксод. Герои: Атосса – «почтенная подруга», К. – «неистовый», Д. – «богоподобный, кроткий», «мудро правил». Рассказ вестника – центральная часть. Хор перс. старейшин главный.
- «Прометей Прикованный». Сюжет взят из древнего мифа, первое упоминание у Гесиода. У него он хитрец, обманувший Зевса и укравший при первом жертвоприношении огонь. У Эсхила он один из титанов, но помог Зевсу в защите от титанов. Когда боги захотели убить людей, П. спас их, принеся огонь. Столкновение власти тирана(Зевс) с борцом за спасении е и благо человечества. Место – пустынные скалы на берегу моря. Пролог, парод, 3 эп.,3 ст., эксод. Хор Океанид – вся природа сочувствует П.
- «Орестея». В основе – миф о проклятии дома Атридов. Прародитель их рода – Тантал. Был любимцем Зевса, но потом попал в немилость. Он разглашал тайны богов, сына и дал богам.У Тантала были сыновья Атрей и Фиест. Ф. соблазнил жену А., а тот скормил ему его детей. Сюжет из троянского цикла – сказание о смерти царя Агамемнона. Мысль о борьбе отживающего матриархата с побеждающим патриархатом. «Агамемнон»: место – царский дворец в Аргосе; пролог, парод, 4 эп., 4 ст., эксод. Главный герой – Клитемнестра («как умный муж») убивает мужа и Кассандру секирой, оправдываясь местью за дочь и измену. Эгисф, в отличии от «Одиссеи» - трус. Песни хора аргосских старцев создают фон. «Хоефоры»: место – надгробие, вдалеке дворец; пролог, парод, 3 эп.,3 ст., эксод. Электра узнала брата по пряди и отпечатку ноги. Он убивает Эгисфа, боится убивать мать, но Пилад напоминает об Аполлоне. Хор плакальщиц побуждает к действию Ореста. «Эвмениды: место – площадь перед храмом Аполлона в Дельфах; пролог, 2 парода, 4 эп., 2 ст., 2 коммоса. Восхваление Ареопага. Хор Эринний – Эвменид – одна из борющихся сторон, из мстительниц в милостивых.
Религиозные и нравственные взгляды:
- Подвергает сомнению мифологию и критикует действия богов (спор Аполлона и Эринний - он выгоняет их из своего храма; ужас Ореста от веления Аполлона; на Кассандру наслал страдания Аполлон из-за неразделенной любви; Ио – жертва любви Зевса и ревности Геры; тирания Зевса).
- Идея единого божества, сохраняет ему имя Зевс.
- Выше всего должна быть правда. («Никаким изобильем Не откупится смертный, Если правду великую Попирает ногами» - «Аг».) Ее противница – надменность, дерзость («Как мальчик начинает ловить птицу в небесах» о Парисе в «Аг.» ). Боги терпят, но потом карают и человека, и весь его род (Ксеркс «думал… превзойти богов…» - «Персы»). Ответственность за дело на человеке («Орестея»). Гнев богов от нечестия человека.
- Человек не должен роптать на богов. Выбор есть всегда («Орестея»).
Драматические особенности трагедий:
- Рок и свободная воля действуют одновременно и независимо (Клитемнестра говорит, что она действ. как орудие демона, но хор ее разоблачает).
- «Трагическая ирония». (Аг. и пурпурный ковер – знает о зависти богов, но идет, только снимает сандалии).
Язык и стиль.
Язык: партии хора – дорийское наречие, диалоги – традиция ионийско-аттической ямбической поэзии, также арахаизмы. Лирические реплики внутри диалога. Сложные слова с несколькими корнями или приставками. Попытка индивидуализации речи. Образы и метафоры (приезд Елены в Трою – приручение молодого львенка, который вырос и убил стадо хозяина; Клитемнестра – львица двуногая, что с волком спит). Тяжеловесность. Придумывал новые слова. Гомеровские термины.