- •1. Значение древнегреческой литературы в контексте мировой литературы. Периодизация древнегреческой литературы. Язык и письменность древнегреческой литературы.
- •2. Древнегреческая мифология. Периодизация древнегреческой мифологии. Особенности мифологического сознания древних греков.
- •3. Долитературный период. Условия формирования героического эпоса.
- •4.Троянский мифологический цикл и его историческая основа. Гомеровский эпос. «Илиада» и «Одиссея» - основная идея и структура поэм
- •5. Особенности эпического стиля Гомера. Поэтический язык гомеровского эпоса.
- •6. «Гомеровский вопрос» в античности.
- •7. Гомеровский вопрос» в новое время.
- •3 Осн. Точки зрения:
- •8. Гомеровский эпос в русской литературе. Переводы Гомера.
- •9. Гомеровские гимны и киклические поэмы. Пародии на героический эпос.
- •10. Дидактический эпос – происхождение, мировоззрение, стиль. Этические и социальные взгляды Гесиода («Труды и дни»). Космогоническая картина мира в «Теогонии» Гесиода.
- •11. .Древнегреческая лирика и её основные формы. Древнегреческая элегия VII-V вв. До н. Э. – происхождение, стихотворный размер, тематика. Элегии Каллина, Тиртея, Мимнерма.
- •12. Политические, социальные и дидактические мотивы элегий Солона и Феогнида.
- •13. Основные представители ямбической поэзии: Архилох, Семонид Аморгский, Гиппонакт Эфесский.
- •14. Древнегреческая мелика. Виды мелической поэзии. Дорийский мелос (Терпандр, Алкман) и эолийский мелос (Алкей, Сапфо).
- •15. Анакреонт. Значение лирики Анакреонта в русской поэзии XVIII-XIX вв. Энкомии Ивика. Лирическая триада Стесихора.
- •16. Ранние формы торжественной мелики (Арион, Лас Гермионский). Торжественная хоровая мелика: Симонид Кеосский.
- •17. Торжественная хоровая мелика: Пиндар и Вакхилид. Особенности жанра эпиникий в их творчестве.
- •18. Классический (аттический) период древнегреческой литературы. Общая характеристика исторической и культурной ситуации. Рождение новых жанров.
- •19. Происхождение древнегреческой драмы. Виды драмы. Устройство древнегреческого театра и организация представлений.
- •20. Происхождение древнегреческой трагедии. Первые трагические поэты. Аристотель о происхождении трагедии («Поэтика»).
- •21. Эсхил – «отец трагедии». Этапы творчества Эсхила. Религиозные и нравственные взгляды Эсхила. Драматические особенности трагедий Эсхила. Язык и стиль Эсхила.
- •22. Основные этапы творчества Софокла. Театральные реформы Софокла. Религиозно-нравственные и политические взгляды Софокла. Особенности языка и стиля.
- •23. Еврипид – «философ на сцене». Новый тип трагедии. Социальные и религиозно-нравственные взгляды Еврипида. Миф в творчестве Еврипида. Язык и стиль Еврипида.
- •24. Аристофан – представитель древней комедии. Этапы творчества Аристофана. Социально-политические взгляды Аристофана. Язык и стиль Аристофана.
- •25. Философская проза: литературная теория Аристотеля.
- •26. Философская проза: эстетические взгляды Платона.
- •27. Греческая историография. «История Геродота» - тема, композиция, особенности стиля. Новеллы Геродота.
- •28. Греческая историография. «История» Фукидид – тема, особенности композиции и стиля. Функции речей.
- •29. Исторические сочинения Ксенофонта.
- •33. Древнегреческая литература эпохи эллинизма III–I вв. До н. Э. – характеристика периода.
- •34. Особенности александрийского стиля эллинистической поэзии. Каллимах и Феокрит.
- •35. Аполлоний Родосский и возрождение гомеровского эпоса. «Аргонавтика» - сюжет, композиция, главные образы. Особенности стиля.
- •36. Театр эпохи эллинизма. Новая комедия – условия формирования, тематика, структура. Комедии Менандра. Малые драматические жанры (Геродот).
- •37. Греко-римский период – периодизация, появление новых жанров.
- •38. Плутарх – историк, философ-моралист. Сборник «Морали» и «Сравнительные жизнеописания» Плутарха.
- •39. Древнегреческий роман. Источники и особенности жанра. Структура и тематика романа.
- •40. Сатирический рассказ и сатирический диалог Лукиана.
- •41. Этапы развития греческой эпиграммы.
- •42. Ораторское искусство греко-римского периода. Вторая и третья софистика.
19. Происхождение древнегреческой драмы. Виды драмы. Устройство древнегреческого театра и организация представлений.
Драма (с греч. – действие). Отличие драмы от эпоса по Аристотелю: «в драме дается воспроизведение действием, а не рассказом». На драму оказали влияние: эпос (перечисление бойцов, плачи хоров), дорийский мелос (партии хора), ямбы (диалоги), торжественная лирика (движение хора).
Драма основывается на столкновении противодействующих сил. Она возникла, когда во время борьбы между общественными группами утвердилась рабовладельческая демократия и выместила родовую аристократию (6-5вв). Драма была способна отразить эту борьбу.
Происхождение драмы. Драма связана с культовыми действиями. Зачатки есть в народном творчестве: свадебные и похоронные песни и др. Оформление в самостоятельный жанр связано с культом Диониса. Дионис или Вакх – бог виноградной лозы (его называли «Дендритом» - Древесным), вина, опьянения, веселья и растительных сил природы (значит и бог виноградарей и земледельцев). Культ Д. – культ «страдающего бога». Весной растительность пробуждалась после зимней «смерти», Д. возвращался из восточной страны, куда был отослан на воспитание. Спутники Д. – силены и сатиры (козлы). Культ Д. вобрал в себя и другие (Великие Элевсинские мистерии). Культ зародился во Фракии, а туда пришел из Фригии.
Виды драмы:
1) Трагедия (с греч. - песнь козлов). Аристотель утверждал, что трагедия «возникла от запевал дифирамба». Дифирамб – песнопения в честь Д., исполняли 50 человек. Из хора выделялся запевала, появлялся диалог.
2) Комедия (с греч. - песня шествия бражников). Аристотель: «комедия от фаллических песен», которые связаны с магией оплодотворения земли и сопровождаются штуками и непристойностями.
3) Сатирова драма – хор сатиров. Не имела самостоятельного значения.
Устройство греческого театра.
1) Орхестра (с греч. - плясать, делать мимические движения) – круглая площадка для хора с алтарем Д. посередине, где перед началом состязаний совершалась жертва.
2) Театр (с греч. - смотреть) – зрительные места по секторам с проходами.
3) Скена (с греч. – палатка) – место, куда складывалась бутафория, оттуда выходили актеры на орхестру. В 3 в. хор утратил свою роль, перед скеной устроили сцену (около 3 м над уровнем орхестры).
4) Пароды – проходы, через которые зрители перед началом представления входили в театр, а во время представления — хор и действующие лица. 5) Параскении – боковые флигели, которые выступали по обе стороны здания скены вперед к орхестре, обрамляли основное место действия, не давая рассеиваться звукам голосов.
Крыши не было, но планировка была рассчитана на сохранение звука. Первым театром считается театр Диониса в Афинах. Афинский театр был рассчитан на 14 тыс, а театр в Мегалополе – на 40.
Организация представлений.
На Великих Дионисиях (культ Диониса Элевтерского – свободного) в марте шли тетралогии трагедий – 3 дня, после комедии – 1 день. Они были в ведении первого архонта (эпоним). Утверждение праздника связано с Писистратом. На Ленеях в конце января главное - комедии. Были в ведении второго архонта (басилевс) На Малых Дионисиях в декабре возобновлялись пьесы, ставившиеся ранее. Условная дата начала состязаний – в 534г. до н.э. Феспид одержал победу в Афинах. Архонт выбирал пьесы, выделял хор (12, позже 15, свободных граждан, только мужчин) и назначал «хорега»(гос-венная повинность богатых граждан Афин), который обеспечивал на свои средства постановку, выбирал хородедаскала (учитель для хора). Архонт назначал главного актера – протагониста, тот проводил девтерагониста и тригониста, 4-й актер был добавочным, его введение называлось «парехорегема». Порядок состязаний – «агон». «Проагон» - предварительное состязание, после жертвоприношения поэты выводили свой хор. Зрители узнавали имена поэтов, названия произведений. Состязание происходило между тремя поэтами, тремя хорегами и тремя первыми актерами. Жюри (десять граждан) выбирало победителя (первая награда - победа; третья - провал). Сакральная награда – венок. Постановление жюри (протокол) «дидаскалия» публиковалось в виде надписи на мраморной плите. Состязание шло от рассвета до заката, т.к. не было искусственного света. В театр ходили мужчины, иностранные гости и рабы. Для женщин и детей это считалось неприличным. В театр ходили по билетам. Теорикон – термин, означающий театральные деньги в эпоху Перикла. Позже стали стоить два обола. Не было мест по сословиям, только почетные (первый ряд, посередине – жрец Диониса).
Театральные механизмы: подъемник-айорема (бог из машины), крюк (для полетов), эккиклема (деревянная площадка на колесах), ход Харона (со скены можно было попасть на орхестру).
Костюмы и маски имели культовое значение. К. в трагедии длинные (фессалийские) одежды восточного типа. На ногах котурны - полусапожок на платформе 15 см. М. делалась в (приблизительно) 6 эмоциях, рупором. Феспид ввел антропоморфную. К. комедии проще: плащи, туники, накладной живот. Декорации были условными. Занавеса не было.