Реализм в творчестве Г. Курбе и русских художников-передвижников

Добавил:

ivanov666 Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.

Вуз:

Башкирский Государственный Аграрный Университет

Предмет:

[НЕСОРТИРОВАННОЕ]

Файл:

Реализм в творчестве Г. Курбе и русских художников-передвижников.pdf

Скачиваний:

Добавлен:

08.09.2026

Размер:

2 Мб

Скачать

☆

<<< < Предыдущая 1 2 3 45 / 125 6 7 8 9 10 11 12 > Следующая >>>

Глава 1. Реализм в живописи XIХ века

(11 декабря) 1871 года в Академии художеств в Петербурге. Однако диссертация Н. Г. Чернышевского «Эстетические отношения искусства к действительности», послужившая одной из основ формирования реализма в России, была защищена в 1855 году, а написана в 1853-м. Получается, эта работа даже опережает на два года манифест Шанфлёри и выходит в один год с «Павильоном» Курбе. В этом же контексте нельзя не упомянуть о В. Перове, работавшем в реалистической манере до передвижников, о П. Федотове – основоположнике метода критического реализма, творчество которого приходится на конец 1840-х годов. Нельзя не отметить и самих передвижников, писавших многие свои работы в 1860-е годы. Поэтому, несмотря на формальное «отставание» по времени программных документов и событий русского реализма от французского, их развитие шло последовательно «в русле» развития художественной и социально-политической мысли своего времени);

– реакция публики (первая выставка передвижников была встречена

благосклонно, осуждали их только представители академического лагеря, в то время как картины Г. Курбе вызвали скандал, за которым еще долго следовали обвинения в аморальности и подрыве общественных устоев);

– социальный пафос (у передвижников он был выражен в гораздо

большей степени, отображался в назидательности, в демонстрации правды жизни, психологизме и рефлексии, трагическом взгляде на общество, тогда как у Курбе изображаемое на картине просто констатирует факт без социального обвиняющего эффекта);

– эротика (у передвижников отсутствует в силу религиозных и обще-

ственных тенденций того времени и из-за отдаленности от основной цели, провозглашаемой для живописи, а у Курбе эротическая тема представлена как одна из «программных» в его творчестве);

– образный строй картин (Курбе мыслит конкретными образами,

а русские передвижники – обобщающими социальными категориями).

Г л а в а 2

СРАВНИТЕЛЬНЫЙ АНАЛИЗ КАРТИН Г. КУРБЕ

И РУССКИХ ХУДОЖНИКОВ-ПЕРЕДВИЖНИКОВ

2.1. Бытовой жанр в творчестве Г. Курбе и русских художниковпередвижников

Русская бытовая живопись второй половины XIX века поражает прежде всего широтой, с которой в ней охвачены наиболее существенные стороны тогдашней действительности.

Художники-передвижники посредством реалистического метода всесторонне и глубоко отображали в своих произведениях современную им народную жизнь России (В. М. Максимов, К. А. Савицкий, В. Е. Маковский, И. Е. Репин и др.); с ним по преимуществу ассоциировался и общественный резонанс, производимый выставками передвижников. Бытовой жанр у передвижников всегда имел информативное и дидактическое значение, поскольку наиболее тесно был связан с процессами, происходившими в русской культуре и общественной жизни в целом. Бытовая картина позволяла выражать социальнокритические умонастроения, насыщая художественное творчество темами и мотивами демократического толка. Она несла в себе сведения о типичных ситуациях современного общественного бытия (и прошлых времён, если речь шла об историко-бытовой картине), поэтому обладала определённым исследовательским пафосом. Художник с готовностью перевоплощался в этнографа, не уклоняясь при этом и от функций земского статистика, фиксирующего данные о повседневной жизни народа [3, с. 384].

Одно из первых мест занимает в бытовом жанре русская деревня того времени. «Кре стьянский вопро с сделался единственным предметом всех мыслей, всех разговоров», – писал Н. Г. Чернышевский ещё незадолго до крестьянской ре формы, и это положение сохранялось в течение многих лет [71, с. 26]. Герой бытового жанра – «маленький человек». Обиженные, униженные, обездоленные, вызывающие сочувствие персонажи появились на полотнах художников. В этом отношении русская

Глава 2. Сравнительный анализ картин

национальная школа не уникальна. Но призыв к сочувствию звучал в ней, пожалуй, сильнее и явственнее, чем в любой другой европейской школе. Чтобы добиться демонстрации тяжёлого и мрачного, призвать к состраданию, русские художники выбирали трагические сюжеты, приглушенный серовато-бурый колорит [69, с. 125]. Из всех русских жанристов 1860–1870-х годов ближе всех к народным картинкам (лубку) стоял Л. Соломаткин с его лукавой насмешливостью, затейливой выдумкой и, главное, с его нарушением академических правил рисунка, перспективы и анатомии [71, с. 26].

Представим сравнительный анализ картин бытового жанра

(прил. 1).

Г. Курбе. Послеобеденный отдых в Орнане, 1848–1849

В. Г. Перов. Разговор за круглым столом, 1866

Сюжет. Курбе рисует один из своих дней в Орнане, его родном

городе. Обычно такого рода сцены в интерьере выполняются в малом формате. Но здесь Курбе явно хотел создать сюрприз, используя формат (195×257 см), тогда принятый для исторической живописи. Тем самым он поднимает банальную встречу друзей в ранг героического события. По своей размеренности и фактуре (персонажи выполнены почти в натуральную величину) она действительно повторяет условности исторической живописи, но изображенная сцена поражает своей ничтожностью, обыденностью. Бесхитростно и реалистично он представляет свою семью и друзей. Сам Курбе описывает эту сцену: «Это было в ноябре месяце, мы были у нашего друга Куэно, Марле возвратился с охоты, и мы позвали Промайе поиграть на скрипке перед моим отцом». Отец артиста сидит слева, держа в руке бокал. В центре, если смотреть со спины, друг Марле зажигает свою трубку. В глубине – задумчивый Куэно. Персонажи не взаимодействуют между собой, они поглощены отдыхом, что подчёркнуто их расслабленными позами. Даже собака свернулась калачиком под стулом своего хозяина Марле, наслаждаясь покоем после возвращения с охоты. И если Куэно, меланхолично смотрящий на скрипача, ещё как-то «включён» в действие эмоциональным откликом на музыку, что видно по выражению его лица, то отец художника полностью погружён в свои мысли. Лица двух других участников едва обозначены. Пространство комнаты также лишь намечено; посуда и скудная снедь на столе завершают скупой интерьер полутёмной комнаты деревенского дома.

Перов представляет зрителям сцену в низенькой, аскетично убран-

ной комнате во сводчатым потолком. Четверо мужчин заняты беседой

Реализм в творчестве Г. Курбе и русских художников-передвижников

за круглым столом. Один из них – хозяин, о чём говорит его домашняя одежда и туфли, – курит трубку и спокойно наблюдает за оживлённой беседой двух своих гостей. Лысоватый гость в чёрном фраке изображён так, что повёрнут к зрителю почти спиной, но мы успеваем «ухватить» его недоверчивую и насмешливую ухмылку, с которой он выслушивает своего собеседника. Его vis-a-vis выразительно жестикулирует, словно оправдываясь за неправдоподобность сказанного. Третий гость справа от стола задумчиво подпирает рукой подбородок, как бы размышляя над тем, верить сказанному или нет. Но в его лице также читается некоторая усмешка. Застолье четырёх немолодых мужчин очень скудно, оно ограничивается лишь бутылкой спиртного и содержимым этой бутылки, разлитым по стаканам гостей. Помимо стола, стульев, на которых расположились гости, и скромного кресла хозяина интерьер комнаты дополнен лишь скромным шкафом и сундучком, рядом с которым помещена картина с изображением пейзажа в раме. Скудость интерьера заставляет предположить, что хозяин принимает своих гостей – мелких чиновников – в мебелированных комнатах, а не в квартире или доме, возможно, за отсутствием таковых.

Организация пространства. У Курбе всей статичной композиции некоторую динамику придаёт направление взглядов слушателей – к скрипачу. Движение выстроено по эллипсу, оно замкнуто головами людей и направлениями их взглядов. Расположение фигур и светотеневой контраст позволяют некоторым критикам сравнивать эту картину Курбе с шедевром Караваджо «Призвание апостола Матфея», хотя у Курбе источник света расположен иначе. Фигуры занимают 2/3 пространства картины, фон почти не обозначен, он теряется в темноте. Можно сказать, что при практически полном отсутствии второго плана вся картина выстроена единым первым планом, на котором и расположены собравшиеся у стола люди. И хотя цветом и светом в композиции выделены стол и располагающаяся на нём трапеза (это самое светлое место на тёмном полотне), людей здесь объединяет не еда, а музыка и co-feeling, т. е. единение душ, совме стное переживание общей эмоции спокойствия и «мгновения, которое замерло». Фигуры расположены близко к краю картины, что даёт зрителю ощущение «присутствия», «соучастия» в сцене.

У Перова композиция также выстроена по эллипсу. Центральной фигурой композиции является рассказчик, его фигура помещена в центр картины и выделена светом. Взгляды собеседников направлены на него, и движение их голов подчинено круговому движению, или, точнее, движению по эллипсу, так как фигура хозяина расположена несколько отстранённо, что подчёркивает его позицию стороннего наблюдателя

Глава 2. Сравнительный анализ картин

за происходящим. Несмотря на статичность расположения фигур, динамика в действии присутствует именно благодаря этому движению взглядов собеседников. Свет, падая на рассказчика, выделяет также и его бокал, что, возможно, подчёркивает мысль художника о том, что источником, вдохновившим фантазёра на небылицы, был как раз алкоголь из этого бокала. Фигуры сдвинуты в центр картины, они занимают только около 1/3 пространства полотна, передний план остаётся пустым. Из-за далёкого расположения фигур от края полотна зритель оказывается «в стороне» от происходящего, он наблюдает за сценой как за театральным действием. На заднем плане художником обозначены предметы интерьера. Комната представлена достаточно хорошо освещённой, источник света находится, очевидно, в окне слева, что говорит о полуподвальном расположении помещения.

Цветовое решение. Курбе выбирает глухую, землистую палитру, состоящую из серого и коричневого, которая придает ансамблю деревенский характер. Этот выбор красок был продиктован стремлением к контрасту с прохладными, нежными тонами академических художников. Даже лица персонажей выдержаны в серых и жёлтых тонах.

У Перова колорит выдержан в тёплых жёлто-коричневых оттенках. Оживляют палитру пятна зелёного в изображении кресла хозяина и вкрапления красного в его одежде. Мягкий рассеянный свет придаёт теплоту интерьеру. Тёплый, живой колорит картины соответствует дружескому тону разговора.

Таким образом, мы обнаруживаем сходство построения композиции в обеих картинах, что продиктовано общим сюжетом – собранием друзей вокруг стола. Сдержанный колорит обеих картин также имеет сходство для передачи домашней застольной сцены, но в картине Курбе он более холодный и приглушённый, что отвечает настроению большей отстранённости персонажей, их меньшей вовлечённости во внешнее действие, настроению отдыха. Общее построение сцены у Курбе имеет направленность во внутренний мир каждого героя, на размышление и переживание музыки. Персонажи Перова разыгрывают некую театральную сцену перед зрителем, демонстрируя свои эмоции вовне. Их встреча – это именно диалог, разговор, что и обозначено в названии картины.

Г. Курбе. Дробильщики камней, 1849

К. А. Савицкий. Ремонтные работы на железной дороге, 1874

Сюжет. Сам Курбе так описывает сюжет своей картины: «Эта кар-

тина изображает двух дробильщиков, которых очень жаль; один старик,

Реализм в творчестве Г. Курбе и русских художников-передвижников

как старая машина, ставшая жесткой из-за работы и возраста; смуглая голова, покрытая соломенной шляпой, почерневшей от пыли и дождя. Его руки видны из-под грубой льняной рубашки; табакерка из рога с медной окантовкой выглядывает из кармана полосатого жилета; его колено лежит на соломенном факеле, сквозь изношенные синие чулки видна пятка потрескавшейся стопы. Позади его молодой человек лет пятнадцати, имеющий стригущий лишай; лохмотья грязного белья служат ему рубашкой, которая не закрывает его руки и бока: его брюки поддерживает кожаный ремешок, а на ногах у него поношенные старые туфли отца» (Письмо Курбе к Шанфлёри, 1850). Двое мужчин показаны в натуральную величину, они заняты тяжелым, изнуряющим трудом, отвернувшись от зрителя, поглощены своей работой. Один несёт большую корзину с уже раздробленным камнем, в то время как другой, стоящий на одном колене, замахнулся молотком с длинной рукоятью, превращает крупные камни в щебёнку, пригодную для ремонта дороги. У рабочего нет даже тачки, чтобы перевозить щебёнку через груду камней. Вокруг фигур изображена различная убогая утварь: слева плетёная корзина, справа – горшок, ложка и кусок чёрного хлеба. Лицо старика в тени от широкополой шляпы, но хорошо видны крепко сжатые губы, заострившийся нос и впалые щеки. Одежда старика вся в заплатах, ноги обуты в деревянные растрескавшиеся башмаки, из которых торчат голые пятки. Одежда молодого рабочего с огромной дыркой обнажает смуглое тело, лямка, перекинут ая через плечо, поддерживает брюки в лохмотьях. Старик согнут годами и трудом, юноша только начинает познавать жизнь. Но судьба их одинакова: полуголодное беспросветное существование, ничего лучшего не предвидится. «Люди этого класса обычно так начинают и так кончают», – писал Курбе об этой сцене, изображенной во всей своей неприглядности. Окружающий их пейзаж суров и мрачен: гора заслоняет небо, за её склоном только небольшая полоска. Солнце, правда, ярко сияет, но оно немилосердно жжёт, изнуряет старика и юношу.

У Савицкого крестьяне выступают сплочённой массой, миром. В. Стасов определил картины этого типа как «хоровые картины». Работники-крестьяне возят на деревянных тачках камни и землю. Видны их усталые лица, натруженные тела, истрепанные полинялые штаны и робы. В центре на заднем плане можно заметить фигуру управляющего-надсмотрщика в красной рубахе. Только уходящие вдаль телеграфные столбы напоминают о названии картины. Будни этих людей наполнены тяжким трудом, так как из всех доступных сил в те времена была лишь тягловая и человеческая (которая обходилась гораздо дешевле). Савицкий сочувствует и восхищается рабочими, которые

Глава 2. Сравнительный анализ картин

своими неимоверными усилиями и примитивными инструментами – тачками, лопатами и молотами – строят железную дорогу, которая была в то время технологическим новшеством. Автор намеренно выделяет несколько лиц из толпы: сильный жилистый мужчина в белом платке на переднем плане, хмурый рабочий, лицо которого закрыто чёрными волосами, парнишка, едва удерживающий тяжёлую тачку. Обыденный трудовой подвиг совершается на фоне среднерусского пейзажа, который своим спокойствием контрастирует со скрипучими колёсами тележек и тяжёлыми ударами топоров.

Организация пространства. У Курбе композиция построена по круговому движению: от рук отца к молотку и камням и затем к подростку, поддерживающему корзину с готовыми камнями, и снова к фигуре отца. Такое «хождение по кругу» напоминает о невозможности вырваться из этой жизни и обречённости на нищенское существование. Персонажи приближены к краю полотна, таким образом, зрители оказываются непосредственными участниками сцены. Небольшой перспективный план в правом верхнем углу полотна уводит взгляд к освещённому солнцем краю характерной для Курбе скалы из окрестностей Орнана. Фигуры занимают почти всё пространство картины, заслоняя собой скалу и скудную предгорную растительность. Фигуры дробильщиков ярко освещены солнцем, но лица скрыты от глаз зрителя тенью и полуоборотом: возможно, таким образом художник ушёл от необходимости конкретизировать персонажей, придавая их личной трагедии обобщённый характер.

У Савицкого представлена многофигурная композиция со множеством элементов, расположенных достаточно хаотично. Можно проследить первый план с тремя персонажами, чьи лица показаны наиболее выпукло и выразительно. Окружающие их фигуры среднего плана более обобщённые, их настроение угадывается не по выражениям лиц, а по сутулым, тяжело шагающим силуэтам с тачками. На заднем плане на фоне маленьких фигур рабочих выделятся силуэт надсмотрщика в красной рубахе. Композиционно этот персонаж вступает в своеобразный «диалог» с рабочим в белом платке на первом плане: визуально эти две фигуры наиболее «выпрямленные», не «придавленные» к земле. Они расположены таким образом, что очевидно их сопротивление друг другу как символ противоборства двух непримиримых сторон социального конфликта. Можно угадать даже их зрительный контакт, хотя он не прямой. Декорацией к сцене служит небольшой лесок на заднем плане, но его роль в композиции условна, это, скорее, «задник» сцены. Интересно, что перспектива картины направлена вглубь, вдаль, туда, куда идут железнодорожные пути. Но рабочие движутся в противоположную

Реализм в творчестве Г. Курбе и русских художников-передвижников

сторону: они сопротивляются движению железной дороги, хотя благодаря именно их усилиям оно становится возможным.

Цветовое решение. У Курбе использован характерный для него насыщенный тёмный колорит, но при этом ярко освещён передний план. Он противопоставлен тёмному коричнево-жёлтому фону, что заостряет выразительность картины, углубляет её социальную значимость.

У Савицкого использован сдержанный тёплый колорит с использованием большого количества коричневых, с ерых, земляных, приглушённых зелёных оттенков. Одежда рабочих как бы «сливается» со сдержанными красками природы, неба и земли. Ярким «чужеродным» акцентом выступает красная рубаха управляющего, но и она оказывается поглощённой общим колоритом, «тонет» в нём.

Таким образом, в обеих картинах особо подчёркнут социальный мотив, на это направлены и сюжет, и композиция, и колорит. Оба художника обобщённо воплощают тяжёлое положение крестьянства и рабочих, но используют для этого разные средства: Курбе скрывает лица двух персонажей тенью, а Савицкий создаёт многофигурную композицию.

Г. Курбе. Похороны в Орнане, 1849–1850

Л. И. Соломаткин. Возвращение с похорон

Сюжет. На картине «Похороны в Орнане», по разным версиям,

Курбе мог изобразить похороны либо своего деда по материнской линии Удо, либо своего двоюродного деда Клода-Этьена Теста. Критики возмущались тем, что композицию и тему, ранее ассоциировавшиеся с библейскими сюжетами и эпическим размахом, Курбе использовал, изображая будничные события в маленькой деревушке. Не испытывая благоговения перед таким явлением, как смерть, Курбе привнес в полотно личные мотивы – по меркам тех лет это была шокирующая нескромность. На гигантской картине (315×668 см) практически в полный рост изображены около пятидесяти человек. Все они – реальные лица, и специалисты опознали практически всех участников похорон. Курбе рисовал своих земляков. В траурной проце ссии принимали участие его родственники, знакомые, соседи, друзья и церковные служители. Гроб с телом покойного держат на белых простынях четверо односельчан. Священник в чёрном облачении читает акафист о упокоении. За ним стоит винодел Колар в белой богослужебной мантии; он, искоса посматривая на зрителя, держит в руках длинный жезл, на верхушке которого возвышается крест с распятием. Женщины одеты в чёрные траурные

Глава 2. Сравнительный анализ картин

платья, некоторые прикладывают к лицу платочки. Ростовщик Бертен, помещённый в центр картины, также закрыл лицо большим белым платком. Могильщик А.-Ж. Кассар, присев на одно колено, ожидает окончания чтения заупокойной молитвы. Он сморит на приходского священника Боннэ и ждёт от него знака к завершению церемонии. Мальчикпевчий, держащий сосуд со святой водой, грустно смотрит на зрителя. Второй певчий занят разговором с одним из мужчин в чёрной шляпе, они явно отвлеклись от церемонии. На первом плане белая охотничья собака разглядывает собравшихся. Кажется, только она да ещё маленькая Франсуаза Тест, дочь мэра, с любопытством выглядывающая изза пышных юбок женщин, сохраняют здесь «присутствие духа». Вся церемония происходит на фоне хорошо узнаваемых на картинах Курбе отвесных скал, окружающих Орнан.

На картине Л. И. Соломаткина (который, хотя и не являлся передвижником, но во многом совпадал с ними в тематике и во времени активного творческого периода) представлена сцена возвращения родственников и друзей усопшего с кладбища в дом. Безутешная вдова в чёрном платье рыдает на руках у пожилой родственницы, рядом маленькая девочка в чёрном пальтишке держит узелок со снедью или церковными принадлежностями. Позади них городовой (или военный чин) в шубе беспечно смеётся в ответ на реплики угодливо улыбающейся и просящей его о чём-то женщины в чёрном платке. В центре процессии важный гражданский чин в цилиндре занят разговором с военным (возможно – пожарным) и ещё одним партикулярным чиновником в богатых шубах. Возглавляет процессию огромный, необъятный важный господин, вероятно, священник, отпевавший почившего хозяина дома. Его заботливо сопровождает, накидывая на плечи шубу, пожилой человек с длинной седой бородой. Он помогает важному гостю переступить порог дома, предусмотрительно устеленный чёрной тканью. Встречает процессию девочка-подросток в крестьянской одежде, одетая явно не по погоде: на улице поздняя осень или начало зимы, а она – в лёгком платье и платке. Она стоит у порога, приложив руку к груди, видимо, готовясь поклониться прибывшим. Судя по составу провожающих, покойник был зажиточным человеком, не последним в своём маленьком городе. Фоном к происходящему обозначены почти облетевшие осенние деревья с остатками пожелтевшей листвы и каменная небольшая церковь.

Организация пространства. У Курбе персонажи, выстроившиеся как по линейке на переднем плане картины, находятся в одной плоскости и как бы представляют эпизод огромной декорации. Критики пишут об отсутствии перспективы. Однако явно «читается» первый план (непосредственные участники церемонии у могилы), средний план

Реализм в творчестве Г. Курбе и русских художников-передвижников

(остальные приглашённые) и фон (уходящий вдаль сумрачный пейзаж с орнанскими скалами). Несколько персонажей картины смотрят на зрителя, что вовлекает его в общее действие. Это впечатление подчёркивается близким расположением фигур к краю полотна – настолько близким, что наполовину вырытая могила бездной обрывается у края картины. На первый взгляд, композиция статична, но приглядевшись, мы начинаем различать движение: пока основные участники церемонии замерли в ожидании окончании чтения молитв, приглашённые начинают медленно удаляться. По всей длине картины на среднем плане есть фигуры, расположенные в профиль, они движутся слева направо, уходя, но настроением ещё оставаясь участниками погребения. Почти все они остаются в одном общем, объединяющем скорбном настроении.

У Соломаткина в композиции фигур нет единения людей в общем горе, персонажи поставлены в несколько групп, у каждой из которых своё настроение, «своя жизнь», часто никак не связанная с печальным событием, собравшим их вместе. Каждая группа участников живёт собственной «динамикой», своим движением, своим настроением, хотя общее направление фигур устремлено к дому усопшего. Персонажи отстранены от края картины, поэтому у зрителя складывается ощущение наблюдения за разыгрываемой сценой, в которую он не вовлечён. Центром композиции являются женские фигуры – вдовы и её пожилой родственницы, в них можно угадать истинное горе по ушедшему родственнику: женщина сгорбилась от рыданий, с трудом передвигается.

Цветовое решение. Тёмно-серые, коричневые и доминирующие чёрные тона у Курбе соответствуют настроению момента, они повторяются и в изображении сумрачной и суровой природы. Наличие белых и приглушённых бордовых тонов придаёт сцене церемониальную торжественность и не «выбивается» из общего настроя.

Колорит у Соломаткина тоже строится на большом количестве чёрного. Однако он использует более разнообразную палитру с включением синих, зелёных тонов. С одной стороны, он с их помощью отделяет фигуру крестьянки слева от толпы участников церемонии, возможно, чтобы показать разницу их социального положения. С другой стороны, используя маленькие, но яркие красные «метки» на одежде важных персон среди гостей, художник оттеняет их совершенно не соответствующий моменту эмоциональный настрой, равнодушие, занятость сиюминутными заботами, так контрастирующими с событием, на котором они присутствуют. Выразительное тёмно-синее небо с едва проглядывающими закатными просветами, «надвигаясь» на толпу, грозит ей бурей и невзгодами в будущем.

<<< < Предыдущая 1 2 3 45 / 125 6 7 8 9 10 11 12 > Следующая >>>

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]