Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Социально-культурная деятельность. Учебное пособие для бакалавров
.pdf
51
системой образования. Это потребовало значительных нововведений – в частности, введения менее формального обучения и отмены экзаменов. Правительство также приступило к осуществлению программы всеобщей грамотности,
используя Красную Армию и «рабочие» факультеты в качестве средства обучения неграмотных крестьян и рабочих. К 1939 г. грамотность достигла 94 % в
городах и 86 % в деревнях.
В 1920-е годы правительство также настаивало на том, чтобы две трети
университетских мест были зарезервированы для детей рабочего класса. Это
означало, что большое число людей смогли получить доступ к лучшим рабочим
местам и тем самым продвинуться вверх по социальной лестнице. Однако в
1930-е годы многие черты старой царской системы образования вернулись, в
частности, строгая дисциплина и оценка по экзаменам. Квота в две трети для
поступления в университет также была снижена (в 1932 г.), что означало, что
дети «белых воротничков» имели лучшие возможности. Тем не менее, это повысило образовательные стандарты. Наконец, система образования пострадала
от «сталинизации» – введения учебников, которые представляли Сталина как
гения.
После революции 1917 г. Ленин ввел политику религиозной терпимости,
сопровождая ее пропагандистской кампанией по избавлению людей от «вредных суеверий». С началом гражданской войны церковная оппозиция большевикам усилилась, и правительство отреагировало на это, поставив церковную собственность под государственный контроль. При Сталине кампания по искоренению религиозных верований активизировалась. Все большее количество
церквей было закрыто, разрушено или превращено в музеи. Лига безбожников,
которая отвечала за эту кампанию, организовывала мероприятия, чтобы продемонстрировать отсутствие Бога (например, полеты над облаками, чтобы показать, что там нет Бога). На своем пике в 1932 г. Лига насчитывала 5 млн членов.
Когда большевики пришли к власти, они пытались дать независимость
различным республикам, которые составляли ранее Российскую империю. Даже когда стало ясно, что это невозможно, они по-прежнему терпимо относились к национальному и культурному разнообразию. Однако для Сталина о такой толерантности не могло быть и речи. В 1936 г. он ввел политику «русификации», чтобы заставить различные национальности изучать русский язык и
принимать советскую обрядность. Это было частью его общей стратегии централизации власти в своих руках.
Сталин также мобилизовал советский народ в период Второй мировой
войны, используя идеологическую риторику. Кремлевские лидеры верили, что
чем больше территории будет завоевано Советским Союзом, тем безопаснее
будет государство. Цель состояла в том, чтобы получить контроль над Восточной Европой и Балканами; в этих регионах также впоследствии продвигалась
советская идеология. Для Сталина безопасность и строительство режима были
двумя сторонами одной медали.
52
Сталин надеялся, что он сможет построить империю без противостояния
32
с США, но это оказалось невозможным. Противостояние США и СССР было
главным фактором, который способствовал возникновению холодной войны.
Итак, политика советского диктатора в 1930-е годы оказала влияние
практически на все стороны жизни. Российское общество и культура стали понастоящему «сталинскими», и эта черта жизни отразилась на социокультурных
преобразованиях второго этапа культурной революции в СССР. Политика сталинизма привела к полной трансформации культурного аспекта страны, развитию типа культуры с социалистическим содержанием и интернациональной
формой, повышению авторитета и влияния советской культуры во всем мире.
Важные цели советской культурной политики – проблема неграмотности
и завоевание доверия трудящихся к партии – во многом были похожи на западные проекты по цивилизации бедных: с XVIII в. аналогичные усилия предпринимали просвещенные промышленники и землевладельцы. Политика русификации на этнически нерусских территориях также была сопоставима с колониальными проектами на Западе.
Таким образом, модель советской культурной политики сочетала в себе
важные черты европейской современности. Что сделало Советскую культурную
политику особенной, так это создание сильно централизованных органов
управления, которые охватывали огромные организационные сети для достижения своих целей.
Органы управления культурой в СССР
В отличие от народного хозяйства, большинство отраслей социальнокультурной сферы первоначально было отнесено к самостоятельной компетенции республик. Поэтому после образования СССР федеральные органы для
управления этой сферой созданы не были.
Становление административно-командной системы и связанная с ней
централизация управления привели к постепенному ограничению самостоятельности союзных республик в решении вопросов социально-культурного
строительства – это диктовалось стремлением центра контролировать и регулировать все происходящие в стране процессы. До начала Великой Отечественной
войны федеральные органы управления были образованы для науки, высшего и
среднего профессионального образования, культуры, здравоохранения, физической культуры и спорта. В послевоенный период создание Министерства культуры совпало со смертью Сталина (март 1953 года).
Таким образом, в 1953 г. начался переход от террора к более мирному
административному управлению. Создание Министерства культуры было частью более крупной министерской передачи полномочий, направленной на
консолидацию аналогичных министерств. В своем выступлении Георгий Маленков32 заявил, что этот план был реализован еще при Сталине. Министерство
отвечало за изобразительное искусство, художественное образование, библио-
Георгий Максимилианович Маленков – советский государственный и партийный деятель, соратник
И. В. Сталина, председатель Совета Министров СССР.
53
теки, музеи, культурное образование, книгоиздание, телевидение, радио и кино;
Культура –
библиотеки, кино- и аудиобиблиотеки, музеи, выставки, клубные предприятия, внешкольное образование, народные университеты, парки культуры и отдыха, ботанические сады и зоопарки, теле- и радиоредакторы, дворцы культуры
Искусство –
театры, кинотеатры, концертные агентства и коллективы, цирки, художественные студии, организации экономического
управления искусством
однако в 1958 г. общественное вещание было снято с контроля.
Однако все основные решения, включая и вопросы культурной политики,
принимались в Политбюро, куда обычно не допускались министры культуры
(информация из Политбюро даже не распространялась в ЦК КПСС).
Советская организация по управлению культурой была иерархической, со
специальными руководящими органами сверху (которые непосредственно не
создавали культурных ценностей) и специально санкционированными общественными организациями посередине. Низшая ступень этой иерархии состояла
из производителей культурных продуктов: творческих работников, деятелей
культуры и их организаций. Термин «управление культурой» означал совместные действия всех звеньев государственного аппарата (всех государственных
органов и организаций) в сфере культуры. Ожидалось, что централизация позволит создать «унитарную социалистическую культуру», национальную по
форме и социалистическую по содержанию.
Какова была формальная роль советского Министерства культуры? По своему положению Министерство являлось средним звеном в иерархии правления.
Предполагалось, что Министерство должно было сделать работу отдельных ведомств более эффективной и результативной. Были выделены формы
управления культурой: экономическая (финансирование, создание материальной базы), общественно-политическая (регулирование государственной и общественной деятельности предприятий культуры), идеологическая (массовая
информация и пропаганда), административно-организационная (направленная
на создание системы культурных услуг для жителей и отбор и распределение
кадров).
Однако административное деление культуры было произвольным,
например, Всесоюзный классификатор народного хозяйства выделил «культуру» и «искусство» как отдельные отрасли со своими организациями, и были неясны, к примеру, основания для отнесения театров к категории «искусства» и
выставок к категории «культуры».
Поэтому было бы неправильно думать, что советская культурная политика характеризовалась четкой системой организации и поддавалась четкому контролю. Действительно, советское управление культурой было далеко не так хорошо спланировано, как представлялось. Во многом оно напоминало как поспешный сталинский проект индустриализации, так и хрущевские «кукурузные» инновации. Например, советская административная структура очень мало
внимания и анализа уделяла организационному проектированию. По большей
54
части, организации культуры просто «эволюционировали», в основном, незапланированным и бессистемным образом, а советские культурные учреждения
часто создавались без четкой системы и не там, где они были необходимы, а
там, где было место.
Финансирование социокультурной сферы в СССР
Финансирование культурных мероприятий было организовано таким образом, чтобы содействовать развитию науки и культуры и удовлетворять культурные потребности всех членов общества. Деньги поступали главным образом
из средств, выделяемых на текущие социальные расходы («фонд потребления»)
и состояли в основном из ассигнований из государственного бюджета. В государственном бюджете социальные и культурные расходы подразделялись на
различные категории, такие как образование, здравоохранение, физическая
культура и социальное обеспечение.
Государственный бюджет на образование включал следующие статьи
расходов: воспитание и общее образование детей и подростков и образование
взрослых: содержание дошкольных учреждений, начальных, восьмилетних и
средних школ, школ для молодых работников промышленности и сельского хозяйства, школ-интернатов, школьных интернатов; финансирование внешкольных учреждений и мероприятий; содержание детских домов; образование
взрослых; работы по методам преподавания и т. д.
Поддержка культуры включала: содержание библиотек, дворцов и домов
культуры, сельских музеев, клубов и других заведений и мероприятий, касающихся пропаганды культуры (парки культуры и отдыха, лектории и т. д.).
Подготовка кадров: содержание профессионально-технических училищ и
учреждений, техникумов, учреждений и школ по подготовке технических кадров, высших учебных заведений и институтов повышения квалификации; подготовка кадров и повышение квалификации; меры по поощрению внедрения
новых методов.
Развитие науки: содержание научно-исследовательских учреждений,
научных музеев и выставок, научных библиотек; организация научных конгрессов, конференций и др.
Типография: издание периодических изданий и поддержка издательств.
Развитие культуры, радиовещания, телевидения и театров: содержание
оркестров, музыкальных коллективов и ансамблей, творческих союзов и театров; радиовещание и телевидение; организация художественных выставок,
приобретение произведений искусства и т. д.
Необходимые средства поступали из всесоюзного бюджета, бюджетов
союзных республик и местных бюджетов (областного, муниципального, районного и сельского). Основная часть ассигнований на образование поступала из
бюджета союзной республики и из местных бюджетов. Источник финансирования зависел от размера учреждения. Таким образом, учреждения местного характера финансировались из местного бюджета, заведения, обслуживающие
большую территорию – из бюджета республики, и т. д.
55
Третий этап культурного строительства, завершающий этап культурной
33
34
революции, характеризуется попыткой трансформации социалистической культуры в коммунистическую. Строительство коммунизма с его материальнотехнической базой во многом зависело от способности продолжать повышать
культурный уровень населения. Это ресипрокальный33 процесс: с одной стороны, всестороннее развитие человека и гармоничное сочетание интересов общества и личности во многом определялись дальнейшим прогрессом в становлении материально-технической основы коммунизма; с другой стороны, создание
и технические основы коммунизма и введение коммунистических социальных
отношений немыслимы без подготовки нового типа человека, без систематического повышения культурного уровня человека, чувства социальной ответственности и уровня образования. Воспитательная функция культурной деятельности в таком случае неизмеримо возрастала.
Характер культурного развития в этот период принципиально меняется,
становясь устойчивым, равномерным, непрерывным. Культурная политика Советского Союза сосредоточивается на обеспечении общего обязательного среднего образования, полном удовлетворении потребности в социальном воспитании детей в соответствии с пожеланиями родителей; создании условий, обеспечивающих высокий уровень образования и воспитания подрастающего поколения; дальнейшем развитии высшего и среднего специального образования, развитии науки и применении ее достижений в национальной экономике, связи
науки и производства; совершенствовании воспитательной функции литературы и искусства и, наконец, развитии международных культурных контактов.
Государство контролировало все средства вещания, включая радиостанции, телевизионные станции, оперные театры, газетные издательства. Таким
образом, если произведение считалось «неофициальным» или не следовало
принципам социалистического реализма, то оно не публиковалась. Поэтому все
советское искусство в этот период было пропагандой. Распространялась только
информация, повышавшая престиж Советского Союза, а неудачи, например,
как неудавшаяся попытка запустить ракету в 1960-м году, держались в секрете.
В то время как западные страны развивали современное искусство, Советское государство делало вид, что в СССР такого феномена нет. Современное искусство имело сложную структуру, которую было трудно понять, но главное – современное (абстрактное) искусство не имело ценности пропаганды. Хрущев
критиковал художников за то, что они «рисуют ослиным хвостом». В 1974 г.
Правительство вмешалось в попытку советских художников представить общественности современное искусство и уничтожило картины бульдозерами34.
С одной стороны, в ситуации закрытости советской культуры многие советские художники начали восхищаться Западом за предоставляемую свободу
самовыражения. В результате возникло художественное движение под названи-
Ресипрокальный (от англ. reciprocal) – самоподдерживающийся, самоопирающийся.
Бульдозерная выставка – несанкционированная уличная выставка картин, организованная 15 сентября
1974 года московскими художниками-авангардистами, одна из первых акций неофициального искусства в
СССР.
56
ем соц-арт35. Новое художественное движение было признано правительством
35
36
37
38
39
40
41
42
43
44
«неофициальным», и многим соц-арт-художникам пришлось бежать на Запад. С
другой стороны, музыканты пользовались относительно большей свободой, чем
художники. Например, Давид Тухманов включил в свою музыку рок-н-ролл
(песня «Мой адрес – Советский Союз»). Несмотря на это он смог пройти цензуру за счет лирики социалистического реализма: «Мой адрес – не дом и не улица, мой адрес – Советский Союз».
Таким образом, в 1970–1980-е годы в советской официальной, поддерживаемой государством, культуре формировалась и развивалась неофициальная
«культура андеграунда», ставшая значимой формой духовного сопротивления
государственной системе. Это, конечно, авангардные художественные поиски,
затронувшие все сферы искусства: литературный авангард, близкий к эстетике
постмодернизма (творчество Дм. А. Пригова36, Л. Рубинштейна37, А. Хвостенко38, К. Кузьминского39 и др.), театральный авангард (студия «На Юго-Западе»
народного артиста России Валерия Беляковича, студенческий театр МГУ Романа Виктюка), концептуализм (Кабаков40), экспрессионизм (Зверев41), уже упомянутый выше соц-арт (Комар42, Меламид43, Булатов44).
Однако создатели альтернативного искусства не отождествляли свою деятельность с диссидентской, ядром которой было правозащитное движение.
Представая «безыдейными художниками», они считали своим «общим делом»
создание новых форм искусства. Именно неформалы выступили основной силой, формирующей художественную жизнь СССР в конце 1980-х и в 1990-е годы, когда в процессе политической «перестройки» пропала необходимость «отрицания действительности».
Вопросы и задания по теме
1. Почему Петр I рассматривал досуг как государственную культурную
политику? Напишите короткое эссе от имени человека (нашего современника),
внезапно оказавшегося на ассамблее у Петра I.
2. Почему Петр I рассматривал досуг как государственную культурную
политику?
Соц-арт – советское художественное движение, направленное на ироническую переоценку коммуниз-
ма. Часто упоминается как Восточный поп-арт.
Дмитрий Александрович Пригов (1940–2007) – русский поэт, художник, скульптор, один из основопо-
ложников московского концептуализма в искусстве и литературном жанре.
Лев Семёнович Рубинштейн (1947) – российский поэт, публицист и эссеист.
Алексей Львович Хвостенко (1940–2004) – "первый русский битник", советский и российский поэт-
авангардист, автор песен, драматург, художник.
Константин Константинович Кузьминский (1940–2015) – советский и российский поэт и эссеист, дис-
сидент.
Илья Иосифович Кабаков (1933) – художник, представитель московского концептуализма.
Анатолий Тимофеевич Зверев (1931–1986) – советский художник-авангардист.
Виталий Анатольевич Комар (1943) – художник, основатель соц-арта, эмигрировал из СССР в 1977 г.
Александр (Альберт) Данилович Меламид (1945) — художник и перформансист, основатель соц-арта,
эмигрировал из СССР в 1977 г.
Эрик Владимирович Булатов (1933) – советский и российский художник, один из основателей соц-
арта.
57
3. Сравните памятники Петру I работы Э. Фальконе (1768–1770) и М. Ше-
мякина (1991). Как вы считаете, какова была бы реакция современников Петра
на эти памятники?
4. На примере российских масонов Екатерининской эпохи проиллюстри-
руйте основные направления социокультурной деятельности «вольных каменщиков».
5. Считаете ли вы возможным «выведение новой породы» людей в закрытом образовательном учреждении? Удалось ли это И. И. Бецкому и Екатерине II?
Какие характерные черты «смолянок» отразил на портретах Д. Г. Левицкий?
6. Ознакомьтесь с биографией одного из декабристов. Как реализовывали
декабристы свои социально-культурные установки в Сибири?
7. Охарактеризуйте эпоху реформ Александра II с точки зрения государственной социально-культурной политики.
8. Как с помощью коммунального жизнеустройства решалась проблема
формирования человека-коллективиста на первом этапе культурной революции
в СССР?
9. Охарактеризуйте специфику второго и третьего этапов культурной революции в СССР.
10. Составьте библиографический список и фильмографию для знакомства с такими явлениями в мире искусства и культуры, как «Сайгон», «Пушкинская-10», «Митьки», «советская рок-культура» (по выбору студента).
Темы для докладов
1. Преобразования Петра I в области культуры и быта.
2. Процесс европеизации России в эпоху Петра Великого.
3. Реформы Екатерины Великой в области науки, образования и культуры.
4. Мифологизированный образ Екатерины II в российской культуре.
5. Просветительская деятельность декабристов в Сибири. Каторжная академия.
6. Историческое значение реформы 1861 г. для социально-культурной
сферы России.
7. Становление и развитие культурно-просветительной работы как самостоятельной области идеологической деятельности.
8. Развитие культурно-просветительной работы в России послевоенного
периода.
9. Восстановление памятников культуры и культурно-просветительная
работа в СССР в 1950–1980-х гг.
10. «Культура андеграунда» в СССР.
58
СОЦИАЛЬНО-КУЛЬТУРНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ В АНГЛОЯЗЫЧНЫХ
США – федерация из 50
штатов и федерального округа Колумбия; в их подчинении также островные территории (Виргинские Острова,
Гуам, Пуэрто-Рико и др.).
Все штаты и территории являются равноправными субъектами федерации, имеют
свои конституции, законодательную, исполнительную и
судебную власти.
В рейтинге по уровню
счастья США занимает 18-е
место (ООН, 2018 г.).
ВВП на душу населения –
59 501 дол. (2017 г.).
Население на 2018 г. –
327 млн человек.
45
46
СТРАНАХ
Американская модель организации социально-культурной деятельности
Климатические условия, географическое местоположение той или иной
страны, религиозные и этнонациональные традиции и обычаи обусловливают
специфику свободного времяпрепровождения различных народов. И если в соответствии со сложившимися этническими стереотипами представить себе досуг среднестатистического француза или японца сравнительно легко, то гораздо
сложнее охарактеризовать досуг и рекреацию американца – слишком различны
психолого-поведенческие стереотипы, способы общения, религиозные и этнические традиции народов, составляющих население США.
В культурной жизни США конца ХХ – начала XXI в. не все так однозначно. По-прежнему массовая культура и телекультура составляют центр
культурной жизни страны и детерминируют тенденции коммерциализации,
приватизации45 досуга и, к сожалению, как отмечают некоторые специалисты,
деинтеллектуализации общества: начиная с 1990-х годов понятие культуры, которое раньше распространялось на серьезную литературу и искусство, значительно сузилось, и к культурной элите США стали причислять кумиров масс –
Шварценеггера46, Сталлоне47, Мадонну48. Однако на рубеже XXI в. американ-
Под темином «приватизации досуга» подразумевается приближение досуговых услуг к потребителю с
помощью современных электронных систем: телевидения, персональных компьютеров, сети Интернет и пр.
Современному человеку для удовлетворения своих досуговых потребностей совершенно необязательно выходить из дома: поучаствовать в досуговых мероприятиях можно в online-режиме (посмотреть передачу в прямом
эфире, пообщаться с друзьями в рамках телеконференции и т. п.).
Арнольд Шварценеггер (1947) – американский культурист, предприниматель и актёр австрийского
происхождения, политик, мировую известность получил за роль Терминатора.
59
ские социологи отметили зарождение новых тенденций в обществе, которые
47
48
49
50
51
52
53
________________________
уже сегодня начинают менять социокультурную ситуацию в стране.
Источник этих изменений социологи видят в конфликте двух поколений:
поколения бума рождаемости – «бэби-бумерс» (те, кому в начале 2000-х было за
40) и поколения спада рождаемости – «бэби-бастерс» (те, кому в начале 2000-х
было от 20 до 35). С точки зрения теории, созданной американскими исследователями Уильямом Штраусом и Нейлом Хоувом в 90-х годах ХХ в., поколения отличаются друг от друга не только возрастом, но и базовыми ценностями, которые
заложены в них в период детства, иначе всякое последующее поколение просто по
мере взросления перенимало бы ценности своих родителей.
«Бумеров» назвали «в честь» бума рождаемости, который наблюдался в
послевоенные годы. События и установки, сформировавшие их ценности: покорение космоса, «холодная война», первые пластические операции. В результате появилось поколение с психологией победителей. Среди базовых ценностей этого поколения можно выделить оптимизм, заинтересованность в личностном росте и вознаграждении, в то же время – и коллективизм, и командный
дух, и культ молодости.
Их дети – поколение «бэби-бастерс», также известное как 13-е поколение49, относится к поколению родившихся в период с середины 1960-х до конца
1980-х годов. Большинство людей этого поколения, как правило, рассматривается как скептики, одиночки и пессимисты, не доверяющие традиционным ценностям и институтам. Однако это поколение обладает способностями к предпринимательству, оно технически подковано, многие его представители внесли
свой вклад в развитие современных информационных технологий (основатели
системы электронной торговли Amazon50, поисковых систем Google51 и Yahoo52,
а также Dell53, MySpace54, Wikipedia55).
Сильвестр Сталлоне (1946) – американский актёр, кинорежиссёр, сценарист и продюсер (фильмы
"Рокки", "Рэмбо").
Мадонна Луиза Вероника Чикконе (1958) – американская певица, "королева поп-музыки", танцовщица,
продюсер, актриса. В 2000 г. комитет по присуждению антипремии «Золотая малина» назвал её худшей актрисой XX в.
Свое название «13 поколение» бастерсы получили, поскольку действительно являются 13-м поколени-
ем при существующем флаге США (другая интерпретация этого названия связана с имиджем числа «13». Так,
например, в США нет тринадцатых этажей, номеров дорог, квартир и пр.: вспомните фильм «Трасса 60: Случаи
на дороге» режиссера Б. Гейла, когда главный герой ищет в офисном здании тринадцатый этаж).
Проект Джеффри Престона Безоса «электронный универмаг» Amazon.com входит в десятку наиболее
посещаемых сайтов планеты. А сам основатель уже шесть раз подряд удостаивается чести быть включенным в
эксклюзивный список Forbes как один из 500 самых богатых людей мира.
Сергей Брин (родился в СССР, гражданин США) и Ларри Пейдж (США) – основатели Google, на сего-
дняшний день, вероятно, самой популярной поисковой системы в мире.
Джерри Янг и Дэвид Фило в начале 1994 г. запустили свой совместный проект «Путеводитель Джерри
и Дэвида по Всемирной паутине» в Интернет, который через некоторое время получил название Yahoo! Поводом для разработки Yahoo! послужила существовавшая на тот момент проблема отбора и поиска выложенной в
сети информации. Однажды Янг, обнаружив в Интернете требуемый ему сайт, воскликнул: «Yahoo», что расшифровывалось следующим образом – «Еще один иерархический неотесанный прорицатель» (Yet Another
Hierarchical Officious Oracle), а чтобы сделать название более сильным и звучным, к логотипу был добавлен
восклицательный знак. Основатели поисковой Интернет системы Yahoo! сегодня входят в число богатейших
людей мира.
Майкл Делл в возрасте 19 лет основал фирму Dell Computer Corporation со стартовым капиталом
$1,000, а в 26 лет стал самым молодым в истории США CEO компании, входящей в Fortune 500.
60
Старшее поколение появилось в пору расцвета благосостояния среднего
54
55
56
57
________________________
класса и оперилось в 1970-е годы в этой обстановке. Молодое поколение в
большинстве случаев выросло в неполных семьях (и это является причиной того, что они достаточно ответственно относятся к созданию собственной семьи и
своему здоровью). Молодые обвиняют старших в том, что их безответственное
поведение (свободная любовь и сексуальная революция) повлекло появление
СПИДа и альтернативных семей; пристрастие к алкоголю и наркотикам привело к размыванию традиционных ценностей, а политическая активность отцов
стала причиной снижения общего уровня образования.
Главное, что отличало американскую молодежь конца 1990-х – прагма-
тичность, неидеологичность, техническая подготовленность и активность в
действиях, выражающаяся в различных стилях поведения, часто противоположных. Так, например, стиль «яппи»56 отличает деловитость, устремленность
к материальному благополучию и карьере. Если в 1970-х «бэби-бумеры», мечтавшие переделать общество, стремились попасть в правительство, то «яппи»
создавали свои собственные организации с тем, чтобы сделать мир лучше для
своих будущих детей. Они руководствовались лозунгом «Не говори, а просто
делай» и целеустремленно искали пути реализации своих проектов: создавали
новые фонды (типа фонда «Делайте дело или уходите» для борьбы с федеральным бюджетным дефицитом), просветительные организации, службы консультаций для подростков, организовывали кампании по сбору инвалидных колясок
для передачи в страны третьего мира. Так, студент Мэтью Лорин организовал
кампанию «Студенческий обмен по правам человека», цель которой состояла в
распространении между американскими и московскими студентами компьютеров, от которых по тем или иным причинам отказались фирмы, для подключения к сети Интернет и дальнейшего общения молодежи двух континентов между собой.
Желание усовершенствовать мир вокруг себя в дальнейшем привело к
переориентации жизненных ценностей. Не случайно к 1990-м годам стиль «яппи» начал сходить на нет, уступая место новым ценностям дауншифтеров57.
Другой стиль – «грандж» («грязный»), являясь по преимуществу стилем
белой молодежи, внешне напоминает безобидных хиппи, однако по сути своей
MySpace является одной из крупнейших социальных сетей в мире и самой популярной в США. Ресурс
был запущен в 2003 г. несколькими сотрудниками компании eUniverse, но его первым президентом был человек с хакерским прошлым Том Андерсон, который в 1985 г., когда ему было 14, стал объектом одного из крупнейших рейдов ФБР за всю историю штата Калифорния. Андерсону удалось войти в компьютерную систему
Chase Manhattan Bank.
Этот успешный проект был запущен в 2001 г. американским интернет-предпринимателем, идеологом
концепции вики Джимми Уэйлсом и представляет собой бесплатную свободную энциклопедию в режиме online. Википедия уже несколько лет удерживает лидерство среди мировых энциклопедий, побив рекорд по количеству статей крупнейшей энциклопедии Юнлэ, продержавшейся на первом месте 600 лет подряд.
Стиль YUPPIE (Young Urban Professional – молодой городской профессионал) зародился в 1980-е годы
как антитеза предшествующим им хиппи (т. е. поколению отцов).
Дауншифтинг буквально – это переход на более низкую передачу. В жизни отдельного человека это
означает отказ от карьеры ради каких-либо ценностей, например, ради знаний, отдыха, удовольствия, ради детей и близких.
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]