Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Социально-культурная деятельность. Учебное пособие для бакалавров
.pdf
21
нансовое обеспечение муниципальных учреждений культуры:
а) оптимального состояния материальной базы (деньги выделяются на содержание строений, работоспособность транспорта, инженерных сетей, технических средств, инвентаря и пр.);
б) социально-культурных проектов и культурных программ, реализуемых
в соответствии с потребностями жителей города, района, поселка и пр.;
– социальный уровень бюджетного финансирования предполагает финан-
сирование разных нон-профитных социально-культурных объектов, не интересных частному бизнесу в силу высоких затрат на поддержание деятельности
учреждения и малой популярностью производимого ими культурного продукта.
Имеются в виду театры, библиотеки, музеи, сельские клубы, не имеющие возможности работать по заказным проектам и программам, но составляющие базис культурного слоя и существующих культурных традиций. Такой уровень
финансирования еще называют компенсационным.
– внебюджетные источники финансирования – доходы от самостоятельной деятельности социально-культурных учреждений, полученные в результате
предпринимательской деятельности, грантовой деятельности, средств населения, получаемых в результате коммерческой деятельности учреждений культуры, а также предоставления платных услуг по организации досуга, производственной или посреднической деятельности.
На сегодня существует несколько моделей финансово-экономического
поведения учреждений культуры во внешней среде, которые по признаку самодостаточности ресурсного обеспечения можно разделить на следующие:
а) объекты общенационального культурного достояния, имеющие значительное бюджетное финансирование и поддержку со стороны других структур –
государственные объекты социально-культурной сферы федерального значения
(парки, заповедники, театры, музеи, творческие коллективы и пр.). Такие объекты используют финансовую поддержку не только государства, но также коммерческих и общественных организаций (например, Эрмитаж, Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова, Государственный академический
симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова и т. п.). Также в субсидировании различных по масштабам социально-культурных акций – выставок,
ярмарок, фестивалей и др. – участвуют на принципах совместного партнерства
государство и корпоративные спонсоры (при условии предварительного сбора
определенного объема спонсорских средств). Как правило, такая практика имеет место в субъектах Российской Федерации;
б) объекты полного (почти полного) бюджетного финансирования – объекты социально-культурной сферы регионального (муниципального) подчинения
(например, подростковые клубы, клубы по месту жительства и т. п.). Они имеют
слабую материально-техническую базу, их хозяйственно-экономическое положение является неустойчивым, отмечается нестабильность и текучесть кадров;
в) объекты социально-культурной сферы, получающие инвестиции из
разных источников (муниципальных органов, спонсоров, доноров, меценатов и
др.) и ориентированные на внедрение инновационных социально-культурных

22
технологий. Эти учреждения имеют свободу выбора использования различных
СРЕДСТВА СОЦИАЛЬНО-КУЛЬТУРНОЙ
ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
ПЕЧАТНЫЕ
НАГЛЯДНЫЕ
ИСКУССТВО И СА-
МОДЕЯТЕЛЬНОЕ
ТВОРЧЕСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ
УСТНЫЕ
ПСИХОЛОГО-
ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ
форм собственности, источников финансирования, направлений социальнокультурной деятельности, что в совокупности обеспечивает им возможность
относительно безболезненного функционирования на рынке (например, проект
«Новая Голландия: культурная урбанизация», цель которого – внедрение нового подхода в реорганизации и адаптации отдельно взятой территории в историческом центре к современным функциям культурно-досугового комплекса);
г) объекты социально-культурной сферы, находящиеся на полной или почти полной самоокупаемости (например, ночные клубы, рестораны, отели,
турфирмы и т. п.). Такие учреждения характеризуются абсолютной самостоятельностью в выборе видов деятельности и сервиса, активной хозяйственной
позицией и инвестированием в свое дальнейшее развитие, внешние проекты и
программы.
Вопросы и задания по теме
1. Дайте характеристику понятию «содержание СКД». Какие проблемы
находят отражение в содержании социально-культурной деятельности?
2. Охарактеризуйте субъекты социально-культурной деятельности.
3. Дайте характеристику принципов социально-культурной деятельности.
4. Составьте схему функций социально-культурной деятельности и крат-
ко поясните смысл каждой их них.
5. Дайте характеристику основных методов, форм и средств в практике
работы учреждений культуры и досуга.
6. Рассмотрите рис. 2 и продолжите схему, дописав к каждой группе
средств социально-культурной деятельности по 3–4 примера.
Рис. 2. Схема средств социально-культурной деятельности

23
7. Определите, к каким формам социально-культурной деятельности
(массовым, групповым или индивидуальным) относятся перечисленные мероприятия:
1) аукцион;
2) театрализованное представление;
3) занятие в художественной студии рисования;
4) клуб по интересам;
5) спортивная олимпиада;
6) Всероссийский диктант;
7) круглый стол;
8) компьютерная игра;
9) праздник;
10) конференция;
11) караоке;
12) игра в бильярд;
13) посещение кинотеатра;
14) диспут;
15) экскурсия;
16) отдых в аквапарке;
17) компьютерная игра в «Танки»;
18) фестиваль мороженого;
19) скрапбукинг;
20) встреча с писателем.
8. Охарактеризуйте особенности использования нормативного, кадрового,
материально-технического и финансового ресурсов социокультурной сферы.
9. Проанализируйте ресурсную базу социокультурной сферы на территории любых двух районов Санкт-Петербурга (центрального и «спального»; либо
территории по выбору студента) по следующим параметрам: учреждения социокультурной сферы муниципального подчинения (соотношение числа музеев,
библиотек, учреждений образования, спорта с количеством проживающего
населения); отраслевые учреждения и организации на полной или почти полной
самоокупаемости (соотношение числа учреждений туризма, досуга, спорта с
количеством населения).
10. Пользуясь картой района Санкт-Петербурга, впишите в схему:
● объекты общенационального культурного достояния, имеющие значительное бюджетное финансирование и поддержку со стороны других структур
(в центральный овал впишите название района города)

24
● объекты полного (почти полного) бюджетного финансирования – объекты социально-культурной сферы регионального (муниципального) подчинения (в центральный овал впишите название района города)
● объекты социально-культурной сферы, получающие инвестиции из разных источников (муниципальных органов, спонсоров, доноров, меценатов и др.) и
ориентированные на внедрение инновационных социально-культурных технологий (в центральный овал впишите название района города)
● объекты социально-культурной сферы, находящиеся на полной или почти полной самоокупаемости (в центральный овал впишите название района
города)

25
11. Дайте характеристику высших учебных заведений вашего региона,
обеспечивающих подготовку специалистов социокультурной сферы. Найдите
информацию, каков процент выпускников, работающих по специальности.
Проанализируйте ситуацию на рынке труда для этой сферы деятельности.
12. Выявите современные проблемы использования ресурсной базы в досугово-рекреационной сфере, учреждениях спорта, туризма, культуры, дополнительного образования на материалах печатных статей и интернет-источников.
Темы для докладов
1. Зарождение и развитие форм социально-культурной деятельности в
России.
2. Роль социокультурных институтов в развитии личности.
3. Сущность социально-культурной политики, ее цели, направленность и
взаимосвязь с современной практикой
4. Деятельность социокультурных институтов по сохранению культурных
ценностей.
5. Деятельность социокультурных институтов по распространению культурных ценностей.
6. Деятельность социокультурных институтов по организации потребления культурных ценностей.
7. Роль социокультурных институтов в повышении культуры свободного
времени.
8. Элитарная, народная и массовая культуры.
9. Роль культуры в социальной адаптации личности.
10. Социокультурная деятельность личности в сфере свободного времени.

26
ИСТОРИЯ СОЦИАЛЬНО-КУЛЬТУРНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
14
Допетровская эпоха и социально-культурные преобразования
Петра Великого
Самобытность, духовность, личностные начала в культуре славян были
поставлены в зависимость от отношений к ним власти. Крещение Руси в Х в.
было тоже государственным актом, определившим раздвоение культуры на
официальную и народную, которая с тех пор воспринималась как языческая.
Культуролог С. А. Хмелевская отмечает, что «культура на Руси долгое
время отождествлялась с искусством, т. е. чем-то ненастоящим, мнимым, но
пробуждающим интерес. Развивались архитектура, литература, русское изобразительное искусство, основанные на переработке византийского и европейского
опыта, на народных вкусах и местных художественных традициях.
В XIV–XV вв. в русской культуре формируется антропоморфный образ
мира, в центре которого – человек. Русскую культуру конца XIV – начала XV в.
называют предвозрождением – началом создания нового типа культуры. В этот
период происходит пробуждение исторического самосознания, укрепление
Москвы как центра объединения русских земель»14. Наиболее ярким выражением расцвета русской культуры стало изобразительное искусство и особенно
иконопись Андрея Рублева, Феофана Грека и Дионисия. Также и в литературе
нашли свое отражение политические процессы, происходившие в древнерусском государстве: в «Посланиях...», написанных старцем Филофеем Псковским
в начале XVI в., была представлена концепция «Москва – третий Рим», возник
новый вид литературы – светская публицистика.
После падения Византии в XV в. Московское государство попыталось
провести реставрацию Византийской империи. Так возникло Царство Московское, которое впоследствии стало Российской Империей. Царство было смоделировано как теократическое государство, с Москвой, задуманной как новый
Константинополь и Третий Рим. В соответствии с этой концепцией в Москве
появились, как в Новом Царьграде, царь, т. е. βασιλεύς (басилевс), или император. Примечательно, что византийского императора на Руси называли «царем»,
так что принятие Петром I титула императора в 1721 г. обозначило смену культурной ориентация, а не повышение в ранге.
В результате новой ориентации к Византии Россия приобрела и царя, и
патриарха. Однако к этому времени Византия уже давно ушла, и, более того,
контакты между Москвой и разъединенным Константинополем не были так уж
крепки. Таким образом, русские смоделировали себя не по традиции, которая
на самом деле существовала, но по определенному понятию теократического
государства, в котором идеология играла гораздо большую роль, чем реальные
факты. Традиции интронизации (поставления на царство) начались на Руси в
январе 1547 г., когда Иван IV венчался на царство. Церемония интронизации
Ивана IV, составленная митрополитом Макарием, не имела ничего общего с
Культурология: учеб. пособие / под ред. С. А. Хмелевской. – М.: Логос, 2002. – 141 с.

27
обрядом интронизации византийских императоров (царей), но скорее являлась
производной от состоявшегося в февраля 1498 г. обряда интронизации великого
князя Дмитрия Ивановича.
А потом пришел Петр Великий. В 1696 г. он унаследовал единоличный
контроль над русским государством. Его образование, а также практическое
знакомство с европейским опытом позволило ему проанализировать все, что
было правильно с Западной Европой и неправильно с Россией.
Он определил, что лучший способ догнать европейские державы – стать
похожими на них. Через год после своего восхождения к единоличному суверенитету Петр I превратился в сержанта Петра Михайлова и тайно отправился в
Европу в составе «большого посольства» из более чем 200 российских дипломатов, якобы возглавляемых тремя послами, которые пытались сформировать
союзы с европейскими странами. Он также приказал 50 русским дворянам рассеяться по всей Западной Европе, чтобы узнать о ее культуре и инновациях.
Большое посольство сначала остановилось в Голландии, и Петр, мечтавший о
большом флоте для своего государства, в течение четырех месяцев под личиной
«сержанта Михайлова» работал в голландской Ост-Индской компании, изучая
искусство судостроения и других плотницких работ. Затем он отправился в Великобританию, осматривал английские верфи и артиллерийские заводы, много
узнал о навигации, осмотрел Манчестер и Лондон, изучая, как функционировали западные города, и даже присутствовал на сессии парламента. На обратном
пути на восток он останавливался в Пруссии, Австрии и Польше. На протяжении всей своей европейской поездки он посещал фабрики, арсеналы, театры,
музеи и университеты. 18-месячное путешествие научило его многому, но восстание в Москве заставило Петра вернуться домой, не выполнив еще один
пункт плана – поездку в Венецию, великий мореплавательный городгосударство Средиземноморья.
26-летний Петр заговорил о модернизации России. Он пришел к выводу,
что военная и экономическая мощь были связаны с военно-морской мощью, которая была заблокирована отсутствием у России жизнеспособной береговой
линии. Но, увы, все, чем владела Россия на тот период, – это выходы к Белому
морю, которое замерзало до девяти месяцев в году.
Так Петр определил направления военных действий: пошел на войну против Османской империи, чтобы получить доступ к Черному морю. С захватом
крепостей на Азовском море доступ к морю появился, а в соседнем Таганроге
Петр построил первую в истории России военно-морскую базу.
Затем, в 1700 г., он отправился на войну со шведской Империей. К концу
21-летней войны победившая Россия захватила намного больше земель, включая современные Латвию и Эстонию. Построенный Санкт-Петербург стал доминирующей силой Балтийского моря, еще одним выходом для флота мечты
Петра. С победой 1721 г. Петр I преобразовал российское царство в Российскую
империю, которая просуществовала до русской революции 1917 г.
Во время и после 21-летней войны Петр заставил свою страну развиваться. Он унаследовал децентрализованную нацию, которая была разделена на

28
множество громоздких, неравномерных районов, каждый из которых в основном управлялся соседним городом. Петр превратил это рассеянное царство в
эффективное централизованное государство, где двенадцать провинций (губерний) управлялись способными правителями. Он создал Сенат и кабинет, чтобы
помочь контролировать свою растущую империю. Он заказывал новые верфи,
морские крепости и корабли, сам рисуя планы. Принимал активное участие в
формировании торгового флота, который рос параллельно с укреплением флота
военного. Чтобы не испытывать дефицита в квалифицированных строителях и
офицерах, Петр I создал две академии: школу математических и навигационных наук в Москве и военно-морскую Академию в Санкт-Петербурге.
Петр продвигал металлургию как новую российскую промышленность, и
вскоре Россия стала ведущим производителем чугуна в мире. Это производство, в свою очередь, укрепило российскую промышленность и военную отрасль. Царь проектировал новые русские пушки. Он сделал армию и флот профессиональными, постоянными подразделениями. Правительственные и военные повышения стали основываться на заслугах, а не на родословной.
Тем не менее, он хотел большего, чем просто иметь западноевропейскую
огневую мощь. Петр I считал, что западные инновации связаны с западной
культурой. Поэтому он хотел, чтобы его подданные больше походили на западноевропейцев. Он стриг бороды как признак слишком «азиатского вида», требовал, чтобы военные и дворянство одевались в одежду западного образца,
снимать обувь, ложась в постель, поощрял их пить кофе и курить сигареты. Поощрение Петром науки и государственного образования ускорило потерю власти церковью: православные школы заменялись на светские. Первая российская
газета «Санкт-Петербургские Ведомости» была напечатана при Петре.
Петр поощрял торговлю и промышленность, признавая, что каждая из
них имеет важное значение не только для динамичной экономики, но и для
поддержки военных. Он строил ткацкие фабрики и другие прото-заводы, поощрял внешнюю и внутреннюю торговлю. Со спросом на квалифицированных рабочих свободные крестьяне покинули свои хозяйства. Выросло число среднего
класса. На протяжении всей этой трансформации Петр служил образцом для
подражания новому российскому гражданину: будь занят, упорно работай, до-
бивайся своего.
Легенда гласит о героической смерти Петра I: когда в ноябре 1724 г. царь
осматривал различные проекты вдоль северо-западного побережья России, он
увидел группу солдат на тонущей лодке. Царь бросился на помощь. Говорят,
что гигант Петр был некоторое время в ледяной воде, спасая все, что мог. После этого у великого царя началась лихорадка и отказали почки. Он умер 8 февраля 1725 года в возрасте 52 лет.
Но что стало с Россией, которую он оставил? Она преобразилась. Архиепископ Новгородский восхвалял его: «мы хороним Петра Великого... который
воскресил Россию, словно из мертвых, и возвел ее на такие высоты силы и славы... Он был твоим Самсоном, Россия... Он был твоим Моисеем... Он был твоим

29
Соломоном, который получил от Господа разум и мудрость в Великом изобилии... Может ли короткая речь охватить его неизмеримую славу?»
Он унаследовал в основном территорию, не имеющую выхода к морю, на
которую ни Европа, ни Азия не претендовали, и превратил ее в межконтинентальную империю, способную отправить свой флот в самые дальние уголки
земного шара. 37 лет спустя императрица Екатерина Великая последовала по
стопам бывшего Великого, еще больше расширяя империю, уменьшая церковную власть и способствуя культурному прогрессу. Она завершила путешествие
России на восток, достигнув современной Аляски и став третьей по величине
империей в истории. В то время как Екатерина просто продолжала политику
своего предшественника, именно Петр действительно изменил будущее России.
На рубеже ХIХ в. Россия уже соперничала с Западом. Действительно, благодаря
Петровским реформам она стала частью Запада, отражая его культуру и вовлеченность в геополитику. Именно Россия, наконец, остановила Наполеона, а затем стала частью европейских коалиций. С тех пор Россия вступала в переговоры, союзы и договоры, как и любая другая европейская страна. В отличие от
многих других важных исторических персонажей, которые просто использовали тенденции лучше, чем их современники, Петр изменил саму историю. Он
перенаправил Россию от аморфного существования в Евразии, к тому, чтобы
стать будущей мировой сверхдержавой и актором западной истории.
Досуг как государственная культурная политика
Петровские реформы привели к прорыву в российской культурной и политической жизни. Целью петровских преобразований было не только создание
нового административного аппарата, армии и флота, но также создание новой
культуры; культурные реформы заняли не меньшее место в деятельности Петра, чем реформы более прагматического характера. Смена одежды, бритье бород, ассамблеи и постоянные публичные зрелища не были случайными побочными продуктами эпохи преобразований, но наиболее важной частью государственной политики, направленной на преобразование общества и формирование новой концепции государственной власти. Не случайно Феофан Прокопович писал в “Правде воли Монаршей,» апологию петровского самодержавия и
реформ: суверенный монарх может законно требовать от народа не только то,
что необходимо для очевидного блага своей страны, но действительно все, что
угодно, при условии, что это не вредно для людей и не вопреки воле Божьей.
Основа этой власти – тот факт, что народ отказался от своего права решать общее благо в пользу царя, и поручил ему всю власть над собой, включая гражданские и церковные таинства любого рода, изменения в обычаях и одежде,
домостроении, обрядах на праздниках, свадьбах, похоронах и др. Прокопович
особо подчеркивал право монарха на культурные (семиотические) инновации и
указывал, что в Петровском преобразовании культурной трансформации была
отведена уникальная роль, не имевшая прямых аналогов в Европе.
Именно в культурной жизни Петр видел гарантию сохранения власти нового порядка и преобразований. Новая культура была негативно сопоставлена
со старой. С точки зрения Петра, традиционная культура была невежественной,

30
варварской и даже идолопоклонской. С точки зрения традиционной культуры,
новая петровская культура представала демонической, царством Антихриста, и
создатели новой культуры, несомненно, знали об этом. В контексте этого противостояния главную роль на пути установления новой культуры стала выполнять пропаганда. Она была призвана выполнить две задачи: прививать новые
культурные ценности и дискредитировать старые. Эта пропаганда была рассчитана на массы и мотивировала пристрастия к красочным ритуалам и зрелищам;
в рамках традиционной культуры только такого рода пропаганда могла быть
эффективной и могла влиять на массовую психологию. Другие формы пропаганда, скажем, распространение политических брошюр, которые были так популярны в Англии, в России могли иметь лишь периферийное значение.
Поскольку традиционная культура имеет наиболее тесную связь с ритуалами, нововведения в этой области стали важнейшим компонентом культурной
трансформации, передающей все основные идеи культурной реформы. Именно
по этой причине Прокопович подчеркнул право императора внести изменения в
эту сферу.
В то же время в рамках традиционной обрядовой культуры всегда существовала привязка к религиозным ценностям. Ритуал и вера были полностью
объединены. В допетровской Руси православие было немыслимо без литургии,
и народная магия – без соответствующих магических обрядов. Кроме того,
принимая участие в обрядах, русские не только проявляли свою веру, но и раскрывали ее содержание, так что участие в измененном ритуале обязательно
означало изменение в самой вере (самым ярким и знаменитым примером этого
процесса был раскол). Поэтому новые ритуалы породили новую веру. Новый
порядок, пропагандируемый новыми ритуалами, стал фиксироваться не столько
новыми убеждениями как практиками, даже через принуждение. Выбор между
новой и старой культурой стал, по сути, религиозным решением, которое обязывало человека на всю жизнь. Принятие новой культуры служило магическим
обрядом отрицания традиционных духовных ценностей и принятия совершенно
противоположного комплекса изменений, от культа самого Петра до реорганизации государственной администрации.
Ф. И. Штраленберг отмечал, что первоначальным средством Петра сдерживать российское общество, заставляя более разумных советников молодого
царя молчать и прокладывать путь насильственным изменениям, стали богохульственные церемонии. Этот религиозно-семиотический аспект чрезвычайно
важен для понимания природы европеизации, которая связана с петровскими
преобразованиями. Однако средства, которыми Петр внедрял европейскую цивилизацию, отражают нечто большее. Когда, например, великое посольство
прибыло в Лейден в апреле 1698 г., одно из мест, которое выбрал царь и его когорта для посещения, было анатомический театр; когда царские товарищи не
смогли скрыть свое отвращение от зрелищ рассеченного человеческого тела,
царь заставил их рвать мышцы трупа зубами – это было наказание за их непросвещенные чувства и намек, что им придется ассимилировать европейские
практики, нравится им это или нет. Когда Петр вернулся в Москву, он создал
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
