Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Виды медиа типология и история. Учебное пособие
.pdf
ЧАСТЬ II. ИЗ ИСТОРИИ МЕДИА. ПРАКТИКУМ
на другую, что порождало большое количество заимствований
и, как следствие, схожих по манере исполнения картин.
В XIXв. посредством живописи решаются сложные мировоззренческие проблемы. На полотнах появляется острая критика
общественной действительности. В борьбу с социальной апатией
вступает романтизм с яркими эмоциональными фигурами, художники проявляют повышенный интерес к драматическим событиям
в реальности и к историческим явлениям, живописный язык
картин становится более ярким, энергичным. Уход от гармоничного совершенства приводит к достоверному изображению действительности. Романтизм сменяется реализмом, и на полотнах появляются быт трудящегося народа, его борьба за свои права. Стали
популярны портреты и жанровые сцены, художники уделяли много внимания духовному облику человека, изображая не только
видных общественных деятелей, но и простых людей.
К концу XXв. живопись иллюстрирует многогранность и в то же
время цельность окружающего мира. Изобразительное искусство
пытается отражать и истолковывать явления действительности,
порой не имеющие наглядного облика, произведения носят обостренно-субъективный символический характер. Изображения
фрагментарны и геометричны, детали предстают в неожиданных сочетаниях, порождающих многочисленные ассоциации.
Наступила пора абстрактной живописи.
На сегодняшний день живопись имеет разноплановые формы, стилизации и тематику. Каждый художник стремится выплеснуть на бумагу, холст или другую поверхность то, что считает актуальным, социально значимым. На тротуарах и фасадах
домов появляются яркие тематические изображения с призывом
беречь природу или памятными для страны датами. Рисуются
саркастические диалоги на политическую тему, которые нередко становятся иллюстрациями к таким же по характеру сообщениям. Некоторые мастера ищут свое призвание в отображении красоты окружающего мира и человеческой натуры.
Кто-то под впечатлением просмотренного фильма или сериала
старается воспроизвести одну их ярких сцен с помощью карандашей и красок. С развитием инноваций многие рисунки стали
111

И.В. ЖИЛАВСКАЯ, К .К. ОНУЧИНА. ВИДЫ МЕДИА. ТИПОЛОГИЯ И ИСТОРИЯ
появляться в электронном виде. Они создаются в специальных
графических программах, где вместо кисти – компьютерная
мышь или стилус, а вместо холста – экран.
Живопись в XXIв. – выражение творческого поиска, во время которого рождаются новые техники и способы запечатления
внутреннего состояния мастера и явления окружающего мира.
Во многих странах открыты музеи и картинные
галереи, где
можно окунуться как в прошлое, так и остаться в настоящем. Так
или иначе, каждый мазок или черта несет в себе определенную
запрограммированную информацию, которую должен прочесть
и наложить на реальность, как копировальную бумагу, заинтересованный зритель.
Список рекомендованной литературы
1. Бекетт В. История живописи. М.: АСТ, 2003.
2. Мириманов В.Б. Первобытное и традиционное искусство. М.: Искусство, 1973.
3. Пименова И., Васильев Л., Осипов И., Иванов А. Sketchbook. Искусство красивого письма. Экспресс-курс рисования. М., 2016.
Вопросы
При подготовке ответа используйте предложенные материалы
и дополнительную информацию из открытых источников.
1. Какой любопытный факт произошел с Леонардо да Винчи,
когда он писал картину «Тайная вечеря»?
2. Находясь в пенсионерской поездке по Италии, Иван Константинович Айвазовский получил письмо от писателя
Николая Васильевича Гоголя. «Исполать тебе, Ваня! – писал
Н.В. Гоголь Айвазовскому. – Пришел ты, маленький человек,
с берегов Невы в Рим и сразу поднял “Хаос” в Ватикане».
В связи с каким событием Айвазовский получил письмо
с таким содержанием?
3. Чем прославился Джейми Наркинс – художник и музыкант
из Новой Зеландии?
112

ЧАСТЬ II. ИЗ ИСТОРИИ МЕДИА. ПРАКТИКУМ
ТАТУИРОВКА
Что бы ты ни делал – ты делаешь себя.
Восточная мудрость
Появилась татуировка еще при первобытнообщинном строе.
Она служила не только украшением, но и знаком племени, рода,
тотема, указывала на социальную принадлежность ее обладателя,
наделялась магической силой.
Самые древние татуировки найдены при раскопках египетских пирамид. Мумиям около четырех тысяч лет, но рисунки
на высохшей коже даже и сейчас хорошо различимы. Считается,
что причиной возникновения татуировки стал логический прогресс от естественных повреждений кожи, случайно полученных
людьми в каменномвеке. Раны и кровоподтеки сливались в причудливые шрамы, отличавшие их носителя как храброго воина
и удачливого охотника. Со временем первобытные семьи разрастались, объединялись в общины, и возникла необходимость специально наносить отметины, имеющие специфическое значение
в пределах определенной группы. Различные виды татуировок
практиковались у светлокожих народов всего мира, а у темнокожих заменялись рубцеванием. Татуировались все – разные племена Европы, Азии, индейцы Северной и Южной Америки, жители
Океании.
Именно индейские племена Индонезии и Полинезии, где
практика татуирования передается из поколения в поколение,
служат лучшим антропологическим доказательством социальной значимости татуировок. Все стороны жизни людей связаны с татуировкой, нет такой части тела, на которой не появилась
бы татуировка.
Лицо – всегда на виду. Поэтому именно лицо украшается в первую очередь. Племена маори из Новой Зеландии носят на лицах
маскообразные татуировки – моко. Эти удивительные хитросплетения узоров служат постоянной боевой раскраской, показателем
доблести и общественного положения их обладателей. Если у погибшего воина на лице была маска моко, он удостаивался высшей
почести – его голову отрезали и хранили как реликвию племени.
113

И.В. ЖИЛАВСКАЯ, К .К. ОНУЧИНА. ВИДЫ МЕДИА. ТИПОЛОГИЯ И ИСТОРИЯ
Образцы моко так индивидуальны, что зачастую использовались
в качестве личной подписи или отпечатков пальцев.
Женщины японских аборигенов айну татуировкой на лице
обозначали свое семейное положение. По узорам на губах, щеках
и веках можно было определить, замужем ли женщина и сколько у нее детей. У других народов обилие узоров на теле
женщины
говорило о ее выносливости и плодовитости.
С помощью татуировок японские гейши обходили запрет на демонстрацию обнаженного тела. Покрытая разноцветными узорами кожа была некой имитацией одежды, делая при этом женщину
еще более соблазнительной.
В некоторых случаях татуировка служила и наказанием. В японской провинции Чукудзен периода Эдо (1603–1867) в качестве
кары за первое преступление разбойникам наносили горизонтальную линию через лоб, за второе – дугообразную, а за третье –
еще одну. Таким образом, получался иероглиф ИНУ – собака.
На территории современной России татуировки были в ходу
еще за 8–3 тыс. лет до н.э. У древних скифов наиболее популярны были изображения, связанные с ритуалом культа плодородия,
с растительным и животным миром. Часто для нанесения татуировки наши предки использовали глиняные печати.
В Средневековье господствовали профессиональные татуировки. По рисунку можно было сразу определить, кто перед тобой: гончар, столяр или кузнец. Также татуировки наносили принудительно
ворам, карточным шулерам, проституткам. Такая татуировка служила предупреждением и опознавательным знаком.
С распространением христианства обычай татуирования
тела как часть языческих обрядов стал искореняться. Запрет
был настолько суровым, что татуировка не практиковалась среди европейцев вплоть до XVIIIв. Джеймс Кук внес свой «вклад»
в дело возрождения татуировок в Европе. Вернувшись из плавания в 1769г., он привез с Таити не только само слово “tattoo”,
но и сплошь покрытого татуировками полинезийца, ставшего сенсацией и первой живой тату-галереей.
В Великобритании в 1950г. впервые состоялась конференция по тематике татуировок. Такое же мероприятие прошло
114

ЧАСТЬ II. ИЗ ИСТОРИИ МЕДИА. ПРАКТИКУМ
в Москве в 1995г. Сейчас международный фестиваль «Татуфест» в Москве проводится ежегодно. В настоящее время тема
татуировки весьма популярна. Ежемесячно проходит не менее пяти конференций в мире. Возрастает тенденция перехода
от кустарного творчества к работе профессиональных мастеров
своего дела.
Список рекомендованной литературы
1. Леви-Строс К. Структурная антропология. М., 2001. С. 271, 274.
2. История татуировки от первобытных племен. URL: http://
www.costumehistory.ru/view_post.php?id=116 (дата обращения
12.03.2020)
3. Schiffmacher H., Reimschneider B. 1000 Tattoos. Taschen, 1996.
Вопросы
При подготовке ответа используйте предложенные материалы
и дополнительную информацию из открытых источников.
1. Когда и для чего появились первые татуировки?
2. Что такое моко?
3. Какие виды татуировок вы знаете?
ФОТОГРАФИЯ
В наше время все существует ради того, чтобы окончиться
фотографией. Фотография мумифицирует время.
Анри Базен
Издавна человек подмечал необычность каждого предмета,
его характерные изменения от положения света и тени, расстояния, места в композиции. К сожалению, не каждый человек был
одарен навыком изящно накладывать краски на холст. Менялись
пейзажи, не успев застыть в статичных красках, умирали люди
от болезней, не дождавшись своего портрета. Нужно было найти другой способ, чтобы запечатлеть действительность буквально в считанные мгновения. Фотоискусство – довольно молодое явление, рожденное в XIXв., но уже глубоко укоренившееся
115

И.В. ЖИЛАВСКАЯ, К .К. ОНУЧИНА. ВИДЫ МЕДИА. ТИПОЛОГИЯ И ИСТОРИЯ
в нашей повседневной жизни. Чтобы иметь представление о развитии фотографии как медиа, нужно понимать, что представляет
собой фотокамера.
Так, например, до конца XXв. для получения моментального
изображения нужно было иметь три составляющих: темный закрытый ящик с маленьким отверстием, через которое мог проникать
свет, фокусирующий лучи на плоскости; оптический
объектив – линзу и определенный набор химических препаратов, с помощью которых можно было зафиксировать желаемое изображение. Первое
упоминание о камерах-обскурах (от лат. camera obscura – темная
комната) можно встретить еще в Vв. до н.э. у китайского философа
МоДи (внекоторых источниках – Мо Цзы), который описал появление перевернутого изображения в темной комнате на стене, противоположной отверстию, через которое проникал свет. Подобное
описание было у мыслителя Аристотеля, чуть позднее – у арабского
ученого Абу Али аль-Хасана ибн аль-Хайтама (Альхазена), который
открыл особенности распространения линейного света. Он часто
наблюдал за затмениями солнца, пользуясь подобной камерой, чтобы не повредить глаза. Леонардо да Винчи писал в своем «Трактате
о живописи» об использовании камеры-обскуры для зарисовки
с натуры, а позже представил чудо-изобретение публике. Известно,
что в Италии еще в XIIIв. изобрели очки с линзами из венецианского стекла. Такие же линзы в дальнейшем использовались и для подзорных труб Галилео Галилея, и для камеры.
Ошибочно считать, что изобретателем камеры-обскуры являлся итальянский физик Джованни Баттиста делла Порта,
описавший прибор и способ повышения яркости изображения
при помощи линзы в «Натуральной магии». Он, скорее, лишь
подметил характерную особенность аппарата, которая была открыта еще задолго до него.
Однако камера-обскура еще долго использовалась как вспомогательный инструмент. Так, астроном Иоганн Кеплер применял камеру-обскуру для наблюдения за движением Солнца и, поместив несколько линз на определенном расстоянии, добился
увеличения предмета внимания, что легло в основу современных
телеобъективов.
116

ЧАСТЬ II. ИЗ ИСТОРИИ МЕДИА. ПРАКТИКУМ
Камеры-обскуры были достаточно громоздки, а иногда они
представляли собой и целые темные комнаты со столом, где проектировалась возникающая панорама. За подобным процессом могли
наблюдать одновременно несколько человек. Но подобный принцип работы был не всегда удобен. Поэтому в 1665г. Роберт Бойль
сконструировал первую камеру-обскуру небольшого размера.
Сам термин
«фотография» появился лишь в 1839г. Астроном
и физик Луи-Франсуа Араго на одном из собраний Академии наук
в Париже представил новый процесс получения четких черно-белых изображений исключительно механическим путем с помощью аппарата, напоминающего камеру-обскуру, и призвал правительство приобрести у изобретателя Жака Луи Манде Дагера все
права на удивительный аппарат. В то время эта новость потрясла не только Францию, но и всю Европу. Принято считать, что это
и было моментом зарождения фотоискусства.
Томас Уэджвуд научился с помощью соединения солей серебра
оставлять отпечатки растений на светочувствительной бумаге, однако полученные изображения не были долговечными. Но начало
было положено.
Над поставленной задачей вместе с Дагером трудился Нисефор
Ньепс. Перепробовав различные соединения на светочувствительность, он остановил свой выбор на одной из разновидностей асфальта, которую называл битумом или горной смолой. Смешав
эту вязкую жидкость с порошком угольной золы, он получал лак,
ложившийся на поверхность гладким и ровным слоем. И уже
в скором времени Ньепс научился оставлять отпечатки на металлических и каменных поверхностях. Так, знаменитая первая
фотография – гелиография или же «письмо посредством солнца»,
которая сохранилась до наших дней, – была сделана из его окна,
объектом съемки стало строение монастыря Сен-Лу-де-Варенн.
После смерти Нисефора Ньепса его дело продолжил молодой
архитектор Эжен Юбер, стремившийся достичь максимальной
четкости и точности снимка. Использовав медную пластину, покрытую светочувствительным слоем битума, он выдерживал ее
в камере-обскуре, а уже затем обрабатывал парами ртути. После
чего появлялась желаемая четкая фотография.
117

И.В. ЖИЛАВСКАЯ, К .К. ОНУЧИНА. ВИДЫ МЕДИА. ТИПОЛОГИЯ И ИСТОРИЯ
Затем последовали открытия одни за другими: фотографии
стали получать посредством негатива, в обиход вошел фотопортрет как один из видов изображения, сокращалось время выдержки. С 1850г. в Европе и США наблюдался невероятный взлет фотодела, переходивший от стадии ремесла к полупромышленности.
Появились знаменитые фотоателье, в каждой из которых создавалась
своя фотогалерея знаменитостей.
Настало время, когда камеру-обскуру характеризовали как
ящик с выпуклой линзой в передней стенке и матовым стеклом
или полупрозрачной бумагой в задней. Подобный прибор отлично
служил для моментальной зарисовки окружающего мира, и даже
перевернутое изображение не было помехой – достаточно было
с помощью зеркала настроить изображение, а потом обвести его
карандашом на бумаге. В 1746г. художник М.И. Махаев вместе
сосвоими учениками отправился с камерой-обскурой по улицам
Петербурга для «зарисовки» местных достопримечательностей,
чтобы в краткие сроки подготовить юбилейный альбом, посвященный пятидесятилетию города. Впоследствии полученные изображения русский художник дорабатывал самостоятельно, прорисовывая детали.
В России в 1839г. химик и ботаник Ю.Ф. Фрицше написал научно-исследовательскую работу по получению фотографических
изображений по методу Тальбота, лишь заменив во время проявления снимка тиосульфат натрия на аммиак для улучшения качества фотографии. Это и был старт для последующего развития
фотодела.
Первый, кто открыл кабинет для портретной съемки, был
Алексей Греков, который в совершенстве овладел основными техниками получения фотографий. Для своей работы он использовал
аппарат, построенный по схеме Дагера.
С именем Алексея Грекова связано немало открытий: он наносил слой серебра на медные пластинки, что делало фотографию
намного дешевле и, соответственно, доступней большему количеству людей. Также он разработал уникальный способ повышения долговечности фотоснимка на пластинке из серебра. Ему принадлежит и первая выпущенная брошюра «Живописец без кисти
118

ЧАСТЬ II. ИЗ ИСТОРИИ МЕДИА. ПРАКТИКУМ
и без красок, снимающий всякие изображения, портреты, ландшафты и проч. в настоящем их цвете и со всеми оттенками в несколько минут».
Постепенно фотография становилась все более художественной, в фотоателье любой желающий мог заказать свой собственный портрет или снимок всей семьи. Одно из первых фотоателье «Светопись» принадлежало
Сергею Левицкому, который уже
в 1867г. представил свою обширную коллекцию фотопортретов
известных художников, писателей, поэтов и общественных деятелей. Именно он заложил основу творческой фотографии, правила
модельной съемки, позирования перед фотокамерой на разных
декорированных фонах. Левицкий был одним из первых, кто начал ретушировать полученные снимки для устранения телесных
дефектов.
В 80-е гг. XIXв. в России появился первый журнал «Фотографический вестник», идея которого принадлежала Павлу
Ольхину. В нем публиковались советы, касающиеся технической
и творческой сторон фотодела. В это же время сформировался
жанр фоторепортажа, основоположником которого был Максим
Дмитриев. Он создал серию снимков под названием «Волжская
коллекция», которые зафиксировали реку Волгу от ее истоков
до устья. Ему же принадлежали знаменитые портреты Максима
Горького и Федора Шаляпина.
Каждый фотоснимок хранил в себе уникальную историю, будь
то репортажная фотография с места события или студийное семейное фото. Благодаря им каждый из нас может окунуться
в прошлое, увидеть современные города, когда они только росли, или человека, умершего несколько десятков лет назад. Фотоснимок как медиа хранит в себе много неподдельной информации, которую нельзя переписать или изменить.
Фотография развивается стремительно, следуя за техническим прогрессом. Так, многие печатные издания стали все больше и больше использовать фотоиллюстрации, которые максимально передают суть происходящего, эмоции, переживания. Сегодня
многие глянцевые журналы предпочитают замещать текст большим количеством фотоснимков с минимальными комментариями
119

И.В. ЖИЛАВСКАЯ, К .К. ОНУЧИНА. ВИДЫ МЕДИА. ТИПОЛОГИЯ И ИСТОРИЯ
авторов рубрик, руководствуясь тем, что читатель самостоятельно
раскроет для себя тему.
Чтобы не прервать цепочку визуального контакта с аудиторией в случае отсутствия видеоряда многие телеканалы используют
яркие динамичные фотографии. Например, при показе аудиофайла журналисты нередко прикрепляют статичный фотопортрет говорящего: в таком случае зритель не только может слышать лишь
голос человека, но и видеть его изображение.
Благодаря Интернету фотография как один из видов медиа переместилась на различные порталы – от информационных до развлекательных. Так, одна из программ Instagram, направленная
на публикацию фотоснимков, имеет миллионы пользователей
по всему миру. Через единичный профиль можно узнать о человеке и его повседневной жизни практически все: его внешность,
характер, место жительства, учебы или работы, семейное положение, его семью и друзей, наличие или отсутствие домашнего питомца, хобби и развлечения, любимые блюда, посещаемые мероприятия и многое другое.
Многие талантливые люди стараются запечатлеть свои картины на фотокамеру, чтобы поделиться ими со всеми друзьями
и подписчиками. Такое явление характеризуется как искусство
в искусстве. Подобная двойственность очень популярна в современном мире, она не утратит свою значимость, а лишь продолжит
приобретать все новые и новые формы.
Список рекомендованной литературы
1. Бажак К. История фотографии. Возникновение изображения. М.:
АСТ, 2006.
2. Левашов В. Лекции по истории фотографии. М.: Тримедиа Контент,
2014.
3. Чибисов К.В. Очерки по истории фотографии. М.: Искусство, 1987.
120
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
