Сценическое пространство и выразительные средства режиссуры. Учебное пособие
.pdfПоследние два пункта (9 и 10) являются чуть ли не главным камнем преткновения при постановке и реализации всего задуманного. Это материальная база учебного заведения (костюмы, реквизит и др.), ее знание и умение грамотно работать с ней. Ограниченность средств и, самое главное, установка самого студента на эту ограниченность, приводят и к ограниченности выполненной работы. Мы об этом говорили выше, но позволим себе повторить – задумывать этюд надо для идеальных условий его постановки. Воплотить задуманное в реальную форму поможет педагог. Когда студентом придумано (освоено) ЧТО, ЗАЧЕМ и ГДЕ, наставник всегда подскажет КАК (выразительные средства, способ замены объекта его знаком и т. д.). То есть покажет путь, а не конечную цель.
В этюдах на наблюдение не задается событие, поэтому усложняется выбор в теме, проблематике и целях. Здесь важно умение видеть, запоминать и анализировать. Находить событие или его возможность, исходя из увиденного и точно определенного характера человека, животного или предмета. Необычное в обыденном, в уникальном рядовое, и т. д.
Комментируя задания в нижеприведенных упражнениях, мы будем иметь ввиду вышеизложенную последовательность операций (структуру) в работе над постановкой этюда. Комментарии выполнены наклонным шрифтом.
РАТИ (ГИТИС)
1.«Жизнь вещи»
Вэтюде «сыграть» фрагмент из «жизни» вещи, заданной педагогом или выбранной самостоятельно (например, стул, цветок, мелок
ит. п.). Может быть заданием как для одиночного исполнения, так
игруппового. Поощряется раскрытие дополнительных характеристик предмета (например, старое зеркало, треснувший колокол и др.).
Проблема поиска ассоциативного эквивалента предмета в визуальном образе, представленным исполнителем. Основная ошибка – показывать внешний абрис или структуру характерных признаков. Однако, полное их отсутствие не позволит опознать изображаемую вещь. Разумное сочетание внешних признаков и придуманного характера и ситуации события позволит найти интересное решение.
91
2. «Сценический эквивалент»
Выразить различными театральными средствами понятие, содержащее в себе событийное начало. Например: Верность, Бег, Одиночество, Осень и т. д. Для организации сценического пространства могут быть использованы реквизит, костюмы и их детали, бутафория и др.
Наверное, точнее здесь говорить о качестве состояния или процесса в подобных понятиях, нежели о событийном начале. Хотя на театре бытует правило не «играть состояние», нужно понимать его так, что не играть, а жить им, быть в нем. Верность это качество, реализуемое в поступках. Осень – время года или настроение, состояние души.
…Равнодушно и зло, как жестянка. Ни мелодий, ни образов в нем, Мой сентябрь, как консервная банка,
Прогремел, пробренчал день за днем. С. Максимов
В заданной теме заложена проблема, а не событие, которое нужно придумать. Далее уже по знакомому пути.
3. «Натюрморт»
Из имеющегося реквизита (небольших разнообразных по характеру предметов) необходимо на отдельном столе сконструировать натюрморт, эстетически привлекательный, оправданный по смыслу и форме, по возможности, носящий «следы» происшедшего или предстоящего события. Дать название.
Чрезвычайно полезное упражнение не только с точки зрения поиска событийной основы этюда, но и в качестве эмоциональной характеристики этого события, его участников, создании нюанса, акцента в мизансцене, раскрывающего подтекст, второй план.
4. «Организация сценического пространства»
При помощи декорации, бутафории, реквизита, организовать сценическое пространство, в котором видны «следы» предстоящего или произошедшего события. Могут быть использованы музыка, шумы, свет и др. Задание выполняется без участия исполнителей. Тему события и его название определяет студент.
92
Своего рода портрет события, создание среды обитания персонажа без его присутствия, но характеризующего своего хозяина. Неимущественные места (лес, горы, улица и т. п.) должны «принадлежать» событию («Под этой яблоней хочется признаться в любви!»).
5.«Скульптура»
Спомощью исполнителей построить «скульптуру». Дать ей название. При выполнении может использоваться необходимый реквизит, детали костюма и др. Темы задаются педагогом или предлагаются самими студентами.
Упражнение имеет несколько модификаций:
•режиссер «лепит» событие или известную скульптуру, картину, сцену из литературного произведения, фильма. Зрители должны определить его;
•студенты по очереди выбирают места на площадке так, чтобы составить цельную композицию. «Скульптор» (последний или назначенный студент) убирает лишних (или нет) и дает название (обсуждается);
•студенты по очереди выбирают места на площадке так, чтобы составить цельную композицию. Но задача первого и всех последующих сделать свою фигуру завершающей в этой ком-
позиции, не требующей ее продолжения.
И, наверное, не ограничивается этими модификациями, поскольку имеет потенциал для усложнения и по количеству участников, и по наполнению психофизических задач и установок.
6. «Сценическая метафора»
Задается определенная тема, например: «Разрыв», «Похищение», «Жертва», «Кража», «Гроза» и т. п. При помощи различных средств актерской и режиссерской выразительности раскрыть тему в сценической мизансцене, через ассоциативно-образный ряд... Кроме ассоциа- тивно-образного мышления, пластического видения, задание выявляет характер пространственно-временного мышления, творческого воображения и фантазии, чувства зрелищности и др.
93
Здесь важно именно образное, метафорическое решение заданной темы, а не прямое, тем более не иллюстративное
еетолкование.
7.«Пауза»
Предлагается сделать массовый этюд, в котором кульминация – немая сцена (пауза). Тема задается педагогом. Например: «Обыск», «Сюрприз», «Секрет», «Зоопарк» и т. п. Положительно оценивается построение острого конфликта, склонность к метафоризации, достоверность и выразительность эмоциональных реакций, целостность композиции.
Главная сложность – композиционное решение. Полезно применение знание основ композиции и методики анализа произведений искусства в живописи, скульптуре, архитектуре. Возможны совместные занятия и задания с дисциплиной «История ИЗО», т. к. предстоят упражнения по материалам картин, рисунков, карикатур, фотографий.
В упражнениях 8–11 студенты работают с исходным авторским материалом, следовательно, с авторской позицией, отношением, образом. Это является главной трудностью на первых порах – понять другого человека. Не приспосабливать его произведение под себя, не игнорировать «лишние» детали и нюансы, а найти им в своем варианте толкования достойное место.
8. «Карикатура»
Сделать этюд по карикатуре. Оценивается оригинальность сюжета, острота события, комедийность выразительных средств.
Уловить объект гиперболизации в изобразительных средствах, перенести их и (или) найти адекватные в выразительных средствах режиссуры.
9. «Абстракция»
По выбранному произведению абстрактной живописи сделать этюд по содержанию данной картины. Дать название. В качестве исходного материала могут также использоваться фотографии и рисунки.
94
Самой распространенной ошибкой у студентов является не желание раскрыть, расшифровать картину, а сделать еще более абстрактное и непонятное «полотно», подводя под эти «изыски» призрачные собственные обоснования чужих интеллектуальных и эстетических взглядов. Нужна расшифровка заложенных художником знаковых систем, настроения и стиля. Ведь требования воспроизвести картину в мизансцене на площадке нет. Важно толкование режиссера.
10. «Мысленная перестановка»
Рассмотреть фотографию или репродукцию известной картины и сделать одну или несколько мысленных перестановок в композиции. При этом композиция должна приобрести новый изобразительный и смысловой эффект.
Упражнение можно выполнять и по фотографиям известных спектаклей для исследования мизансцены в работах ведущих режиссеров. Естественно – мысленно перестановка совершается только в обсуждении замысла с педагогом, а постановка практически, в объеме учебной сцены – реализует задуманное. Сложность в переводе из идеальных условий собственной фантазии по картине в реалии конкретного пространства и актеров. Не пытаться натурализовать или иллюстрировать реквизит, костюм и другие детали, а понять смысл их пребывания в рамках картины и применить его в постановке.
11. «Эпиграф-образ»
Найти эпиграф (слово, фраза), образно определяющий творчество известных деятелей искусства, политики и др. Например, В. Ф. Комиссаржевская – «Первая чайка». Попробовать дать этому эпиграфу пластическое выражение.
Сложность в соотнесении своего и общепринятого мнения, и, в первую очередь, реалий исторического лица, имеющего собственную эволюцию личности, разные этапы и формы ее выражения. Не стоит рассматривать эпиграф в значении «плакат», поскольку в нем теряется индивидуальность пластики, жеста, нюанса. И главное – это ваш эпиграф к творчеству известной(обще…) личности.
95
Мы не будем комментировать все последующие упражнения и задания, не в силу того, что они во многом повторяют вышеизложенные. Здесь нет приоритета конкретной школы, просто упражнения выстроены в таком порядке, а мы, как говорилось выше, не делаем их (упражнений) сравнительный анализ. Нам хотелось обратить внимание на их общее небольшое количество, по крайней мере – в опубликованной учебнометодической литературе. С другой стороны, многовариантность и наличие условий к модернизации позволяет до сегодняшнего дня успешно пользоваться ими в образовательном процессе подготовки актеров и режиссеров театра и театрализованных представлений и праздников.
УПРАЖНЕНИЯ ЩУКИНСКОГО УЧИЛИЩА
1.«Динамическое мгновение»
На заданную или выбранную самостоятельно тему выстроить мизансцену (стоп-кадр), раскрывающую главное ее событие, используя средства сценографии, свет, звук, исполнителей. Примеры тем: «Печальное известие», «Неожиданная находка» и т. п. Задание можно усложнить, добавив предыдущую или последующую картину события.
2.«Басня»
Выстроить мизансцену по строчке или фразе из басни. Главная задача – определить и выразительными средствами режиссуры раскрыть авторскую мысль.
Кроме басен можно использовать пословицы и поговорки, крылатые слова и выражения.
3.«Картина»
По произведению живописи выстроить три связанные между собой мизансцены, раскрывающие авторский замысел.
С какой мизансцены (исходной, центральной или финальной) начинать – определяется на собеседовании (индивидуальном занятии) с педагогом, который поможет студенту точнее
96
разобраться в выбранном материале. Задание может варьироваться и в варианте заданной последовательности (от исходного к финальному) и в ином порядке. По этому же принципу может быть выстроено задание по «решению» отдельных персонажей картины.
4.«Следы события»
Используя 3–4 предмета выстроить на сцене следы прошедшего или предстоящего события, без использования актеров.
Количество предметов можно не ограничивать. Здесь важно масштабное соответствие (или его намеренное нарушение) их фактуры и размера к выбранному для их пространственного размещения положению. Например: горка косточек от вишни на тарелке или на полу?
5.«Пауза»
По отрывку из пьесы сделать этюд в «зоне молчания» (паузе) текста.
Не во всех вузах используют отрывки из пьес в качестве исходного материала для этюдов на первом курсе. Поэтому тему паузы можно задавать в качестве упражнения и по актерскому мастерству («оценка»), и по режиссуре (мизансцена).
6.«Обыгрывание предмета»
Исчерпать в игре предмет, вещь как объект и как средство.
На наш взгляд, лучше пойти от реализации прямого функционального назначения, затем – опосредованное, и только потом перейти к абстрактному, не свойственному данному предмету. Например, те же спички: – зажигание; – счет; – «украшение» на носу.
ШКОЛА Г. А. ТОВСТОНОГОВА
1.Используя (по собственному выбору) пространство, свет, сценографические детали, реквизит, человеческие фигуры, цвет – студенты делают композиции, ищут сценический эквивалент следующим темам: «Свидание», «Праздник», «Ремонт», «Бунт», «Расстрел», «Свадьба», «Обыск», «Похороны».
97
2.Сценические композиции без человеческих фигур, но с использованием музыки, звуков на темы: «Времена года»; «Одиночество»; «Рассвет»; «Ностальгия»; «Апокалипсис»; «Любовь».
3.Режиссеры выбирают любое краткое изречение – афоризм, лозунг, девиз, которые представляются им актуальными, – и находят им зрелищное выражение в любой форме, любом жанре.
4.Композиция по мотивам картин известных живописцев (по выбору студентов).
5.Построение «скульптурных» композиций на заданную тему.
6.Педагог предлагает одну или несколько деталей, которые должны стать эмоциональным центром композиции: например, лестница; большое полотнище шелка (белое, черное, красное, и т. п.); корабельный канат; модуль в форме треугольника или куба; стул (один или несколько); свадебная фата; несколько пар разнообразной обуви и т. д. Студент строит композицию с использованием любых выразительных средств (формирует пространство, свет, звук, человеческие фигуры) на тему по собственному выбору.
7.Педагог предлагает какое-то конкретное пространство в учебной аудитории (угол, окно, потолок, часть стены, окружность или тре-
угольник на полу) – студент должен «вписать» в это пространство любую композицию на тему по собственному выбору.
«Все эти и множество других упражнение визуального тренинга, используемых на первом курсе, мы называем заданиями в форме «зачинов». «Зачин» – это сквозное упражнение всех лет обучения. Структура «зачина» зрелищна, но она принципиально отличается от событийного зрелища, связанного с мизансценой. Зачин не событиен. С помощью различных средств сценической выразительности он призван передать только некое эмоциональное содержание зрелища. На первом курсе он может быть игрой, с которой начинается каждый урок. Музыкальность, смелость, яркость сценической формы, эмоциональность содержания – вот основные требования к игровым «зачинам» первого курса…»*.
* Малочевская И. Б. Режиссерская школа Товстоногова / Санкт-Петербургская академия театрального искусства. – СПб., 2003. – С. 54–55.
98
Приложение 2
МЕТОД МНОГОФИГУРНЫХ КОМПОЗИЦИЙ П. К. Вейсбрема
ЭТАП 1
Индивидуальное задание. Работа с одним предметом
Задание 1
Исходной точкой в поиске для событийной основы задается один предмет из окружающей обстановки: стул, лампочка, цветок, щетка и т. п. Студент придумывает и сам исполняет драматическую ситуацию (этюд), из которой зритель увидит только фиксированную мизансцену кульминационного момента – стоп-кадр. Например: заданный предмет – цветок. Нужно придумать небольшой сюжет на действенной основе с использованием этого предмета (простейшее – гадание «любит – не любит»). Кульминацию этого сюжета надо выстроить в фиксированном стоп-кадре, который и показывается на сценической площадке. Но событие, произошедшее или предстоящее, должно быть прочитано зрителем однозначно, без вариантов толкования. Это необходимо для четкой и яркой фиксации в пластической форме основного содержания. Подтекст, второй или какой угодно план здесь не уместен, до них еще дойдет очередь. Здесь важно найти оригинальное, только тобой увиденное качество предмета. Использовать его как действенную, мотивационную основу для развития сюжета. Зафиксировать в кульминации все его эмоциональные составляющие в экспрессивной выразительности пластики тела. Выстроить яркую оценку факта в найденном событии.
Задание 2
Те же исходные условия с одним предметом, но показывается уже два стоп-кадра, отображающие Завязку и Кульминацию сюжета.
В этом задании важно понять пространственный мотив изменения от-
ношения к предмету. Как это было выражено в мизансцене, через какие выразительные средства? Что являлось ключом к изменению отношения по прямым и косвенным причинно-следственным связям? Логичным, абсурдным или парадоксальным. Например: стакан на краю стола – к паде-
99
нию; перемещению в центр его посредством телекинеза; это тюрьма для насекомого.
Задание 3
К прежним условиям добавляется выполнение третьего стопкадра – Развязку события, завершения драматической ситуации. Здесь главным является нахождение неожиданного, неординарного решения. Позволим себе напомнить, что одно из главнейших требований в выполнении этих заданий – поиск яркого, интересного ракурса, позы, мизансцены тела в общении-обращении с выбранным предметом.
ЭТАП 2
Индивидуальное задание. Работа по заданной теме
Разрабатывается и выполняется самим студентом (одиночный этюд).
1. Студенту задается тема: «Находка», «Известие», «Падение» и т. п., в которой он, по аналогии с предыдущими заданиями, должен построить событие в стоп-кадре, отражающее смысл заданной темы. В качестве тем могут быть использованы пословицы и поговорки, афоризмы, крылатые слова и выражения. Теперь нет необходимости придерживаться условия однозначного толкования событий сюжета, обязательного для первого этапа. При выполнении задания расширяются возможности выбора выразительных средств режиссуры: свет, звук, элементы сценографии. Главное – через точно отобранные детали и пластику тела раскрыть в мизансцене заданную тему в кульминации события.
2.В этом задании студент показывает два стоп-кадра: Завязку и Кульминацию по заданной теме, с теми же требованиями, что и на первом этапе. Только здесь ему приходится учитывать пространственное расположение и взаимовлияние между несколькими объек-
тами-точками (К. С. С.) в среде обитания – кругах внимания – своего персонажа («Я» в предлагаемых обстоятельствах) и своего отношения к ним.
3.К вышеупомянутому, добавляется выполнение третьего стопкадра – Развязки, в рамках требований первых двух заданий этого этапа.
100
