Б. В. Левик - Рихард Вагнер
.pdfПамятник Р. Вагнеру в Берлине
сила ему исцеление. Он поселился в прекрасной Венеции, которую страстно любил, в палаццо «Вендрамин» на Боль шом канале (Canale Grande).
Здесь композитор написал заметку об исполнении «Парсифаля» в Байрейте, работал над заключением статьи «Ис кусство и религия» и над статьей «О женском начале в чело веке», в которой поставил вопрос о влиянии характера брач ного союза на вырождение человеческого рода и о вреде брака по расчету (статья эта осталась неоконченной). Здесь же он в последний раз виделся с Листом, прогостившим у него два месяца (от середины ноября 1882 года до середины января 1883 года). Когда Лист уезжал в Будапешт, оба друга, прощаясь, не думали, что расстаются навсегда.
Вагнер настолько хорошо чувствовал себя в Венеции, что даже принял участие в маскараде и венецианском карнавале в начале февраля 1883 года. Как-то композитор шутливо сказал Козиме, что они, вероятно, никогда не умрут. В по следние недели жизни он был особенно мягок, благодушен,
322
Рихард и Козима Вагнер с сыном Зигфридом
Посмертная маска Р. Вагнера
324
что вообще не было ему свойственно. Изредка его мучили сердечные припадки, но они быстро проходили.
Вечером 12 февраля Вагнер был в радостном и спокой ном настроении. Когда все собрались спать, он попросил посидеть с ним еще немного. В 11 часов вечера он сел за рояль и начал играть финал «Золота Рейна». На другое утро, 13 февраля, он почувствовал себя плохо, но после завтрака ушел в кабинет работать. Наступило время обеда. Вагнер не вышел к столу. Он продолжал работать над статьей «О женском начале в человеке», то вставая и проха живаясь по комнате, то снова садясь за стол. Вдруг начался сильнейший сердечный приступ, он позвонил и крикнул: «Жену и доктора!». Когда родные вбежали в кабинет, уже началась агония. Слуга стал снимать с него одежду, и на пол упали часы, подаренные Козимой. Вагнер успел только про изнести: «Мои часы». Это были его последние слова.
Известие о смерти Вагнера быстро разнеслось по всему миру. Друзья, поклонники композитора и его противники были одинаково потрясены. Верди писал на следующий день после смерти Вагнера: «Печально. Печально. Печально. Умер Вагнер! Прочтя вчера эту депешу, я был, можно сказать, потрясен! Не будем спорить! Угасла великая лич ность! Имя, оставляющее могучий след в истории искус ства»25.
Тело Вагнера было перевезено траурным поездом в Бай рейт. На похороны съехались делегации из разных стран. Под звуки похоронного марша из «Заката богов» великий композитор нашел вечное успокоение в парке виллы «Ванфрид».
Через три с половиной года после смерти Вагнера, в конце июля 1886 года, в Байрейт приехал Лист на поста новку «Тристана и Изольды» и «Парсифаля». Простудив шись в дороге, он, несмотря на свое недомогание, был на обоих спектаклях, но после этого слег и через несколько дней скончался. Могила Листа находится в саду виллы «Ванфрид» подле могилы Вагнера. В этом есть нечто симво лическое: два великих друга-музыканта, различными путями шедшие к одной художественной цели — созданию синтети ческого искусства, — после смерти оказались рядом на веч ные времена.
Г л а в а XIII
Тетралогия «Кольцо Нибелунга»
Тетралогия «Кольцо Нибелунга» — не только самое гигантское по масштабу творение Вагнера, она является самым грандиозным произведением в истории мирового музыкального театра. Это произведение уникально.
Мы знаем, что Вагнер категорически возражал против отдельного исполнения музыкальных драм, составляющих тетралогию, что он рассматривал ее как единое произведе ние. Но обычно в разных театрах (за исключением Байрейта) вопреки воле Вагнера исполняются отдельные части тетра логии, что объясняется в значительной степени причинами практического характера.
«Кольцо» ставится целиком только во время особых праздничных фестивалей, и такие постановки носят характер из ряда вон выходящих событий. Если следовать требова нию Вагнера, любители его тетралогии имели бы редко воз можность ее слушать, так как целиком поставить «Кольцо» необыкновенно сложно для руководства театра, а публике утомительно провести в театре четыре вечера.
Создание этого исполинского произведения, по праву считающегося, как сказал Чайковский, «одним из громад нейших художественных планов, когда-либо зарождавшихся в голове человека»1, потребовало от композитора-драма- турга больше четверти века упорного, настойчивого тру да — около половины всей его fворческой жизни.
Центральный образ трагедии — герой народных сказа ний могучий Зигфрид, жаждущий подвигов и совершающий
326
их. Ф. Энгельс дает ему такую характеристику: «Зиг фрид — представитель немецкой молодежи. Мы все, у которых бьется в груди еще не укрощенное условностями жизни сердце, мы все знаем, что это значит. Мы все чувствуем ту же жажду подвига, тот же бунт против тради ций, который выгнал Зигфрида из замка его отца; нам бесконечно противны вечные колебания, филистерский страх перед новым делом, мы хотим вырваться на простор свободного мира, мы хотим забыть о благоразумии и бороться за венец жизни — подвиг»2.
Вагнер заметно модернизировал образ Зигфрида, истол ковывая его, как и весь миф о Нибелунгах, с позиции идеологии и философии немецкой интеллигенции в усло виях революционной ситуации. Он подчеркивал в образе Зигфрида героическое начало и называл его «страстно ожи даемым нами человеком будущего», «социалистом-искупи- телем, явившимся на землю, чтобы уничтожить власть капи тала»3. В Зигфриде Вагнер видел того «идеального челове ка», который придет в мир, чтобы освободить человечество от власти золота и тем самым от преступлений, царящих в этом мире.
А. Ф. Лосев в статье «Проблема Рихарда Вагнера в про шлом и настоящем» полемизирует с вагнеровской характе ристикой Зигфрида и пишет, что Зигфрид вовсе не социа лист, а торжествующий в своем самоупоенном анархизме индивидуалист4. Но автор не учитывает, что Вагнер, не имея никакого понятия о научном социализме и высказывая довольно путаные мысли по этим вопросам, именно так понимал социализм. Он понимал его не в марксистском, а, как мы уже отмечали, в бакунинско-прудонистском смысле, то есть в смысле анархического индивидуализма. О таком «социализме» В. И. Ленин говорил, что «это был вовсе не социализм, а прекраснодушная фраза, доброе мечтание, в которое облекала свою тогдашнюю революционность бур жуазная демократия, а равно невысвободившийся из-под ее влияния пролетариат»5. Таким был и вагнеровский социа лизм, и иным он быть не мог.
Вагнер писал текст героической и оптимистической драмы «Смерть Зигфрида» в период революционного подъема. Герой гибнет, но его подвиги спасают мир от проклятия. Его смерть — искупление. Так характерная для оперного творчества Вагнера романтическая идея искупле ния нашла свое воплощение и в этой драме. Хорошо известно (и об этом множество раз писалось в литературе),
327
что в дальнейшем, когда был создан весь текст тетралогии, идейная концепция драмы сильно изменилась в связи с изме нением мировоззрения композитора.
Вагнер не первый обратился к мифу о Нибелунгах. В Германии первая половина XIX века, ознаменованная подъемом национальной самосознания и борьбой за нацио нальное воссоединение, характерна повышенным интересом к истории своей страны и своего народа, к его мифам, сказа ниям и легендам. Достаточно вспомнить стихи Уланда «Меч Зигфрида», трилогию Р. Херманна «Нибелунги», трагедию Э. Раупаха «Клад Нибелунгов», драматическую трилогию «Нибелунги» Ф. Геббеля и другие произведения на эту тему; известно, что Шуман также думал написать оперу «Ни белунги». При работе над текстом тетралогии Вагнер использовал различные варианты сказаний о Нибелунгах и Зигфриде, познакомился с многочисленными исследовани ями по германской мифологии и сказанию о Нибелунгах. Таким образом, либретто тетралогии— сплав множества легенд и сказаний, а в качестве его главных литературных источников можно назвать «Песни старшей Эдды» и «Сагу
оВольсунгах».
Влитературе много писалось о «Кольце Нибелунга», о противоречиях между первоначальным замыслом «Кольца»
иего конечной редакцией. Вопрос этот не следует упрощать. Не следует думать, что до определенного периода замысел был один, а под влиянием краха революции и пессимистиче ской философии Шопенгауэра он внезапно стал другим.
Как известно, весь текст тетралогии был закончен в 1852 году, за два года до знакомства Вагнера с филосо фией Шопенгауэра, когда Вагнер еще был фейербахианцем и когда его революционный пыл еще не вполне остыл. Хотя сочинение музыки растянулось на двадцать с лишним лет, образы Зигфрида, Вотана, Брюнгильды и других героев трагедии были уже в основном созданы. Поэтому речь должна идти не только о противоречиях, связанных с пере ломом в мировоззрении Вагнера, но и о противоречиях, про явившихся в один и тот же период его творчества, и о проти воречиях между мировоззрением Вагнера и его творчеством: когда Вагнер уже перешел в лагерь реакции, он с увлече нием и страстью работал над музыкальным воплощением героического образа Зигфрида — своего «социалиста-иску- пителя».
Драматическая эпопея Вагнера повествует о золотом кла де, который покоится на дне могучего Рейна. Его стерегут
328
три речные девы— дочери Рейна: Вельгунда (от слова Welle — волна), Воглинда (от слова Woge — зыбь) и Флосхильда (от слова fließen — течь, струиться). Стеречь золотой клад завещал им сам Отец Рейн. Кто сумеет похитить из Рейна золотой клад и выковать из него кольцо, тот получит власть над миром. Но для этого нужно убить в себе самое святое чувство — нужно отречься от любви. Единственным, кто смог это сделать, оказался Альберих— карлик Нибелунг, злобный и мстительный. Он убил в себе любовь и похитил золотой клад. С помощью своего брата Миме он сковал кольцо и шлем-невидимку. Так отвратительный гном Альберих получил в руки власть над миром и сделал карликов-нибелунгов, живущих в глубинах земных недр (в Нибельхейме— стране туманов), своими рабами, заставив их ковать для себя груды золота и доставлять ему несметные богатства.
Но кольцо не только приносит власть над миром: оно таит в себе гибель для каждого, кто им владеет. Такова его роковая сила. В жажде им обладать враждуют нибелунги, великаны Фафнер и Фазольт и боги. В мире совершаются убийства, козни, предательство, везде царит вероломство. И причина всех бед в роковой силе проклятого кольца.
Что же означает эта символика? На этот вопрос Вагнер ответил в статье «Познай самого себя», где он сравнивает роковое кольцо с биржевым портфелем.
Осуждение жажды мировой власти — вот идейная основа основ вагнеровской тетралогии. Сам того не помыш ляя, композитор в известном смысле оказался пророком будущего своей страны и разоблачил его с такой силой, с какой в опере никто этого не делал ни до, ни после него. Конечно, сказанное не следует понимать буквально, прямо линейно. У Вагнера нет никакой исторической концепции (и нелепо было бы искать ее), у него над всем миром властвует мистическая, фатальная сила рока (поэтому такое огромное значение приобретают лейтмотивы судьбы и проклятия кольца). Параллель с известными событиями в Германии XX века имеет не конкретно-исторический, а скорее ассо циативно-символический смысл.
Глава богов Вотан обещал отдать великанам за постро енный ими в облаках лучезарный замок Валгаллу богиню Фрейю, которая растит в своем саду золотые яблоки, прино сящие богам вечную юность. Это обещание было скреплено договором, записанным рунами (древнегерманскими пись менами) на древке копья Вотана. Но Вотан отказывается от
329
выполнения договора и вместо Фрейи отдает великанам золотой клад нибелунгов с кольцом и шлемом, хитростью отнятый у Альбериха. Так бог пустил зло в мир. Над миром нависло страшное проклятье. Вотан сам не может избавить мир от этого проклятья. Он должен породить героя, кото рый сможет совершить этот подвиг. Сначала Вотан возла гает надежду на своего сына Зигмунда. Но вынужден от него отказаться по настоянию Фрикки, которая сначала обвиняет Зигмунда, женившегося на своей сестре, в крово смешении, а потом напоминает Вотану, что он покровитель ствовал сыну на протяжении всей его жизни. Тогда призы вается Зигфрид— сын Зигмунда и Зиглинды. Выросший без покровительства Вотана, дитя природы, друг лесных зверей и птиц, жизнерадостный юный герой, независимый от богов и людей, он один может совершить этот подвиг. Освободить мир от тяготеющего над ним проклятия можно только через любовь, и любовь Зигфрида и Брюнгильды — та искупительная сила, которая принесет освобождение. Любовь и власть несовместимы: любовь приносит обновле ние и расцвет, а власть — гибель. Таков один идейный пласт тетралогии, как она была первоначально задумана Ваг нером.
Но есть и другой. Рядом с солнечным, лучезарным Зигфридом вырастает трагическая фигура Вотана, носителя идеи роковой обреченности. Не в силах преодолеть прокля тия, тяготеющего над миром, он жаждет смерти для себя и для всего сонма богов. Если в «Золоте Рейна» и в «Вальки рии» он еще действует активно, то в «Зигфриде» Вотан — путник, странствующий по миру и наблюдающий за всем происходящим. В «Закате богов» он «присутствует» незри мо.
Сила рока вынуждает Вотана поступать вопреки своей воле и желаниям. Любя своего сына Зигмунда, он обрекает его на смерть; свою дочь валькирию Брюнгильду он погру жает в зачарованный сон и окружает кольцом огня, пока ее не разбудит смертный и не сделает своей супругой; зная, что Зигфрид пройдет сквозь огонь и разбудит Брюнгильду, и мечтая об этом, Вотан преграждает ему копьем путь к скале спящей девы. Всё и вся находится во власти рока, даже сами боги. Вотан является олицетворением пессимизма, близкого шопенгауэровской философии. Не случайно Ваг нер, прочитав книгу «Мир как воля и представление», был потрясен сходством ее идей с тем, что несет в себе Вотан. Даже на образ лучезарного Зигфрида Вотан отбрасывает
330
свою тень. Зигфрид пришел в мир, чтобы освободить его от зла, но и на нем лежит печать обреченности, — он сам гибнет, сделавшись жертвой проклятия, связанного с коль цом Нибелунга.
Мы говорили о модернизации мифа в тетралогии Вагне ра. В образе Вотана эта модернизация сказалась особенно ощутимо. Он — философствующий резонер, вечно сомнева ющийся, нерешительный, рассуждающий о судьбах мира, мучительно ищущий разрешения своих сомнений. В общем он— типичный современник Вагнера, резонерствующий немецкий интеллигент. Сам композитор сказал, что Вотан «до мельчайших деталей похож на нас. Он — свод всей интеллигентности нашего времени. Такая именно фигура, как Вотан — ты должен это признать, — представляет для нас глубочайший интерес»6. Недаром И. И. Соллертинский остроумно писал в статье «Исторические типы симфониче ской драматургии»: «... Вотан философствует, словно защи тил докторскую диссертацию в одном из немецких универси тетов XIX века»7.
В партии Вотана есть страницы потрясающей силы музы кальной выразительности— достаточно вспомнить сцену прощания его с Брюнгильдой и заклинания огня в финале «Валькирии». Но ему же тетралогия обязана многочислен ными философскими рассуждениями, размышлениями, спо рами, которые затягивают, тормозят действие, делают его тяжеловесным, статичным и утомительным.
Огромную роль в драматургии «Кольца Нибелунга» играют образы природы, не только создающие яркий кра сочный фонд, но и неразрывно связанные с жизнью, чув ствами и деяниями героев. Вечно струящиеся волны Рейна составляют поэтическую атмосферу всего драматического цикла: в глубине Рейна таится золотой клад; над долиной, где протекает Рейн, высится Валгалла; из Рейна раздается плач речных дев, умоляющих богов вернуть им золото в финальной сцене «Золота Рейна»; по Рейну Зигфрид совер шает путешествие в страну Гибихунгов (первый акт «За ката богов»); у берега Рейна (третий акт «Заката богов») Зигфрид встречает речных сестер; когда тело мертвого Зигфрида вместе с Брюнгильдой сгорает на костре и в огне пылает Валгалла (финал тетралогии), волны Рейна разлива ются и затопляют всю сцену.
Чаруют зрение и слух картины леса— немецкого роман тического леса, шелестящего нежной листвой и оглаша емого птичьим гомоном. Дремучий лес — родной дом
331
