3.3. Художественная культура

Художественная культура – совокупность процессов и явлений духовно-практической деятельности – создание, распространение, освоение произведений искусства и материальных предметов, обладающих эстетической ценностью. Художественная культура включает в себя: производство художественных ценностей; сами художественные ценности – произведения искусства, их распространение, воспроизведение, репродуцирование, потребление; искусствоведение; художественную критику; художественное образование; институты и организации, обеспечивающие существование и хранение художественных ценностей (музеи, выставочные залы, театры, библиотеки…); творческие объединения и организации.

Искусство – часть духовной культуры человечества, специфический род духовного освоения реальности общественным человеком, формирующий и развивающий способности творчески преобразовывать окружающий мир и самого себя.

Искусство – сфера творческой деятельности людей, направленная на постижение и освоение мира в художественно-образной форме. Оно удовлетворяет универсальную потребность человека воссоздавать окружающую действительность. Искусство – форма общественного сознания, способ отражения действительности в художественных образах по законам красоты.

Происхождение искусства объясняется несколькими теориями. Трудовая теория. Искусство появляется в процессе совершенствования труда в первобытном обществе. Натуралистическая теория. Искусство появляется как подражание животным, природе. Магическая теория. Появление искусства для обеспечения магических ритуалов через удвоение реальности, создания магической реальности. В основе произведения искусства лежит художественный образ. Художественный образ – основная единица художественного произведения, употребляется в узком смысле по отношению к персонажу, в широком – по отношению ко всему произведению. Ему присущи характеристики: метафоричность; многозначность (многоплановость); недосказанность; оригинальность (неповторяемость); сочетание объективности и субъективности.

В произведении искусства важно единство содержания и формы. Элементы содержания произведения искусства. Тема – предмет изображения; явления жизни, которые отражены в произведении искусства. В литературе темой является определенная историческая эпоха или исторический факт, явление общественной жизни, событие в личной жизни. Например, для русской литературы 40-х гг. XIX века была характерна тема «маленького» человека. Идея – обобщающая мысль художественного произведения, выраженная посредством образов и отвлеченных рассуждений. Например, в произведениях Пушкина и Лермонтова изображаются представители дворянской интеллигенции 20 – 40-х гг. XIX века. При изображении героев писателям было важно показать разочарованность, их глубокую неудовлетворенность окружающей жизнью. Проблема – то, о чем идет речь в произведении, на что обращает внимание автор произведения искусства. Например, романы И. С. Тургенева («Отцы и дети») и Н. Г. Чернышевского («Что делать?») написаны на одну и ту же тему – о разночинцах. Однако И. С. Тургенев поднимает проблему идейного столкновения демократической разночинской и дворянской интеллигенции, тогда как Н. Г. Чернышевский изображает общественную деятельность новых людей.

Основные функции искусства. Гедонистическая – получение наслаждения. Познавательная – получение знания в процессе познания. Воспитательная – расширяет наш жизненный опыт. Коммуникативная – общение, передача знаний и опыта.

Виды искусства – особые области художественной деятельности, различные по материалу и характеру образности. Изобразительные виды искусства воспринимаются глазом, статично располагаются в пространстве. Выразительные виды искусства, воспринимаемые слухом, динамичны (имеют начало и конец). Синтетические виды искусства сочетают в себе элементы выразительности 1 и 2 групп.

Жанр – исторически сложившиеся внутренние подразделения искусства, формы композиционной организации художественных произведений, специфичные для каждой из областей художественной культуры. В изобразительном искусстве основные жанры определяются по предмету изображения (портрет, пейзаж, бытовой жанр, интерьер, натюрморт, исторический жанр, батальный жанр) или по характеру интерпретации этого предмета (карикатура, шарж, камерный портрет, историко-бытовой жанр и т. п.).

"Поджанры" основных жанров могут возникать при дроблении самих предметов изображения (морской вид, марина – особый вид пейзажа, "завтраки" и "десерты" – разновидности натюрморта). В архитектуре, декоративно-прикладном искусстве, дизайне невозможно выделить предмет изображения – жанровая классификация замещается типологическими разделениями, основанными на функциях произведения (так, в архитектуре выделяются типы дворца, храма, жилого дома и т. д., в свою очередь разделяющиеся на множество подтипов).