Глава 2
Текстильные изделия
В интерьере
Интерьер (от французского interieur — внутренний)—это архитектурно и художественно оформленное помещение здания. Различают интерьер жилой и общественный.
Важнейшими элементами, определяющими художественный облик интерьера, являются его отделка и убранство, и здесь большая роль отводится декоративным тканям (портьерным, занавесочным, мебельным) и другим текстильным изделиям (покрывалам и скатертям, нетканым ковровым покрытиям пола, коврам машинного производства, гобеленам, панно и пр.). Как показывает практика, удачное сочетание декоративных тканей и штучных текстильных изделий может даже самый скромный интерьер сделать интересным и запоминающимся.
Понятно, что не один, не два предмета составляют интерьер. Ведь каждый из них, как правило, имеет свое практическое назначение и способен удовлетворять лишь одну человеческую потребность. А человек собирает вокруг себя то, что ему нужно для жизни. Этим прежде всего и обусловливается необходимость ансамблевого решения интерьера. В последнее же время все настойчивее и последовательнее заявляют о себе не только функциональные, но и эстетические требования. Наконец, следует учесть, что любое произведение декоративно-прикладного искусства начинает полновесно звучать только в ансамбле с другими предметами, которые все вместе образуют интерьер. Именно потому, что идейно-эмоциональное звучание изолированной вещи недостаточно явственно и при том кратковременно, возникает художественная необходимость в организации большого ансамбля. Такой ансамбль призван создать вокруг человека замкнутую эмоционально насыщенную среду, способную активно воздействовать на его чувства и вызывать определенный душевный настрой.
Сегодня принцип ансамбля стал одним из основных в декоративно-прикладном искусстве и архитектуре (сразу уточним: под ансамблем интерьера мы понимаем организованную художественную систему, где все взаимосвязано и обусловлено единым художественным замыслом и функциональным назначением каждого предмета).
Вместе с тем в современном интерьере ясно намечается тенденция к его психологизации, отчетливо ощущается стремление выразить определенное идейно-эмоциональное отношение к миру средствами композиции.
Вот что пишет о современном интерьере Чекалов: «Новый интерьер — своего рода объемная живопись. Действительная цельность композиции достигается... тщательно подобранной гаммой цветов, сопоставлением фактур, ритмом линий, игрой света и тени, соотношением разных пространственных величин. Объемные, реально весомые формы воспринимаются из-за этого более плоскостно, а ограничивающие их поверхности, напротив — более глубинно, как бы пейзажно, что позволяет зрительно «раздвигать» стены и «поднимать» потолок» [42].
Выразительными художественными средствами для создания цельного гармоничного ансамбля интерьера являются следующие:
пластическая и ритмическая организация пространственной среды;
масштабное согласование всех предметов (критерий — фигура человека);
цветовое единство;
соблюдение функционального назначения всех предметов.
Под ритмической организацией среды подразумеваются расстановка и группировка всех предметов, составляющих убранство интерьера (это мебель и осветительная аппаратура, керамика и стекло, изделия из текстиля и т. д. и т. п.). Думая об убранстве интерьера в целом или отдельной обособленной ее функциональным назначением части, необходимо прежде всего решить, что будет главным в художественном решении. Каждый интерьер должен иметь свой композиционный центр — узловое звено в его художественном оформлении. Этот центр концентрирует на себе внимание, играет основную организационную роль в ансамбле, диктует ритмический строй всего интерьера. В зависимости от функционального назначения разных помещений или отдельных зон одного помещения, в одном интерьере могут быть один, два и даже более композиционных центров. В любом случае, однако, композиционные центры всегда должны быть связаны, образуя единое целое (такая связь нескольких композиционных центров в интерьере обеспечивается их соподчинением — один из центров доминирует).
Главным декоративным акцентом в интерьере может являться декоративная ткань или группа мебели, обитая тканью. Ткань при этом будет нести в общем строе интерьера значительную смысловую и эмоциональную нагрузку. Иногда ткань, занавесочная или обивочная, лишь дополняет общее декоративное убранство интерьера и в его оформлении выполняет уже соподчиненную функцию. Наконец, нередки случаи, когда ткань и другие текстильные изделия могут выполнять в интерьере функции связующего звена либо между архитектурой и мебелью или отдельными предметами, либо между несколькими зонами интерьера.
Одним из принципиально важных вопросов при создании цельного ансамбля является масштабное согласование всех его предметов и орнаментики. Размеры помещения, габаритные размеры мебели, размеры самого текстильного изделия и орнаментального рисунка должны гармонически сочетаться друг с другом.
Можно утверждать, что соразмерность внутренних форм одна с другой, соразмерность их размеров по отношению к фигуре человека — необходимое условие убедительного решения ансамбля интерьера.
Естественно, масштабные соотношения рисунка и среды тоже всегда активно участвуют в ритмической организации ансамбля интерьера.
Отметим попутно способность некоторых драпировочных тканей зрительно изменять пространство помещения, суживая его и увеличивая по высоте (рисунок вертикальных широких полос) или, наоборот, расширяя и уменьшая по высоте (рисунок горизонтальных полос) [43].
Огромная роль в образном решении современного интерьера принадлежит цвету и колористическим отношениям в пространственной среде, обладающим большой силой эмоционального воздействия на человека. Ранее уже отмечалось, что цвет, «настраивая» психику человека на определенный лад, вызывает у него определенный строй мыслей и чувств.
Цветовое колористическое решение современного интерьера предусматривает в основном следующие два направления:
тональное, когда за основу берется один цвет и дополняется близкими к нему цветами (сочетание родственных цветов) или же когда используются цвета одного цветового тона, но разной насыщенности и светлоты (однотоновые гармонии). В результате создается единая спокойная гамма цветов, которая не отвлекает, позволяет сосредоточиться, успокаивает;
с применением сочетаний родственно-контрастных и контрастных цветов. При этом следует учитывать, что контрастные сочетания цветов в интерьере часто дополняются нейтральными ахроматическими или близкими к ахроматическим цветам, которые смягчают активность, агрессивность контрастных цветов, одновременно подчеркивая их сочность и звучность.
Кроме того, в настоящее время при решении интерьера нередко одновременно используют сочетания тональные и контрастные (как в различных помещениях, так и в различных зонах одного интерьера).
Вернемся к декоративным тканям и другим текстильным изделиям. Разработка их композиции должна обусловливаться образным решением интерьера. Отсюда необходимость создания эскиза данного конкретного интерьера, отсюда целесообразность вести работу над орнаментальной композицией текстильного изделия и эскизом интерьера параллельно.
Работу по художественному оформлению интерьера нужно начинать с выполнения его предварительного эскиза; именно этот эскиз и определяет место и характер текстильного изделия в интерьере.
После того как в предварительном эскизе удалось найти общее композиционное решение текстильного изделия и его функций в интерьере, можно приступать к конкретизации образа всей композиции орнаментального рисунка, к поискам ритма, цвета, необходимых деталей в эскизе этого изделия (предположим, ткани). Естественно, в процессе работы над композицией ткани первоначальная творческая идея, закрепленная в предварительном эскизе интерьера, может видоизмениться, получив другое направление. Более того, вынашивание и продумывание первоначального замысла при его конкретизации может привести к трансформации замысла вплоть до отрицания первой мысли. В данном случае более консервативными элементами безусловно являются найденные масштабные соотношения, зависящие от масштабов окружающей среды. .
Только после конкретизации композиционного образа текстильного изделия необходимо вновь вернуться к эскизу интерьера.
Если на первых этапах эскиз интерьера может выполняться в черно-белом варианте с введением 1—2 хроматических цветов, то в завершенном эскизе необходимо стремиться к обобщенному цветовому решению, к тому, чтобы текстильный орнамент, даже если он и не строится на активном цвете, воспринимался как главный орнамент изображения и предельно ясно выявлял идею художественного замысла.
Одновременно с работой над завершенным эскизом интерьера художник обычно заканчивает эскиз ткани или другого текстильного изделия в натуральную величину либо в масштабе 1:2 или 1:4 (в первом эскизе текстильного изделия масштаб 1:10 или 1:20).
Нельзя при выполнении предварительного или завершенного эскиза интерьера принимать за ансамбль последнего стол, стул, часть ткани, одним словом — небольшой фрагмент этого интерьера. Эскиз в этом случае не в состоянии по-настоящему помочь художнику создать композицию текстильного изделия, и проблема стилевого единства ансамбля (а следовательно, и образа орнаментального рисунка на ткани) остается нерешенной.
Интерьер всегда трехмерен, поэтому строить его надо, следуя законам перспективы. В то же время отнюдь не любое перспективное изображение интерьера в равной степени будет отвечать задачам, которые стоят перед художником, проектирующим в интерьере текстильные изделия. И здесь очень важно допущение некоторых условностей, которые позволяют достаточно убедительно показать и текстильные изделия, и их окружение.
Например, при изображении перспективы в рисунке для разных предметов могут быть предусмотрены два разных уровня горизонта.
Другой случай — для более широкого охвата пространства интерьера и с целью избавления от стремительных перспективных сокращений некоторых предметов можно взять несколько разных точек схода для разных предметов.
При построении интерьера иногда не только допустима, но и целесообразна условная характеристика пространства вплоть до применения для отдельных предметов обратной перспективы. Правда, обратную перспективу следует использовать не как метод построения перспективы интерьера, а лишь как элемент в сочетании с перспективой обычной.
Наконец, при решении общественного интерьера, при больших размерах помещения, художники часто используют развертку помещения (фронтальный показ двух, трех или четырех стен).
Как видим, при создании эскиза интерьера художник может для большей остроты пренебречь в известной степени отдельными законами перспективы; следует только помнить, что это всегда делается во имя более полного раскрытия роли текстильных изделий в современном интерьере. Любое утрирование, любое искажение ради образного решения или лучшего показа текстильного изделия должны базироваться на полном понимании перспективы.
Рассмотрим теперь основные направления использования декоративных тканей в убранстве интерьера.
1. Декоративным тканям отводится главенствующая роль в создании художественного облика интерьера.
Главными элементами в интерьере могут быть в равной степени как драпировочные ткани, так и мебельные или ковры. При этом интерьер нередко строится на контрастном сочетании декоративных тканей (наиболее интенсивна по цвету мебельная ткань). Иногда предметы мебели обивают разными тканями. Контрастные сочетания мебельных тканей, которые позволяют выявить их доминирующее значение в оформлении интерьера, уместны в холлах гостиниц, в ресторанах, кафе, залах заседаний и т. д. Не исключается и комбинированная обивка изделия, когда применяются две разные по цвету или рисунку ткани (гладкая ткань для сиденья и ткань с орнаментальным рисунком для спинки, и наоборот; две разные по цвету, но одинаковые по фактуре и структуре ткани; ткани с одним и тем же рисунком, но различные по колориту и т. д.)- Подобный прием дает возможность акцентировать внимание на той или иной группе мебели, занимающей главное место в ансамбле.
2. Декоративные ткани представляют собой дополнительное звено в убранстве интерьера.
Это направление использования декоративных тканей заключается в том, что основным художественным элементом ансамбля интерьера является фреска или мозаика, металл или керамическое панно, текстильное изделие типа панно, гобелена и т. д., а декоративные ткани чаще всего либо тонально сочетаются с цветом стен (драпировочные), либо контрастны к нему, но тонально сочетаются с цветом основных художественных элементов ансамбля (мебельные).
3. Декоративные ткани являются в ансамбле интерьера нейтральным фоном для художественных элементов.
В этом случае художественный образ интерьеров отличается обычно наибольшей сдержанностью и лаконичностью. Например, стекло, металл, дерево, камень с богатой фактурой могут хорошо сочетаться с однотоновыми мягкими и легкими тканями для штор.
Создавая декоративную ткань, ее орнаментальный рисунок, фактуру и структуру, нужно четко представлять, какая роль отводится ей в худо- жественном оформлении интерьера. Не следует также забывать, что каждая ткань имеет как бы две позиции обозрения — с дальнего и близкого расстояния. Когда мы входим в комнату и видим ткань, украшающую окно, она воспринимается целиком, включая схему расположения узора, его ритмический строй, композиционное решение и цвет; мы ощущаем, кроме того, взаимосвязь этой ткани с другими предметами убранства комнаты, со всем архитектурным пространством. Когда же мы подходим ближе к ткани, она не воспринимается целиком, зато можно рассмотреть отдельные мотивы, интересные детали, художественные приемы. И это делает наши впечатления более полными и конкретными.
При рассмотрении функций текстильных изделий в убранстве жилого или общественного интерьера как произведений декоративно-прикладного искусства исходными, определяющими факторами всегда являются общая колористическая тема и орнаментальный строй конкретного интерьера. Вместе с тем, разрабатывая орнаментальный рисунок ткани, необходимо учитывать ее более узкое функциональное назначение в ансамбле интерьера. Так, для мебельных тканей очень существенными факторами следует считать габаритные размеры и количество мебели, для декоративных занавесочных тканей — форму, размеры окон и дверей, размеры стен и т. д. Художник должен четко предусмотреть, как тот или иной рисунок будет восприниматься на конкретном объекте, насколько органично соединится проектируемый рисунок с формой объекта. Только учитывая общую цветопластическую среду ансамбля интерьера и конкретное функциональное назначение текстильного изделия, можно успешно решать композицию текстильного орнаментального рисунка.