Билет 18

Есть 2 типа сюжетов. Сюжеты первого типа Шкловский называл кольцевыми. Есть еще центростремительный тип и концентрический. Сюжеты вторго типа - цепные + хроникальные, кумулятивные. Когда мы говорим о кольцевых сюжетах, они представляют собой одно событие, которое подразделяется на несколько эпизодов. Например, "Метель". В центре внимания только те события, которые связаны с одним главным. Когда мы говорим о нанизанных, несвязанных событиях, это предполагает, что должен быть конец. Концом (точкой) может стать смерть или свадьба. Ближе к 19 в. сюжеты строятся в комбинации и того, и другого типа. Например "преступление и наказание". Кроме того, для романа 19, 20 вв. присущ и многолинейный сюжет. В них прослеживаются линии, связанные не только с главным персонажем, но и с второстепенными, например "война и мир", "Анна Каренина". Чтобы показать как строятся кольцевые сюжеты, можно взять Мопассановские новеллы "драгоценности", "ожерелье": вся жизнь связана с ошибкой. Все меняется из-за этой ошибки. Это одно действие, которое распадается на эпизоды. Кольцевые сюжеты ранней эпохи ценились очень высоко (в древности, в Средневековье). В кольцевых сюжетах события всегда необыкновенные. Новелла требует таких сюжетов. Например, повести Белкина - это не повести, а новеллы. Слово "новелла" появляется в эпоху возрождения, означает новость. Эти сюжеты всегда компактные и очень любят интересные развязки. Традиционная теория литературы еще занималась сюжетом, но лишь в тех странах, где существовала драма. Драма всегда предпочитала кольцевой сюжет. Против кольцевых сюжетов в драме выступает очень много драматургов. Например, Бернард Шоу, Чехов. Первым о кольцевом сюжете заговорил Аристотель. Сюжет имеет отчетливое начало (завязку) и отчетливый конец (развязку). А в середине - перепетия (перелом от счастья к несчастью). Следующую лепту внесь Гегель (конец 18-нач. 19 вв.). Немецкий философ того времени создает эстетику. В его лекциях по эстетике большое место занимает вопрос сюжета. Гегель вводит понятие "коллизия", т.е. противоречие. По Гегелю, сюжет это: исходное гармоничное состояние - нарушение исходного состояния (коллизия). Развязка это и есть разрешение сюжета. Ступенчатый сюжет, например "Мертвые души". Говорить о развязке и завязке очень трудно. Конечно, есть подобие кольца сюжета. Завязка - это развитие действия. Кульминация - это развязка действия. Если берем ступенчатый сюжет, то все события равноценны. Например, "одиссея". Имеем сознательный интенсивный отход от необыкновенных событий (у Чехова необычная ситуация не является развязкой, почти никак не действует на сюжет). Произведение наполняется подробностями жизни, но отсутствует что-либо необычное. Жизненные отрезки выхвачены из общего потока. Нет установки даже на завершение сюжета. Сюжет создается таким образом, чтобы читателю казалось, что он сам участвует в этой жизни. В малой повествовательной прозе тоже изменения. Рассказ - это далеко не новелла. У Чехова нет таких коллизий, как у Пушкина, Мопассана. Во-первых, кольцевые сюжеты уходят на далекую периферию (только у Достоевского). У Достоевского всегда есть тайная интрига. Здесь сочетается внешнее многообразие событий и психологические аспекты. В основном гораздо предпочтительнее ступенчатый сюжет. Тип сюжетосложения имеет жанровые предпочтения. С другой стороны, предпочтение того или иного сюжета зависит от эпохи. Теория сюжета должна была быть пересмотрена. Совершенно ясно, что эта теория плохо работает. Коррективы коснулись понятия коллизия. Теперь называется конфликтом то противоречие, которое заложено в произведении. В последнее время появился такой взгляд на конфликт: локальные и преходящие. Локальный конфликт расположен на фоне постоянного фонового конфликта. Повышается роль внутреннего события, внутреннего героя. Сюжеты кольцевого типа уходят на периферию. Теперь помимо изменений типов сложения меняются источники сюжета и понятия вымысла. Ранее высокие жанры использовали готовые сюжеты. Есть производственный роман. Когда мы говорим о готовом сюжете, мы конкретно можем угадать источники сюжета. Допускалось введение некоторых сюжетов и новых героев (сюжет брался либо из античной литературы, либо из классической).

Вымысел допускался только в низких жанрах. Допустимость вымысла связывалась лишь с тем, что не заимствовалось из высокой литературы. 4-3 вв. до н.э. - эллинистический период - эллинистическая комедия. Эллинистическая комедия: она не пользовалась заимствованным сюжетом, но легко заметить, что использовалось несколько одних и тех же сюжетов (благородные проститутки; благородная девушка, которую бросили в детстве родители с какими-либо вещами). Авторитет - историческая и эпическая традиция. В эпоху 19 в. исчезает иерархия жанров, не используются готовые сюжеты. Авторы, конечно, иногда что-то заимствуют друг у друга, но главное - оригинальность.

Восточная литература - кажется, что все повторяется, все одно и то же, но это не так. Часто в основу знаменитых драм входят реальные истории. Например, Толстой "Воскресение", "живой труп". Совершенно меняется понятие вымысла. Если даже автор использует реальные истории, можно придумать свою историю, которая не повторяет никакую. Опираясь на вымысел, автор создает новую историю. Вымысел очень важен, так как он дает свободу обобщения. Он не привязан ни к какой канве. Вымысел - творческий принцип создания творческой конструкции. Это не распространяется на фантастику. Это не исключает использование готовых сюжетов. Заимствования могут быть, но события очень перерабатываются, используют не традиционный сюжет, а историю сюжета: для ранних эпох существенна сама сетка событий, но не существенна историческая сетка. Им кажется, что мир никогда не меняется. Так, Вольтер пишет драму Магомет.