Дизайн интерьера.Основы профессии
..pdf
I. Профессия дизайнер интерьера |
1.4. Композиция |
Динамика, или движение, в композиции хотя и не присутствует фигурально, но, тем не менее, может восприниматься вполне реально, как реакция зрительного аппарата — движениями глаз, которые вызваны зрительными впечатлениями. Даже если композиция имеет ярко выраженное статическое состояние, симметричное, устойчивое и неподвижное, в ней все равно существует движение. Элементы художественной формы, их цветовые и тоновые отношения, взаимодействие линий и форм, контрасты, напряженность вызывают сильные зрительные импульсы, а следовательно, ощущение движения, жизни. Композиционные приемы, усиливающие динамику, могут быть выражены в виде схем из линий, показывающих направление движения — чаще по диагонали или лучевое, иногда по кругу или S-образное.
Равновесие — это размещение элементов композиции, при котором каждый предмет находится в устойчивом положении. Его местонахождение не вызывает сомнения и желания его передвинуть. Для установления равновесия композиции важны форма, направление, место расположения изобразительных элементов. Уравновешенность частей — первостепенное требование композиционного построения — означает расположение элементов композиции вокруг воображаемой оси симметрии таким образом, чтобы правая и левая стороны находились в равновесии. Это требование к композиции восходит, как уже говорилось прежде, к всеобщему закону тяготения, определяющему психологическую установку в визуальном восприятии равновесия.
Внесение гармонического начала в композиционное построение и в моделировку формы означает не одно только соблюдение количественных отношений, обеспечивающих соразмерность, пропорциональность, равновесие. Гармония осуществляет связь между всеми элементами произведения — примиряет противоречия между формой и содержанием, между материалом и формой, между предметом и пространством и прочими элементами формы, сводя все воедино в единое композиционное целое.
Композиционный центр в данном интерьере образуется группой элементов. В данном случае это столовая группа, декоративная плоскость, симметрично расставленные вазы
61
I. Профессия дизайнер интерьера |
1.4. Композиция |
Средства гармонизации формы
По способу организации композиция может быть:
–статичной; когда все элементы композиции организованы преимущественно вертикально или горизонтально;
–динамичной; при этом композиции могут быть расположены преимущественно диагонально, что создает ощущение движения;
–круговой; при этом элементы организованы по кругу и могут стремиться к центру (центростремительная
композиция) и от центра (центробежная композиция). Гармоничность — важнейший, не зависящий от вкуса признак выразительной композиции. Рассмотрим средства ее достижения. Средства гармонизации условно можно разделить на несколько групп, исходя из рода отношений между элементами композиции.
Первая группа характеризуется местоположением элементов относительно оси или центра вращения, их равновесием или балансом. Различают симметричный
иасимметричный баланс. Симметричная композиция предполагает зеркальное отображение элементов относительно вертикальной оси и такая композиция легко уравновешивается. Асимметричная композиция порой требует более длительного осмысления. При этом асимметричные композиции содержат эмоциональный импульс, который сигнализирует о возникновении изменений, движения и несут динамическое начало.
Средства «нюанс-контраст» входят во вторую группу и характеризуют степень сходства и различия элементов композиции. Степень и характер различия между частями
иэлементами композиции могут быть выявлены только при сравнении элементов по одному композиционному свойству, например размеру или геометрическому виду.
Нюанс характеризуется слабым различием элементов композиции по основным композиционным признакам.
Например, в фактурных поверхностях он представляет собой крупную и мелкую зернистость, в цвете — оранжевокрасные и красные оттенки. В целом нюанс способствует установлению зрительного равновесия между частями композиции, достижению ее цельности.
Контраст представляет собой резкое отличие элементов композиции. При его использовании сильнее выявляются художественные качества каждого элемента. Контраст может быть проявлен при резком отличии главного элемента от второстепенных элементов или при резком отличии второстепенных элементов. Он может быть выражен
вразмерах, расположении, цвете, пластике формы. При нем композиция приобретает динамизм и самую большую активность в плане воздействия на зрителя.
Крайние полюса отношения «нюанс-контраст» — тождество и полярность. Тождество означает не просто схожесть, а аналогию элементов. Полное сходство выражается в одинаковости элементов по всем их композиционным свойствам, например размеру, цвету, пластике и т. д. На его основе часто строятся так называемые раппортные композиции. В таких композициях элементы повторяются, образуя одинаковые орнаментальные ряды и равномерно заполненные декоративные плоскости. Характерная черта этих композиций — возможность свободного развития
влюбом направлении.
Полярность характеризуется тем крайним состоянием контраста, при котором наиболее ярко проявляется полное различие элементов по всем их композиционным свойствам. При полярном соотношении элементов композиция становится предельно активной, динамичной. Она подходит к черте, за которой начинается ее разрушение. Задача дизайнера, декоратора — не допустить этого разрушения, наиболее ярко раскрыв художественные свойства каждого элемента.
Гармонизация на основе использования метра и ритма представляет третью группу и предполагает установление
Симметричная композиция. Статика (композиция содержит признаки «модульности» — набор повторяющихся элементов)
Асимметричная композиция. Круговая композиция Динамика
62
I. Профессия дизайнер интерьера |
1.4. Композиция |
Контраст цветов оживляет интерьер, составленный из нюансных форм. Интересные и отличные по форме напольные светильники, аксессуары вносят разнообразие
закономерного порядка в расположении частей композиции. Она характеризует движение.
Метр — простейший порядок, основанный на повторении равных элементов. Он подобен чередованию тактов в музыке. Если ритм — это обязательно изменение или, можно сказать, движение, то повторение без изменения — метр. Для метрических композиций характерна статика — состояние покоя, равновесия.
Ритм — более сложный, чем метр, порядок чередования элементов композиции, придающий ей динамизм и порождающий движение с более сложной характеристикой. Ритм бывает простым, когда меняется какая-то одна закономерность (форма, цвет, фактура или расстояние между элементами), и сложным, когда изменения происходят сразу по нескольким параметрам. Например, меняется конфигурация формы и происходит насыщение по цвету или изменяется расстояние между элементами и одновременно уменьшается форма, которая также изменяет фактурную характеристику. Без ритма трудно обойтись как в плоскостной, так и в объемной, а также в пространственной композициях.
Галерея визуально обогащена метрическим повтором колонн и сложным ритмом вертикальных линий картины (развивающимся по интервалу и цвету)
63
I. Профессия дизайнер интерьера |
1.4. Композиция |
|
Четвертая группа характеризуется размерными отноше- |
|
|
ниями между частями целого и между частями и целым. |
|
|
Сюда относятся тождество, пропорции, модуль, масштаб. |
|
|
Как уже упоминалось ранее пропорции — это отношения |
|
|
между одной и другой частью объекта, между целым объ- |
|
|
ектом и всей остальной композицией, а также отношения |
|
|
между двумя самостоятельными объектами. Гармоничны- |
|
|
ми можно назвать отношения 1 : 2, 1 : 3. Но наибольшее |
|
|
распространение в мире дизайна, декорирования и дру- |
|
|
гих областях искусства получило правило «золотого се- |
|
|
чения». Оно заключается в следующем: самый маленький |
|
|
отрезок относится к самому большому как самый большой |
|
|
к их общей сумме. Математически формула выглядит так: |
|
|
А : В = В : (А+В), при этом коэффициент «золотого сечения» |
|
|
приблизительно равен 0,618. |
|
|
В природе «золотое сечение» распространено очень ши- |
|
|
роко — как числовая характеристика членения стеблей |
|
|
растений, их расположения на стволе, закручивания |
|
|
спиралей подсолнечника, описание пропорций челове- |
|
|
ческого тела, строения раковины. Стремление разви- |
|
|
тия, роста в природе находит осуществление в основном |
|
|
в двух вариантах — рост вверх или расстилание по по- |
|
|
верхности земли и закручивание по спирали. Спирали |
|
|
очень распространены в природе. Раковина закручена |
Многие художники, скульптуры, архитекторы создавали |
|
по спирали. Существует математический ряд (ряд Фибо- |
так называемые модулоры, в основу которых были за- |
|
наччи) — возрастающая прогрессия целых чисел, в кото- |
ложены найденные ими системы пропорционирования. |
|
рой каждое из последующих чисел является суммой двух |
Наибольшее распространение получил «модулор» архи- |
|
предыдущих (1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21 ...). Отношения между |
тектора Ле Корбузье, предназначенный для применения |
|
двумя последовательными числами близки к отношени- |
в плоскостных композициях (в том числе в графических |
|
ям «золотого сечения». |
работах) и для создания объемных и объемно-простран- |
|
Классическим примером применения правила «золотого |
ственных композиций. Человеческое тело, представ- |
|
сечения» в архитектуре является Парфенон. Примени- |
ленное в соответствии с модулором Ле Корбузье, разде- |
|
тельно к интерьеру «золотое сечение» может быть ис- |
лено на пропорциональные части по правилам «золотого |
|
пользовано при расчете количественного распределения |
сечения». Все эти размеры служат для проектирования |
|
цвета, соотношения некоторых элементов композиции |
комфортного жилого пространства и параметров вну- |
|
между собой. |
тренней обстановки (размеры элементов мебели). |
Вертикальные полосы плоскости стены образуют ритм, |
Пропорции «золотого |
Система пропорций |
которому вторят вертикальные формы декоративных |
сечения» |
«Модулор» архитектора |
аксессуаров-картин |
|
Ле Корбюзье |
64
I. Профессия дизайнер интерьера |
1.4. Композиция |
«Человек есть мера всех вещей» — такая фраза высечена на мраморе Дельфийского храма. Эти слова четко формулируют главную идею масштаба. Все, что создает человек, он делает для себя и по себе. Масштаб достигается грамотным применением систем пропорционирования. Расчленяя форму на отдельные детали, можно тем самым добиться нужного масштаба. Форма будет восприниматься более интимной, менее значимой. И наоборот, укрупняя ее, сопоставляя с мелкими, специально введенными и уменьшенными элементами (т. е. применяя контраст), можно создать более монументально воспринимаемую форму, придать ей большую значимость. Необходимой выразительности образа посредством масштаба можно достичь, не только работая с формой, но и грамотно применяя другие изобразительные средства, такие как цвет и фактура. Масштаб выражает относительную величину формы, соразмерную в той или иной степени с другой исходной величиной или, в композиционном плане, с тем впечатлением, которое производит эта форма на человека.
Таким образом в процессе проектирования интерьера, отталкиваясь от авторского замысла, происходит решение смысловой и функциональной задачи — через материальные художественно-выразительные средства при помощи композиционного построения и общей гармонизации пространства.
Упражнение «Крупный |
Упражнение «Многофигурная |
и мелкий масштаб |
композиция» |
композиции» |
|
65
I. Профессия дизайнер интерьера |
1.4. Композиция |
|
|
дования функциональное зонирование, визуальное рас- |
– контраст — контрастные линии способствуют лучшему |
|
Особенности восприятия композиции |
||||
членение пространства отдельных помещений позволяет |
восприятию элементов; |
|||
пространства человеком |
перейти к следующему этапу — выделению основного |
– противоборство — элементы различной формы лучше |
||
|
|
и дополнительных композиционных акцентов. |
воспринимаются отдельно, чем вместе; |
|
|
|
|||
В искусстве разделяют три вида композиции: фронталь- |
Визуальными инструментами, необходимыми для раз- |
– фигура-фон — элементы наиболее простой формы воспри- |
||
ную, объемную и пространственно-глубинную. Фрон- |
работки проектов, которые позволяют проектировать |
нимаются как фигуры, отчетливо отделяющиеся от фона; |
||
тальные композиции не требуют бокового обзора и потому |
привлекательные, интересные помещения, являются эле- |
– инерция — если на замкнутом пространстве встреча- |
||
плоскостны или слабо рельефны. Рельеф лишь позволяет |
менты дизайна, которые мы рассматривали ранее. Теперь |
ются повторяющиеся изображения, то другие элементы |
||
выявить форму и обозначить ее посредством света и тени. |
эти элементы рассмотрим более подробно применительно |
не воспринимаются; |
||
К объемной композиции можно отнести произведения |
к разработке пространственной композиции интерьера. |
– замкнутость — геометрически незавершенные фигуры |
||
искусства, имеющие пространственные параметры, т. е. |
Форма, линия, цвет, фактура, плоскость, свет способны |
могут восприниматься как завершенные; |
||
длину, ширину и высоту. Объем при этом выступает в ка- |
создавать оптические иллюзии в пространстве и изменить |
– зависимость от осей — восприятие упрощается, если |
||
честве решения художественной задачи, что характерно |
эффект его визуального восприятия без вмешательства |
человек находится на оси симметрии обозреваемого объ- |
||
для скульптуры, пластики малых архитектурных форм, |
в архитектуру помещения. |
екта; |
||
произведений декоративно-прикладного характера, утва- |
Под оптическими иллюзиями понимаются те изменения |
– узнаваемость — легче воспринимаются элементы, фор- |
||
ри, мебели и т. п. |
в зрительном восприятии размеров и пропорций поме- |
мы которых более знакомы; |
||
В целях дизайна интерьера более подходит рассмотрение |
щения, которые возникают под воздействием психологи- |
– назначение — элементы, имеющие одинаковое назна- |
||
глубинно-пространственной композиции, которая явля- |
ческих явлений, контраста, зрительной памяти, т. е. по- |
чение, воспринимаются как единое целое; |
||
ется вершиной творческих возможностей дизайнера. По |
мещение зрительно можно углубить, сузить, расширить, |
– польза — лучше воспринимаются элементы, функция |
||
словам Голубевой: «Она воздействует на зрителя не толь- |
повысить или понизить. |
которых более понятна. |
||
ко сочетанием плоскостей, объемов, но и паузами между |
Входя в квартиру, переходя из помещения в помещение, |
В интерьере линии встречаются в местах пересечения |
||
ними, то есть пространством. Влияние пространства не- |
человек прокладывает маршрут своего движения. Вход- |
двух и более плоскостей, на гранях геометрических тел, |
||
оспоримо сильнее, чем плоскости или объема. Здесь го- |
ной проем и точки изменения маршрута движения опреде- |
а также в местах перехода одного материала или цвета |
||
ворится не о значимости или художественной ценности, |
ляют, как воспринимается пространство, какая плоскость |
в другой. Линии имеют ярко выраженную направлен- |
||
а именно о степени возможного воздействия, у простран- |
или точка помещения может стать центром композиции. |
ность и формируют у человека представление об окружа- |
||
ства оно больше, так как зритель принадлежит ему и про- |
При формировании композиционного центра нужно учи- |
ющем его пространстве. |
||
странство буквально обволакивает его». Архитектуру и ее |
тывать закономерности композиционного построения, об- |
Горизонталь. Психологические ассоциации — базис, ос- |
||
экстерьерное и интерьерное оформление можно отнести к |
условленные психологией восприятия. |
нова. Горизонтальные линии вызывают ощущение покоя, |
||
статической глубинно-пространственной композиции. Ее |
– простота — более простые формы воспринимаются |
стабильности, с другой стороны создают иллюзию неко- |
||
требуется обозревать с нескольких точек для удовлетво- |
легче; |
торого движения (без динамики), способствуют визуаль- |
||
рительного визуального восприятия. |
– близость — близко расположенные друг к другу эле- |
ному расширению пространства. Если жилую комнату |
||
Пространственная композиция интерьера определяется |
менты воспринимаются как единое целое; |
подвергают «растягиванию» вдоль источника дневного |
||
планировкой квартиры и принятой функциональной про- |
– сходство — сходные элементы воспринимаются как |
света, т. е. параллельно стене с окном, то для примыка- |
||
граммой. Это, в свою очередь, влияет на цветовое решение, |
единое целое; |
ющей группы мебели используется декоративная ткань |
||
отделку помещений, декоративное убранство, освещение |
– симметрия — симметричные элементы воспринимают- |
с активно выраженными горизонтальными полосами, го- |
||
и озеленение. Проведенное с помощью мебели и обору- |
ся как целое; |
ризонтальным рисунком на ковре. |
||
66
I. Профессия дизайнер интерьера |
1.4. Композиция |
Центральные оси активно выявлены архитектурным решением центральной зоны части камина и зоны кинотеатра
Оформление зоны кинотеатра строго симметрично, а угловой диван, стоящий боком к консоли, отграничивающей прихожую — нарушает эту симметрию
Вертикаль. Психологические ассоциации — развитие, подъем, восхождение. Вертикальные линии создают ощущение торжественности, выразительности, обычно ассоциируются с церемониальностью и одухотворенностью.
Использование вертикалей в декоре стен зрительно увеличивает высоту помещения. При этом вертикаль может присутствовать в виде группы элементов: вертикально вытянутых картин, вертикальной форме светильника, вертикальном расположении полос в обивочной ткани. На силе зрительного эффекта здесь сказывается явление преувеличения вертикальных отрезков — из двух равных по величине отрезков вертикальный отрезок прямой кажется длиннее горизонтального.
Диагональ. Психологические ассоциации — драматичность, активность, постепенное развитие, как решительное, так и нерешительное. Диагонали обладают неспокойным характером и используются для передачи динамики пространства; способствуют визуальному следующему эффекту: удлиняют пространство, если ближе к вертикали и расширяют, если ближе к горизонтали.
Волнистые линии. Вызывают ассоциации с природой или человеческим телом, создают в помещении атмосферу плавного движения. «Волны» могут быть геометрически четкими или иметь произвольный ритм.
Плоскость (поверхность) — один из основных элементов дизайна интерьеров. Плоскость складывается из линий и представлена двумя измерениями: длиной и шириной. В контексте пространства плоскостями являются стены, потолок и пол. Даже при проектировании предметов мебели или каких-либо конструкций обычно за основу берутся различные плоскости и их взаимное сочетание.
Плоскость в интерьере обладает такими характеристиками, как фактура, текстура, цвет и орнамент. Единую плоскость стены, потолка или пола с помощью цвета и фактуры можно разделить на отдельные участки. Это способ зонирования пространства, интересное декоративное решение.
67
I. Профессия дизайнер интерьера |
1.4. Композиция |
Цвет и цветовые сочетания — это эффективный и многогранный инструмент дизайнеров и декораторов. Правильно управляя фонами и цветовыми акцентами, можно зрительно изменять пространство во всех трех измерениях. Например, в небольшой комнате можно «раздвинуть» стены путем использования в отделке «удаляющихся» светлых прохладных тонов — серо-голубого, жемчужного, бледно-зеленого. Если же комната очень просторна, то ей подойдут пастельные или насыщенные тона в теплой гамме.
Традиционно темные цвета делают комнаты меньше, потолки ниже, а светлые цвета зрительно расширяют помещение, комната кажется просторнее, потолки выше. Увеличению зрительных объемов пространства служит единая цветовая гамма.
Кроме того, ощущение большей высоты помещения достигается при окрашивании пола в насыщенный цвет. Красный и все оттенки красного на полу эффективно подчеркивают горизонтальные линии и плоскости. Голубой и все его оттенки на полу создает психологическое чувство неустойчивости. Желтый и все оттенки желтого на полу делают комнату свободной и солнечной, однако светлый тон зрительно не дает надежной опоры под ногами.
Изменению пространства способствует также фактура, рисунок отделочных материалов и предметов интерьера. Например, горизонтальные полосы зрительно растягивают помещение, создавая эффект увеличения площади, но одновременно и понижают его. Вертикальные полосы, наоборот, «сжимают» пространство по горизонтали, зрительно увеличивая его по вертикали. Мелкий орнамент зрительно увеличивает помещение, крупный — уменьшает.
Белые предметы на темном фоне зрительно «раздвигают» пространство, расширяя и удлиняя его. Клетчатые, полосатые, заполненные раппортным (повторяющимся) рисунком участки кажутся больше, чем одинаковые с ними по размеру однотонные.
Использование вертикалей в декоре стен зрительно увеличивает высоту помещения. Этот же эффект сохраняется, если вертикаль присутствует в виде «вытянутых» по высоте картин, в форме светильников, в расположении полос обивочной ткани. Ощущение большей высоты достигается при использовании на полу контрастного к фону и крупного рисунка, а также при использовании отделочных материалов с глянцевым лакированием. Зрительное расширение пространства достигается также при контрастном противопоставлении цветов вертикальных и горизонтальных полос и при сопоставлении контрастных фактур. Равномерное повышение яркости потолка и верха стен относительно остальных поверхностей позволяет увеличить высоту помещения.
Свет и цвет нераздельны, сам интерьер — пространство, ограниченное освещенными цветными поверхностями,
иих свойства — цветовой тон, светлота, насыщенность, чистота, фактурность, психологическое воздействие цвета и интерьера в целом полностью зависят от освещения. Свет определяет восприятие цвета и цветосочетаний, но
ицвет влияет на освещенность. Эстетические упущения в организации освещения могут зрительно деформировать или полностью разрушить архитектурную форму, исказить цветовое решение.
Основной естественный источник белого света — прямые солнечные лучи и атмосфера (диффузное освещение). Главная особенность белого света — непостоянство спектра и яркости. Искусственное освещение по степени интенсивности можно разделить на приглушенное и яркое, а по направленности светового потока различаются прямое, локальное и рассеянное освещение.
При использовании оптических иллюзий для визуальной корректировки пространства значительный эффект достигается грамотным применением световых акцентов (изменение яркости отдельных участков комнаты, использование направленных световых потоков).
Эффект зрительного увеличения высоты помещения обес печивается с помощью декорирования потолка встроенными светильниками, а также использованием пространственной структуры подвесного потолка, созданием блестящей поверхности или использованием зеркального стекла, применением подсветки в верхней зоне помещения. При низком потолке желательно отказаться от массивной люстры. Визуально приподнимают потолок светлые холодные тона и блестящие текстуры. Если подсветить потолок встроенными светильниками, то получится весьма интересный эффект «парения» потолка над комнатой.
Можно также равномерно подсветить небольшими светильниками стены и нижние углы комнаты, тогда она визуально будет казаться просторнее. Если пространство, наоборот, необходимо сузить, то подсветите верхние углы.
Зеркало — отличный способ расширить пространство комнаты. Этот эффект создается благодаря отражению света
всочетании с элементами декора комнаты. Эксперименты с зеркалом и с зеркальными поверхностями всегда оправданы в небольших помещениях. Зеркало способно «раздвинуть» стены, нарушить прямолинейность линий, заставить забыть реальные пропорции. Эффект легкости создает и обилие стеклянных поверхностей мебели — это зрительно ее облегчает и «растворяет» в воздушной среде.
Лучше всего расширяют пространство зеркальные потолки, которые увеличивают высоту помещения практически до бесконечности. Причем большие зеркальные плоскости и прозрачные стекла способны увеличить совершенно любое помещение. Этот прием особенно удачен в интерьере малогабаритной ванной комнаты.
Игра с перспективой, многочисленными «обманками»
ввиде зеркал, ниш и накладных элементов контрастных цветов зрительно углубляет помещение. Это создает иллюзию многочисленных выходов в другие пространства. В любом интерьере, жилом или общественном, существуют наиболее важные или интересные элементы, которые
68
I. Профессия дизайнер интерьера |
1.4. Композиция |
хотелось бы подчеркнуть, например необычные предметы мебели, замечательный вид из окна. Задача дизайнера — определить сильные и слабые стороны интерьера и привлечь внимание к самым выигрышным сторонам. Объект при этом можно выделить за счет увеличения (уменьшения) размера, цвета, необычной формы и фактуры, т. е. любым способом, который создаст контраст между объектом и окружающей средой. Однако акцентирование используют очень осторожно: привлекая внимание к объекту, нужно соблюдать правила поведения между главным и второстепенными элементами глубинно-пространственной композиции.
69
I. Профессия дизайнер интерьера
1.5. Цвет
Основные понятия теории цвета
Форма и цвет — главные составляющие представления человека об окружающем его предметном пространстве. Это восприятие основано на воздействии света либо непосредственно на зрительные рецепторы глаза, либо отраженных лучей от поверхности предметов. Информация передается в мозг, где происходит оценка формы и цвета.
Цвет — это осознанное зрительное ощущение, возникающее в результате воздействия на глаз светового потока видимого диапазона.
Для восприятия цветовой картины среды необходимо наличие света (физические характеристики потока), предметов, отражающих свет определенных длин волн (свойства пигментированной поверхности), наблюдателя (психофизиологическая реакция зрительного восприятия).
Определим основные механизмы восприятия цвета. Информация о цвете зашифрована в электромагнитных колебаниях световых волн различной частоты. Это утверждение было визуально продемонстрировано в 1676 году Исааком Ньютоном. Он использовал трехгранную призму, с помощью которой разложил белый солнечный свет на цветовой спектр. Все цвета (за исключением пурпурного) располагались в виде непрерывной полосы, которая начиналась с красного цвета и заканчивалась фиолетовым. Ньютон выделил семь основных цветов спектра, характеризуемых определенной доминирующей длиной волны или частотой колебаний.
Одними из важнейших понятий в теории цвета является характеристики цвета, позволяющие точно идентифицировать конкретный цвет. Действительно, описать нотацию цвета словами — задача не из легких. Как передать тонкую нюансировку оттенков и цветовых вибраций так, чтобы собеседник мог бы представить себе цвет только на основе вербальной информации? Русский язык располагает внушительным словарным запасом для этого. Синий, голубой, бирюзовый, аквамарин, лазурь, ультрамарин… А если сделать уточнение: темноили светло-, яркоили блекло-, то возникнут десятки цветов, которые можно себе представить. Но современный дизайнер имеет возможность использовать сотни оттенков. Их можно охарактеризовать по тону, насыщенности и светлоте. Каждый цвет однозначно характеризуется этими тремя основными качествами.
Цветовой тон (Hue) — это главная характеристика цвета, его сущность. Это идентификация собственно цвета, его определение на слух. Если спросить о том, какой цвет, например, автомобиля, то это означает, что обыватель интересуется цветовым тоном, краской. В ответе будут содержаться слова «красный», «синий» или «зеленый» — так сообщается характеристика цвета по тону.
В его основе лежит физическая сущность цвета: свет с различной доминирующей длиной волны создает различный тон и однозначно определяет место цвета в спектре: от красного через зелено-желтый к фиолетовому. Длинные волны (760–600 нм) — это красная часть спектра. Средние волны (590–480 нм) — это желто-зеленые цвета. Считается, что они наиболее оптимальны для визуального восприятия. Короткие волны (430–380 нм) — сдвиг в сине-фиолетовую часть спектра.
Это самый простой и легко распознаваемый аспект цвета. Однако в такой простой закономерности, как «название — тон» существуют исключения — так называемые ахроматические цвета. Все серые цвета от черного до белого Пит
70