
- •Режиссер, его место и значение в художественной самодеятельности
- •Формы эстрадного спектакля-концерта
- •О ритме номера и спектакля
- •1 См главу о конферансе.
- •Степени комического преувеличения и стили в репертуаре и исполнении
- •1 Кстати, все эти элементы органически свойственны и клоунаде.— в.
- •1 Ю н, Тынянов. Русская пародия XIX века, м.— л., «Академия», 1929.
- •Музыка и танец в разговорных жанрах
- •Сценическое оформление
- •Художественное чтение
- •Бытовой рассказ
- •1 Цитируем по затки в в Яблонской Сб «о мастерстве художественного слова». Ленинградское отд вто, 1938, стр. 75—76.
- •Работа исполнителя над бытовым рассказом
- •Детские рассказы
- •Эстрадный фельетон
- •Музыкально-разговорные жанры. Музыкальный фельетон и мозайка
- •Частушка
- •Конферансье— ведущий—массовик
- •Элементы конферанса
- •Парный конферанс
- •Театрализованный нонфераис
- •Ведущий и массовик
- •Малая драматургия эстрады. Эстрадная реприза.
- •Трехминутка
- •Интермедии
- •Искусство клоунады'
- •1 Термин «клоунада» имеет два значения: им определяются в целом искусство цирковых комиков и одна из форм выступлений клоунов (то же, что антре).
- •Маска (образ) клоуна
- •Дрататургия клоунады
- •Цирковая реприза
- •Клоунская интермедия
- •Клоунское антре
- •Клоунада на эстраде
- •Эстрада для детей
- •1 Эти первые концерты включали в себя и многие цирковые номера.
- •Агитбригада вчера и сегодня
- •1 Слово «смычка» в то время применялось, как правило, для определения экономических и иных взаимоотношений города с деревней.
Клоунская интермедия
Клоунская интермедия — это небольшая сценка, включающая в себя несколько комических (словесных и игровых) узлов и исполняющаяся, как правило, во время возникшей между номерами паузы.
Короткие клоунские интермедии соприкасаются по жанровым признакам с репризами, а интермедии, мало-мальски развернутые, ближе подходят к антре (об этом ниже). Интермедию отличает прежде всего точно выраженный действенный сюжет. Интермедия, исполняемая соло-клоуном (совместно с доступными ему партнерами), клоунским дуэтом, трио или группой клоунов, требует настоящей фабулы: на манеже или на эстраде должно что-то произойти. То есть, если реприза как короткая шутка имеет право на некоторую бездумность, и зрителей это не тревожит, то от интермедии аудитория ждет какого-то смысла.
Разумеется, и построение сюжета интермедии, и его смысловая нагрузка строится с учетом специфики жанра и формы. От трехминутной интермедии нельзя ждать особенно широкого охвата действительности или философской глубины. Однако почти любая проблема из доступных вообще жанру клоунады может быть отображена в этой короткой форме.
Трудно перечислить, хотя бы приблизительно, возможности сюжетных решений для клоунской интермедии.
Приведем лишь несколько примеров. Карандаш бьется об заклад со шпрехшталмейстером: он, Карандаш, может угадывать, какие предметы будет брать в руки шталмейстер, даже если сам Карандаш будет смотреть в другую сторону. И точно: Карандаш называет безошибочно тарелки, бутылки, чашки, которые за его спиной показывает зрителям шталмейстер.
Признав себя побежденным, этот последний спрашивает клоуна: как же достигается такое ясновидение? И тогда Карандаш кивает наверх: прямо перед клоуном, на балконе рядом с прожектором сидит униформист, который видит, что именно держит в руках шталмейстер, и сам поднимает такой же предмет. А Карандашу остается лишь назвать вслух данную вещь. Коротко, выразительно и смешно. Понятно, что такая интермедия легко осуществляется и в театральном зале.
Клоунское антре
Антре, или клоунада, означает выход, появление клоуна на арене со своим номером, а не в помощь уже выступающему артисту или в паузе между номерами. Современный городской цирк Европы не сразу признал право клоуна на собственный номер. Допущенный вначале для заполнения пауз в конном дворянском цирке-манеже, клоун лишь постепенно завоевывал себе самостоятельное положение на арене.
Сюжет каждой клоунады строится на основном трюке, вне которого решение антре невозможно: без главного этого трюка получится эстрадный скетч или интермедия. Мы говорим о главном трюке, ибо всякая клоунада помимо него непременно включает в себя ряд проходных трюков-украшений. Лишенная их, клоунада многое потеряет в занимательности, но тем не менее останется клоунадой. Тогда как без основного, сюжетного трюка клоунада перестанет существовать.
Основной (он же сюжетный или главный) трюк должен выражать идею или тему клоунады. И только тогда клоунаду можно считать удавшейся, когда вот это слияние мысли и формы, это точное выражение темы в трюке осуществлено. В качестве примера приведем клоунаду Ю. Благова «Садится или не садится». В основу номера положено явление, широко известное всем нам: порой ткани при стирке сильно сокращаются в размерах. Это называют так: садятся. Садятся и вещи, отдаваемые в чистку. За таким свойством изделий, несомненно, скрывается пренебрежение к интересам потребителей, дурное качество продукции.
Клоунада состоит в следующем. После нескольких случаев катастрофического уменьшения в размере вещей, попавших в большой «агрегат» для чистки одежды и тканей (он стоит на арене), туда запихивают директора этого ателье. И вот вместо рослого и тучного человека из «машины» вышел лилипут. Комический клоунский эффект — огромен. И смысл ясен — «сел».
Вообще для номеров, посвященных теме борьбы с недоброкачественной продукцией, часто применяются чисто буффонные приемы. Замок «молнию» расстегивают с помощью топора (клоунада «Молния» А. Басманова). Открыть банку консервов после ряда попыток удается только путем взрыва (клоунада В. Дыховичного и М. Слободского «В собственном соку»). Это — сюжетные трюки, созданные советскими авторами.
Но история цирка знает ряд сюжетных трюков, пользующихся многовековым успехом у зрителей: «Разбитое зеркало», «Разбитая статуя», «Сломанное кресло», «Обливание водой», «Фокусы с бутылкой», «Концерт»— эти и многие другие антре еще и сегодня бытуют на манеже. В последние годы наш цирк успешно освоил многие старинные трюки, переосмыслив их на новой идеологической основе.
Пишущий эти строки, например, принял участие в разработке по-новому старинного трюка «Сломанное кресло». Как подсказывал сам материал, на место бракованного кресла под чехол забрался бракодел, виновный в выпуске этой продукции. На это живое кресло садились поочередно все члены комиссии; его бросали на пол и пытались разломать — так был наказан мастер, выпустивший плохую мебель...
В антре «Разбитое зеркало» клоун, нечаянно раздробив стекло, становится сам за раму зеркала и повторяет все движения, жесты и мимику партнера, который подошел поглядеть на себя в это трюмо.
Карандаш великолепно играет пантомиму, придуманную французским мимом середины прошлого века Жаном-Бати-стом-Гаспаром Дебюро: нечаянно разбив статую, артист пытается сложить ее вновь из кусков, но никак не может правильно расположить эти куски.
Трюк-сюжет в цирке почти не имеет границ в смысле технических или зрелищных возможностей. Техника фокусов, иллюзии, трансформации, дрессуры, акробатики, гимнастики, водных «процедур» — всегда к услугам клоунады как материал, как среда, как повод для трюка. Вещи и люди в цирке могут исчезать, менять вид, перемещаться — фантазии автора, режиссера, исполнителя даны широчайшие возможности. Но все это обязательно должно «работать» на номер, выражать мысль, заложенную в данной клоунаде.
Существенно еще отметить, что сюжетный трюк очень редко используется в антре только один раз. Обычно такие основные трюки повторяются полностью или с обогащающими изменениями несколько раз в одном антре. И это понятно: если бы основной трюк годился для показа всего однажды, у нас была бы не клоунада (антре), а реприза, в крайнем случае клоунская интермедия.
Каждый миг клоунады должен быть насыщен интересным для зрителей материалом. Практически клоуны имеют право говорить и делать только то, что смешно, что занимательно. Поэтому отбор реплик и трюков для клоунады — важное дело. Оно не заканчивается после того, как клоуны приступили к репетициям данного антре по точному тексту, написанному автором. Сами индивидуальности исполнителей непременно потребуют исправлений и дополнений, которые помогут приспособить весь материал к свойствам и артистическим возможностям данных комиков. А сколько тем и сюжетов дадут для диалогов и трюков клоунады местные обычаи, происшествия, характеры окружающих людей!
Стоит еще обратить внимание на проблему финального трюка в любом виде клоунских выступлений, а особенно в антре. Финальный трюк важен, во-первых, по смыслу всей вещи: он «подводит итог» в идейном плане; а во-вторых, потому, что клоуну надо эффектно уйти с манежа. Известно, что вялый финал акта или картины в драматическом произведении сильно снижает успех вещи, если даже ее исполнение нравится аудитории. В цирке же все должно идти по нарастающей, поэтому здесь особенно важно, чтобы последний трюк был неожиданным и смешным.
Бывает так, что финальный трюк является апогеем клоунады: весь ее сюжет подводит к этому трюку, после которого клоун удаляется с манежа. Иногда есть смысл перемонтировать фабулу клоунады с тем, чтобы эффектный трюк или остроумную реплику сберечь на конец. А если это невозможно, тогда надо придумать специальный трюк, но непременно такой, который органически вытекает из хода сюжета.