Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Теория и семиотические основы постановки массового народного праздника. Учебно-методическое пособие по направлениям подготовки 51.03.05 «Режиссура теа.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
08.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
☆
1.2. Тексты игровой коммуникации
в праздничных формах культуры
Тексты игровой коммуникации, сложившиеся в праздничной
культуре: зрелищно-игровой предполагает проектирование (создание) визуальных (зрелищных) форм игры; ритуально-игровой (обряды, ритуалы, церемонии) наполняет праздничные формы культуры тор­жественностью, высшей серьёзностью сакрального, священного и святого; карнавально-игровой проявляется в приемах карнавально­игрового поведения «человека играющего»; спортивно-игровой воз­никает, когда функция состязания приобретает форму игры; танце- вально-игровой – это такой традиционный способ праздничной ком­муникации, где пляска и пение – наиболее популярные формы игровой деятельности.
Каждый текст празднично-игровой коммуникации имеет свои
выразительные традиции и свои особые способы общения.
Зрелищно-игровые тексты праздника предполагают организа-
цию видимого (визуального) действия – зрелища (театрализован­ное представление, концертный номер, демонстрация медиаконтента и т. д.).
При этом организация восприятия, создание художественных условий для впечатлений (например, удивление, очарование и др.) и воздействие на воображение (создание образов, которые удивляют, очаровывают, привлекают внимание и т. д.) участников праздничной коммуникации и на этой основе формирование праздничной атмо­сферы является центром профессиональной технологии.
Особенные признаки зрелищно-игровых текстов в праздничных формах культуры:
• художественная информация в форме различных знаков (ху- дожественно-декоративного оформления, драматической игры, му­зыкального и пластического действия, предметной символики, рече­вого действия и т. д.) является коммуникативной единицей игры;
• разделение участников праздника на исполнителей (источник
художественной информации) и зрителей (публику), воспринимаю­щих эту художественную информацию;
21
• игровую коммуникацию следует рассматривать как вид эс-
тетической деятельности публики;
• через визуальную игру-зрелище формируется праздничная
атмосфера и празднующая общность.
Ниже мы приводим фрагмент сценария театрализованного представления «Хождение за солнцем» (автор сценария, режиссер­постановщик Валерий Пономарев). Театрализованное представление состоялось 8 июня 2019 года в городе Асино Томской области. Дан­ный пример иллюстрирует выразительные возможности и приемы зрелищно-игрового текста праздника, формирующие праздничную атмосферу.
Сюжетную основу театрализованного ритуала-представления «Хождение за солнцем» составляют обрядово-игровые традиции русского народа, входящие в весенне-летние троицко-семицкий и купальский земледельческие праздничные комплексы: девушки и молодые замужние женщины поднимались на холмы, разжигали костры и закликали Весну-солнце; водили хороводы, проводили це­ремонии кормления природы и матушки-земли; выносили на поля троицкие березки, «собирали росу» и «проведывали хлеба»; плели венки, кумились и гадали на венках, пустив их по реке, а поутру шли встречать солнце.

ПРОЛОГ «ГОРЛАСТО И КРАСНО КРУГОМ!»

В исполнении лауреата международных и всероссийских кон­курсов ансамбля народной музыки «Скоморохи» Кемеровского го­сударственного института культуры (художественный руководитель А. В. Соловьев) звучит мелодия популярной русской народной уда­лой пляски «Камаринская», открывающая большой календарный праздник.
«Набирается» свет на сцене: «ярмарка красок», «все цвета иг­рают», «хохломская роспись», цветовые акценты меняются в зави­симости от исполнителей, мелодии инструментов и т. д.
Вслед за артистами ансамбля народной музыки «Скоморохи» на сцену выходят скоморохи-ходулисты с большим цветным кана-
22
том-скакалкой в руках, за ними выбегают, обгоняя друг друга, дети – участники образцового фольклорного ансамбля «Щедрый вечер» (г. Асино Томской области, художественный руководитель В. В. Ге­нералова) – и затевают игру – прыжки через скакалку (на втором плане сцены); выходят коробейники (студенты кафедры режиссуры театрализованных представлений и праздников КемГИК) с товаром – произведениями народных промыслов. Спортсменами (4 человека) батутного парка ApacheJump исполняются трюки на батуте.
Во время исполнения номера «Камаринская» на экранах демон­стрируется видеоконтент: изображение персонажей и сюжетов празд­ничной площади (Петрушка, медвежья комедия, карусели и др.); проекторами воспроизводится изображение балагана с дедом-зазы­валой.
«Набирается» свет на сцене: «Весна-красна», доминирует цве­товая гамма зеленого и небесно-голубого.
В финале номера «Камаринская» участниками фольклорного ансамбля «Щедрый вечер» исполняется сцена из театрализованного концерта «Размышление о птицах» – весенние заклички Централь­ной России: «Кулики, жаворонки», «Ой, жаворонки, жаворонушки», «Солнушко-ведрушко», «Ау, весна», «Ой, кулики».
На сцену по очереди выходят три группы девочек с яркими бу­мажными птицами в руках, исполняя заклички:
– Ой, кулики, жаворонки,
– Жавороночки...
– Солнышко, вёдрушко...
(всю вторую половину этой заклички две группы старших де­вочек несколько раз меняются местами, перебегая по первому плану сцены).
у, ау…
– А
(поют старшие девочки),
– Жавороночки на соломочке
(поёт младшая группа, продвигаясь из центра сцены вперёд, на зрителя),
23
– Ой, кулики, жавороночки…
(старшие дети образуют круг в движении вокруг маленьких,
останавливаясь на исходных точках в конце заклички),
– Ау, ау… (все поворачиваются спиной к зрителям, качая головами в рит-
ме песенки, возвращаются в исходную позицию в финале).
С музыкальной фразой «Ой, матушка-весна, что ты нам при­несла?» подбегают к краю сцены и «отпускают» бумажных птиц в зрительный зал. Во время исполнения сцены из театрализованного концерта «Размышление о птицах» демонстрируется видеоконтент: на экранах проецируется изображение «кормление птиц детьми».
В финале исполнения сцены из театрализованного концерта «Размышление о птицах» звучит фонограмма мелодии хореографи­ческого номера «Земля моя»; солисты (женский состав) ансамбля на­родного танца «Молодой Кузбасс» Кемеровского государственного института культуры, художественный руководитель А. А. Бондарен­ко (лауреат международных и всероссийских конкурсов, доцент) ис­полняют лирический танец «Земля моя», символизирующий народ­ную традицию, когда в день Лады девушки и молодые замужние женщины, взявшись за руки, поднимались на холмы, разжигали ко­стры и закликали Весну-солнце, проводили церемонии кормления природы и матушки-земли. Во время исполнения номера работают дымовые и огневые машины.
Ритуально-игровые тексты реализуются в таких формах празд­ника, как сакральные ритуалы, обрядовая игра и церемонии. Предна­значение ритуала – при помощи символических действий восстано­вить, воссоздать разорванный, нарушенный ритм времени («связь времен»). То есть что-нибудь когда-нибудь приходит в упадок и тре­бует своего возрождения, превращения и т. д. Создаваемое заново в праздничных ритуалах исключает статичность и неподвижность жизни, осуществляет возможность обновления. Создаваемое заново пространство и время есть магическая, сакральная и творческая сущ­ность ритуальной игры. Создаваемое заново – это демонстрация пре­емственности бытия человека в мире.
24
Отсюда особенные знаковые, выразительные аспекты ритуаль-
но-игрового поведения участников:
• не бытовой (куда-то прибыть), не утилитарный, а исключи-
тельно магический характер ритуально-игровых передвижений уча­стников;
• символической особенностью ритуальных передвижений
является движение по кругу; знаковый аспект кругового движения выражает природную (космическую) целесообразность и закончен­ность, завершенность цикла: день – ночь, зима – лето, молодость – старость и т. д.;
• круговые движения, передвижения участников ритуальной
игры неоднократно повторяются;
• выразительной особенностью ритуальных передвижений яв-
ляется смещенная от бытовой нормы, перевернутая наизнанку, на­рушенная технология ритуальных передвижений (использование ло­маных саней, рваной сбруи, зимой ехали на телеге, летом – в санях, садились задом наперёд и т. д.); такие трансформации символизиро­вали хаотическое состояние мира: «мир пришел в упадок» и требует обновления, превращений, возрождения;
• знаковый аспект ритуального поведения и игры проявлялся
в участии определенных персонажей («старики», шутовские персо­нажи, символические фигуры типа Коляды, Костромы, Масленицы, соломенные чучела и др.);
• выразительным явлением ритуально-игрового поведения яв-
ляется маска, предполагающая целую систему трансформаций, ря­женья и действий ряженых.
Обрядовые формы праздничной культуры – это условно-сим- волические игровые действия, в которых участники оформляют и оз­наменовывают значимые переходные события из своей социальной и личной жизни.
Игровая практика обрядовых действий содержит вербальную и невербальную составляющие, которые выражаются в обрядовом поведении, обрядовых жестах, обрядовом фольклоре (вербальные тексты, пение, музыка, танцы), материальных компонентах обряда.
25
Социальная функция обряда – обряд «работает» на сплочение наличного социума, оформление социального статуса, закрепление общественно значимых положений человека при переходе в новые социальные состояния и т. п.
Общим фактом коммуникации участников ритуальной игры и обрядовой игры является церемониальное действие, которое выпол­няется в строгом соответствии со сложившейся социально-культур­ной традицией; особо подчеркнута последовательность действий (здесь целесообразно использование такого выразительного приема, как ретардация – замедление действия, иногда остановка, «отключе­ние» одного из выразительных приемов), эмоциональное отношение к каждому игровому событию. Такой игровой алгоритм выступает как внешний побудительный сигнал к переживанию, посредством которого осознается смысл происходящих игровых событий, роле­вых взаимодействий, проявляется эмоциональный опыт играющих.
Ниже мы приводим эпизод сценария театрализованного пред­ставления «Хождение за солнцем» (автор сценария, режиссер­постановщик Валерий Пономарев). Данный пример иллюстрирует выразительные возможности и приемы ритуально-игрового текста праздника, игровую практику обрядовых действий.

ЭПИЗОД «БЕРЕГИНЯ»

В честь берегини-березки – символа чистоты, покровительницы семьи и домашнего очага – водили хороводы, при этом березку ук­рашали и наряжали.
«Набирается» свет на сцене: «восход солнца», доминирует цве­товая гамма зеленого, золотого и небесно-голубого.
Участниками фольклорного ансамбля «Щедрый вечер» испол­няется сцена-фантазия на тему летних праздников в народном кален­даре «Ой, рано на Ивана…»: все участники фольклорного ансамбля стоят в полукруге, в центральной группе – мальчик с большим бара­баном, мальчик с жалейкой, три девочки с бубнами и кугиклами. Со­лист (мальчик с большим барабаном) поёт зачин: «Ой ты, дубровуш-
26
ка», начинает бить в барабан, исполнители на бубнах подхватывают; вступает жалейка – «Заплетися, плетень», ансамбль исполняет тра­диционное «заплетение плетня», перехватывая мелодию песни у жа­лейки.
Участники ансамбля «расплетают» за один куплет и заканчи­вают движение пляски в полукруге, исполняя целотоновый лад, об­ращаясь руками к «туче»:
Туча, туча, дождь не прячь, Лейся, дождик, дам калач!
Затем участники ансамбля продолжают движение по двум кру­гам под аккомпанемент жалейки и кугиклов, подражая пляске под дождём:
Радуга-дуга, перебей дождя! Выйди, солнышко, из-за облышка!
Исполняя целотон, все подходят друг к другу, собираясь в тес­ную группу, которая имитирует шаги, как бы идёт вперёд «в кулаке», обращаясь к будущему, исполняет финал «Ой, рано на Ивана…».
Белорусская календарная песня «Ой, рано на Ивана…»:
Ой, рана на Йвана, Ой, рана на Йвана, Проць Івана ночка мала. Ой, рана на Йвана. Ой, рана на Йвана, Ой, рана на Йвана, Дзе Купала начавала? Ой, рана на Йвана. Ой, рана на Йвана, Ой, рана на Йвана, Начавала ў чыстым полі. Ой, рана на Йвана. Ой, р
ана на Йвана, Ой, рана на Йвана, Чым Купала вячэрала?
27
Ой, рана на Йвана. Ой, рана на Йвана, Ой, рана на Йвана, Вячэрала белым сырам. Ой, рана на Йвана. Ой, рана на Йвана, Ой, рана на Йвана, Чым Купала запівала? Ой, рана на Йвана. Ой, рана на Йвана, Ой, рана на Йвана, Запівала варэніцай. Ой, рана на Йвана.
Календарную традицию подхватывает ансамбль народной му­зыки «Любава» КемГИК (художественный руководитель Т. А. Кот­лярова), в его исполнении звучит календарная песня Брянской облас­ти «Мой олешничак, мой зялёненький»:
Мой олешничак, мой залёненькай,
Ох, лё-ли, мой зялёненькай. А где ты рос, где раскидався? Ох, лё-ли, где раскидався. А где рос жа я к жаркому совыню? Ох, лё-ли, к жаркому совыню, А раскидався к ясному месячку. Ох, лё-ли, к ясному месячку.
Во время исполнения номера участники ансамбля «Любава» разыгрывают ритуал собирания росы.
Карнавально-игровой текст праздничных коммуникаций – это «праздничность без благоговения, совершенное освобождение от серьезности, атмосфера равенства, вольности и фамильярности, шу­товские увенчания-развенчания, веселые карнавальные войны и по­боища, пародийные диспуты…» [4].
Основная ц
ель карнавала – вывернуть наизнанку привычные
представления о мире как о разумной иерархической системе, поста-
28
вить с ног на голову обычный порядок вещей, осмеять все привыч­ное и застывшее с тем, чтобы через отрицание, осмеяние (символи­ческую смерть) способствовать его возрождению и обновлению.
Карнавал для «человека играющего» – это взгляд на жизнь как на «весёлое время», полное освобождение от жизненной серьезности. Атмосфера карнавального празднества – это радость, веселье, дура­чество, шутовство, фарс, фамильярность. Выразительный язык кар­навальной игры – это приемы травестии, аллегории, гротеска, паро­дии и т. д. Карнавальная игра диалогична – это игра без рампы; «карнавал не знает разделения на исполнителей и зрителей, – отме­чает М. М. Бахтин, – карнавал не созерцают, в нем живут» [4].
Карнавальной игре присущи собственные речевые формы «на короткой ноге» (смеховая риторика). Это откровенные комические формулы, вольные балаганные прибаутки, пародийные диалоги, фа­мильярные обращения (например, когда имя человека заменяется прозвищем) и др. Центральным персонажем карнавальной коммуни­кации является фигура шута (клоуна, паяца, скомороха, Арлекина, великана и карлика и т. п.). Упорядоченным будням шут в карна­вальной игре традиционно противопоставляет свое видение мира – хаотичного и абсурдного. Игровые приемы шута – это алогичные, лишенные здравого смысла действия: высиживает куриные яйца; но­сит очки на капюшоне; чтобы было светлее, появляется с факелом средь бела дня; возит на тачке беговую собаку; выезжает на лошади, сидя на табуретке, и др.
Спортивно-и
гровые тексты праздничных коммуникаций пред-
полагают наличие ярко выраженного соревновательного элемента в празднично-игровых формах культуры, в которых функция состя­зания (агона) приобретает форму игры, «представляется в формах и атмосфере игры» (Й. Хейзинга) [32].
Состязание – сопоставление, соизмерение человеческих ка­честв вне их утилитарного применения, сопряжено с развитием эсте­тического отношения к миру. Состязаться можно только с равным или сильнейшим – в этом нравственно-этическое начало состязания.
29
Необходимыми условиями состязания в структуре празднич-
ных коммуникаций являются:
– строгая упорядоченность (наличие ограничительных правил,
специального ограниченного пространства и т. д.);
– коммуникация возможна между двумя противостоящими сто-
ронами-соперниками (отдельными участниками, командами);
– праздничная коммуникация должна быть представлена в фор-
ме испытаний противостоящих сторон-соперников.
Именно наличие соревновательного элемента в праздничной коммуникации способствует эмоциональной напряженности «чело­века играющего»; сам факт состязания в ловкости, силе, умении и т. д. становится точкой, несущей в себе напряжение, и, следова­тельно, – формой включения участников в атмосферу праздничной коммуникации: проверяются и проявляются волевые, физические, интеллектуальные ресурсы «человека играющего» – смелость, реши­тельность, настойчивость, инициативность, ловкость, сила и др.
В современной практике праздничных форм культуры исполь­зуются такие формы спортивно-игровых действий, как индивидуаль­ные физические состязания и межкомандные соревнования, состяза­ния в национальных видах и формах игровой деятельности и др.
Танцевально-игровые тексты праздничных коммуникаций. Пляска и пение – наиболее популярные в празднике игровые формы коммуникации.
В качестве общерусской традиции ведущей формой танцеваль­но-игровых комплексов в праздничной культуре является хоровод­ная игра, которая может включать следующие элементы: песню, та­нец, театрализованные сюжетно-драматические диалоги, игры-имп­ровизации, вокально-танцевальные состязания.
В качестве традиционной коммуникативной основы танцеваль­но-игровые тексты праздника включают: музыкальный ритм; му­зыкальную композицию; хореографическую последовательность и рисунок движений (шли «змейкой», «веревочкой», образовывали по- лукрест, крест, круг, круг в кругу, два круга рядом, становились в колонны, «столбы», «застенки», делились на партии и т. д.); песен-
30
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]