Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Музыка и обучение ребенка. Учебное пособие

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
07.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
☆
10
I МУЗЫКАЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ И ЕЁ
МОЗГОВАЯ ОРГАНИЗАЦИЯ.
1.1. Музыкальная деятельность в психической жизни человека
Музыкальная деятельность занимает важное место в психической жизни
человека (Готсдинер А.Л., 1993; Гусева Е.П. и др., 1994; Цыпин Г.М., 1994;
Бочкарев Л.Л., 1997; Петрушин В.И., 1997; Павлов А.Е., 2007). Есть данные, что
уже на последних месяцах внутриутробного развития плод человека
дифференцирует громкость, темп, ритм воспринимаемой им музыки; отвечает
условными рефлексами на музыку, по-разному реагируя движениями на
«любимые» и «нелюбимые» произведения (Г. Маляренко, 1998). Автор обобщил
большой материал по восприятию музыки в онтогенезе: это исследования плода;
развития восприятия музыки у детей с первых месяцев жизни; гендерные
различия; влияние музыки на функционирование организма в целом.
Сензитивный период развития восприятия музыки – дошкольный возраст. В 4
года происходит выраженная активация различных компонентов этой
психической деятельности. Восприятие музыки может проходить как на
подсознательном, так и на сознательном уровне, в любом случае осуществляется
анализ частотно-временных соотношений акустических сигналов (Там же).
Ильина Г.А. (1961) исследовала моторные реакции во время восприятия
музыки. Детям предлагалось двигаться под незнакомую музыку. Делается вывод,
что чувство музыкального ритма – способность «двигательно переживать
музыку» наиболее активно развивается от 5 до 10-11 лет. До двухлетнего
11
11
возраста ребенок овладевает эталоном быстрого темпа, на третьем году –
эталоном среднего темпа, а на 6-м – 7-м году осваивается и с медленным
темпом. Таким образом, к семи годам он владеет всеми разновидностями темпа.
Еще средневековые мыслители востока указывали на то, что музыкальное
искусство больше всего способствует обретению совершенства человека, к
которому он предназначен по своей природе. Музыка активизирует
жизнедеятельность человека через эмоциональную сферу (Абу Насра аль-
Фараби, 1973). «…Музыка есть великое и страшное дело. Она побуждает к
действию…она раскрывает путь и расчищает дорогу самым глубоко лежащим
нашим силам; она действует подобно землетрясению, обнажая к жизни новые
пласты…» (Выготский Л.С., 1968, с. 321)
Ядро музыкальности – способность эмоционального отклика на музыку
(Теплов Б.М., 1947, 1998; Науменко С.И., 1982). Музыкой эмоции выражаются
эффективнее, чем вербальным языком. Различают также музыкально-
ритмическое чувство – способность активно, двигательно переживать музыку.
Таким образом, для постижения смысла музыки в целом мобилизуется вся
личность, призывается ее прошлый опыт и особенности формирования
(Теплов Б.М., 1947).
Мелик – Пашаев А.А, (1998), писавший об источнике способности
человека к художественному творчеству, говорит о том, что в человеке есть
эмпирическое Я повседневного самосознания и Высшее Я, хранящее в себе всю
полноту возможностей человека. Развитие эстетического отношения к миру
преобразует отдельные психические свойства человека в художественные
12
12
способности, придавая им единую, специфическую для искусства
направленность.
Для дальнейшей трактовки вопроса о роли музыки в жизни человека
необходимо охарактеризовать некоторые музыкальные понятия (Способин И.В.,
1955; Хомская Е.Д., 1987). Рассмотрим такие важные для музыки понятия как
звук, тон, обертон, октава с точки зрения их физиологических механизмов. Эти
данные позволят яснее представлять, что подразумевается под музыкальными
терминами, чем отличается для нас музыка от шума и речевых звуков.
Звук – колебательные движения частиц упругой среды,
распространяющиеся в виде волн, при которых возникают слуховые ощущения.
Источником может быть любое тело, способное колебаться. Звуковая волна не
остается локализованной, а в виде периодических колебаний распространяется
концентрически от источника звука. При этом частицы среды (воздуха) во время
ритмичного сгущения и разрежения не перемещаются по направлению
распространения волны, а возвращаются в исходное положение. Звук обладает
частотой, периодом колебания, амплитудой.
Наиболее простой вид колебания – гармоническое, синусоидное. Звук,
возникающий в результате распространения синусоидальной волны, называется
тоном. Синусоидальная волна с постоянной частотой колебания характеризует
чистый (простой) тон. Вообще акустические сигналы можно подразделить на
чистые тоны, сложные звуки и шумы. Частоты колебания простых тонов,
входящих в состав звука, являются кратными числами по отношению к самому
низкому чистому тону этого звука и характеризуют высоту звука. Остальные
13
13
составляющие тоны соответствуют обертонам – гармоникам, придающим звуку
окраску, тембр. Шум, грохот и др. характеризуются отсутствием периодичности;
соотношение между частотами составляющих их тонов выражается дробными
числами; звучащие тоны не являются гармоническими.
Октава – тон, обладающий двойной частотой по отношению к первому.
Октава имеет 7 ступеней (до, ре, ми, фа, соль, ля, си). Гамма – ступенчатое
изменение высоты тона.
Диапазон музыкальной области слуха 40 – 15000 Гц. Частота 32 – 4096 Гц
характеризует музыкальные звуки. Из них: 32 – 512 Гц составляют басовую
зону, 512 – 4096 Гц - дискантовую зону. Для сравнения: речевые частоты
располагаются в диапазоне 50 – 4000 Гц.
Многие фундаментальные операции объединяют музыкальную
деятельность с другими деятельностями. Это восприятие, использование
прошлого опыта, удержание в памяти определенных музыкальных отрывков или
целых произведений, разные мыслительные операции и логика (построение
музыкального материала имеет свои закономерности, особенности).
Математическая и речевая деятельности, по мнению некоторых авторов, ближе
всего стоят к музыкальной (Д.Б. Богоявленская, 1999). Их объединяют
специфические знаковые системы, и косвенным подтверждением близости
математики и музыки можно считать тот факт, что «вундеркиндство» у детей
чаще всего связывается именно с успехами в музыке или в математике. Это
объясняется тем, что детям, для которых речь становится важнейшим средством
социализации, проще всего иметь дело как раз с деятельностью языкового
14
14
характера. Речь и музыку роднят общие выразительные средства, роль эмоций.
Даже исторически и онтогенетически музыка развивалась в тесном контакте со
словом. Распространено мнение, что музыка вообще возникла на основе
выразительной речи человека. И в одной, и в другой присутствуют такие
аспекты, как темп, тембр, эмоциональная сторона, «характер», громкость.
В целом восприятию и исполнению музыки свойственны общие законы
процесса познания:
1) Эмоционально-образное отражение музыкального произведения в целом;
2) Дифференцированное восприятие компонентов, деталей, отдельных средств
музыкальной выразительности;
3) Интеграция их на новом уровне.
Уже на самых первых этапах развития нейропсихологии исследователи
пытались (пусть с узколокализационистских позиций) установить связь между
музыкальной деятельностью и мозгом человека. Так, Gall F. (1822) выделил
«орган взаимосвязи между звуками, музыкальной памятью и чувством мелодии
и гармонии» и предположил, что этот орган локализуется на нижней границе
фронтальной и теменной области. Можно заметить, что в локализации,
предложенной Галлем, зона, отвечающая за музыкальные способности,
окружена зонами, ответственными за математические способности, но также
близко она находился к зонам, отвечающим за юмор и радость.
Kimura D. (1964) провел исследование на 20-ти здоровых студентах. На оба
уха дихотически предъявлялись 2 различные мелодии. Затем испытуемый
прослушивал 4 мелодии, 2 из которых ранее ему уже предъявлялись, и должен
15
15
был их распознать. В результате исследования оказалось, что 16 из 20 студентов
допускали меньше ошибок при идентификации мелодий, подававшихся в левое
ухо. Двое не дали достоверных различий, а для двоих оставшихся получились
обратные результаты (предпочтительнее правое ухо). В сходных опытах с
предъявлением цифр и слов для 15 из 20 лучшие результаты получились для
правого уха.
Многие авторы склонны связывать музыкальную деятельность с
функционированием правого полушария, однако ряд работ указывает на то, что с
усложнением музыкальной информации, совершенствованием музыкальных
способностей, высоким уровнем музыкальной одаренности происходит
перемещение соответствующих функций из правого полушария в левое.
Например, с помощью позитронно-эмиссионной томографии выявлено, что при
восприятии звуковых тонов и мелодий людьми без музыкального образования,
кровоток усиливался в правом полушарии. А при обработке музыкальной
информации опытными музыкантами кровоснабжение и метаболическая
активность заметно возрастают в левой planum temporale (верхне-задняя
височная извилина) (О.М. Дьяченко, 1996).
Безусловно, цельное впечатление от музыки дает только интеграция
специализированных когнитивных и эмоциональных процессов, протекающих в
обоих полушариях. Индивидуальные особенности восприятия музыки зависят от
психологических особенностей слушателя.
Новые данные в развитие этих представлений внесли исследования мозга
музыкантов.
16
16
1.2. Анатомические и нейрофизиологические исследования
мозга музыкантов.
Анатомические данные.
S. Auerbach (1913) на основе патологоанатомических исследований мозга
известных музыкантов сделал вывод, что у музыкантов, лучше развиты
центральная и задняя треть верхней височной извилины, а также надкраевая
извилина теменной доли. В мозге певца Stockhausen им было обнаружено
значительное развитие левой второй фронтальной извилины.
Spitzka A. (1907), исследуя мозг Шумана, обнаружил, что височная
впадина конька была более обширная, чем фронтальная впадина. Мозг скрипача
Рудольфа Ленза имел сильное расширение нижнетеменной зоны, особенно в
правом полушарии.
Beheim-Schwarzbach G. (1974) осуществила анатомический и
цитоархитектонический сравнительный анализ структур головного мозга
одарённых музыкантов с представителями других профессий. В этих
исследованиях у музыкантов, и особенно у скрипачей, она обнаружила ярко
выраженное развитие поперечной височной извилины в правом полушарии
горы головного мозга.
Tuge H. в 1974 году опубликовал результаты исследования мозга своей
жены - пианистки, умершей от аденомы печени. Центральная борозда её мозга
была длиннее обычной. Также хорошо была развита надкраевая извилина
17
17
теменной доли, а извилина Гершля в левом полушарии была больше, чем в
правом.
Современные исследования с помощью магнитно-резонансной и
позитронно-эмиссионной томографии вносят существенные дополнения в
данные о мозге музыкантов.
Penhune V et al. (1998), используя позитронно-эмиссионную томографию,
обнаружили, что у музыкантов мозжечок в среднем на 5 % больше, чем у не
музыкантов. Также это исследование показало, что у музыкантов увеличена
площадь моторной коры в зоне представительства рук. Кроме того, структурная
асимметрия этого отдела мозга коррелирует с предпочтением в употреблении
определенной руки: у левшей асимметрия менее ярка.
Gaser Ch. и Schlaug G. (2003) проводили сравнительное МРТ исследование
структур головного мозга музыкантов – профессионалов, музыкантов –
любителей и не музыкантов. Они обнаружили, что области значительного
увеличения объёма серого вещества у музыкантов по сравнению с
немузыкантами преимущественно находились в зоне вокруг роландовой
борозды: в моторных и соматосенсорных зонах, премоторных верхнетеменных
отделах и в нижневисочной извилине билатерально. Также значительные
различия были обнаружены в левом мозжечке, в левой извилине Гешля и в
левой нижней фронтальной извилине.
Koelshch S et al. (2005) с помощью метода функционального магнитного
резонанса сравнивали активность мозга у немузыкантов и музыкантов при
прослушивании «правильных» аккордовых секвенций (с последовательностью
18
18
«тоника - субдоминанта - доминанта - тоника») и «неправильных» (включающих
аккорды из других тональностей). У музыкантов наблюдалась более сильная
активация фронтальной коры, особенно в левом полушарии, в передней части
верхней височной извилины, в надкраевой извилине теменной доли и в задней
височной области. При этом, если аккорд в прослушиваемой последовательности
не сочетался с остальными, у музыкантов наблюдалась более сильная активация
в нижней лобной извилине билатерально и в передней части верхней височной
извилины правого полушария по сравнению с немузыкантами. После обучения
музыке у детей наблюдалась активация в нижней лобной и в передней части
верхней височной извилин. Так же, как и у взрослых, обучение у детей
приводило к активации нижней лобной извилины и задней части верхней
височной извилины правого полушария. Из этого Koelshch делает вывод, что в
этой зоне находится нейрофизиологическая основа «музыкального синтаксиса»
(представления о музыкальной функциональной последовательности), и
музыкально-синтаксические ошибки активируют больше эти зоны у музыкантов
в сравнении с немузыкантами. Опираясь на результаты в детской выборке, он
делает вывод, что эти отличия могут наблюдаться с 10 лет, иногда раньше.
Tillmann B. (2000, 2003) в подобном исследовании выявила активацию как
во фронтальных отделах (нижняя, центральная, верхняя лобные извилины,
островковая доля большого мозга, передняя часть поясной извилины), так и в
задних (теменные извилины, задняя часть поясной извилины). Прослушивание
последовательностей, заканчивающихся нетонической функцией, приводило к
большей активации нижней лобной извилины, лобной покрышки и островковой
19
19
доли. Tillman на основе своих исследований сделала вывод об участии зоны
Брока в неречевых процессах. и определяла роль данной зоны как «зоны
временной интеграции информации». При этом и Tillman, и Koelshch указывают
на ведущую роль нижней лобной извилины (зоны Брока) в механизме оценки
гармоничности аккордовых последовательностей, а также на общность законов
речевого и музыкального синтаксиса.
Как установил в 2002 г. Питер Шнейдер (Schneider P. et al., 2002), объем
слуховой коры у музыкантов на 30% больше, чем у людей, не имеющих
отношения к музыке. Кроме того, у них большая площадь мозга вовлечена в
управление движениями пальцев, необходимыми для игры на различных
инструментах.
Таким образом, паталогоанатомические данные и результаты
нейровизуализации выявляют отличия мозга профессиональных музыкантов от
мозга людей, не занимавшихся музыкальной деятельностью и специфическую
роль отдельных мозговых структур в различных музыкальных операциях.
Клинические данные
В классических исследованиях У. Пенфилда по раздражению открытых
участков головного мозга (Penfield W. and Perot, P. 1963) музыкальные
галлюцинации появлялись при раздражении височной доли и оперкулярного
островка головного мозга. Причём при раздражении правого полушария
галлюцинации возникали в три раза чаще, чем при раздражении левого.
Wieser H. и Wittlieb-Verpoort E. (1995) изучали способность к различению
высоты звуков у пациентов с поражением височной и лобной доли. При
20
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]