- •Л. А. Сущенко
- •ISBN 978-5-8154-0718-3
- •К каждой практической работе даны краткие методические рекомендации, которые содержат:
- •РЕЖИССЕРСКИЕ ОСНОВЫ СОЦИАЛЬНО-КУЛЬТУРНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
- •Практикум
- •Направление подготовки:
- •51.03.03 «Социально-культурная деятельность»
- •Профиль:
- •Кемерово 2024
- •Утвержден на заседании кафедры социально-культурной деятельности КемГИК 25.04.2024 г., протокол № 8.
- •Сущенко, Л. А.
- •Практическое занятие 1
- •Форма практического занятия: коллоквиум.
- •Оборудование: компьютер, проектор, экран.
- •Вопросы для обсуждения
- •Технология работы
- •Тема 2. Сценическое действие – основное выразительное средство театра
- •Оборудование: компьютер, проектор, экран.
- •Оно выдвигает на первый план роль мировоззрения художника, устанавливает неразрывную связь эстетического и этического начал в искусстве.
- •Вопросы для обсуждения
- •Цель: освоение элементов сценического действия.
- •Задания
- •Практическое задание 1. Упражнения на элементы сценического действия.
- •Практическое задание 3. Действия с воображаемыми предметами.
- •Практическое занятие 4
- •Цель: изучение понятия «режиссерский замысел» как образного видения художественного целого.
- •Форма практического занятия: коллоквиум.
- •Оборудование: компьютер, проектор, экран.
- •Технологические этапы развития режиссерского замысла:
- •Режиссерский замысел – модель будущей постановки:
- •Практическое занятие 5
- •Задание
- •Практическое занятие 6
- •Тема 6. Режиссерская театрализация и монтаж
- •Цель: изучение режиссерской театрализации и монтажа.
- •Форма практического занятия: коллоквиум.
- •Оборудование: компьютер, проектор, экран.
- •Вопросы для обсуждения
- •Практическое занятие 7
- •Тема 7. Основные выразительные средства режиссера: образность сценического действия, сценическая атмосфера, темпоритм, мизансцена
- •Цель: формирование представлений об основных выразительных средствах режиссера (образность сценического действия, сценическая атмосфера, темпоритм, мизансцена).
- •Оборудование: компьютер, проектор, экран.
- •Задание
- •1. Изучите и проанализируйте лекционный материал.
- •Таблица 3
- •Основные выразительные средства режиссера
- •Контрольные вопросы
- •Практическое занятие 8
- •Тема 8. Режиссерская разработка «зримого» стихотворения и «зримой» песни
- •РЕЖИССЕРСКИЕ ОСНОВЫ СОЦИАЛЬНО-КУЛЬТУРНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
налом таких приемов, как срыв исполнения трюка, его повторы, скольжение по наклонному канату, обрыв в руках, в воздушном полете и т. д. В некоторых случаях артист специально подчеркивает степень риска исполняемого трюка и создает ситуацию, когда выполнение трюка ставится под сомнение. И это очень большой эмоциональный эффект, который придает номеру дополнительную эмоциональную окраску. Состояние напряжения придает номеру дополнительную эмоциональную окраску, определяет зону конфликта между возможным и невозможным, через которую проходит незримая нить смыслового содержания номера. Напряжение создает условия поиска причины, невозможности исполнения трюка. Этот поиск может выражаться в эмоциях артиста, в его досаде, разочаровании и в результате – в принятии решения на еще одну попытку. Артистические страдания поиска решения заставляют зрителя сопереживать.
В каждом номере и трюке скрыто, но узнаваемо, или же явно, должна присутствовать законченная мысль. Реальное цирковое действие также может выражаться в абсурде. Абсурд помогает выразить природу цирка. В жизни человек не стоит на голове, не лезет под купол за луной, собаки не учатся в школе. Экспрессионизм, фантастический излом формы, заостренность образа, краткая условность или нарочитая примитивность помогают артисту донести до зрителя идею своего номера.
Задание
1. Разработать режиссерский замысел и осуществить постановку циркового номера.
2. Разработать план постановки циркового номера:
–выбор жанра циркового номера;
–определение названия циркового номера;
–решение постановки циркового номера во времени (в ритмах
итемпах);
–решение постановки в пространстве (в характере мизансцен);
36
–определение принципов декоративного, музыкально-худо- жественного оформления циркового номера, подбор реквизита;
–организация и проведение репетиций циркового номера;
–сдача-показ циркового номера;
–анализ результатов.
Технология работы
1. Разработать режиссерский замысел и выбрать жанр циркового номера (клоунада, жонглирование, фокусы, гимнастический этюд, дрессура животных и т. п.): сочинение и изложение сюжета циркового номера с учетом трюковой специфики, диктующей свои условия исполнителю – артисту и режиссеру.
2. Разработать композиционную структуру номера как действенную основу драматургического построения номера: выход на условную арену цирка; содержание основного блока номера – триединство трюков; уход с условной арены цирка.
3. Разработать режиссерский замысел циркового номера, сце- нарно-сюжетный ход и подчинить его композиционной структуре: начало – пролог, основное действие – триединство трюков и финал.
4. Определить сущность и природу взаимодействия с реквизитом.
5.Дать название цирковому номеру, отражающее идею и тему выступления.
6.Продумать и подобрать художественно-музыкальное оформление циркового номера, которое будет организовывать его темпоритм и способствовать раскрытию художественного образа.
7.Продумать и подобрать детали костюма и отобрать цирковой реквизит, которые должны помочь артисту в его перевоплощении и выражении художественного замысла.
8.Организовать репетиционный процесс циркового номера (подбор трюков, их компановка т. д.).
9.Оформить афишу – анонс циркового номера (описание, продолжительность и т. д.).
10.Сдача программы. Анализ результатов (оценка соответствия поставленным задачам).
37
Контрольные вопросы
1. Дайте определение понятия «творческий номер».
2. Охарактеризуйте основные требования к постановке номера.
3. Опишите основные задачи режиссера в постановке творческого номера.
Список рекомендуемой литературы: [2, с. 53–107; 3, с. 276– 321; 5, с. 46–51].
Практическое занятие 6
(4 часов)
Тема 6. Режиссерская театрализация и монтаж
Цель: изучение режиссерской театрализации и монтажа.
Форма практического занятия: коллоквиум.
Выполнение заданий практического занятия способствует формированию и закреплению следующей компетенции:
– готовность в поддержке современных форм массового художественного творчества, фестивального движения по жанрам искусств.
Оборудование: компьютер, проектор, экран.
Общие теоретические сведения
Сущность театрализации рассматривается на практике как тенденция режиссерского подхода. Художественный образ предмета или явления понимается как продукт фантазии сознания режиссера. Изменение предмета художественного образа происходит в процессе творчества. Отличие предмета от образа рассматривается как первичная условность. Условность остается художественной только до тех пор, пока она подчиняется характеристикам образности. Необходимо учитывать наличие в художественном образе обязательно объективного, изобразительного и выразительного, общего и единичного. Специфика использования синтеза равномерного материала рассматривается как форма яркой образной театрализации. Театра-
38
лизовать материал – значит выразить его содержание художественными средствами режиссуры.
Сценарная театрализация – это творческий способ превращения жизненного, документального и художественного материала в художественный сценарий.
Режиссерская театрализация – это творческий способ приве-
дения сценария к художественно-образной форме представления через систему изобразительных, выразительных и иносказательных средств.
Театрализация – это особый вид искусства, где на первом плане важнейший компонент представления – зритель, коллективный герой.
Режиссерский монтаж – это краеугольный камень в создании представления, это сборка, соединение номеров, эпизодов, то есть определенная структура, объединяющая отдельные номера, различные эпизоды в единое, целое произведение зрелищного искусства. Режиссер-сценарист, пользуясь монтажным методом, применяя «монтаж номеров» и «монтаж эпизодов», то есть формы «сборки» представления, конструирует из разножанрового материала логически стройное произведение. Действие строится на следующих принципах: контрастные сравнения, конфликт противоположностей, где дальнейший эпизод не продолжает предшествующий, а вступает с ним в борьбу. Эпизоды, нанизанные на единственный стержень, с поддержкой такого монтажа переходят в другое качественносмысловое состояние. Режиссер монтажным способом, собственной волей постановляет: как и, собственно, на что направить внимание зрителей. В монтажной структуре всякий раз есть вероятность выделить, акцентировать вывести на первый план любой эпизод или номер.
Особое значение приобретает смысловая функция монтажа, когда методом соединения двух совершенно разных по смыслу компонентов действия можно получить третий, имеющий свой смысл и значение (так называемый ассоциативный монтаж). Ассоциативный
39
