Креативность в музыкальной культуре. Монография

отдельного художника. К примеру, новаторская реформа Караваджо, продолженная в творчестве других художников, становится целым направлением.

При этом поражает масштаб креативного потенциала художников. Творческие открытия гениальных представителей итальянского Возрождения (Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти, Тициан) имеют огромное историческое значение. Как отмечает Е. И. Ротенберг, в отличие от своих великих современников, ярко воплотивших в своем творчестве признаки какой-либо одной из ступеней искусства Возрождения, Тициан (и в этом он составляет аналогию Микеланджело в искусстве Средней Италии), прошел ряд этапов, в каждом из них достигнув впечатляющих результатов. Важной особенностью тициановского искусства является его предрасположенность «к активному и плодотворному развитию, к отклику художника на те задачи, которые ставил перед ним каждый новый этап ренессансной эпохи» [178, с. 113].

Смысл креативности еще более раскрывается в связи с обращением к понятиям «открытие» и «изобретение», каждое из которых представляет собой результат индивидуального или коллективного творчества. Различие открытия и изобретения наиболее точно было сформулировано немецким ученым и философом Вильгельмом Фридрихом Оствальдом, определившим, что «сущность открытия составляет изыскание новых условий, тогда как при изобретении дело идет о применении известных условий для достижения какой-либо новой цели» [159, с. 10]. И открытие, и изобретение имеют с креативностью нечто общее (новизна, практичность, значимость). Открытие происходит на фундаментальном уровне (к примеру, открытие периодического закона химических элементов Д. И. Менделеевым), является достижением всего человечества.

51

Изобретение может быть сделано изобретателем-одиночкой, представлять собой радикальное решение в какой-либо сфере деятельности (технической, экономической). Изобретение же должно содержать новизну, получить определенное признание в научном сообществе, а также обладать практической применимостью.

Креативность может проявляться на разных уровнях [59, с. 103]. Выделяют большую и малую креативность. Большая (или историческая) креативность связана с достижениями, оказавшими значительное влияние на культуру и общество. Блестящим примером исторической креативности может быть названа античная эпоха, её эстетическая парадигма стала образцом для подражания, неким ориентиром для последующих исторических эпох. Согласно мнению В. Я. Бахмутского, «античность есть некое идеальное первоначало, и всякое движение вперед мыслимо лишь как постоянный возврат к нему, как его постоянное обновление» [25, с. 28]. Среди людей большой креативностью обладали многие выдающиеся личности: это гениальные творцы, ученые, изобретатели (Бах, Моцарт, Эйнштейн). Малая (или личностная) креативность фокусируется в рамках самоактуализации. Здесь речь идет о личностном росте индивида, его самосовершенствовании.

Исследователи, в том числе Г. В. Иванченко, подчеркивают, что современный человек постоянно вынужден делать выбор один за другим, он должен оперировать категориями возможного, невозможного, вероятного, мыслить в категориях риска и конструирования обстоятельств, активного вмешательства в собственную биографию. Еще Анри Пуанкаре акцентировал внимание на том, что «творчество состоит в том, чтобы не создавать бесполезных комбинаций, а строить такие, которые оказываются полезными; а их ничтожное меньшинство.

52

Творить – это отличать, выбирать» [173, с. 399]. Этот же процесс мы наблюдаем в музыкальном творчестве, поскольку в сфере музыкальной культуры постоянно происходит процесс отбора, оценки, анализа музыкальных явлений, это, безусловно, важно для того, чтобы воспитывать у человека потребность в данной культуре [См.: 174].

По мнению Ричарда Флориды, значительные перемены, происходящие в современном мире, приводятся в действие возрастанием креативности, в связи с чем американский ученый считает необходимым создание новых форм общественных связей, соответствующих новой эпохе креативности. В то же время креативность представляется важным фактором гуманистического развития человечества в целом и даже его тотального выживания.

Если техническая и экономическая сферы культуры являются областью материального производства, и для них первичным является прагматичный элемент, то искусство же (в том числе музыка) является сферой духовного производства высших ценностей человечества, что требует иного подхода к анализу ее креативной роли в контексте культуры. Музыка как часть духовной культуры, как звучащая форма бытия культуры, является особым специфическим элементом культуры, в природе которого имманентно присутствует креативный компонент. Содержательные элементы музыкальной культуры (субъекты культуры, музыкально-творческая деятельность, музыкальные произведения) могут быть представлены как объекты исследования, на примере которых может быть продемонстрирована креативность как атрибутивное свойство музыкальной культуры.

53

1.3. Аспекты креативности в музыкальной культуре

Как отмечает А. Я. Флиер, «классические» направления художественной культуры сегодня выполняют свои ценностнокреативные, социализирующие и инкультурирующие функции в полном объеме, соответствующем объективным социальным потребностям сообществ [217, с. 341]. Это, несомненно, относится и к музыкальной культуре. Музыкальная культура содержит креативно-ценностный потенциал, реализующийся на индивидуальном и надындивидуальном уровнях. Креативность как специфическое свойство музыкальной культуры находит выражение в различных формах, видах, жанрах музыкального искусства. Чтобы в этом убедиться, необходимо рассмотреть музыкальную культуру с целью выявления в ней креативности как атрибутивной характеристики.

Музыкальная культура, в нашем понимании, является системой, внутреннее взаимодействие элементов которой приводит к порождению, сохранению, трансляции духовных ценностей человека. Для осмысления креативности музыкальной культуры, важен подход, предложенный, по одним источникам, Р. Муни в 1963 г., по другим – А. Штейном в 1969 г., в котором рассматривают четыре основных аспекта: креативный процесс, креативный продукт, креативную личность и креативную среду. Часто эти подходы используются вместе, в том числе – в данном исследовании.

В данной работе, имеющей культурологическую направленность, были использованы результаты исследований психологов [209, с. 129]. К. А. Торшина приводит результаты исследований Ф. Баррона и Д. Харрингтона с 1970 по 1980 год, определивших, что:

54

•Создание нового творческого продукта во многом зависит от личности творца и силы его внутренней мотивации.

•Специфическими свойствами креативного процесса, продукта и личности являются их оригинальность, состоятельность, адекватность задаче и еще так называемая «пригодность» – эстетическая, экологическая, оптимальная форма, правильная и оригинальная на данный момент.

•Креативные продукты могут быть различны по природе: новое решение проблемы в математике, открытие химического процесса, создание музыки, картины или поэмы, новой философской или религиозной системы, инновация в юриспруденции, свежее решение социальных проблем и др.

•Креативная среда – сфера, структура, социальный контекст, формирующий требования к продукту творчества.

Креативный процесс. Согласно А. Уайтхеду, «креативность» подразумевает процессуальность каждого события, порождающего нечто новое; т. е. креативный процесс – это всегда событие, в результате которого возникает новое. В. А. Яковлев указывает на необходимость признания онтологического статуса креативных процессов, их первичности как некоей предельной тотальности, рассматривая все существующие материальные, семиотические и идеальные структуры как продукты (события) креативных процессов

[248, с. 98].

Современные ученые, отдавая предпочтение двум наиболее общим подходам к креативному процессу, выделяют процесс, протекающий в отдельной личности в отдельный момент времени, и процесс, зависимый от системы социальных связей, проблемных сфер, критериев оценок креативного продукта. В настоящем исследовании задействованы оба подхода.

55

При определении понятия креативного процесса автор данной работы опирался на концепцию К. Маркса о труде как процессе, где «процесс угасает в продукте», но в то же время, переходя в новое состояние (овеществленный предмет), он становится не только результатом, но и стимулом для нового процесса: «условием процесса труда» [133, с. 191]. Это отмечается и в работах современных ученых. Так, Л. В. Яценко, подчеркивает, что продукты одних видов творчества выступают в качестве предпосылок и стимулов развертывания поиска в рамках других видов творчества [252, с. 35]. Отсюда, процесс композиторского творчества объективируется в произведении искусства. Музыкальный шедевр как новационный продукт, встраиваясь в культуру, изменяет ее облик, что в свою очередь побуждает субъектов к созданию новых креативных продуктов, активизируя музыкально-творческую деятельность. Таким образом, «функционирование взаимодействующей системы осуществляется путем постоянных переходов процессов в продукт и обратно – продуктов в процесс» [167, с. 148]. По мнению А. Я. Пономарева, возникающие как следствие процесса, продукты взаимодействия превращаются в условия нового процесса, оказывая, таким образом, обратное влияние на дальнейший ход взаимодействия и становясь вместе с тем в ряде случаев этапами развития. Данная концепция оказывается нам наиболее близкой, поскольку элементы музыкальной культуры (музыкально-творческая деятельность, музыкальные произведения) опосредованы друг другом и находятся в постоянном взаимодействии посредством музыкальной коммуникации. В нашем понимании процесс сочинения (исполнения) музыки воплощается в новую форму (произведение как новый продукт, новое качество), которая, в свою очередь, начинает свое

56

самостоятельное существование в художественной культуре, оказывая воздействие на окружающую реальность.

Большинство ученых предпочитают судить о наличии креативного процесса по результату – продукту. Продуктом креативного процесса, осуществляемого на индивидуальноличностном уровне, является открытие с высокой степенью новизны, приближенной к абсолютной. Однако, согласно взглядам американского психолога Абрахама Маслоу, большую значимость имеет не продукт, а сам процесс деятельности. Ученый призывает обратить внимание не на продукты искусства и науки, несмотря на их бесспорную социальную значимость, а на способность к импровизации, на гибкость и приспособляемость, на способность эффективно противостоять любой неожиданно возникшей ситуации. Другой ученый, немецкий исследователь неопрагматизма в социальной теории Б. Ф. Скиннер, также акцентирует внимание на активности не только субъекта, но и самого процесса деятельности

Немецкий социолог Х. Йоас вводит модель, включающую креативное измерение человеческой деятельности, что позволяет ему обосновать всеобъемлющую, полную теорию действия, главный принцип которой состоит в том, что всей человеческой деятельности присущ творческий характер. М. Р. Пенькова, опираясь на идеи Х. Йоаса, определяет понятие креативного действия, которое она трактует как ведущее к созданию чеголибо нового, которое возникает на основе дорефлексивной интенциональности эмерджентно создаваемых целей, ситуационной закрепленности, телесной воплощенности действия и первичной социальности [162, с. 144].

Необходимым условием определения креативности процесса является признание его результата другими людьми, определенным сообществом, группой людей. Так, Томас Кун

57

отмечал, что революции в науке могут быть большими и малыми, и некоторые революции, если и затрагивают членов только определенной профессиональной подгруппы, то это ни в коем случае не уменьшает значение данного открытия, его новизны. Поэтому значимость и новизна всегда фигурируют в качестве опорных признаков креативного процесса. По мысли Морриса Штейна, в результате креативного процесса появляется нечто новое в конкретный момент времени, воспринимаемое группой значимых личностей как полезное, разумное или способное доставить удовлетворение.

Как отмечают зарубежные исследователи (Т. Тардиф и Р. Стернберг), креативный процесс требует внутреннего напряжения, которое может возникать тремя путями: в конфликте между традиционным и новым; в самих идеях, в различных путях решения или предполагаемых продуктах. Это напряжение (как некая энергия) может создаваться между хаосом неопределенности и стремлением перейти на более высокий уровень организации и эффективности внутри индивидуальности или общества в целом [209, с. 125].

Важным вопросом является наличие сознательных и бессознательных компонентов креативного процесса. Существует мнение (С. Медник), что умение выражать приходящие из бессознательного идеи – ключ к креативному процессу. Креативность обнаруживается тогда, когда бессознательные идеи вносятся в сознательные утверждения. Сами творцы отмечают активность бессознательного в творческом процессе. Так, композитор Эдисон Денисов, анализируя композиционный процесс, подчеркивал роль интуиции (точнее, вдохновения) в создании музыкального произведения. Б. М. Рунин, рассматривая творческий акт художника, указывает на наличие в нем двух уровней, соответствующих биосоциальному происхождению

58

человека. Первый – творчество на уровне безотчетного формирования структур, в своей основе унаследованное человеком от периода всей его биологической предыстории. И второй – творчество на уровне смысла, в основном сознательное и контролируемое, т. е. управляемое, отражающее уже период его социальной истории. Их взаимодействие и определяет развитие художественного содержания на всех этапах его эволюции – от замысла до законченного произведения.

Таким образом, процесс деятельности носит креативный характер, поскольку содержит в себе потенциал (внутреннюю активность), определяющий (регулирующий) действия субъектов культуры. Креативный процесс (сочинения, исполнения, восприятия), включающий вариативность, импровизационность, представляется деятельностью особого рода, генерирующей созидательные акты в развитии культуры, которые приводят к созданию радикально нового.

Креативный продукт. К креативным продуктам относят нововведения в различных сферах деятельности. Это могут быть технические инновации, новые идеи, новые стили и направления в искусстве, новые парадигмы в науке, иными словами – креативный продукт – это нечто новое, не бывшее ранее. По мнению Л. А. Балановской, креативный продукт есть новый объект, ранее не существовавший и не имеющий аналога; результаты творческой деятельности человека – открытия, решения, прогнозы, произведения.

Под креативным продуктом мы понимаем гениальные произведения музыкального искусства, которые оказывают ощутимый социокультурный эффект, а также новые стили, жанры, формы, новые приемы исполнения, новое звучание инструментов, новые инструменты, с точки зрения их

59

способности активизировать, пробуждать творческий потенциал субъектов музыкальной культуры. Как результатирующая субстанция креативного процесса креативный продукт детерминируется средой; возникая в конкретной культуре (в нашем случае в музыкальной культуре) под воздействием этой среды, он актуализирует ее специфические свойства (созидание, аккумулирование, трансляция, распространение духовных ценностей человечества).

Креативные музыкальные произведения, спровоцировав «вызов», вовлекают в спор, диалог, в сотворчество. Активизируя встречное движение субъектов – носителей культуры (композитора, исполнителя, слушателя), креативные продукты способствуют внутренней динамике элементов музыкальной культуры. С каждой новой эпохой, с новым исполнителем, в новых условиях выявляется новый креативный потенциал произведения искусства. Культура начинает «подтягиваться» до этих произведений, без них развитие культуры шло бы иначе. Новое креативное конструирует новую художественную реальность.

Согласно мнениям специалистов, в музыкальном искусстве подлинно художественное произведение должно содержать творческую находку, изобретение, новую конструкцию, несущую соответствующий образно-выразительный смысл. Для обозначения этого российский музыковед Л. А. Мазель, опираясь на положения М. Ю. Лотмана о взаимодействии текста художественного произведения и окружающего исторического контекста культуры, использует термин «художественное открытие». Под художественным открытием понимается воплощенное в произведении некоторое новое видение, познание каких-либо сторон действительности или выразительных возможностей художественных средств [129, с. 65]. Музыкальное

60