
- •1. Музыкальный слух, его разновидности, воспитание слуха.
- •2. Анализ книги Нейгауза «Об искусстве фп игры»
- •3. Анализ фп школ для начинающих.
- •4. Муз.-ритм. Чувство, его взаимодействие с моторикой и эмоциональной сферой психики, методы развития.
- •5. Савшинский с. И. «Работа пианиста над музыкальным произведением»
- •6. Анализ фп сборников и хрестоматий для начинающих
- •7. Музыкальная память
- •8. Анализ книги Мартинсена «Индивидуальная фп техника на основе звукотворческой воли»
- •9. Анализ нотной тетради а.-м. Бах и Маленьких прелюдий и.С. Баха
- •10. Внутренний слух, его значение для музыканта-исполнителя, методы воспитания.
- •11. Коган. «Работа пианиста»
- •12. Анализ инвенций и синфоний Баха.
- •13. Работа над звуком
- •14. Анализ книги а. Корто «о фп искусстве»
- •15. Анализ сонатин Клементи, Кулау
- •16. Система фортепианных педалей. Развитие навыков педализации.
- •17. Анализ книги «Выдающиеся пианисты-педагоги о фп иск-ве»
- •18. Анализ легких сонат Моцарта и сонатин Гайдна
- •19. Особенности начального периода обучения.
- •20. Анализ книги Мартинсена «Методика индивидуального преподавания»
- •21. Анализ сонатин Бетховена
- •22. Вопросы динамики и фразировки в фп искусстве в музыкальных произведениях разных стилей (барокко, классицизм, романтизм).
- •23. Анализ книги Шмидт-Шкловской «о воспитании пианистических навыков»
- •24. Анализ «Детского альбома» Чайковского
- •25. Вопросы фп аппликатуры. Развитие аппликатурной культуры исполнителя.
- •26. Анализ книги Фейнберга «Пианизм как искусство»
- •27. Анализ «Альбома для юношества» Шумана
- •28. Проблемы артикуляции и книга Браудо «Артикуляция»
- •29. Анализ книги Корыхаловой «Муз.-исполн. Термины»
- •30. Анализ «Детской музыки» Прокофьева
- •31. Проведение урока и его разновидностей: открытый урок, предэкзаменационная консультация, мастер-класс)
- •32. Анализ книги м. Смирновой «Сопоставляя интерпретации»
- •33. Анализ «Танцев кукол» Шостаковича
- •34. Современное представление о пианистическом движении в работе над техникой
- •35. Анализ книги «в фортепианных классах Ленинградской консерватории»
- •36. Анализ этюдов Черни, Лешгорна, Лемуана
- •37. Проблемы интерпретации муз. Произв-я
- •38. Анализ книги «мастера советской пианист. Школы»
- •39. Анализ детских пьес современных композиторов.
- •40. Публичное выступление и подготовка к нему.
- •41. Анализ книги Голубовской «Искусство педализации»
- •42. Анализ пьес классического стиля (сонатины Кулау, Моцарта, Гайдна…)
- •43. Принципы работы над полифонией. Книга Браудо «Об изучении клавирных произведений Баха»
- •44. Анализ книги л. Баренбойма «Фортепианная педагогика»
- •45. Анализ кантиленных романтич. Пьес
- •46. Чтение с листа
- •47. Книга об исполнителе (Марина Дроздова. «Уроки Юдиной»)
27. Анализ «Альбома для юношества» Шумана
Поводом, для создания альбома стало конкретное событие – день рождения старшей дочери, любимицы отца. Ей тогда должно было исполниться 7 лет. На титульном листе, открывавшем его тетрадь, значилось следующее: «Пьески для фортепиано к 7-летию Марихен, 1 сентября 1848 сделанные папой». И как подарок папе на день рождения Мария исполнила самостоятельно разученную папину пьеску - «Для самых маленьких». Эта пьеса была включена в первоначальный вариант «Альбома для юношества», хотя в окончательный текст и не вошла. Шуман берётся за сочинение пьес для дочери. На протяжении двух дней их появляется 8: 1. «Пьеска Моцарта» (ария Церлины, 2 действие оперы «Дон Жуан») 2. «Медвежский танец» 3. «Колыбельная для Людвига» 2. «Солдатский марш» 4. «Хорал» 5. «Исполнять после школьных уроков» 6. «Песенка бедного ребёнка» 7. «Охотничья песенка». 9 сентября композитор свидетельствует о завершении работы, однако в последующие дни продолжают появляться всё новые и новые пьесы. Охваченный вдохновением, Шуман не может остановиться. В первоначальном тексте к альбому были добавлены ещё несколько миниатюр разных композиторов. Пьеска Баха (менуэт из партиты соль мажор), «тема Генделя» (из вариаций гармонический кузнец), «знаменитая мелодия Бетховена» - тема «оды к радости» из 9 симфонии, «Лендлер Шуберта» (номер 14 из «Немецких танцев»). По замыслу Шумана, расширенный вариант альбома, предназначенный для печати, должен был служить «маленьким введением в историю музыки». В него предполагалось включить подборку пьес крупнейших немецких композиторов прошлого и настоящего. Но не только музыка должна была наполнять страницы альбома. Шуман опубликовал в журнале самый знаменитый литературный труд. «Жизненные правила для музыкантов». Афоризмы предназначались для первого издания «Альбома для юношества». Высказывания предполагалось поместить среди музыкальных пьес, вперемежку с иллюстрациями. Однако осуществление такого плана оказалось невозможным. Свою завершённость «Альбом для юношества» должен был приобрести в типографском исполнении. Шуман со знанием дела вникает во все подробности публикации своих произведений, обсуждал с издателями сорта бумаги, формат, рисунок обложки. Композитор подумывал о том, чтобы разбить сборник на 4 части, соответствующие временам года. Следы этого замысла нашли отражение в рисунке титульного листа. Большие виньетки по углам символизируют весну, лето, осень и зиму, - соответственно «Весенний напев», «Песенку жнецов», «Время сбора винограда – весёлое время», «Зимнюю пору».
В наши дни педагоги и их ученики привыкли к тому, что авторы и составители располагают пьесы в детских музыкальных сборниках по принципу увеличения трудности. Но в первой половине 19 века такая традиция ещё не сформировалась. Нотный альбом в том виде, как он был задуман Шуманом, - не столько учебно-методическая литература, сколько домашняя музыкальная книга, которую можно открыть на любой странице. При этом, разумеется, композитор осознавал, что пьесы сборника очень сильно различаются по уровню сложности. В окончательном варианте «Альбома» Шуман поделил его на 2 части – для младших и для старших. Напечатание сборника оказалось сопряжено с трудностями и волнениями. Юлиус Шуберт согласился напечатать альбом. Но возникли проблемы с титульным листом. Людвиг Рихтер востребованный художник, занялся оформлением. В середине декабря Шуману предоставляют 15 авторских экземпляров. А к началу января сборник появляется в широкой продаже. К концу следующего 1849 года альбом печатается в виде двух отдельных тетрадей, а также в виде роскошного издания - с тиснёным переплётом и золотым обрезом. Наконец, ещё через год появляется второе исправленное издание, где к музыкальным пьесам добавляются в приложении «Жизненные правила для музыкантов». Так, в конце концов, Шуману удаётся приблизиться к осуществлению первоначального замысла. Сейчас кажется естественным, что содержание пьес, адресованных детям, отражает мир природы, сказок, игр, что для пьес этих характерно стремление проникнуть в психологию ребёнка. Ничего подобного не было в те годы, когда появился «Альбом для юношества» Шумана. Тогда детские опусы вовсе не предусматривали органическую связь технических задач с художественной образностью сочинений. Возрождение на новой основе принципов, которыми руководствовались в своих педагогических сочинениях великие мастера прошлого, прежде всего Бах и Бетховен, и явилось главной заслугой «Альбома» Шумана. Редакции: 1) Гольденвейзер, 2) Мержанов, 3) Егоров.