23. Анализ книги Шмидт-Шкловской «о воспитании пианистических навыков»

Авторитетный педагог, разработала систему лечения проф.заболеваний. В детстве её учили неправильно и она сама столкнулась с заболеванием рук. Это в 1922 году привело её в Петроградскую консерваторию на лекции профессора Ивана Ивановича Крыжановского по анатомии и физиологии человека. Работая по этой системе и избавившись от болезни, она в дальнейшем сама помогла очень многим. (в консе училась у Ф.Блуменфельда - дяди Г.Нейгауза) Главное в принципах её работы - свобода движений, опора на слуховое восприятие, на художественный смысл произведения - звуковая цель всегда должна быть ясна музыканту. Педагог на уроке должен успокаивать и подбадривать ученика, чтобы тот поверил в свои силы и заинтересовался занятиями музыкой. 1 раздел "Организация движений пианиста". Посадка: корпус должен быть ровный, ощущение "стержня" в спине, но никакой мышечной несвободы, плечи опущены. Игра от плеча, должен быть воздух между рукой и корпусом. Рука: собранная, но свободная, слегка закруглённая, опора не на "косточки" как это обычно принято,а в ладонь, ощущение растяжения в ладони (понятия "свод","рессора") Пальцы: собранные, гибкие,с мягкими, но цепкими подушечками (в зависимости от стиля - плоские),всегда нужно ощущать контакт пальца с клавишей - не "шлёпать",обращать особое внимание на 1й палец, который должен работать легко, без усилий. 2 раздел "Гимнастика". Упражнения для укрепления мышц: от элементарных растяжек, развития эластичности всего корпуса (шеи, спины, плечевого пояса, ног - для педали), дыхательных упражнений, до упражнений непосредственно рук, кисти, пальцев - вращательные, сгибательные ,разгибательные движения и т.д. 3 раздел "Упражнения за инструментом". Никогда нельзя механизировать свои занятия!!!! Упражнения всегда должны быть связаны с музыкой; слуховой контроль. Главный критерий - качество звука. И, конечно, физическое удобство. Она даёт целый ряд упражнений для разных пальцевых комбинаций, для освобождения рук, для хорошей опоры, для распределения веса, для свободных переносов рук по клавиатуре, для развития координации. Упражнения на разные виды техники: скачки, трели, репетиции, двойные ноты (контроль - чтобы оба звука были полноценными),гаммы, арпеджио, аккорды. Явная опора на метод Нейгауза (из книги "Об искусстве фп игры") и частично - на метод Лешетицкого.

В конце брошюры говорится о происхождении проф.заболеваний (итог неправильных занятий) и о примерах излечения.

24. Анализ «Детского альбома» Чайковского

24 ЛЕГКИЕ ПЬЕСЫ ДЛЯ ФОРТЕПИАНО, ОР.39. Посвящен любимому племяннику композитора В.Л.Давыдову.

Сочинение "Детского альбома" - первое обращение композитора к детской теме. О порядке сочинения пьес сведений нет. Порядок пьес "Детского альбома", обозначенный в автографе Чайковского уже в первом издании, которое осуществлялось при участии автора, был изменен. Некоторые пьесы цикла построены на фольклорном материале. В "Неаполитанской песенке" (тема которой перенесена в "Детский альбом" из 3-го действия балета"Лебединое озеро"), а также в "Итальянской песенке" Чайковским использованы подлинно народные итальянские мелодии. Еще один итальянский (венецианский) мотив взят за основу в пьесе "Шарманщик поет". В "Русской песне" композитор обратился к русской народной плясовой песне "Голова ли ты, моя головушка". На одном из вариантов известной русской фольклорной темы построена пьеса "Камаринская". Подлинно народная французская мелодия звучит в "Старинной французской песенке". В пьесе "В церкви" претворен церковный мотив так называемого "шестого гласа". В пьесе "Мужик на гармонике играет" обыгрываются интонационные обороты и гармонические ходы, характерные для русских однорядовых гармоник. В сборнике просматривается несколько относительно самостоятельных сюжетных линий. Первая из них связана с пробуждением ребенка и началом дня ("Утренняя молитва", "Зимнее утро", "Мама"). Следующий сюжет - игры, домашние забавы ребенка ("Игра в лошадки", "Марш деревянных солдатиков"). Своеобразным ответвлением игровой тематики в цикле является мини-трилогия, посвященная кукле ("Болезнь куклы", "Похороны куклы", "Новая кукла"). В дальнейшем Ч. отправляет ребенка в увлекательные музыкальные путешествия («Итальянская песенка», «Неаполитанская песенка», «Старинная французская песенка», «Немецкая песенка»). Наряду с этим, в цикле отчетливо проходит и русская тема ("Русская песня", "Камаринская"). День ребенка близится к концу и очередной сюжетный поворот обозначается пьесой "Нянина сказка", рядом с которой - как ее особый, отдельный музыкальный персонаж - появляется "Баба-Яга". Однако вскоре все сказочные треволнения и страхи оказываются позади; их сменяет - как предвестница блаженных детских сновидений - "Сладкая греза". Композитор находит место и для излюбленной им сферы бытовых танцев ("Вальс", "Мазурка", "Полька"), и для музыкальных пейзажей ("Песня жаворонка"), и для жанрово-характеристических зарисовок ("Мужик на гармонике играет", "Шарманщик поет"). Завершается сборник пьесой "Вечерняя молитва". Тем самым, первый и последний номера соединяются своего рода аркой; общим в обоих случаях является торжественное просветленное религиозное начало.