Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Ikonopis.doc
Скачиваний:
7
Добавлен:
12.02.2015
Размер:
256 Кб
Скачать

4. Іконописні традиції Зауралля і південно-західного Сибіру.

Особливу велику групу іконопису представляє старообрядницька. Велика кількість старообрядницьких ікон, що зберігаються у храмах, музеях, приватних зібраннях Сибіру може бути розділене на кілька стилістичних груп.

Характерною рисою однієї з цих груп було суворе дотримання традиції, наприклад, ікона Богоматір «Всіх скорботних радість» (илл. 60). Вона орієнтована на Строгановське лист: витончений малюнок витягнутих фігур, тонкість колориту додають кольорові прогалини одягу. Чи не потемніле дерево і оліфа, профільовані шпонки, яскравий колорит фігур. Задля точної відповідності Строгановськом оригіналам пізні майстри іноді використовували різні технологічні прийоми, щоб зістарити дерево і живопис і підвищити вартість ікон.

Ще одним різновидом старообрядницьких ікон є «темновидного ікони». До XVIII-XIX ст. оліфа на старих іконах сильно потемніла, орієнтація на їх темнокоричневую колорит при дотриманні канонів в композиції і малюнку визначила особливість цієї групи. У старообрядців головний принцип еволюції - з'єднання, синтез різних стилістичних тенденцій. Він розкривається в іконах Новосибірської картинної галереї, таких як св. Микола Чудотворець (илл. 61, 22).

Найбільша група старообрядницьких ікон - Невьянська. Це термін скоріше стилістичний, ніж географічний.

4.1. Розвиток іконопису в Невьянська.

За 300 років сюди не могли не проникнути новгородські, північні, а потім московські і поволзькі ікони. Конкретно сказати про це в даний час дуже непросто: перші іконостаси не вціліли, зникла більшість документів, що зберігали історію багатьох ікон, що знаходяться сьогодні в сибірських церквах і музеях.

Говорити про власне уральської іконопису можна лише з середини XVIII століття. [81] Торкаючись перших десятиліть XVIII століття, доводиться обмежуватися документальними свідоцтвами і переказами. Уральську іконопис XVIII-XIX століття, як і іконопис цього періоду Росії в цілому можна умовно розділити на три напрями. [82]

1). Замовлення Православної Церкви, підтримувані Святійшим Синодом і державою і орієнтовані на західно-європейську культуру того часу.

2). Ікони, що створювалися переважно для старообрядців і засновані на давньоруської та візантійської традиції.

3). Іконопис фольклорна, побутувала серед народу.

Перший напрямок захопило, в основному, Прикамье і Зауралля. В одному випадку це пояснюється географічною близькістю до Московії, в іншому - тим, що в Зауралля, з його адміністративним і релігійним центром в м. Тобольську, було також сильно вплив Церкви.

Другий напрямок характерно, насамперед, для гірничозаводського Уралу, що стало оплотом «древлеблагочестія». Уральська старообрядницька іконопис починає проявляти риси самобутності, очевидно, з 1720-1730-х рр.., Коли до розкольників, раніше переселився на Урал з центру Росії (з Тули) і з Помор'я (з Олонца), приєдналися після «вигонок» з верхньої Волги , Керженца і з районів, прикордонних з Польщею (з Гілки і з Стародуб) нові переселенці-старообрядці. [83]

Уральських ікон, написаних у першій половині XVIII століття збереглося дуже мало. «Є підстави припустити, що її розквіт відбувся пізніше, в другій половині XVIII - першій половині XIX століття. [84]

У 1701 році за ініціативою уряду будується металургійний завод у Невьянська і Кам'янсько, в 1703-1704 рр.. в Алапаевске і Уктусскій. Управління цими заводами Петро I доручає Микиті і Акінфієв Демидова. Вони розгорнули на Уралі будівництво найсучасніших на той час металургійних підприємств. Їх родовим гніздом був спочатку Нев'янськ, а з 1725 р. став Нижній Тагіл. Уряд приписало до заводів цілі села з центральної Росії. Демидови охоче давали притулок старообрядцям, які в силу свого нелегального становища були практично безправні.

При кожному заводі будувалася церква, а при великих заводах і не одна. Потреба в іконах різко зросла. Старообрядці, що склали значну частину населення заводських селищ, ікон, написаних після реформи патріарха Никона, не визнавали, внаслідок чого виникнення старообрядницького іконописання стало неминучим.

Перш за все цінувалися Строгановське ікони. Старообрядці їх визнавали і скуповували у великій кількості. Так виникло ціле іконописне напрям, орієнтований на Строгановське, яке отримало назву «невьянськит».

«Покриті потемніла оліфа, невьянськит ікони нерідко приймали за Строгановське. Їх дійсно зближують подовжені пропорції фігур, вишуканість поз, тонкість листи, велика кількість золотих прогалин ... Строгановське ікони писалися на оливково-зелених або вохристих фонах, в них більш помірковано застосовувалося золото ».

Невьянци ж вдавалися до суцільного золоченню. Листове золото наносилося на полімент червоно-коричневого кольору, яким попередньо покривався левкас. Полімент надавав золоту насичений теплий тон. Воно заповнювало посередників і поля, розмежовані тонкої кольорової або белільной отводкой, зображення віконних плетінь, куполів і шпилів архітектурних споруд сяяло в німбах. Блиск його перегукувався зі світлом твореного золота, що моделює об'ємну пластику поліхромних драпіровок, а в особливій групі ікон, з врізаними в середник литими мідними доладними і хрестами. Благородний метал збагачувався збільшенням, гравіюванням, візерунками. Колорит Невьянских ікон примітний декоративністю.

Як вже згадувалося раніше, розквіт уральської іконопису припав на кінець XVIII - початок XIX століття. Визнаним центром іконописання на Уралі був Нев'янськ. Тут працювали відомі династії іконописців - Богатирьова, Чорнобровіна, Заверткіних, Романових, Філатова (илл. 62), які відіграли велику роль у створенні Невьянском школи іконопису, а також майстри Григорій Коскін, Іван і Федір Анісімови, Федот і Гавриїл Єрмакова, Платон Сілгін та інші . Сюди приїжджали вчитися іконопису з Єкатеринбурга, Нижнього Тагілу, Староуткінска, Черноисточинском та інших місць гірничозаводського Уралу.

Найбільш плідне і тривалий вплив на невьянськит ікону справила династія іконописців Богатирьовим. Діяльність якої припала на період з 1770 по 1860 рр..

Іван Васильович, Михайло Іванович, Афанасій Іванович, Артемій Михайлович, Іакінф Опанасович і Герасим Опанасович Богатирьови представляли собою провідну майстерню Невьянськ іконописного промислу, орієнтовану на торгово-промислову частину старообрядницького купецтва, старост старообрядницьких громад, власників заводу, золотопромисловців, які тримали у своїх руках всю економіку Уралу .

Ікони Богатирьови періоду розквіту їхній майстерні (перша третина XIX ст.) За колоритом, малюнку, композиції найбільш близькі до ярославської іконопису останньої третини XVIII століття, орієнтованої, у свою чергу, на пізній період творчості одного з видатних майстрів Московської Збройній палати Федора Зубова (1610 -1689).

І, хоча на початку XIX століття в Невьянська налічувалося до десятка іконописних майстернях, майже всі вони копіювали Богатирьовим. Їх робота вважалася дуже цінною.

Предки Богатирьови з'явилися в Нев'янськ на початку 1740-х років, приїхавши з торговим караваном з Ярославля. Згідно ревізькій казці 1816 р. на Невьянском заводі проживало три сім'ї Богатирьовим. Іконописці самі навчали дітей іконописного ремесла, по можливості повного, тобто особовому або долічному письма.

Найбільш показовими іконами, характеризують стиль, в якому вони працювали, є ікони: Архідиякон Лаврентій (илл. 63), Святий Лев Катанський з житієм, Різдво Христове (илл. 64), Трійця Старозавітна (илл. 65), Спас Нерукотворний.

У січні 1845 року був прийнятий закон, що забороняв розкольникам займатися иконописанием, але незважаючи на це, Богатирьови, як і інші іконописці, продовжували займатися иконописанием.

Головною ж причиною постійних утисків з боку влади була активна розкольницька діяльність Богатирьова, а не іконописний промисел. У 1850 р. Богатирьови-іконописці були заслані на Богословські заводи Уралу за ухилення від приєднання до єдиновірства. Лише пізніше, з переходом у єдиновірство, їм дозволили повернутися в Нев'янськ.

Перші друковані матеріали про Богатирьову-іконописця з'явилися в 1893 році. У журналі «Братське слово» був опублікований щоденник надвірного радника С.Д. Нечаєва, яка провадила за дорученням Миколи I «дослідження про розкол» в Пермській губернії. Нечаєв особисто зустрівся з Богатирьовою і під враженням від цієї зустрічі зробив 22 листопада 1826 наступну щоденниковий запис: «У Невьянська кращі іконописці ретельно зберігають стародавній грецький манер в малюнку і відтінку. Для цього вживають вони яєчний жовток. Богатирьови всіх вправнішим і багатшим. Вони пишуть образу для нової старообрядницької церкви м. Єкатеринбурга ».

У середині XVIII століття в архівних документах поруч із прізвищем Богатирьови часто зустрічається прізвище Чорнобровіна. У Невьянська вони жили з кінця XVII століття. Згідно з документами, в 1746 році в Невьянська жили сім'ї: Федора Андрійовича Чорнобровіна з дружиною і трьома синами Дмитром, Опанасом, Іллею, і Матвія Опанасовича з дружиною сином і двома доньками. [91]

На початку XIX століття вони стали родоначальниками шести пологів, пріпісаних до Невьянськ заводі селян Чорнобровіна. [92] Всі вони були старообрядцями, але в 1830 році перейшли в єдиновірство.

Іконописці Чорнобровіна не мали єдиної сімейної майстерні, як Богатирьови, жили окремими будинками і працювали нарізно. Об'єднувалися лише для виконання великих замовлень.

Для творчості Чорнобровіна періоду його розквіту (1835-1863) характерно прекрасне володіння мистецтвом композиції і вміння об'єднувати сюжети, поєднання традиційних старообрядницьких прийомів іконопису з елементами світського живопису (нанесення твореним золотом пробілів). Застосування прийомів цвеченія і креслення золота, а також цировка і чеканки при декоруванні долічного фону. Використання трав і квітів при декоруванні тагільського мальовничого промислу при зображенні тканин в одязі і драпіруваннях. У колористичному вирішенні ікон визначальними були червоний і зелений кольори, які тяжіють до холодного тону в поєднанні з темною смарагдовою зеленню і середнім за щільністю синьо-зеленим кольором.

Чорнобровіна отримували підряди від керуючих невьянськит заводами на написання ікон для знову споруджуваних едіноверческіх храмів. Так «Навесні 1838 року двоюрідні брати Іван та Матвій Чорнобровіна уклали договір про написання за 2520 рублів ікон для іконостасу в споруджуваної в Режевського заводі Успенської едіноверческой церкви». [94] У листопаді 1839 року вони зобов'язалися «написати додаткові святі ікони до Великодня 1840 року» .

У 1887 році вони брали участь у відкритті в Єкатеринбурзі Сибірсько-Уральської науково-промислової виставки. За представлені ікони вони були удостоєні почесного оглядів уральського товариства любителів природознавства.

Найбільш виразними іконами, що відображають їх іконописний стиль, є: Архідиякон Стефан (илл. 66), Богородиця «Що Тебе назвемо, Обрадувана» (илл. 67), Іоанн Предтеча (илл. 68).

У середині XIX століття Черноборовіни зуміли утвердитися як одна з провідних династій уральських іконописців. Не випадково Д.М. Мамін-Сибіряк зазначав, що «невьянськит іконописці відомі всьому Раскольни світу на Уралі, як Богатирьови або Чорнобровіна ...» [96] Понад півстоліття ці династії працювали в Невьянська. Багато невьянськит іконописці, зокрема, Карманов П.А. (Илл. 69), Бердніков С.Ф. (Илл. 70), Гілгін О.М. (Илл. 71) в своїх роботах дотримувалися традицій, закладених Богатирьова і Чорнобровіна.

«Невьянских майстри виявляли тенденцію до збереження і відродження давніх традицій, аж до ремінісценції краснофонной новгородської ікони».

Але все ж саме у фонах, пейзажних та інтер'єрних, гостріше позначався вплив нового часу: типовий для іконопису перехідного періоду компроміс між об'ємним ликом і площинним долічним, в поєднанні з глибиною простору.

«Канонічний фігури витончені, а їхнє тіло, помірна, а іноді й надзвичайно« тонкостна ». (Зображення передпліч і гомілок з ледве помітними обхват зап'ястя і щиколоток ребер і суглобів).

Головними для Невьянский ікони виявилися не Строгановське традиції, а ті, які були закладені Московської Збройній палатою вже в середині XVII століття і розвинені в кінці XVII - першій половині XVIII століття в Ярославлі, Ростові Великому, Костромі.

Невьянська ікона несе прикмети стилю бароко, як в допетрівські, так і в послепетровское час. Стиль бароко, що виражає властиве народному свідомості експресивне сприйняття світу наростає в Невьянский іконі аж до кінця XVIII століття і багато в чому зберігається в середині XIX століття. Будучи типологічно пов'язаної з бароко, хронологічно вона свідчить про розвиток у російській мистецтві класицизму, який вніс до її стилістику свої особливості. На межі XVIII - XIX століть невьянськит майстра пишуть Двочастинні горизонтальні ікони. Однією з таких ікон є ікона «Різдво Богоматері», «Введення у храм» (илл. 72) сім'ї Богатирьовим.

З часом архітектурні тла в іконах классіціруются, набувають схожості з інтер'єрами храмового ротондального храмів, закріплюються чіткими контурами.

Захопили невьянськит ікону і впливу романтизму. Вони знайшли грунт в драматичному світосприйнятті «релігійного песимізму» старообрядництва. Яскраве свідчення тому ікона Богатирьової «Різдво Христове», в якій головна подія супроводжується сценами, що акцентують почуття тривоги, страху на межі життя і смерті, очікування погоні, жорстокої розправи.

Хоча чітких формальних ознак романтизм в іконі не мав і губився в стилістиці бароко, він сприяв що почався ще в XVII столітті переосмислення іконного простору, розділеного на посередників і клейма в побачену з різних точок зору розгорнуту на площині грандіозну панораму. Про романтичному світовідчутті Невьянских іконописців говорять і золоті небеса, і сцени поклоніння волхвів, спокуса Йосипа, і відбувається в затишній печері, схожою на грот в гірській породі, обмивання немовляти. Романтичні види природної природи - долини з пасуться біля річок стадами, обриви з звисаючими корінням і травами, рукотворні парки, огороджені стрункими гратами і вазами на стовпах.

Однак це не робить ікону картиною, вона підпорядкована догматичному глузду. Багато мотиви, що прийшли в російську іконографію із західних особових Біблій та естампів, ще в XVII столітті виявилися співзвучними місцевим уральським реаліям. [100]

Спирається на загальні давньоруські основи іконопис різних районів під впливом місцевого укладу набувала свої самобутні риси. У результаті складних міграційних процесів уральські іконописці вбирали і переробляли старообрядницьку іконопис Росії. У свою чергу Нев'янськ надавав вплив на центральні райони Росії та одночасно поширював свій вплив на схід - на Сибір і Алтай.

Починаючи з 1830-х рр.. невьянськит ікона стала еволюціонувати у бік декоративного мистецтва, розкішної речі, яка уособлювала нечувані капітали уральських власників заводу. Золото застосовується настільки рясно, що починає ускладнювати сприйняття живопису, яка робиться з часом сухий і дробової, тоді як на межі XVIII-XIX століть золотий фон грав роль оправи для дорогоцінної, що переливається відтінками живопису, гармонійно доповнюючи її.

На невьянськит іконопис впливали й окремі іконописці. Так, ікони перейшло у єдиновірство Філатова виконані не у візантійській традиції, яку органічно розвивало мистецтво Стародавньої Русі, і з якою ніколи не розлучалася старообрядницька іконопис, а в пізньовізантійської, італо-грецької. Деякі ознаки під впливом цього захоплення зникли. З іншого боку, нове звернення до візантійських заповітам відповідало прагненням старообрядництва зберегти строгість іконографії та стилю, перешкодити проникненню в церковну живопис натуралізму.

У XIX столітті невьянськит ікона минала, але йшла не безслідно. Вона мала помітний вплив на фольклорну ікону, на місцеву книжкову мініатюру, на розпис по дереву та металу, на всю художню культуру Уралу.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]