63.Архітектура Німеччини 19ст.

Найбільшим центром зодчества в Німеччині в першій половині XIX ст. був Берлін. Розвиток німецької архітектурної школи цього періоду багато в чому визначило творчість двох майстрів - К. Ф. Шинкеля і Ф. К. Л. фон Кленце.

К. Ф. Шинкеля --берлінський Драматичний театр (1819-1821 рр.).: Його стіни, прорізані радами великих вікон, знайшли легкість, співзвучну струнким колонам портика. Найвідоміша споруда Шинкеля - Старий музей у Берліні (1824-1828 рр..), Прямокутна будівля з величним портиком на всю ширину фасаду. Внутрішнє планування повністю пристосована до музейної експозиції: світлі галереї з чотирьох боків оточують центральний зал, призначений для античної скульптури. --будівлія Будівельної академії в Берліні (1831 - 1835 рр..). Це чотириповерхова масивна споруда з неоштукатуреного цегли відразу прозвали «червоним ящиком». Глузливі берлінці не підозрювали, що перед ними прообраз архітектури майбутнього - чудово сплановане світла будівля, майже позбавлене прикрас, але захоплює гармонійної ясністю форм. Молодший сучасник Шинкеля Франц Карл Лео фон Кленце (1784-1864)

. Кожна його споруда - досить вільна варіація на тему того чи іншого історичного стилю. Зведене в Мюнхені будівлю Гліптотеку (1816 - 1830 рр..) - Колекції творів скульптури - витримано в стилі давньогрецького зодчества, а фасад Старої пінакотеки (1826-1836 рр..) - Картинної галереї, в якій були зібрані роботи старих майстрів, - повторює форми італійської архітектури епохи Відродження. Втім, споруди фон Кленце теж передбачають майбутнє зодчества: через кілька десятиліть подібне запозичення форм і орнаментів з минулого, причому ще більш механічне, стане справжнім лихом європейської архітектури. За проектом фон Кленце був споруджений пам'ятник Валгалла (за назвою загробного обителі полеглих воїнів у древнегерманской міфології) поблизу Регенсбурга. Він був задуманий як пантеон німецького народу. Центральний елемент меморіалу - будівля з сірого мармуру у вигляді античного храму, усередині якого вміщено погруддя ста шістдесяти трьох знаменитих німців. Споруда вдало поєднується з мальовничим ландшафтом - вона вінчає високий лісистий пагорб на березі Дунаю, від підніжжя пагорба до меморіалу веде величні сходи. Для російського імператора Миколи I він виконав у 1839 р. проект будівлі Нового Ермітажу в Санкт-Петербурзі (воно будувалося з 1839 по 1852 р.).

64. Французька архітектура 19ст.У роки правління Наполеона у Франції склався стиль ампір (від французького імперія), який став продовженням і одночасно завершенням класицизму 18 століття. Будівлі і споруди в стилі ампір відрізнялися монументальністю й урочистістю, часто вони прикрашалися військовою атрибутикою. Ці будівлі були покликані прославляти перемоги Наполеона: Вандомська колона, споруджена за зразком давньоримського стовпа імператора Траяна, Тріумфальна арка (архітектор Ф. Шальгрен) — кращий зразок стилю ампір. Завдяки своїм колосальним розмірам (майже 50 м висотою, біля 45 м шириною) і розташуванню на пагорбі на перетині дванадцяти великих вулиць, арка прекрасно проглядається з різних частин французької столиці. Її прикрашає уславлена скульптурна композиція — рельєф Ф. Рюда «Марсельєза». Тріумфальна арка стала одним з символів Парижа.З Франції класицизм і його різновид ампір поширилися у Росії, де досягли вершини в архітектурі Петербурга.Значно просунулася будівельна техніка, стали широко застосовуватися нові матеріали (чавун, сталь, в кінці століття — залізобетон) і нові прийоми та методи будівництва. Але конструкції, створені на основі промислової технології, вважалися дуже грубими і негідними стати основою нового архітектурного стилю. Їх використовували поки що тільки при будівництві мостів, вокзалів, критих ринків, у спорудах всесвітніх промислових виставок.

Унікальною для XIX ст. спорудою була Ейфелева вежа у Парижі — висотна інженерно-технічна споруда, яка складається з гратчастих металевих конструкцій без використання зварювання, це клепані деталі. І все ж головна маса будівель продовжувала оформлятися у традиційних архітектурних формах. Таким чином, на кінець XIX ст. між технічною і художньою сторонами архітектури виникають своєрідні «ножиці», які з плином часу стали розходитися все більше і більше. Спроба подолати це розходження була зроблена новим декоративним напрямом в буржуазній архітектурі, який отримав назву модерн (французькою — «сучасний»). Представники цього стилю в архітектурі використали нові технічні і конструктивні засоби, вільне, частіше асиметричне планування і сучасні матеріали в обробці фасадів і інтер'єрів будівель (кераміка, поливні кахлі) для створення незвичайних, підкреслено індивідуалізованих будівель і споруд.

65. Містобудівні концепції Парижу 19ст.

Першим містом, яке зазнало перебудови,ініційованої буржуазною владою, став Париж. Незабаром після революції 1848 р. почалася реконструкція міста вузьких заплутаних середньовічних вуличок, зручних для будівництва барикад, у місто широких прямих авеню і кільцевих бульварів, які згодом стали знаменитими. Вони зв'язали центр і передмістя в єдине ціле. Незабаром за зразком французької столиці стали перебудовуватися Берлін, Відень та інші європейські столиці. Невід'ємною їх частиною стають громадські парки. У французькому містобудуванні. мав місце роздільний розгляд планування міста і його архітектури. Причому регулярне планування, найбільш тісно пов'язана з геометрією і картезіанськими ідеями, превалювало над об'ємно-просторовим проектуванням. Саме тому містобудівне мистецтво класицизму називають планіметричним.Ідеальна планувальна модель міста, була геометрично правильно обкресленою територією, розділеною з математичною точністю системою прямолінійних вулиць, в клітках якій на рівних відстанях розміщувалися площі. Таким чином, в основі картезіанського планування лежав науковий математичний, а не художній метод.