Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Дизайн в рекламе, шпоры по стилям.doc
Скачиваний:
22
Добавлен:
24.11.2019
Размер:
269.31 Кб
Скачать
  1. Художні напрями 60-х років хХст. (боді-арт, мінімалізм, «бідне містецтво» (арт-повера), новий реалізм, ленд-арт, ел-арт, мейл-арт)

Боді-арт (англ. body art - «мистецтво тіла») - одна з форм авангардного мистецтва, де головним об'єктом творчості стає тіло людини, а зміст розкривається за допомогою невербальної мови: поз, жестів, міміки, нанесення на тіло знаків, «прикрас ». Об'єктом Боді-арту також можуть виступати малюнки, фото, відео та муляжі тіла.

Термін «боді-арт» не слід плутати з розписом тіла (англ. body painting), яка є лише видом боді-арту.

1913 - М.Ф. Ларіонов вперше реалізував ідеї боді-арту, розмалювавши обличчя своїх товаришів, вони вийшли 14 вересня 1913 на «футуристичну прогулянку» по Кузнецькому мосту.

Починаючи з 1960-х років боді-арт почав інтенсивно розвиватися в Європі, як частина естетичної революції авангардизму, спрямованої проти духовної відсталості суспільства, як протиставлення себе колишнім і особливо загальноприйнятим традиціям творчості, так само як і всім оточуючим соціальним стереотипам у цілому.

Види боді-арту: Розпис по тілу (англ. body painting) - це мистецтво малювання на тілі. Найпоширеніший вид боді-арту, у якому основне місце займає малювання на обличчі (фейс-арт) і тілі. Загальновідомий нейл-арт - розпис нігтів. Менді - розпис тіла з використанням хни. Татуювання. Пірсинг. Шрамування. Імплантація. Модифікація тіла - (лат. modus - «міра, вид, образ» і лат. facio - «роблю») - внесення зміни в структуру тіла - від «ельфійських вух» і роздвоєного язика до ампутацій, деформацій.

Мінімалізм. Мистецтво мінімалізму зведено до основної сутності, позбавлено зовнішньої декоративності експресивного жесту.

Живопис і графіка монохромні,часто відтврюють математично правильні решітки та лінійні структури.

Представники: К. Андре, Джадд, Ле Вітт, Мартін, Моріс, Менголд, Райман, Ф. Стелла, Флавін.

Мінімалізм прагне стерти межу між мистецтвом і немистецтвом, заперечує значення ролі художника.

Найбільш поширився у живописі та скульптурі США (1950 роки).

Арт-повера. В перекладі з італійської означає “бідне мистецтво”, виник у 1967 році. Художники арт –повера прагнули представити образ сучасної культури в єдності з природою. Для цього вони використовували такі матеріали, як багно, гілля, одяг, папір, цемент.

Представники: Кунеліс, Пеноне, Пісталетто,Царіо, Мерц. Італійський критик Джермано Челант став його головним пропагандистом.

На противагу холодній відчуженості мінімалізму вони прагнули чуттєвого та пристрастного мистецтва!

Історія. Рух зародився в Італії на початку 1960-х.

Художники арте-повера вважали себе політичними художниками, які вірили в серйозну соціальну роль мистецтва.

Організатор виставки арт-повера в Міському музеї в Турині в 1970, редактор книги «Арте-повера: концептуальне, актуальне або неможливе мистецтво» (1969), Челант сподівався, що використання «бідних» матеріалів і відмова від традиційних уявлень про мистецтво як про «продукції »для збирання і колекціонування, підірвуть комерціалізм, що заповнив світ мистецтва.

Ленд-арт (мистецтво землі). - засноване на використанні реального пейзажу як головного художнього матеріалу й об'єкта.

Ленд-арт вступав у прямий діалог з навколищнім середовищем. Британські художники Енді Голдсуорті та Річард Лонга створювали свої витвори з листя, каміння, гілля та розміщували у ландщафті.

Деякі художники вносили природне середовище в інтер’єр галереї, іньші безпосередньо змінювали природний пейзаж за допомогою бульдозерів.

Оскільки витвори ленд-арту недовговічні, вони документувалися фотографія.

Представники: Морріс Роберт (Morris Robert) , Оппенгейм Деніс(Oppenheim Dennis), Гейзер Мішель (Heizer Michael), Джим Деневан (Jim Denevan).

Мейл-арт. У 60-х роках виникає такий напрям у мистецтві, як мейл-арт.

Представник: Рей Джонсон створив Нью-Йорську школу мистецтва кореспонденції

Деякі мейл-артисти розсилають конверти за вигаданими адресами, а потім роблять з них свої персональні виставки, оскільки всі вони повертаються до них, помічені певними поштовими штампами і ярликами про розшук адресатів або навіть фантастичних вулиць і країн.

Міжнародний Мейл –арт-центр. Аквареллштрассе, 1910. Мюнхен, ФРН.