Тема 3. Фактура как средство обнаружения целостности композиторского текста.

Определение музыкальной фактуры, виды фактур, параметры и элементы фактуры, фактурный рисунок голосов, фактурные функции голосов.

Теоретический материал:

• музыкальная фактура в широком смысле – одна из сторон композиторского текста, находящаяся в единстве со всеми средствами выразительности;

• музыкальная фактура в конкретном смысле – строение музыкальной ткани, учитывающее характер и соотношение составляющих ее голосов;

• основные виды фактур: одноголосная (монодия), многоголосная (полифония и гомофония),

• понятие о фактурном складе и плане;

• три параметра музыкальной фактуры: высотно-регистровый, где голоса предстают как верхние, средние и нижние; временной, где выявлены соотношения фактурных элементов как вертикаль, горизонталь и диагональ (оформление созвучий-кластеров, додекафонной серии, прием фактурного crescendo – diminuendo и др.); глубинный, охватывающий соотношения фактурных элементов от ассоциативных пространственных представлений до реальных стереоэффектов, создаваемых особым расположением источников звука (эффекты приближения и удаления, создаваемые нюансами громкости; паузы, расслаивающие фактуру на рельеф и фон; фонизм интервалов, вызывающих ощущение незаполненного пространства; контрасты звуковой интенсивности, например, эффекты эха и др.);

• фактурный рисунок голосов как результат мелодической, гармонической, ритмической фигураций и интервальной или аккордовой дублировкой мелодий;

• функции голосов в гомофонно-полифоническом складе – I. Главный голос (мелодия); II. Побочные голоса (контрапункт, имитирующий голос, подголосок, педаль – органный пункт, дублировка); III. Бас.

Практические задания:

• определять на слух и по нотам разные виды фактуры;

• сольфеджировать одноголосные и многоголосные номера в разных фактурных складах.

Специальные упражнения:

• варьировать фактурный склад в сочиненной мелодии с сопровождением.

Тема 4. Исполнительский текст и функции исполнительских оттенков в создании музыкального произведения

Определение исполнительского текста как результата живого звучания (интонирования) – актуального состояния музыкального произведения; понятие об исполнительских оттенках; главные функции исполнительских оттенков; исполнительские оттенки в системах исполнительских и неисполнительских искусств.

Теоретический материал:

• исполнительский текст – это процесс живого звучания музыкального произведения, который возникает в результате интерпретации композиторского текста (плана или модели будущего произведения) и осуществляется посредством исполнительских оттенков;

• исполнительские оттенки как главный художественный «инструмент» исполнителя и как главная составляющая его музыкально-творческой деятельности;

• конструктивная роль исполнительских оттенков в создании музыкального произведения;

• совпадение композиторских и исполнительских оттенков по составу выразительных средств;

• различие композиторских и исполнительских оттенков – несовпадение с авторскими указаниями в нотах таких выразительных исполнительских средств как временная организация, громкостная динамика, тембровые оттенки, приемы «музыкальной артикуляции» – штрихи;

• неустойчивость характеристик исполнительских оттенков, обусловленность их концептуальными представлениями исполнителя о мере художественной точности исполнения и мере возможных отклонений от условных норм;

• способность исполнителя как активного создателя произведения вырабатывать собственные нормы исполнения, которые могут изменить общие представления о нормативности средств художественного выражения;

• основные функции исполнительских оттенков в создании музыкального произведения заключаются в преодолении несоответствий: между звуковысотной организацией нотного текста и живым исполнением музыкального произведения, учитывающим актуальное состояние музыкального строя; между нормами интонирования, заложенными в нотном тексте и существующей практикой музыкального интонирования; между зафиксированной в нотном тексте строгой ритмичностью и импровизационностью воспроизведения временных отношений в процессе исполнения; между нормативами громкостной динамики, приблизительно обозначенными композитором, и конкретным акустическим значением динамических оттенков; между инструментовкой, указанной композитором, и внесенными исполнителем тембровыми оттенками.

• общеэстетические функции исполнительских оттенков – участие в создании эстетического объекта – звучащего произведения музыкального искусства (креативная функция); участие в воплощении художественной идеи – привлечение слушателя к музыкальному произведению и управление вниманием слушателя (коммуникативная функция); участие в ходе «жизни» самого музыкального произведения – варьирование палитры выразительных средств при каждом новом исполнении музыкального произведения (культурологическая функция);

• раскрытие новых значений исполнительских оттенков в системах неисполнительских и исполнительских искусств: стирание границ между неисполнительскими и исполнительскими искусствами на синкретическом уровне (отсутствует понятие музыкальное – шире художественное – произведение), так как все участники действа, которое создавалось сейчас и один раз, сочиняли, исполняли, слушали-переживали синхронно, без известной нам соревновательности между исполнителями; превращение музыки в неисполнительское искусство в результате появления компьютерных технологий (отсутствует «жизнь» музыкального произведения, так как при многократном прослушивании в звучании ничего не изменяется); возможное превращение других видов искусства в исполнительские, например, авторские повторы картины, практика репродукций, трансформация картины в рекламе, китчевое воспроизведение картины и др. способны превратить живопись в исполнительское искусство.

Практические задания:

• определить исполнительские оттенки в прослушанных вокальных и инструментальных музыкальных произведениях и сравнить их с нотным текстом.

Специальные упражнения:

• варьировать исполнительские оттенки в сочиненной мелодии с сопровождением.