- •1. Происхождение искусства, его сущность. Классификация видов искусства. Искусствоведение. Искусствознание.
- •Временные
- •Пластические.
- •Синтетические
- •2. Живопись (основные жанры), графика, скульптура как виды изобразительного искусства.
- •3. Архитектура в системе художественного творчества. Определение архитектуры.
- •4. Общая характеристика первобытного искусства. Периодизация. Наскальные росписи, скульптурные произведения.
- •5. Первобытное искусство Мегалиты.
- •7. Общая характеристика искусства додинастического периода. Формирование канонической системы изображения человека. Росписи, рельефы. («Палетка фараона Нармера»)
- •8. Формирование типов монументальных погребальных сооружений в Древнем Египте. (Пирамида Джосера)
- •9. Древний Египет. Комплекс пирамид в Гизе. Большой Сфинкс.
- •10. Архитектурно-художественная структура Древнеегипетских храмов (на примере храмов в Корнаке и Луксоре). Синтез искусств. Типы колонн.
- •11. Архитектурно-художественные особенности храмового строительства в Древнем Египте (на примере храма Хатшепсут)
- •14. Эгейское искусство. Священные символы в искусстве Крита. Мелкая пластика (Богини со змеями).
- •15. Эгейское искусство. Композиционные и художественные особенности Кносского дворца. (Тектонические и художественные особенности стоечно-балочной системы).
- •16. Эгейское искусство. Светский характер искусства Крита. Живопись «Парижанки», «Дамы в голубом»
- •17. Эгейское искусство. Искусство материковой Греции. Тиринф.(«Мегарон»). Микены («Львиные ворота»).
- •18. Эгейское искусство. Особенности купольных гробниц на примере толосной гробницы Атрея в Микенах.
- •19. Общая характеристика искусств Древней Греции, связь с мифологией и религией. Основные этапы развития античной культуры. Антропоморфность Греческого искусства.
- •20. Гомеровский период. Керамика геометрического стиля (Дипилонские вазы)
- •21. Искусство архаики. Сложение системы архитектурных ордеров. Особенности объёмно-пространственной композиции древнейшего типа архаического храма (Храм в Антах). Модуль.
- •22. Художественные особенности скульптуры архаики. Куросы. Коры.
- •23. Древнегреческая вазопись. Чёрнофигурный и краснофигурный стиль. Основные типы керамических сосудов (амфора, кратер, килик, лекиф и др.)
- •24. Ранняя классика. Художественные особенности скульптуры строгого стиля («Дельфийский возничий, «Посейдон с мыса Артемисион»)
- •25. Ранняя классика. Особенности искусства Мирона («Дискобол», «Афина и Марсий»)
- •26. Художественные особенности ансамбля Афинского Акрополя.
- •27. Оптические поправки в Древнегреческой архитектуре на примере Парфенона. Синтез скульптуры и архитектуры.
- •28. Композиционные особенности Эрехтейона. Художественное противопоставление Парфенона и Эрехтейона.
- •29. Высокая классика. «Канон» Поликлета («Дорифор», «Хиазм»)
- •30. Типы Древнегреческих храмов. Объёмно-пространственная структура развитого Древнегреческого храма.
- •31. Поздняя классика. Художественные особенности скульптуры этого периода. Творчество Скопаса, Праксителя, Леохара, Лисиппа.
- •32. Общая характеристика эпохи эллинизма, особенности искусства. Примеры художественных произведений «Ника Самофракийская», «Афродита Милоская», «Большой фриз алтаря Зевса в Пергаме»
- •33. Общая характеристика искусства Древнего Рима. Периодизация. Новые типы сооружений, материалы, конструктивные решения. Триумфальные арки.
- •34. Художественные и конструктивные особенности Колизея.
- •35. Художественные и конструктивные особенности Пантеона.
- •36. Римские форумы. Форум оманум. Форум Траяна.
- •37. Художественные особенности Древнеримского скульптурного портрета, его истоки и развитие.
- •38. Фаюмский портрет.
- •39. Общая характеристика Византийского искусства. Художественные и конструктивные особенности Софии Константинопольской.
- •40. Общая характеристика Византийского искусства. Художественные и конструктивные особенности Византийских мозаик.
- •41. Художественные и конструктивные особенности Романской архитектуры. (На примере собора в Вормсе).
- •42. Художественные особенности Романского стиля. Синтез искусств. Скульптура. Живопись.
- •43. Художественные особенности Готического искусства. Синтез искусств. Скульптура.
- •44. Художественные и конструктивные особенности раннеготической архитектуры на примере Собора Парижской Богоматери.
- •45. Конструктивные и художественные особенности готических храмов.
- •46. Художественные и конструктивные особенности зрелой готики, на примере Реймского собора.
37. Художественные особенности Древнеримского скульптурного портрета, его истоки и развитие.
На сложение специфически римских черт скульптурного портрета оказали влияние существовавшие у древних римлян изображения предков (в виде восковой маски, снятой с умершего и точно воспроизводившей черты и цвет лица). Конкретность и выразительность составляют отличительную черту всей римской портретной скульптуры, в которой сильнее всего проявилось своеобразие римского художественного гения.
Восковые маски украшали атриумы, их выставляли на семейных торжествах, в них выступали актёры, сопровождавшие похоронные процессии. Право на посмертную маску - "изображение" - имели те, кто обладал верховной властью.
Римский портрет имеет сложную предысторию. Его связь с этрусским портретом очевидна, равно как и с эллинистическим. Римский корень тоже вполне ясен: первые римские портретные изображения в мраморе или в бронзе были всего лишь точным воспроизведением восковой маски, снятой с лица умершего, где все детали лица, складки, морщины - всё то, что может зафиксировать восковая копия, - превращалось в средство характеристики образа.
В скульптуре начала Римской Империи складывается особый официальный стиль, ярко проявившийся в портрете и рельефе. В его основе лежит греческое искусство V - IV веков до н.э. Скульптурные портреты Августа и членов его семьи значительно отличаются от портретов республиканского периода. Портретные статуи и бюсты императора Октавиана Августа изображают его молодым, во цвете лет, атлетического сложения и классической красоты, несколько греша перед истиной, так как по описаниям он был роста невысокого и хрупкого телосложения. Однако парадные портреты Августа, приравнивающие императора к небожителям, как, например, знаменитая статую Августа во весь рост, где он показан во всём блеске императорской славы, выявляют и индивидуальные, присущие только Августу черты, а также относительную уравновешенность и значительность его личности.
Идеализированы и многочисленные портреты преемника Августа - Тиберия. Облагороженный образ. И в то же время, безусловно, индивидуальный. Что-то несимпатичное, брюзгливо-замкнутое проглядывается в портрете этого императора, обладавшего неограниченной властью, жестокого и в то же время испытывавшего животный страх за свою жизнь.
Большая динамичность, реалистичность, живописность, эмоциональность, театральная приподнятость характеризуют искусство середины и второй половины I века н.э. Уже полностью разоблачителен при всей своей благородной сдержанности портрет преемника Тиберия - Калигулы, убийцы и истязателя, в конце концов заколотого своим приближённым. Жуток его пристальный взгляд, и чувствуешь, что не может быть пощады от этого совсем молодого властителя (он закончил в двадцать девять лет свою страшную жизнь), с наглухо сжатыми губами, любившего напоминать, что он может сделать всё, что угодно и с кем угодно.
Цезарь Октавиан Август Траян Октавиан Август
В Древней Греции в эпоху классики создаются обобщённые, идеализированные скульптурные Портреты поэтов, философов, общественных деятелей.
С конца 5 в. до н. э. древнегреческий Портрет всё более индивидуализируется (творчество Деметрия из Алопеки, Лисиппа), тяготея в период эллинизма (конец 4—1 вв. до н. э.) к драматизации образа.
Высокого расцвета античной скульптуры Портрет достигает в искусстве Древнего Рима.
Развитие древнеримского Портрета связано с усилением интереса к конкретному человеку, с расширением круга портретируемых.
В основе художественной структуры многих древнеримских Портретов — чёткая, подчас скрупулёзная передача неповторимых черт модели при соблюдении определённого единства индивидуального и типического начала.
В период империи отдельные мастера обращались к идеализирующему, нередко мифологизированному Портрету.
В своих лучших образцах древнеримский Портрет отмечен жизненной достоверностью, психологической выразительностью характеристик.
В эпоху эллинизма и в Древнем Риме, наряду с портретными бюстами и статуями, широкое распространение получили Портрет на монетах, камеях и т.п., отчасти живописные Портреты Ранние сохранившиеся образцы станковой портретной живописи представляют фаюмские портреты (Египет, 1—4 вв.). Во многом связанные с традициями древневосточного Портрета, с религиозно-магическими представлениями. Фаюмские Портреты вместе с тем создавались под воздействием античного искусства, непосредственно с натуры, несли в себе ярко выраженное сходство с конкретным человеком, а в поздних образцах — специфическую духовность.