- •Вопрос 1 Понятие «арт-менеджмент», основные направления и сущность.
- •Вопрос 2 Арт-менеджмент в социально-культурной сфере
- •Вопрос 3. История становления и развития арт-менеджмента в России (дореволюционный период).
- •Вопрос 4 История развития арт-менеджмента в России (постреволюционный период).
- •Вопрос 9 - Нравственно-этические основы деятельности арт-менеджера.
- •Вопрос 10 хар-ка управленч ролей арт-мена
- •Вопрос 11 модель проф.Качеств арт мен-ра
- •Вопрос 12. Понятие арт индустрия
- •Вопрос 16. Основные категории и понятия художественного рынка
- •Вопрос 18 Структура художественного рынка России
- •Вопрос 15
- •Вопрос 27 Маркетинговые технологии в сфере искусства.
- •Вопрос 35
- •Вопрос 29 Виды и типы документации арт-проекта
- •Вопрос 17 структура мирового худож.Рынка
- •32. Особенность продвижения проекта в изобразительном искусстве.
- •33. Особенность продвижения проекта в сфере шоу-бизнеса.
- •20. Основные элементы управления производственными процессами в искусстве (планирование, организация, контроль).
- •23. Галерея в системе арт-менеджмента.
- •25. Гастрольная политика и гастрольный менеджмент.
- •26. Организация в сфере культуры и искусства
- •36. Технология выставочной деятельности в сфере искусства
Вопрос 12. Понятие арт индустрия
Арт-менеджмент - управление в сфере искусства; совокупность принципов, методов, средств по реализации возможностей предпринимательства сферы искусства.
Арт-менеджмент-деятельностъ, направленная на регулирование процессов в сфере арт-индустрии и влияние на экономическую, политическую, социальную и духовную составляющую жизни общества.
Арт-менеджмент в широком смысле - стремление человека путем своей деятельности достичь более высокой по уровню, насыщенной и динамичной культурной жизни общества.
Целями арт-менеджмента являются: пропаганда профессионального искусства, создание условий для творчества и профессионального роста исполнителей, развитие жанров профессионального искусства.
Специализации арт-менеджмента: администратор, антрепренер, руководитель, агент, персональный менеджер, бизнес-менеджер, промоутер (импресарио), продакшн-менеджер, режиссер, продюсер театров, театральных студий, концертных залов, концертных организаций. Специалисты кино- и фото студий; студий аудио- и видеозаписи; ведущие местных, региональных и центральных каналов телевидения.
Основные направления арт-индустрии:
1) концертные компании (филармонии, концертные объединения, агентства, центры концертного дела, самодеятельные художественные коллективы);
2) театрально-зрелищные предприятия (театры, цирки);
3) студии (студии грамзаписи);
4) предприятия развлекательно-зрелищной направленности;
5) творческие объединения и агентства.
Виды художественно-творческой продукции:
а) шоу-программы, концерты, фестивали, конкурсы, клубные вечера, показы мод, развлекательные и игровые программы;
б) техническое оборудование для концертно-зрелищных мероприятий (свет, звук, сценография и т.п.);
в) музыкальные инструменты;
г) издательская деятельность: специализированные газеты, журналы, книги и т. п;
д) производство аудио и видео продукции;
е) организация и постановка зрелищных программ;
ж) проведение гастролей и турне;
з) производство теле- и радиопрограмм;
и) производство музыкальных инструментов и т.п.
Диверсификация производства - одновременное развитие многих не связанных друг с другом видов производства, расширение ассортимента производимых изделий в рамках одного предприятия, концерна и т.п.
Диверсификация применяется с целью повышения эффективности производства, получения экономической выгоды и предотвращения банкротства.
ДИВЕРСИФИКАЦИЯ (от лат. diversus — разный и facere — делать):
1) расширение ассортимента, изменение вида продукции, производимой предприятием, фирмой, освоение новых видов производств с целью повышения эффективности производства, получения экономической выгоды, предотвращения банкротства. Такую диверсификацию называют диверсификацией производства;
Вопрос 16. Основные категории и понятия художественного рынка
Художественный рынок - система культурных и экономических отношений, определяющих: - сферу предложения и спроса на произведения искусства; - денежную стоимость произведений искусства; а также - специфические виды услуг, связанные с обслуживанием этого рынка. Различают: мировой, национальные и региональные художественные рынки, каждому из которых присущи свои особенности ценообразования. ДАЛЬШЕ ГОВОРИМ ПРО КАЖДЫЙ РЫНОК В ОТДЕЛЬНОСТИ – ВОБЩЕМ ВЫКРУЧИВАЕМСЯ!
Мировой художественный рынок как система взаимоотношений художник-заказчик существовал уже в Др. Греции. В середине 19 в. в Европе создается структура художественного рынка, в которую входили маршаны или дилеры, торговцы произведениями искусства, выставки и галереи, распродажи и аукционы, издание каталогов и специальных журналов, реклама. В эту систему включаются также коллекционеры, художественные критики, музейные специалисты. Национальный художественный рынок возникает на рубеже 18-19 вв.: в это время в России был сформирован слой богатых любителей искусства, и страна становится привлекательным рынком сбыта для европейских торговцев, развивается отечественное искусство и художественная критика, частное коллекционирование.