- •1. Универсальность понятия "романтизма", его общекультурное значение.
- •2. Романтизм в литературе 19 в.
- •3. Живопись в эпоху романтизма.
- •4. Музыка в эпоху романтизма.
- •6. Реализм в западноевропейской литературе 19 в.
- •7. Реализм в русской литературе 19 в.
- •8. Реализма в европейской живописи 19 в.
- •9. Реалистические тенденции в музыке и театре 19 в.
- •10. Наука и техника в 19 ст.
- •12. Постимпрессионизм в искусстве.
- •13. Основные тенденции в развитии архитектуры в 19 в.
- •14. Символизм как направление в культуре во второй половине 19 в.
- •15. Символизм в литературе 19 в.
- •16. Символизм в изобразительном искусстве второй половины 19 в.
- •17. Символизм в музыке и театре.
- •18. Модерн как художественное течение к.19в. - н.20в.
- •19. Модерн в архитектуре к.19в. - н.20в.
- •20. Модерн в прикладном искусстве и живописи.
- •21. Авангард как явление культуры 20 в. Культурные и интеллектуальные предпосылки формирования европейского авангарда.
- •22. Формирование нового образа художественной литературы. Творчество м.Пруста и ф.Кафки.
- •23. Фовизм как рубеж модерна и авангарда.
- •24. Кубизм в искусстве Западной Европы. П.Пикассо, ф.Леже и др.
- •25. Футуризм как явление культуры.
- •26. Основные художественные принципы экспрессионизма. Экспрессионизм в изобразительном искусстве.
- •27. Экспрессионизм в музыке, театре, кинематографе.
- •28. Возникновение кинематографа и особенности раннего этапа его развития.
- •29. Архитектура в Европе и сша в первой половине 20 в.
- •30. Абстракционизм как направление в искусстве.
- •31. Развитие европейской литературы в первой половине 20 в.
- •32. Сюрреализм в западной культуре. Творчество с.Дали и др.
- •33. Сюрреализм в кино. Л.Бунюэль "Андалусский пес".
- •34. Русская литература начала 20 в.
- •35. Русское искусство начала 20 в.
- •36. Особенности развития культуры в ссср в 20-30-е годы 20 в.
- •37. Абсурд как проблема культуры. Театр абсурда э.Ионеско.
- •38. Тоталитарная культура. Идеология и мир в тоталитарном обществе.
- •39. Развитие авангардных направлений в художественной культуре Зап. Европы и сша 1950-1980-х гг. Поп-арт (э.Уорхол и др.).
- •40. Художественные стили тоталитарной культуры.
- •41. Основные тенденции в литературе второй половины 20 в.
- •42. Основные тенденции в кинематографе во второй половине 20 в.
- •43. Живопись в конце 20 - начале 21 вв.
- •44. Массовая культура. Ее основные формы.
- •45. Постмодернизм в архитектуре.
- •46. Постмодернизм в литературе.
- •47. Особенности культурного развития в ссср во второй половине 20 в.
- •48. Модернистические тенденции в музыке 20 в.
- •49. Кино и телевидение в пространстве массовой культуры.
- •50. Театр: основные тенденции развития в 20 в.
22. Формирование нового образа художественной литературы. Творчество м.Пруста и ф.Кафки.
Романы М. Пруста («В поисках утраченного времени»), Ф. Кафки («Замок») явились ответом на события Первой мировой войны, породившей поколение, получившее в литературе название «потерянного». В них анализируются духовные, психические, патологические проявления человека. Общим для них является методологический прием — использование открытого французским философом, представителем интуитивизма и «философии жизни» Анри Бергсоном (1859—1941) метода анализа «поток сознания», заключающийся в описании непрерывного течения мыслей, впечатлений и чувств человека. Он описывал человеческое сознание как непрерывно изменяющуюся творческую реальность, как поток, в котором мышление составляет лишь поверхностный слой, подчиняющийся потребностям практики и социальной жизни. В глубинных же своих пластах сознание может быть постигнуто лишь усилием самонаблюдения (интроспекции) и интуицией. Основу познания составляет чистое восприятие, а материя и сознание суть явления, реконструированные рассудком из фактов непосредственного опыта.
Философия Бергсона оказала значительное влияние на интеллектуальную атмосферу Европы, в том числе на литературу. У многих писателей первой половины XX века «поток сознания» из философского метода познания превратился в эффектный художественный прием.
Философские идеи Бергсона легли в основу знаменитого романа французского писателя Марселя Пруста (1871—1922) «В поисках утраченного времени» (в 14-ти томах). Работа, представляющая собой цикл романов, служит выражением его детских воспоминаний, выплывающих из подсознания. Воссоздавая ушедшее время людей, тончайшие переливы чувств и настроений, вещный мир, — писатель насыщает повествовательную ткань произведения причудливыми ассоциациями и явлениями непроизвольной памяти. Опыт Пруста — изображение внутренней жизни человека как «потока сознания» — имел большое значение для многих писателей XX века.
Произведения выдающегося австрийского писателя Франца Кафки (1883—1924) при его жизни не вызывали большого интереса у читателей. Несмотря на это, он считается одним из наиболее известных прозаиков XX века. В романах «Процесс» (1915), «Замок» (1922) и рассказах в гротескной и притчеобразной форме показал трагическое бессилие человека в его столкновении с абсурдностью современного мира. Кафка с потрясающей силой показал неспособность людей к взаимным контактам, бессилие личности перед сложными, недоступными человеческому разуму механизмами власти, показал напрасные усилия, которые люди-пешки прилагали для того, чтобы уберечь себя от давления на них чуждых им сил. Анализ «пограничных ситуаций» (ситуации страха, отчаяния, тоски и т. д.) сближает Кафку с экзистенциалистами.
23. Фовизм как рубеж модерна и авангарда.
Первым в XX столетии течением модернистского искусства считается фовизм. Фовистами назвала французская критика группу молодых художников, в которую входили А. Матисс, А. Дерен, М. Вламинк, А. Марке и др. Их совместная выставочная деятельность была наиболее интенсивной в 1902—1907 гг.
Фовисты не имели собственной теории, манифеста. Участников группы объединяло только стремление к изобразительным экспериментам с цветом. Для фовистов характерно стремление к яркому открытому цвету, который они широко использовали в жанре пейзажа. Максимальная выразительность цвета, организация с его помощью художественного пространства, активное влияние цветовой гаммы на композиционное соотношение частей художественного произведения — все это и является характерными признаками фовизма. Цветовые эксперименты художников-фовистов оказали определенное влияние на формирование изобразительного искусства XX в.