- •Опорные лекции по учебной дисциплине
- •Музыкальный стиль и музыкальный жанр.
- •Строение музыкальной речи.
- •1. Структурные приемы: суммирование, дробление, двойное суммирование, двойное дробление, дробление с замыканием.
- •Период.
- •Простая двухчастная форма.
- •Примеры для анализа:
- •Простая трехчастная форма.
- •Сложная трехчастная форма.
- •Сложная двухчастная форма.
- •Вариационная форма.
- •Сонатная форма. Сонатная форма. План
- •Особые случаи сонатной формы.
- •Циклические формы.
- •5 Симфония (e – d – a - e)
- •6 Симфония (h – d – g - h)
- •Контрастно-составные формы.
- •Формы и жанры камерно-вокальной музыки.
- •Основные разновидности форм камерно-вокальной музыки.
Строение музыкальной речи.
План
1. Структурные приемы: суммирование, дробление, двойное суммирование, двойное дробление, дробление с замыканием.
2. Основные принципы музыкального развития.
Литература:
Мазель Л.А. Строение музыкальных произведений.- М.: Муз. изд. 1960.- 466с.
Мазель Л.А., Цуккерман В.А. Анализ музыкальных произведений. - М.: Музыка, 19б7.-752с.
Способин И.В. Музыкальная форма. - М.: Музыка, 1967.- 310с.
Тюлин Ю. Музыкальная форма.- М.: «Музыка», 1971.- 450с.
Мелодико-синтаксические структуры выполняют важную коммуникативную роль, делая более ясной, доступной саму структуру муз. мысли.
Простейшая из них – это структура периодичности (А+А1+А2). Она особеннохарактерна для нар. Музыки, но встречается и в профессиональной. Повторность может быть точной и видоизмененной (за счет варьирования, вариантности, секвенцирования). Варьированная повторность- это обогащение начального мотива ритмическими, мелодическими средствами, которые в большей мере чем вариантное развитие сохраняют общий облик исходного мотива-зерна. Вариационная повторность характерна для рус. Песен, для жанров бытового фольклора танцевального характера. Вариантная повторность больше свойственна лир. Рус. Протяжной песне, где после начального мотива-зерна следует импровизационное обогащение мел. построения.
Одна из разновидностей вышеизложенной структуры является структуры пары периодичностей (А+А1+В+В1) «Во поле березка стояла».
Наиболее распространенной является структура суммирования (1+1+2; 2+2+4), иногла встречается структура двойного суммирования (1+1+2+2+4)- Даргомыжский «Шестнадцать лет». Структура суммирования не предполагает обязательного точного тактового соотношения. (напр., в произведениях Шумана, структуре двух начальных тактов отвечает суммирование последних трех тт.). Потенциально, структура суммирования –одна из устойчивых, поэтому ею широко пользуются в экспозиционных типах изложения, она больше тяготеет к интонационной законченности, поскольку в ней есть объединяющее начало.
Структура дробления основана на постепенном дроблении первоначального построения (4+2+2). Эта структура характерна для развивающих, разработочных разделах м.ф., но встречается и в экспозиционных разделах (Шопен. Вальс Ges-dur).
Структура дробления с замыканием подразумевает сочетание в начале дробления, а затем суммирования (Бетховен. Сон.№1-2+2+1+1+2).
Период.
Это простейшая музыкальная форма гомофонной музыки. Период – относительно законченная музыкальная мысль, завершенная каденцией в первоначальной или другой тональности.
Периоды различны по структуре. Для классического стиля характерен нормальный период, в котором отчетливо выражен экспозиционный тип изложения (8-16т.). Основные крупные части периода – предложения. Предложения имеют как правило по две фразы, которые состоят из мотивов. Первое предложение – начальное, второе – ответное. Предложения расчленяются и связываются между собой серединной каденцией на Доминанте. В конце – каденция на Тонике. Возникает согласованность, перекличка кадансов – первому вопросительному отвечает второй утвердительный (T – D – D - T). Образуется автентический каданс, придающий ладогармоническую устойчивость, цельность.
Пример: Моцарт, Соната №11, ч.1.
Типичное строение периода сложилось в песенно-танцевальных жанрах гомофонной музыки и закрепилось благодаря четкости и запоминаемости музыкальной мысли.
Для периода характерно мелодико-тематическое единство. Оно выражается в :
Почти полном сходстве предложений, кроме их окончаний (при этом знак репризы не образует формы).
В частичном повторе материала.
Пример: Бетховен, Соната №1, ч.2
Бетховен, Соната №7, ч.2.
В повторе измененном посредством орнаментации.
Бетховен, Соната №15, ч.1.
Существенную роль играет местоположение кульминации. Если второе предложение повторяет большую часть первого, то нередко оба они имеют одинаковую кульминацию. Чаще повторяется меньшая часть первого предложения и это способствует наличию кульминации во втором предложении.
Шуман. «Грезы».
Метнер. Соната-воспоминание.
Есть исключения: кульминация в начале предложения:
Шопен. Мазурка, ор. 67 №4.
По тематическому развитию периоды бывают – повторного и неповторного строения. Также периоды делятся на квадратные и неквадратные.
Неквадратность бывает органическая ( Глинка. Вальс-фантазия, 3+3т.), за счет расширения и дополнения.
Период может быть однотональным и модулирующим (Бетховен. Тема радости, ч.1, 9 симфония). В периоде, которые в целом однотонален, возможны отклонения в другие тональности. Такой период называют модуляционным.
Бетховен. Симфония №5, ч.2.
Модулирующий период заканчивается в новой тональности: для мажора, как правило, в Доминантовой, для минора – в параллельной.
Вагнер. «Тангейзер», марш пиллигримов.
Период бывает:
Замкнутый – заканчивается на Тонике основной тональности;
Разомкнутый – заканчивается на Доминанте (Бетховен, соната №8, ч.1, гл.т.); заканчивается в новой тональности.
Иногда встречаются периоды из 4-х предложений, как правило, в сложных размерах.
Шуман. Новеллетта, ор.21 №1.
Есть периоды из трех предложений.
Григ. Норвежский танец.
Наиболее распространены периоды с тематически сходными предложениями, из которых второе расширено по сравнению с первым.
Расширение – повторное проведение какого-либо построения с увеличением его длины – внутреннее расширение, так как построение разрастается, приобретает большую длину, но остается все же одним построением с одной каденцией. Расширение связано с эмоциональным нарастанием кульминации.
Приемы расширения:
Повтор какого-либо элемента – простое варьирование, секвенциобразное, имитационное (Чайковский, «Баркаролла», «Январь»).
Более сложные приемы развития с введением новых тональностей.
Растяжение каденционных гармоний (ария Лизы из «Пиковой дамы»).
Внутреннее расширение возникает до появление Тоники.
Дополнение – дополнительное построение, приводящее к той же гармонии, на которой завершилась основная каденция. Это ряд добавочных построений, утверждающий основную мысль. Дополнение возникает после Тоники. Это внешнее дополнение (Бетховен. Соната №1, Менуэт).
СХЕМА АНАЛИЗА ПЕРИОДА:
Тональность.
границы периода.
повторный или неповторный.
квадратный или неквадратный.
замкнутый или разомкнутый.
однотональный, модулирующий, модуляционный.
анализ кадансов.
определить кульминацию.
выяснить причину неквадратности.
особенности стиля, фактуры.
ПРОИЗВЕДЕНИЯ ДЛЯ АНАЛИЗА ПЕРВОНАЧАЛЬНЫХ ПЕРИОДОВ:
Бетховен. Соната №3,ч.2, 3, 4.
Соната №4, ч.2 и 3.
Соната №7, ч.2
Соната №5, ч.1.
Соната №27, ч.1 и 2.
СЛОЖНЫЙ ПЕРИОД.
Состоит из двух мелодически сходных предложений с разными кадансами, каждое из которых по своему внутреннему строению само является типичным периодом.
Чайковский. Ноктюрн до диез минор. Здесь два предложения (D - T), где каждое как явный период. Четыре одинаковых начала – отличительный признак сложного периода.
В форме периода часто излагаются темы произведений и тем самым период входит, как обособленная часть, в более крупное целое.
Существуют короткие произведения, представляющие собой период. Таким образом, период может быть самостоятельной формой (это, как правило, миниатюры, прелюдии – небольшие самостоятельные пьесы, в которых развивается одно настроение).
Шопен широко развил эту форму.
Самостоятельный период редко имеет четкую структуру. Но есть исключения: Шопен. Прелюдия №7.
Более типичны для таких пьес структурные контрасты (наличие расширения во втором предложении, что создает движение и кульминацию, эмоциональное нарастание).
Шопен. Прелюдии ми минор, си минор.
Период из трех предложений: Шопен. Прелюдия №9.
Сложный период: Шопен. Прелюдия №10.
Такие формы характерны для прелюдий Скрябина, пьес Лядова, романсов Римского – Корсакова, Рахманинова. В вокальной музыке сложный период, как самостоятельная форма, употребляется в песенно-куплетной структуре.
ПРОИЗВЕДЕНИЯ ДЛЯ АНАЛИЗА:
Григ. «Люблю тебя».
Бородин. «Фальшивая нота».
Шопен. Прелюдия №6, Вальс №7, р.1.
Чайковский. «Утреннее размышление».