Немецкий театр XIX в.

Драматургия Людвика Тика (1773-1853). Театральные сказки Л. Тика (“Кот в сапогах”, 1797), сочетание пародийных, сатирических элементов и игры со зрительным залом (“Театр в театре”).

Драматургия Генриха фон Клейста (1777-1811) - одного из крупнейших романтиков, чья драматургия входит в репертуар театра ХХ века. Первая пьеса “Семейство Шлиффенштейн” (1803), предвосхищающая “драму рока”. “Кетхен из Гейльбронна” (1808). Поэтизация женского образа, его сословно-ограниченная трактовка, тенденции мистики и фантастики. Обращение к античной мифологии (“Пентесилея”, 1805). Отражение иррациональных тенденций в творчестве, стремление к изображению страстей, не контролируемых разумом. “Разбитый кувшин” (1906) - реалистическая комедия из народной жизни, сочетающая добрый юмор с элементами социальной сатиры. Последняя драма Генриха фон Клейста “Принц Фридрих Гомбургский” (1810, изд. в 1821). Утверждение идей государства как высшей ценности и, в частности, прусской воинской дисциплины, вступающей в противоречие с яркой человеческой индивидуальностью, с ее свободой выбора.

Наследие Генриха фон Клейста - предмет острой идейной борьбы: в нем одни нередко акцентируют внимание на ярко выраженной национальной идее, другие - на патологических элементах изображенных страстей, в чем считают фон Клейста предшественником современной модернистской драмы.

Георг Бюхнер (1813-1937) - драматург, выражающий революционные идеи немецкого общества 1830-х годов. Деятельность Г. Бюхнера как выразителя идей крестьянской революции. Драма “Смерть Дантона” (1835) - тема трагической разобщенности народа и интеллигенции. Незаконченная драма “Войцек”. Тема нравственного падения личности под влиянием окружающей действительности. Обращение к ней современного театра.

Карл Гуцков (1811-1878). Трагедия “Уриэль Акоста” (1847). Тема борьбы личности с косностью мысли и фанатизмом во имя свободы человеческого духа. Широкое бытование трагедии в репертуаре отечественного театра.

Творчество Людвига Девриента (1784-1832) - ведущего актера немецкого романтизма. Мотивы социального протеста в ролях. Стихийная эмоциональность в содержании образов. Тенденции интуитивного переживания ролей. Мотивы бессилия личности перед идеями и лицом филистерства. Шекспировские роли.

Герхард Гауптман (1862-1946) - выдающийся драматург Германии конца XIX - начала ХХ в. Отражение противоречий немецкой буржуазной интеллигенции. Тенденции натурализма, пессимизма, идея биологической наследственности в ранних драмах: “Перед восходом солнца” (1889), “Праздник примирения” (1890). Социальная драма “Ткачи” (1892). Переход к символической драме - “Ганнеле” (1903) и др.

Драматургия Гауптмана первой трети ХХ в. “Перед заходом солнца” (1932). Высочайший гуманизм произведения. Критический характер, глубокий психологизм в изображении человеческих отношений. Б. Сушкевич, Н. Симонов в роли М. Клаузена - высочайшие актерские достижения в интерпретации знаменитой драмы Гауптмана.

Итальянский театр XIX в.

Национально-освободительное движение в Италии XIX века (рисорджименто), движение карбонариев и деятельность “Молодой Италии” Мадзини. Революционная деятельность Гарибальди, завершение воссоединения Италии (1870).

Идеи национально-освободительной борьбы, героики и патриотизма в драматургии итальянских романтиков.

Сильвио Пеллико (1789-1854) и его трагедия “Франческо да Римини” (1815), впервые сыгранная в том же году в Миланском театре.

Важнейшая роль в утверждении романтической драмы Алессандро Мандзони (1785-1873). Исторические трагедии - “Граф Карманьоло” (1819), “Адельгиз” (1822). Мандзони как теоретик романтической драмы. Паоло Джекометти (1817-1882) и его социальная драма “Гражданская смерть” (1868).

Густаво Модено (1803-1861). Сочетание актерской, педагогической деятельности с участием в боях за национальное освобождение страны. Театр как школа воспитания человеческой личности. Реалистические тенденции творчества: борьба с канонами классицизма, холодной риторикой, изображением чувств, напыщенной декламацией. Художественное воздействие на итальянских трагиков XIX века А. Ристори, Э. Росси, Т. Сальвини. Принцип сочетания на сцене правды жизни с романтической приподнятостью образа. Продолжение эстафеты искусства больших идей в творчестве.

Аделаида Ристори (1822-1906). Правда и свобода выражения страстей. Утверждение принципов сценического реализма с яркой романтической окрыленностью. Трагедийный репертуар: “Макбет” Шекспира, “Мария Стюарт” Шиллера, “Федра” Расина, “Лукреция Борджиа” Гюго, “Адриана Лекуврер” Скриба. Гастроли за рубежом.

Эрнесто Росси (1829-1906). Этапы творчества. Героические образы в национальной драматургии. Росси в драмах Шекспира.

Утверждение гуманистических идей мирового звучания, идей “школы переживания”, общечеловеческих нравственных ценностей (Гамлет, Лир). Монументальность и глубина психологической характеристики образов. Высокая оценка творчества Э. Росси К. С. Станиславским. Гастроли в России. Исполнение ролей в трагедиях А. С. Пушкина и А. К. Толстого. Теоретические высказывания об актерском творчестве.

Томмазо Сальвини (1829-1916). Один из великих актеров мирового театра. Этапы творчества. Участие в отряде Гарибальди. Гастроли с собственной труппой, созданной в 1856 г., за рубежом - в Европе, Америке, России.

Утверждение высокого нравственного идеала. Постижение правды человеческих страстей и характеров. Монументальность и обобщенность образов, чуждых обыденности. Трагический разрыв между мечтой и действительностью - романтическая подоплека реалистического искусства Сальвини. Шекспировские образы в его творчестве. Новаторские открытия в ролях Отелло, Гамлета, Лира и др. Станиславский о трагическом стиле Сальвини - лучшего актера искусства переживания.

Веризм в итальянском театре. Джованни Верга (1840-1922) - глава веристского течения в литературе и драматургии. Пьесы Верга “Сельская честь” (1884) и “Волчица” (1896); тенденции сентиментализма в изображении сельской жизни.

Символизм и неоромантизм в итальянском театре. Габриеле Д’Аннунцио (1863-1938).

Элеонора Дузе (1858-1924) - великая итальянская трагическая актриса. Гуманистическая направленность ее творчества. Связь с итальянской школой сценического реализма, главой которой был Т. Сальвини.

Дузе - выразительница трагических веяний эпохи. Искренность игры Дузе, совершенное владения психотехникой. Уход из театра по состоянию здоровья в 1905 году. Возвращение в театр в 1921 году. Гастроли в Америке. Болезнь и смерть.