11. Культура Возрождения и гуманизм в Италии кон. 15 -16 вв.

Зрелое Возрождение – первая половина 16 века. Главные его отличительные черты – героическое отношение к человеку, монументальность, стремление к идеальности. Четко разделяются жанры портрета, пейзажа, натюрморт. Присутствуют как христианские, так и светские сюжеты

Представители Флорентийской школы:

Леонардо да Винчи – один из самых известных деятелей. Художник, изобретатель. Самые известные произведения – «Монна Лиза» (Джоконда), «Тайная вечеря» и т.д. Да Винчи – яркий пример «универсального человека» - человека эпохи Зрелого Возрождения.

Рафаэль Санти – еще один крупный представитель. Автор «Сикстинской Мадонны», фрески «Афинская школа», на которой изобразил деятелей эпохи Возрождения в образе знаменитых античных философов. Микеланджело Буанаротти – скульптор, автор статуи Давида во Флоренции.

Представители Венецианской школы:

Тициан Вечелино. Автор «Данаи», «Венеры перед зеркалом» и др.

Главные черты – гармония, жизнь человека – это стремление к гармонии, нарушении гармонии – есть грех. К середине 16 века гармоничному искусству постепенно приходит конец.

Для живописи характерен переход от иконописи к живописи, четко выражена перспектива. Появляются полностью светские картины «Джоконда» да Винчи, «Рыцарь в доспехах» Карпаччо, «Мужской портрет» де Мессина. Такие же работы и за пределами Италии – Мемлинг («Портрет молодого человека»), Кранах (портреты Лютера и Меланхтона), Тициан – портрет Карла V.

В градостроительстве также пышность, идеальность, красота. Виллы открыты и доступны, зеленые насаждения. Города в несколько линий – сперва самые красивые и видные постройки, потом дома городской знати и управления и т.д.

Зрелое Возрождение сменяет Позднее Возрождение. Оно связано с чередой событий – борьбы Реформации и Контрреформации, разочаровании в гуманистических идеалах. Важным моментом в падении Возрождения стало Разграбление Рима солдатами Георга фон Фрундсберга, ландскнехта на службе Карла V в 1527 году. Переход от героизма и монументальности к сатире, изображению карликов и уродов. Искусство теряет духовную ценность. Характерной стал маньеризм (переходный стиль между Ренессансом и Барокко). Маньеризм – это стремление воспринять лишь творческие идеи античных авторов, без восприятия идей гуманизма.

Крупнейшими художниками этого периода были Понтормо, Бронзино, Корреджо (на картинах которого присутствует асимметрия, цветовая изменчивость), скульптор Бенвенуто Челлини. Вычурность и раздробленность искусства впоследствии порождает барокко. Меняется настроение в работах мастеров Зрелого Возрождения. Для Микеланджело и Тициана в этот период главные жанры – трагедия, непримиримость конфликтов, герои произведений гибнут. В картинах – атмосфера безысходности.

Реализм Позднего Возрождения – отказ от идей гуманизма, осознание противоречивости мира (Веронезе, Бассано), интерес к массовости, народным образам, динамике.

В архитектуре доминируют классицизм и палладианство – особое направление, названное по имени великого скульптора Ренессанса Андреа Палладио. Автор дворцов, вилл, церквей. Автор труда «Четыре книги об архитектуре» - формулировка основных принципов классицизма и будущего барокко.

Литература. Литература в Италии научного и философского характера. Основные проблемы – политические, поиски новых путей в политическом управлении. Николо Макиавелли – философ и один из первых политологов, автор книги «Государь», посвященную Медичи. Идеал для Макиавелли – это республика, но власть должна быть жесткой, в трудную минуту должен разрулить ситуацию деспот. Обличается папа и его приспешники, им приписываются обвинения в насилии, лжи, жестокости. Гвичардини в «Истории Италии» пишет, что враг власти – не только церковь, но и народ, которого он называет «чудовищем».

Возрождается поэзия. Труды Вито «Об искусстве поэзии», «О богах Парнаса». Поэзия выдвигает идею наслаждения, человек должен наслаждаться, пока может. Мораль и этика препятствуют свободе человека. Ариосто в произведении «Неистовый Орландо» показывает аморального и эгоистичного Орландо.

Тассо в «Освобожденном Иерусалиме» выдвинул идею того, что не нужно ходить за счастьем, счастье – в гармонии с собой.

Развивается т.н. «Макаронистическая литература», идеи которой – изложение «высоких идей» народным простым языком. Герои произведения – не герои и короли, а обычные люди. Сюжеты любви к прекрасной даме на примере пастушки. Мерлин Кокайо – пародии на рыцарские романы – главный герой аморален и распущен (поэма «Бальдус»), рыцари продолжают аморально себя вести не только при жизни, но и после смерти, буяня в аду.

Пьетро Бембо теория трех стилей (высокий, средний и низкий). Разделяет любовь небесную и страсть земную.

Утопия «Город Солнца» Джордано Бруно – один из последних великих мыслителей, философов, астрономов и писателей Ренессанса. На основании его трудов создается реалистическая концепция – мир надо принимать таким, какой есть. В 1600 Джордано Бруно за его идеи был сожжен. В 1620е годы Ренессанс окончательно сходит на нет.