31. Обновление художественного языка киноискусства в период «оттепели» 50–60-х годов, борьба против схематизма, парадности, бесконфликтности.

После смерти Сталина, происходит развенчание культа личности Сталина, ослабление цензуры. Изменяется подход к киноискусству, но тут противоречие (Сталина не любят, но любят социализм).

Ориентир на зарубежные фильмы. Наши фильмы тоже едут за рубеж. Развитие кинематографа в союзных республиках.

Расширяются рамки кинематографа, начинают снимать по разное, разные тематики с разной проблематикой. Усложняется драматургия (комедия меняется, становится более глубокой). Переосмысляется опыт 20-30х годов. Начинают снимать кино про личность, быт. Через эти фильмы отражаются проблемы современности, кино как заявитель нравственных проблем (благодаря кино проблемы озвучиваются).

Свободное кино, снимаются не поставленные государственные проблемы, тематики, а про реальные проблемы, реальную жизнь, реальных людей.

Идут поиски новых форм, расширяется количество жанров, эксперименты в области жанров. Подтягивается документалистика (опыт Дзиги Вертова). Снимают как можно более реально, настоящее.

В игровом тоже.

Но вместе с тем появляются и «полочные фильмы», фильмы про яркую, сложную тему, которые сразу после выхода идут на полку («Мне 20 лет», «Страсти по Андрею»), из-за возобновления бюрократических систем.

Переосмысляется война, снимают новые фильмы про нее с новым взглядом. Антивоенный гуманистический настрой в фильмах.

Создание Союза кинематографистов СССР, техническое обновление кинематографа, у нас большое отставание от зарубежных стран.

Обновление кино – обновление взаимоотношения со зрителем. Изменяется пропаганда киноискусства. Кино продвигается в массы новыми путями (появление киноклубов).

Это уникальный этап в развитии страны, народа. Период обретения внутренней свободы, огромного творческого всплеска. Пора надежд на полное освобождение и духовных исканий сыграло роль в развитии культуры.

Все понимали, что кино должно зарабатывать, партийное решение пришло к выводу, что надо наращивать объем национального производства. Вышел документ о том, что надо использовать новую технику в кино. Это предусматривало создание новых студий, новое оснащение павильонов и т.д. Появились новые форматы – широкий экран. Стали демонстрировать широкоформатики – «Широка страна моя родная». Затем вышло распоряжени «о мерах по улучшению художественного воздействия в кино». Студии приобретают возможность формировать сценарный портфель. Встала задача активизации творческой общественности и привлечения их в творческий совет на киностудии. Они формировали план, обсуждали сценарии, принимали фильмы, делали поправки.

Придается значение развитие кино в республиках. В каждой из них кино имело свое лицо благодаря традициям, культуре, характером профессиональных кадров. Советское кино вбирало в себя эти традиции. Создавались поэтические картины.

Стали обращаться к детскому восприятию. Ребенок видит то, чего взрослый в повседневности не замечает. «Сережа, «Добро пожаловать…». «Друг мой, Колька», «А если это любовь» - психологический фильм о плодах советской идологии.

В 60-е года приходит новое поколение – Данелия, Шукшин, Тарковский, Митта, Михалков и т.д. Снималось много дебютных фильмов, все они были значимы.

Кино в этот период развивалось между двумя полюсами. Между поэзией, как преобладание образов над фактами, и прозой, где особое внимание придается характерам.

Сложилась тенденция осмысления нравственных проблем, обсуждались принципы сюжетосложения. Теперь сюжетом движут чувства героя. Режиссеры стремились понять сущность человека.

Фильм – представитель эпохи «Мне 20 лет» Хуциева. Обсуждается вопрос о безыдейности молодого поколения, они утратили традиции родителей, революции. Тема революции – пафос оттепели, ей хотели придать человеческое лицо. Молодые люди в фильме четко ощущают пульс времени, картина наполнена живой реальностью.

В 1967 году выпустили 140 фильмов, растет киносеть, число киноустановок – 150000, вырастает посещаемость.