6. Графический дизайн Германии нач. Хх в. (югендстиль): журналы «Пан», «Югенд», «Симплициссимус»

В 1880-е годы в разных странах стал вырабатываться новый стиль. В каждой стране возникало свое наименование стиля. Югендстиль - (Jugendstil) принятое в немецком искусствознании и художественной критике и применяемое обычно к немецкому и австрийскому наименованию стиля "модерн". Произошло от названия мюнхенского журнала "Jugend", пропагандировавшего этот стиль.

(Немецкий модерн менее мягкий и пластичный, в нём больше упрощений. Печатные виньетки, клише, капители, стилизованные греческие пальметты, рамки, бордюры использовались для оформления книжных полей).

Поздний Модерн в Германии ознаменовался появлением нового плакатного стиля (в 1906). Основной его принцип заключалось в минимализме композиции. Для немецкого плакатного стиля становится характерным крупное изображение рекламируемого товара в чёрной жирной обводке. Этот приём обеспечивает концентрацию внимания именно на товаре и гарантирует простоту восприятия. В zach-плакате исключены всякого рода пояснения, дополнительные подписи и картинки,  излишняя информация. В 1920 -21 гг. в Германии выходил журнал «das Plakat», пропагандировавший такой тип плаката. Это был первый специализированный журнал в Европе.

Во времена модерна в Германии выходили журналы, пропагандировавшие новый стиль

Журналы Югендстиля:

1). В 1896 г. в Мюнхене начал выходить журнал «Югенд» - еженедельник. (Именно от этого слова «Югенд» происходит немецкое название стиля – югендстиль) Журнал занимался популизацией нового стиля в Германии. При печати иллюстраций использовалась литографская техника.

2). Журнал «Ver sacrum» издавался с 1898  по 1903. тираж журнала составлял 600 экземпляров. Распространялся только под подписку. Был в числе дорогих элитных журналов. Журнал «Ver sacrum» - Красочный журнал, с множеством иллюстраций. Печатался методом тоновой цинкографии.

3.) В 1895 г. в Берлине начал выходить литературно-художественный журнал  - «Pan»;  программа журнала разработана берлинскими художниками. В числе 1210 экземпляров с  1895 по 1900 гг. Печаталось 100, так называемых головных экземпляров, отличавшиеся по качеству печати от остальных – рядовых. Обложка, созданная фон Штуком не менялась на протяжении всего существования журнала. С журналом «Пан» сотрудничали Верлен и Марламэ.

4). При ярко выраженной ориентации на декоративность, стилизацию, Югендстиль дал мощный толчок политической карикатуре. Это относится к художникам, группировавшимся вокруг журнала «Симплициссимус». Журнал выходил в 1867 – 1949 гг. Среди известных мастеров немецкой карикатуры, работавших для Симплициссимуса - Т. Т. Гейне. В 1897 г. создал обложку для журнала. Для Симплициссимуса характерно отсутствие симметрии, чёткой модульной сетки, согласованности в размещении информации. (в буквальном переводе «Симплициссимус»  — «Простодушнейший»).

7. Графический дизайн выставочного объединения Сецессион и Венских мастерских: г.Климт, й.М.Ольбрих, й.Хоффман, о.Экман, к.Мозер.

Венский Сецессион— объединение венских художников. Благодаря ему венский вариант югендстиля также называют венским Сецессионом.

Объединение было основано Густавом Климтом, Коломаном Мозером, Йозефом Хоффманом, Мария Ольбрихом и др. в 1894.

 В 1903 г. Хоффманн и Мозер основали Венские Мастерские («Wiener Werkstätte») — производственное сообщество представителей изобразительного искусства, ставившее себе целью реформирование художественного ремесла.

1898г. состоялась первая выставка Сецессиона. По проекту Ольбриха был построен знаменитый выставочный зал сецессиона в стиле арт-деко – Сецессион-хауз. (Типичное для арт-деко здание: блочность, жёсткие вертикали и горизонтали в композиции, цветовые контрасты).

Среди задач, которые ставили перед собой художники венского сецессиона, назывались следующие: популяризация декоративно - прикладного искусства, создание не просто предметов, а произведений искусства, отказ от машинного, конвейерного, тиражного производства. (Для тиражирования использовал цинкографию).  Венский сецессион основывался на тех же принципах, что и движение искусств и ремёсел в Англии.

С 1898  по 1903 гг. в Европе издавался международный журнал «Ver sacrum» (Священная весна), посвящённый венскому сецессиону. Тираж журнала составлял 600 экземпляров. Распространялся только под подписку. Был в числе дорогих элитных журналов. Журнал «Ver sacrum» - Красочный журнал, с множеством иллюстраций. Печатался методом тоновой цинкографии. Был выбран вадратный формат издания. Коломан Мозер делал обложки для журнала.

Был создан уникальный шрифт сецессиона (без засечек).

В30 –е гг. Сецессион и Венские мастерские перестают существовать из-за отсутствия меценатов и спонсоров.

 среди известных деятелей венского Сецессиона были Г.Климт, Й.М.Ольбрих, Й.Хоффман, О.Экман, К.Мозер.

 густав Климт (1862-1918) Австрийский художник, основоположник австрийского модерна. Все более вовлекаясь в стихию модерна и, соответственно, в оппозицию к академической традиции, Климт стал в 1897 одним из основателей независимого от Академии художеств Венского сецессиона (нем. Sezession — «отпадение», «отделение») и первым его президентом. Созданные по его инициативе «Венские мастерские» (1903) сыграли важную роль в стилистическом обновлении австрийского дизайна.

 Как и для большинства художников модерна, для Климта характерен вытянутый формат. Главным предметом его живописи было женское тело, и большинство его работ отличает откровенный эротизм. Работам Климта свойственна орнаментальная красочность, золотые фоны, мерцание, уподобление византийской мозаики. Часто встречается тема аллегории искусств. В 1898г. создаёт обложку журнала «Вер Сакрум» - «рыбья кровь».

 Йозеф Мариа Ольбрих (1867 – 1908) архитектор, дизайнер. По его проекту был построен знаменитый выставочный зал сецессиона в стиле арт-деко – Сецессион-хауз. Типичное для арт-деко здание: блочность, жёсткие вертикали и горизонтали в композиции, цветовые контрасты: контраст белого и золота. В 1908 г. Ольбрих построил исторический универмаг Тице в Дюссельдорфе и третью очередь посёлка художников в Дармштадтской колонии; в том же году, в возрасте 40 лет, он умер от лейкемии.

 Йозеф Хоффман. (1870-1956)  Универсальный дизайнер, архитектор. Лидер Венских мастерских.

Пале Стокля  - дворец, построенный Хофманом для одного банкира в Брюсселе в 1910 г. Это здание типа зиккурат, в основе которого блочность композиции, лаконизм форм, геометричность, характерная для архитектуры арт-деко. В декоре здания использована бронзовая скульптура.

Йозеф Хоффман так же проектировал мебель, посуду, ювелирные украшения, текстильные рисунки. Много работал в металле. Квадростиль – излюбленная форма Хофмана – квадрат.

Характерные для графики модерна колокольцы – упрощённые цветы, проволочный рисунок, геометричность.

 Отто Экман

Разработал декоративный шрифт на основе фрактуры (готического рукописного шрифта) 1902.  Использовал Лигатуру – слияние нескольких букв. (В основном в латинских языках. Часто - вписывание одной буквы в другую). Оформлял журналы Югенд, Вер Сакрум и Пан.

 Коломан Мозер (1868 - 1918)  без сомнений один из наиболее универсальных деятелей искусства своего времени. Он быд одновременно и художником, и графиком, работал на заказ, оформлял книги, создавал костюмы и сценические декорации. Был соучредителем Венского сецессиона и Венских мастерских. Он осуществлял переход от "цветочных" форм искусства к геометрическим орнаментам.

Мозер делал обложки для журнала Ver Sacrum. (опять же квадратный формат издания – в австрийском сецессионе всё стремится к квадрату). Все как по линейке, абстрактные формы. Контраст масс, упрощения в ДПИ.

Плакат для 5 выставки сецессиона 1899 г. Уникальный шрифт сецессиона (без засечек).