Сататья Вера

За все время независимости Казахстан сохранил межнациональную стабильность, сплотил и объединил общество, не допустил разногласий между народами и этносами, живущими на территории страны, которые могли бы разделить их. Каждый казахстанец знает мудрые слова своего президента: «Ссорятся супруги – рушится семья, ссорятся менеджеры – распадается компания, ссорятся этносы – гибнет государство». Именно в таком духе уважения друг к другу развивается полиэтнический Казахстан [2, с. 5].

Подобный выбор доброжелательных взаимоотношений всех проживающих в Казахстане этносов обеспечивается всесторонней поддержкой государства, и особенно Президента страны Н. А. Назарбаева. «Еще на заре своей независимости наша республика стала проводить взвешенную и далеко продуманную политику в области межэтнических отношений. Этому способствовали разные причины: исторические, политические, социальные. На почве розни и конфликтов между представителями разных национальных меньшинств, которые в конце XXвеков, в прямом смысле, раздирали многие постсоветские республики, Казахстан оставался единственным островком мира и согласия, подтверждая свою приверженность соблюдению международных стандартов в области прав человека, закрепленных во Всеобщей декларации прав человека» [3, с. 60].

Таким образом, на современном этапе крайне важным является акцентировать внимание всего населения Республики на проблемы ее формирования как многонационального, а также на изменение этнодемографической ситуации. Непосредственное начало изучения такого существенного вопроса, как роль и место народов, этнических групп в системе межнациональных отношений в разные периоды складывания, развития и совершенствования государства начало формироваться еще в 1990-е гг.

В 1992 году состоялся Первый Форум народов Казахстана, который по инициативе президента решено было проводить на постоянной основе. Деятельность Форума вызвала к жизни создании в 1995 году Ассамблеи народов Казахстана с целью сохранения мира и согласия всех народов и этносов, которые проживают на территории страны, поскольку главным достоянием всех казахстанцев является Дружба народов. Так, в Казахстане появился первый институт в области национальной политики [4, с. 39].

Ассамблея народов Казахстана – консультативно-совещательный орган при Президенте, поэтому она не имеет юридического лица и способствует проведению государственной национальной политики, направленной на поддержание дружбы между этносами, на сохранение родной культуры и языка. В государственном законе «Об Ассамблее народа Казахстана» [5] черным по белому написано о главной цели данного уникального института, а именно – гарантирование межэтнического согласия в Республике, который основывается на патриотизме народов, проживающих на территории Казахстана, а также гражданской и духовно-культурной общности народа Казахстана при консолидирующей роли казахского народа.

— 242 —

В 2007 году Н. А. Назарбаев в своем послании «Новый Казахстан в новом мире» озвучил конкретные задачи, стоящие перед Ассамблеей народа Казахстана, одной из которых явилась задача повышение роли Ассамблеи для укрепления общественного согласия и стабильности [2, с. 12]. Большое значение здесь приобретает общегражданская принадлежность, политическое самоопределение людей с судьбами казахстанской государственности. Таким образом, формирование в Казахстане единого народа становится ядром и главной целью государственной национальной политики [3, с. 9]. Главным принципом этой политики является то, что каждый народ равен другому всем объемом своих прав и возможностей [6, c. 358].

Главную роль в поддержании и консолидации межэтнического согласия, без сомнения, играло и будет играть государство. Но для положительного результата нужны еще и дополнительные общественные механизмы, рычагами которых стали национальные культурные центры, их основой является восстановление национального языка, традиций и обычаев народов Казахстана, регулирования межнациональных отношений [6, c. 431]. Для этой цели и были созданы Национальные культурные центры в начале девяностых годов. Сегодня они активно участвуют в жизни общества, в создании атмосферы полного доверия между людьми, развитии национальных культур и языков. Каждый из них вносит свой вклад в сокровищницу мировой цивилизации [6, c. 263]. Все общественные объединения и национально-культурные центры являются основой мира и согласия между этносами, гарантом его сохранения и играют в казахстанском обществе исключительно позитивную роль [6, c. 313].

Все национальные объединения выражают интересы людей различных национальностей и обеспечивают конструктивный диалог власти и этносов, тем самым укрепляя фундамент общественной консолидации, дружбы и доверия друг к другу [6, c. 384]. Таким образом, работа всех национальных центров имеет общекультурный и общенациональный характер.

Национально-культурные центры открылись во всех областях республики. Они являются чуть ли не первыми самостоятельно сформировавшимися институтами гражданского общества. Особенно активно их деятельность осуществляется в Восточно-Казахстанской области, где на данный момент проживают представители 105 этносов, действует более 110 этнокультурных объединений. Государство несомненно содействует этим процессам [6, c. 428]. На территории области при на- ционально-культурных объединениях возникает сеть этнокультурных образований: разнообразные творческие объединения – казахские, русские, уйгурские, немецкие, корейские и узбекские театральные и творческие коллективы, негосударственные образовательные учреждения – воскресные школы и языковые курсы. В таких школах обучают всех желающих практически любому языку тех этносов, которые проживают в Республике Казахстан, например, даже такого редкого, как ассирийский [6, c. 401]. Также при объединениях издаются на на-

— 243 —

циональных языках свои СМИ. Ежегодной традицией стало проведение в Восточно-Казахстанской области фестиваля языков народов Казахстана. Это доказывает, что лингвистическое богатство области обогащает культуру и выступает важным фактором укрепления единства многонационального народа.

Все существующие национальные формирования объединяют огромное количество людей, желающих знать, как живет и чем дышит тот или иной народ, заинтересованных в сохранении и развитии родного языка, культуры и традиций своего этноса.

Без сомнения, важную роль в достижении целей этнокультурной политики играют так называемые Дома Дружбы, деятельность которых направлена на сохранение стабильности и гармонии в межэтнических отношениях, развитии языков и культур народов Казахстана, укреплении мира и общественного согласия. Любой человек, не взирая на национальность и пол, вошедший в Дом Дружбы, имеет возможность заниматься общественной работой и спокойно жить в полиэтнической стране. Подобное отношение доброжелательности друг к другу помогает казахстанцам взаимодействовать в профессиональной и общественной деятельности, в бизнесе, а тек же продолжать традиции своего народа и изучать родной язык. Таким образом, Дом Дружбы предназначен для объединения усилий этнокультурных объединений в достижении целей и задач, стоящих перед Ассамблеей народа Казахстана.

Дома Дружбы Восточно-Казахстанской области официально являются коммунальными государственными учреждениями аппарата Акима Восточно-Казахстанской области. На сегодняшний день в области открыто и функционирует 10 Домов Дружбы. Самым первым в 1992 году начал свою работу Областной Дом Дружбы в городе Усть-Ка- меногорске. Все Дома Дружбы работают с этнокультурными объединениями. Целью их совместной деятельности является укрепление национального единства. Таким образом, Восточный Казахстан – наглядный пример того, как этническое разнообразие стало фактом дружбы и добрососедства [7].

Возрождение культуры – это общее дело всех казахстанцев. Культурное наследие включает не только казахскую культуру, но и культуры каждого этноса, живущего в нашей области. Поэтому национальнокультурные центры принимают активное участие в сохранении собственной культуры [6, c. 344]. Внимание к интересам любой, даже самой малой национальной группы, искреннее уважение к национальным традициям и обычаям – это основа справедливого межнационального мира [6, c. 437].

Литература

1.Выступление Президента Республики Казахстан Н. А. Назарбаева на XVI сессии Ассамблеи народа Казахстана // Казахстанская правда. – 2010. – № 278(21 окт.). – 1 с.

2.Пути и механизмы воздействия на этнополитические процессы в полиэтническом Казахстане (Опыт Ассамблеи народа Казахстана) / «Дни Казахстана» в Московском

—244 —

государственном университете.Курс лекций: Казахская модель межэтнической толерантности. (Выходные данные отсутствуют)

3.Ибраев, С. Сборник лекций и материалов семинара-тренинга // Реализация государственной этнополитики и регулирования этноконфессиональных отношений в Казахстане. – Астана, 2012. – 60 с.

4.Нурадил, Г. Н. Строительство новой модели управления для создания прочного мира / Г. Н. Нурадил // Казахстан-Спектр. – 2006. – № 2 (36). – С. 39-43.

5.Закон Республики Казахстан «Об Ассамблее народа Казахстана» от 20 октября 2008 года № 70-IV. Электронный ресурс. – Режим доступа: [http://www.zakon.kz/123687- zakon-respubliki-kazakhstan-ot-20.html] (дата обращения 24.04.2015)

6.Назарбаев, Н. А. Сборник докладов на 1-10 Ассамблеи народов Казахстана / Н. А. Назарбаев. – Астана :Елорда, 2005. – 440 с.

7.Антонов, С. Создание Домов Дружбы признано удачным проектом по сохранению мира и межэтнического согласия [Электронный ресурс]. – Режим доступа:http:// mail.k-news.kz/society/5871-sozdanie-domov-druzhby-priznano-udachnym-proektom- po-sokhraneniyu-mira-i-mezhetnicheskogo-soglasiya (дата обращения 24.04.2015)

УДК 7. 036 ГРНТИ 13. 09

СЕРЕБРЯНЫЙ ВЕК В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ СИБИРИ. ПОСТАНОВКА ПРОБЛЕМЫ

SILVER AGE IN THE ART OF SIBERIA. ON THE PROBLEM

Александра Михайловна Юдинцева

Научный руководитель: Н. И. Романова, канд. культурологии, доцент

Томский государственный педагогический университет, г. Томск, Россия

Ключевые слова: изобразительное искусство, живопись, русская культура, серебряный век, Сибирь.

Key words: art, painting, Russian culture, silver age, Siberia.

Аннотация. В статье говорится об удивительной эпохе в культуре России – Серебряном веке, его отличительных чертах, символизме. Русский Серебряный век и его представители хорошо изучены, однако Серебряный век в искусстве Сибири и его специфика требуют специального исследования. Цель статьи – показать важность изучения изобразительного искусства Серебряного века Сибири и его особенностей.

Существуют некоторые темы, значение и интерес к которым не ослабевает со временем. К ним всегда хочется вернуться, переосмыслить их с высоты прошедшего времени. Одной из них является тема Серебряного века в искусстве России.

Время рубежа эпох стало временем исторического выбора, ставшего перед страной на рубеже XIX – XX веков и определившего весь дальнейший путь развития страны. Переломные процессы в жизни общества не исчерпываются переменами в экономике и политике, -меняются нравственно целевые установки, мировоззрение и характер сознания части русской интеллигенции [1, с. 5].

— 245 —

Это интереснейший период русской истории и культуры, представленный ярчайшими фигурами художников, поэтов, писателей, музыкантов, театральных деятелей. И общим, объединяющим этих людей ощущением, было ощущение переломности и исключительности эпохи, в которой они живут и творят, ощущение несостоятельности духовных ценностей европейской цивилизации и ощущение разлада телесного и духовного внутри самой личности [2, с. 7].

Если принять теорию цикличности истории, то пристальный интерес к рубежу XIX – XX веков становится еще более актуальным, поскольку мы сами живем на рубеже веков.

Осмыслению феномена Серебряного века в культуре России было посвящено много работ его современников, например, А. Бенуа, Н. Гумилева, Вс. Иванова, Д. Мережковского, А. Белого, Ф. Сологуба и др. В дальнейшем в отечественной науке и общественном сознании в советский период и постсоветский эта тема являлась объектом пристального внимания исследователей и мыслителей, хотя акценты и отношение к теме, а также толкование событий могли быть неоднозначными. Что же касается изучения проявлений Серебряного века и его представителей в Сибири, прежде всего, в изобразительном искусстве, то здесь, к сожалению, исследований недостаточно. Имеющиеся публикации представлены несколькими небольшими статьями, отмечается отсутствие серьезных монографических исследований. Таким образом, назрела серьезная проблема изучения культуры Сибири в период русского Серебряного века, обнаружение на основе сопоставления общего и специфичного в искусстве европейской и сибирской России.

Приступая к исследованию культурных процессов в Сибири, происходящих в период Серебряного века, необходимо исходить из понимания единства процессов, происходящих внутри страны, то есть начинать с выявления особенностей искусства Серебряного века в центральной России, прежде всего, в Москве и СанктПетербурге, художественная жизнь которых оказывала влияние на культуру страны в целом и сибирского региона, в частности.

Итак, Серебряный век – это не хронологическое обозначение конкретного времени, хотя и принято относить его к периоду последних десяти лет XIX века и первых двадцати лет XX века. И художниками «Серебряного века» нельзя назвать всех его современников, к примеру, Сурикова и Кандинского, Толстого и Белого, Римского-Корсакова и Стравинского. Они – люди разных поколений и эпох [3, с. 11]. Серебряный век объединяет своих представителей не по хронологическому признаку, политическому или эстетическим предпочтениям, неоромантизм – вот тот общий объединяющий тип мировосприятия [1, с. 94-100].

Серебряный век – это метафора, социокультурный образ, «культура в культуре». Авторство термина приписывается то Н. Бердяеву, то С. Маковскому, то Н. Оцупу [1, с. 75].

Несмотря на кратковременность и параллельное сосуществование

сдругими культурными тенденциями, Серебряный век воспринимает-

—246 —

ся как целая эпоха, превратившая художника в пророка, а искусство не только в само ценность, но и средство спасения.

Отличительной чертой художника Серебряного века стала тяга к универсализму, выход за узкопрофессиональные рамки, серьезное увлечение философией, чему способствовала и блестящая образованность представителей серебряного века. Искусство, по выражению Д. В. Сарабьянова, «стремилось познать такие закономерности жизни, которые составляли некую параллель законам бытия, ставшим предметом науки и философии XX века» [4, с. 6].

Художники отходят от событийности и типизации, творя свой миф, становятся персонажами своего творчества. Отсюда театрализация и эстетизация действительности, богемный дух, кабаре, эпатаж, псевдонимы и мистификации.

Искусство обращается к истории, к культурному наследию, открывая его не этнографически, а скорее поэтически. Вспомним живописные образы в картинах М. Нестерова, Н. Рериха, М. Врубеля, Васнецовых, музыку И. Стравинского и С. Рахманинова. Качество произведения искусства оценивается с точки зрения его одухотворенности и музыкальности, глубины выражения сущности, духа, непостижимого.

В этот период на смену позитивизму и материализму приходит интерес к иррациональному, к духовно-нравственному, философичности. Вместо копирования действительности возникает обобщенный образ, символ, знак.

Символизм становится доминирующим в искусстве серебряного века. Выросший из романтизма, сложившегося как антитеза Просвещению, испытавший влияние Запада, он не стал их эпигоном. Русский символизм сделал искусство средством духовного пересоздания жизни, перерос границы литературно-художественного направления. Хотя, конечно, литераторы были самыми многочисленными представителями символизма (Д. Мережковский, З. Гиппиус, К. Бальмонт, В. Брюсов, Ф. Сологуб, А. Блок, А. Белый, Вяч. Иванов и др.), однако, таковые были и в музыке (А. Скрябин), и в театре (Вс. Мейерхольд), также существовали многочисленные, объединявшие в себе поэтов, живописцев, музыкантов, философов, ученых, общественных деятелей, символистские кружки, например, «Башня», «аргонавты» и др.

Язык символизма расширил возможности изобразительного искусства (А. Голубкина, М. Врубель, В. Борисов-Мусатов, Н. Рерих и др.). Изображение природы в символизме тяготело к пейзажу настроения как, например, у И. Левитана в картинах «Вечерний звон», «Над вечным покоем». В жанре портрета художника интересуют, прежде всего, сущность образа, духовность. Импрессионистическая световоздушность прекрасно подходит для передачи иной реальности, грез, видений, пространства сказки или мифа [5, с. 39]. Д. В. Сарабьянов подчеркивает неразгаданность и глубину символистских образов в живописи Серебряного века [5, с. 53].

Символическое мышление стало основой стиля модерн, в Европе получивший название «арт нуво», «югендстиль», «сецессион». Новый

— 247 —

стиль проник во все сферы жизни. «Если «новое религиозное сознание» стало философской основой Серебряного века, то символизм сформировал стиль мышления этой культурной эпохи» [1, с. 101].

Символизм находил свои вариации во всех последующих направлениях, вплоть до авангарда [1, с. 160].

Первоначально негативное отношение к появившемуся символизму со стороны критики сменяется со временем интересом к нему. Интерес этот не всегда глубок, иногда даже поверхностен со стороны широкой публики (интерьер светских салонов непременно украшается символистскими картинами, «модное» увлечение Блоком, сочинение романсов на стихи символистов, подражание им, грим, активно используемый не только на сцене, но и в жизни). Однако символизм был явлением элитарным, близким небольшому кругу интеллигенции.

Многое в начале ХХ века зависело от интеллигенции, от ответа на вопрос – какие силы и тенденции окажутся более жизнеспособными, сыграв тем самым решающую роль в истории страны.

Интеллигенция европейской части России и Сибири имела некоторые отличия, отсюда и отличительные черты культуры. Специфика Серебряного века в сибирской культуре определяется спецификой формирования местной творческой интеллигенции, которое в Сибири только начиналось и выпало как раз на тот же период – рубеж столетий. В 1890-е года губернские города Иркутск, Омск, Красноярск, Томск становятся крупными культурными центрами, а творческая интеллигенция приобретает самостоятельность, ведет профессиональную и общественную деятельность, также начинается культурный диалог Москвы и Санкт-Петербурга с городами Сибири.

Часть интеллигенции приезжает и в Томск в связи с открытием Томского государственного университета и начинает свою просветительскую деятельность, внося неоценимый вклад в развитие сибирской культуры. Нельзя забывать, что это время и политической ссылки, ведь т.н. «политические» были, как правило, представителями интеллигенции.

В это же время создавалась и сибирская творческая интеллигенция. Получение профессионального образования шло в столицах, в открывшемся Томском университете, однако большую роль в образовании играли и различные просветительские и научные кружки и общества. Естественно, что интеллигенция, как передовая часть русского общества, где бы она не находилась, была носителем общих идей, характерных для того времени. И, конечно, культура Сибири органично вплетается в культуру страны и повторяет те же процессы, происходящие в культурной, общественной, политической жизни центра страны.

Однако специфика сибирской региональности (взять, например, понятие «сибирский характер», учесть условия быта, переплетение местных национальных культур и мн. др.) безусловно накладывает свой отпечаток на любое явление, в том числе и культурное.

Несмотря на общность культурных процессов, культура Сибири носит свои особенности. Выявить их – задача любого исследователя,

— 248 —

занимающегося изучением сибирской культуры. И если, как уже выше говорилось, русский Серебряный век достаточно хорошо изучен, то его специфика в Сибири, как и происходящие тогда культурные события, требуют серьезного специального исследования. Для достижения данной цели необходимо обратиться к изучению источников, в частности, о культурной жизни и развитии томского изобразительного искусства, о проводимых выставках и мероприятиях, связях Томска с Императорской Академией художеств можно узнать из материалов газеты «Сибирская жизнь», основанной П. Н. Макушиным и издававшейся в Томске с 1897 по 1920 год [6, с. 5]. Дальнейшее исследование невозможно без кропотливого изучения этих материалов. Также как невозможно оно и без изучения вопросов создания Томского общества любителей художеств (ТОЛХ) и его деятельности, выпавшей на начало ХХ века и во многом изменившей и улучшившей художественную жизнь города. Каталоги периодических выставок и отчеты ТОЛХ также являются ценным источником сведений о культурной жизни Сибири.

Названные публикации служат ценным источником информации о выставках, содержат сведения об активных участниках художественной жизни города, творчестве художников и их произведениях, ныне практически забытых, чего не позволяет сделать анализ произведений, хранящихся в собраниях томских музеев [6, с. 18].

В целом, предстоит серьезное изучение особенностей Серебряного века в ищобразительном искусстве Сибири, открывающее перспективы для дальнейших специальных и комплексных изысканий в области истории, искусствоведения, философии культуры, культурологии, литературоведения.

Литература

1.Воскресенская, М. А. Символизм как мировидение Серебряного века: Социокультурные факторы формирования общественного сознания российской культурной элиты рубежа XIX-XX веков / М. А. Воскресенская / Науч. ред. А. Н. Жеравина. – Москва : Логос, 2005. – 236 с.

2.Гордин, А. М., Гордин М. А. Александр Блок и руские художники / А. М. Гордин,

М.А. Гордин. – Ленинград : Художник РСФСР, 1986. – 368 с.

3.Рапацкая, Л. А. Искусство «серебряного века» / Л. А. Рапацкая. – Москва : Просвещение: «Владос», 1996. – 192 с.

4.Сарабьянов, Д. В. История русского искусства конца XIX – начала XX века / Д. В. Сарабьянов. Москва : Издво МГУ, 1993. – 320 с.

5.Гусарова А. Символизм в России / А. Гусарова // Третьяковская галерея. – 2013. – № 2. – С. 39.

6.Художественная жизнь Сибири начала XX в.: К 90летию Томского общества любителей художеств: Материалы региональной научнопрактической конференции. – Томск.: Издво Том. Унта, 2000. -214 с.

—249 —