Dulikov-Uch.posobie-oktyabr-2011

помогает и во время общего юмористического расслабления, «терапевтического общения», терапии животными, контактов пожилых людей разных поколений, национальностей и культур.

181

ЗАДАНИЯ ПО АНАЛИЗУ МАТЕРИАЛОВ, помещенных в Приложении №1

Приложение №1-2 Профессиональный кодекс этики социального работника (США)

Ознакомившись с фрагментами Кодекса, попытайтесь ответить на следующие вопросы:

1.Каково назначение кодекса этики социального работника?

2.Каковы этические обязательства социального работника по отношению к клиентам?

Приложение №1-3 Профессиональные взаимоотношения

Вопросы:

1.Какова цель упражнения «Границы»?

2.От чего, по Вашему мнению, зависит граница между личными и профессиональными взаимоотношениями социального работника и его клиентов?

3.Какова цель упражнения «Табу»?

4.Если бы Вы оказались на месте пациентки, имело бы для Вас значение расовая принадлежность врача?

5.Если бы Вы были врачом, как бы Вы отреагировали на негативное отношение к Вам со стороны пациентки на расовой основе?

Приложение №1-5 Основные заповеди культурной политики

Ознакомившись с извлечением из книги Саймона Манди «Культурная политика: краткое руководство», попытайтесь ответить на следующие вопросы:

1.Каковы традиции в области поддержки культуры в европейских странах?

2.Каковы уровни управления культурой?

3.Перечислите главные задачи европейской культурной политики и ее руководящие принципы.

4.Перечислите основные рекомендации, которые даются фактически на уровне Совета Европы по организации деятельности учреждений культуры, в следующих направлениях:

4.1.Культурное наследие

4.2.Туризм

4.3.Музеи, библиотеки и архивы

4.4.Изобразительное искусство и литература

4.5.Исполнительское искусство, театр и музыка

4.6.Индустрия культуры

4.7.Средства массовой информации

4.8.Образование и профессиональная подготовка

5.Из всех заповедей культурной политики, перечисленных в резюме, какие показались Вам наиболее необычными (нестандартными)?

182

Приложение №1-6 Почему центр досуга?

1.Дайте общую характеристику центра досуга в г.Свонси (Юго-западный Уэллс).

2.Какие направления превалируют в деятельности данного центра (просветительское, оздоровительное, спортивное, развлекательное и т.п.)?

3.Можно ли, по Вашему мнению, центр досуга в г.Свонси отнести к одной из разновидностей искусственных зон отдыха в их современном понимании? Если да, поясните это примерами.

Приложение №1-7 Искусственные зоны досуга: настоящее и будущее

1.Как Вы понимаете выражение «искусственная зона досуга»?

2.В чем, по мнению автора статьи, выражаются преимущества искусственных зон отдыха?

3.Исходя из материалов статьи, назовите недостатки существующих искусственных зон отдыха в странах Запада (в плане их функций).

4.В связи с чем в статье приводятся выражения «культурный Чернобыль», «коллективная шизофрения»?

5.Заменяют ли, по Вашему мнению, искусственные зоны досуга традиционные формы туризма?

6.Поясните соотношение понятий (относительно понятия «искусственные зоны отдыха») : «новые комплексы развлечений» – «тематические парки» – «компьютерные имитации» – «индустрия досуга».

7.В чем, по Вашему мнению, выражается идея экологически безвредного парка досуга (в плане сохранности окружающей среды и разностороннего развития личности)?

Приложение №1-8 Социально-досуговая терапия для пожилых и ее новые средства

(из опыта работы в США)

1.Как Вы понимаете выражения «социально-досуговая терапия» и «терапия рекреацией»?

2.Почему для людей старшего возраста особенно важно обращение к кругу наиболее дорогих для их памяти предметов (вещей)?

3.Приведите примеры использования вещей, как средства терапии рекреацией в домах для престарелых и центрах опеки (США).

4.Если бы Вы работали в одном из центров опеки, какой из собственных вариантов использования предметов (вещей) Вы предложили бы (применительно к конкретному случаю)?

183

ПРИЛОЖЕНИЕ №2

АНАЛИЗ СОЦИОКУЛЬТУРНЫХ ПРОЦЕССОВ НА ЗАПАДЕ

/ ПО МАТЕРИАЛАМ ГАЗЕТЫ «КУЛЬТУРА» /

Приложение №2-1

Нью–Йоркская библиотека расстается с искусством

Аукционный дом «Sotheby's» собирается продать 19 произведений искусства, принадлежащих Нью–Йоркской публичной библиотеке. Решение о продаже 15 картин и 4 скульптур руководство библиотеки приняло из–за необходимости поддерживать статус одной из лучших библиотек мира, а для этого необходимо постоянно расширять фонды. Если принадлежащие ей произведения искусства будут удачно проданы, библиотека сможет получить от 50 до 75 миллионов долларов. По словам президента библиотеки Пола Леклерка. все деньги, вырученные от продажи, будут потрачены на книги и манускрипты. «Мы не музей, и у нас нет специалистов, которые бы занимались отдельно живописью и скульптурой, – заявил Леклерк. – Вместе с тем, если мы не будем увеличивать фонды, мы не сможем оставаться на высоте». Для нью–йоркской Публички это не первый случай продажи экспонатов художественной коллекции. За последние 60 лет она уменьшилась на 450 предметов.

Игнат КУРАКИН /Культура. – 2005. – 21 апреля./

Приложение №2-2

Один ковер на всех

Музеи Британии переживают упадок

Британский фонд искусства провел исследование, которое подтвердило, что музейный кризис в стране продолжается. Прежде всего, это связано с отсутствием средств у местных властей. В результате закрытие грозит значительному количеству музеев от Шотландии до Уэльса. Под угрозой оказались два столичных музея и пять провинциальных. Во многих других происходит сокращение штатов. В Шотландии наибольшее беспокойство вызывает закрытие музея в замке Кинейл, построенном в XVII веке. Неподалеку располагается немало исторических достопримечательностей – от стены Антонина, которая была построена римлянами на северной границе империи, до места, где Джеймс Уатт создал свой первый паровой двигатель. Но муниципальным властям не по карману содержать музеи, и они хотят перенести его в более дешевое место. Общественность собрала две тысячи

184

подписей против переноса, но окончательное решение будет принято осенью. Лидер протестующих Эдриан Махони прибегает к обычным в подобных случаях аргументам: «Это часть нашей истории, причем весьма длительная, она занимает две тысячи лет»

Под большим вопросом остается существование музея в Пенрите и Музея Святого Албания, посвященного одному из первых христианских мучеников Британии. Нависла угроза и над театральным музеем при Ковент–Гарден, которому уже дважды было отказано в субсидиях, но знаменитый оперный театр изыскивает возможности сохранения уникального музея, где собрана огромная коллекция театральных экспонатов.

Судьба других музеев уже решена. Муниципальный совет Эдмундсбери закрыл музей Мейнор–Хаус, который не только является выдающимся архитектурным памятником, но и имеет коллекцию старинных часов, которая уступает лишь коллекции Британского музея. Причина та же – нехватка средств.

Фактически приняты решения о закрытии Музея печати в Лондоне, Музея текстиля в Блэкберне, Музея шелка в Маклсфилде и Музея Джорджа Элиота в Нанитоне. Начинается все с нехватки средств на оплату персонала, а затем закрываются и сами музеи. Однако, самая большая удача выпала на долю Музея Виктории и Альберта, где принц Чарльз открыл на днях галерею исламского искусства. средства на нее в размере почти пяти с половной миллионов фунтов были выделены бизнесменом из Саудовской Аравии Мохаммедом Джамилем. Главным экспонатом коллекции стал знаменитый персидский ковер «Ардабил» один из самых больших в мире. В первый раз он появился в Лондоне в 1892 году. С ковра было сделано несколько копий, одна из которых украшала кабинет Гитлера в Берлине, другая – резиденцию британского премьер–министра, Галерея была построена таким образом, чтобы посетители могли видеть ковер во всем его великолепии, расстеленным на полу и правильно освещенным. Всего в ней будет выставлено более 400 образцов исламского искусства –от времени первого исламского халифата в VIII – IX веках до начала Первой мировой войны. Это и керамика, и стекло, и работы из дерева и металла, и, конечно же, ковры. В том, что на фоне общего музейного упадка в Британии открывается этакая роскошная галерея мусульманского искусства, есть своя логика. Исламская диаспора в стране растет и не слишком активно интегрируется в местную культуру. Свою она предпочитает больше.

Игнат КУРАКИН /Культура. - 2006. – 27 июля./

185

Приложение №2-3

Первый блин на новой сковородке

«Травиата» в Вероне по–домашнему (в сокращении)

Грозные тучи сгустились над oneрой в Италии на ее исторической родине. Нынешнее правительство во главе с премьером Сильвио Берлускони объявило о сокращении финансирования оперных театров на 165 миллионов евро. Министр культуры утверждает, что оставшиеся от прежней роскоши жалкие крохи вынуждают его закрыть Театр Ла Скала, и грозит отставкой. Великая депрессия бросила тень на открытие оперных сезонов в Милане и Турине, Венеции и Вероне. Интенданты и художественные руководители ломают головы: как быть, где взять денежки, какими путями идти в сложившейся ситуации. Возможный выход был предложен в Вероне, открывшей осенне–зимний сезон «домашней» «Травиатой».

Домашней мы называем ее потому, что спектакль поставлен исключительно внутренними силами театра: дирекция обошлась без контрактов со знаменитыми дизайнерами, режиссерами певцами. Рисковали не слишком «Травиата» – беспроигрышное название, так что, каким бы ни получился первый блин – ровным и румяным или же сущим комом, – касса равно вывесила бы объявление: «Все билеты проданы» В дальнейшем спектакль предназначен «циркулировать» по другим городам региона: так что «домашний» он и с этой точки зрения. <…>

Ирина СОРОКИНА Верона /Культура. – 2005. – 1 декабря./

Приложение №2-4

Когда зрелища дороже хлеба

За развлечения американцам приходится платить все больше и больше. Больше становятся и доходы звезд.

Известно, что за получаемое удовольствие надо платить. Однако, похоже, что многим американцам вскоре будет не по карману посещение театров, кинотеатров или стадионов. Стоимость услуг индустрии развлечений в США с конца 90–х годов по темпам роста обгоняет не только рост инфляции в стране, но даже стремительно увеличивающуюся стоимость медицинского обслуживания.

Как сообщает телекомпания Эй–би–си, за последние пять лет цена за билет на спортивные состязания каждый год увеличивалась в среднем на 6,1 процента, а в кинотеатры, театры и на концерты – на 4,5 процента.

Самым дорогим центром развлечений является сейчас Нью–Йорк, где билет в кинотеатр стоит 10 долларов, а посещение театра на Бродвее для просмотра из-

186

вестной пьесы может обойтись в 100 долларов и выше. Стоимость билетов на самый нашумевший в этом году бродвейский мюзикл «Продюсеры» доходила до 480 долларов.

По мнению экспертов в сфере услуг; рост цен прекратится, или даже примет обратную тенденцию, если американцы почувствуют, что им гораздо выгоднее посмотреть новый фильм на взятой напрокат видеокассете, истратив сэкономленные деньги на что–то более необходимое.

Однако пока этого не происходит.

Активист движения за права потребителей Джонатан Дэвис считает, что люди находятся в плену инерции и привычек, похожих на наркотическую зависимость. Наркоман, говорит он, не откажется от героина, даже если цена на него резко возрастет. С ним согласен бывший мэр Нью–Йорка Эдвард Коч. В свое время, когда кинотеатры в его городе подняли цены на билеты с 6 до 7 долларов, мэр сам встал в пикет у одного из них с плакатом в руке, протестуя против такого решения. Однако никто к нему не присоединился. И постояв около часа под дождем на улице, Коч выбросил плакат, купил в кинотеатре билет и пошел смотреть новый фильм.

Стоит особо рассказать о доходах от гастрольных выступлений в США музыкальных «звезд» Они возрастают столь же быстро, как и цены на билеты для их поклонников. К такому выводу приходит еженедельник «Поллстар» специализирующийся на вопросах музыкального бизнеса.

Согласно опубликованным в этом журнале данным, доходы от концертов в США пятидесяти наиболее известных исполнителей за шесть месяцев нынешнего года составили 538 миллионов долларов, что на 17 процентов больше, чем за тот же период прошлого года. Однако билетов на эти концерты было продано на 300 тысяч меньше, чем год назад.

Все дело в том, что доходы увеличиваются за счет постоянно растущих цен на билеты, а не за счет большего числа зрителей. Напротив, сейчас далеко не редкость, когда на выступлении той или иной звезды в зале пустуют зрительские места. Многим американцам не по карману такие развлечения.

Самый большой доход –53 миллиона долларов – принесли выступления Пола Маккартни. Самые дорогие билеты продавались на концерты итальянского тенора Андреа Бочелли – за возможность послушать его «живьем» надо было выложить 152 доллара. В десятку самых прибыльных туров вошли, в частности, совместные выступления Билли Джоэла и Элтона Джона (44,4 миллиона долларов), концерты групп «Кросби, Стиле, Нэш энд Янг» (34,9 миллиона), «Эн Синк» (33,2 миллиона) «Дейв Мэтьюз бэнд» (24 миллиона), «Иглз» (20,6 миллиона), Бритни Спирс (18,9 миллиона).

По прогнозам «Поллстар» нынешний год может стать рекордным по доходам от концертов. Ведь впереди ещё гастроли по США таких знаменитостей, как группы «Роллинг стоунз» и «Аэросмит», а также Брюс Спрингстин.

Владимир МОСТОВЕЦ, Нью–Йорк /Культура. – 2002. – 29 августа./

187

Приложение №2-5

Музейшики–«лоббисты»

Как выживает региональная культура в США

...Когда в начале июня выяснилось, что из 55–миллионного ежегодного «пирога» дотации штата Мичиган на культурные «институты львиную долю «съел» Музей афро–американской истории, директора и попечители остальных музеев штата не стали паниковать – они «сели» на телефоны. Опекуны и исполнительные комитеты театров, музеев, оркестров и культурных центров забросали телефонными звонками сенаторов–демократов от штата Мичиган Вирджина Смита и Джо Янга. И уже в середине июня государство, наградило фантом «в 35 (миллионов долларов детройтский институт искусств, 10 миллионов получил Детройтский симфонический оркестр, а Центр науки Детройта и музей основателя автомобильной династии – Генри Форда – получили по пять миллионов долларов каждый.

Американские законодатели всех уровней (а они и только они распоряжаются в стране народными деньгами) говорят, что лоббисты от культуры ничем не отличаются от иных групп, борющихся за свои интересы, – они сражаются за них, используя всевозможные средства, и стараются держать своих представителей в законодательных органах власти «на коротком поводке». В Лэнсинге (центр штата Мичиган) иногда все происходит так быстро, что непременно нужно иметь кого–то, кто может в нужный момент сказать: «Эти фонды могут очень пригодиться театру»,

– считает генеральный директор Мичиган опера тиатер господин Дэвид Ди Чиера. В начале восьмидесятых годов штат Мичиган сократил дотации на культуру примерно на сорок процентов, но в последние годы вернул ей все с лихвой, существенно увеличив ассигнования в такой степени, что их хватило на грандиозные проекты – такие, как реконструкция Мичиган опера. Однако пикантность момента состоит в том, что культурные группы часто не ограничиваются формальными процедурами подачи заявок на денежные дотации. Например, Детройт симфони оркестрэ подавал петиции о проекте развития оркестра губернатору штата и законодателям отдельно – разумеется, уповая получить деньги из двух источников.

Светлана ЧАПЛИНСКАЯ Детройт /Культура. - 1999. – 16 сентября./

188

Приложение №2-6

Яблоко раздора – британские театры

Культурный переворот в Великобритании

Гигантская американская корпорация «Эс–эф–экс интетейнмент», владеющая империей культурных развлечений и спортивных зрелищ, скупила ведущие театры Соединенного Королевства. За 158 миллионов фунтов стерлингов корпорация приобрела сразу двадцать лучших театров. В их числе – лондонские «Лайсеум», «Аполло–Викториа» и «Плейхауз» в шотландской столице Эдинбурге.

И, судя по заявлению исполнительного президента «Эс–эф–экс интетейнмент» Роберта Силлермана, останавливаться на достигнутом она не собирается. «Возможности и размеры позволяют нам идти на серьезный риск в области бизнеса развлечений и предложить продукцию, отвечающую интересам потребителей, причем по приемлемым ценам», – сказал Силлерман. Представители

культурного мира выразили серьезную тревогу в отношении последствий сделки с корпорацией, которая известна тем, что сама подбирает репертуар, приносящий наибольшие доходы. Речь прежде всего идет об отдаваемом ею предпочтении мюзиклам, которые и так уже празднуют победу в лондонских театрах, вытеснив традиционные английские драмы.

По словам Николы Торолда, директора Независимого совета театров, всегда испытываешь беспокойство, когда «происходит смена караула и репертуар может претерпеть серьезные изменения».

В связи с этим незатухающие раздоры между британскими и американскими актерами по поводу занятости по обе стороны океана вспыхнули с новой силой. Более 350 актеров известного «острова культуры» Лондона – Уэст–энда подписали петицию, в которой потребовали от своего профсоюза «Экуити» занять более жесткую позицию по отношению к звездам из США.

Так они отреагировали на проволочки американского профсоюза «Экуити», который, по их утверждению, блокирует предоставление британцам права выступать на подмостках в Соединенных Штатах. Лишь по рекомендации этого профобъединения Служба иммиграции и натурализации США предоставляет подданным Соединенного Королевства разрешение на работу. Свидетельством закулисной деятельности американцев стал провал нескольких попыток показать на Бродвее постановки местного Национального театра, в том числе их «хит» – «Оклахо-

му!».

Тем временем, по словам организатора петиции Джозефа Нобла, нарастает приток на Британские острова знаменитостей из Голливуда. Достаточно назвать успешное выступление на лондонской сцене Кевина Спейси в постановке «Айсмен комет», Николь Кидман – в «Голубой комнате» и Ричарда Дрейфуса – в «Заключенном Второй авеню».

Отвечая на обвинения, управляющий директор американской «Экуити» Алан Эйсенберг заявил, что его «договоренности» со Службой иммиграции и натурали-

189

зации США «позволяют сохранять рабочие места для отечественных актеров». «Труд американского актера малооплачиваемый, а сам он по большей части не занят», – сказал Эйсенберг.

Британский же актерский профсоюз намерен добиваться от заокеанских коллег установления паритета по обмену талантами. «Мы хотим справедливости и равенства», – подчеркнул Джозеф Нобл.

Борис ЗАЙЦЕВ, Лондон /Культура. – 1999. – 30 сентября./

Приложение №2-7

Только музея не хватало...

Скандал вокруг дома Хемингуэя в США (в сокращении)

Дом знаменитого писателя неподалеку от городка Кетчем в Скалистых горах штата Айдахо стал объектом яростных споров. В свое время писатель страшно гордился своим приобретением и писал приятелю, генералу Чарльзу Лэнхэму с которым познакомился во время боев в Арденнах: «Это отличное место можно сдавать лыжникам зимой и рыболовам летом, я сам планирую жить тут осенью в охотничий сезон» Но жить ему оставалось недолго. В «отличном месте» на него обрушилась довольно распространенная среди американцев мания преследования (он верил, что налоговое управление США собирается сжить его со света), в здешнем госпитале его пытались лечить электрошоком, но ничего не помогло.

В 1961 году в состоянии тяжелой депрессии лауреат Нобелевской премии застрелился у себя дома из охотничьего ружья. Жена писателя Мэри пережила его на 25 лет, и после ее смерти дом перешел к компании, занимающейся вопросами охраны природы. Та долго поддерживала дом таким. каким он был при жизни писателя. <…>

Со временем дом обветшал, и на его содержание ежегодно уходило более 50 тысяч долларов. Наконец, Компания решила избавиться от собственности, не приносящей доход, и нашла достойного покупателя – Фонд Хемингуэя, куда, кроме внучки писателя актрисы Мериэл Хемингуэй, входит также голливудская звезда Том Хэнкс. Фонд решил превратить последний дом Хемингуэя в музей, а также построить рядом мемориальную библиотеку. Кроме того, планировалось со временем создать здесь что–то вроде Дома творчества, где молодые писатели могли бы заниматься сочинительством, вдохновляясь великим примером. И великолепной природой, которая, собственно, и подвигла писателя на покупку дома. Однако, с тех пор здешние места сильно переменились. Городок Кетчем стал модным лыжным курортом, цены на собственность в его окрестностях невероятно выросли, за приличный дом с участком здесь выкладывают сейчас не менее 4 миллионов дол-

190