
- •Розділ VI. Екранні виражальні засоби....................................................
- •Розділ viі. Монтаж екранних творів.........................................................
- •Розділ vііі. Iсторичні етапи розвитку світового кінематографа і телебачення
- •- Видовище та видовищні мистецтва; соціальні функції видовища
- •- Класифікація видовищ
- •- Виконавець як компонент видовища
- •- Глядач – співтворець видовища
- •- Функції телебачення
- •- Техногенні видовища; поняття екранності
- •- Спільні та відмінні риси кіно і телебачення; ефект телевізійної присутності
- •- Тема і тематичний задум; ідейний задум
- •- Надзавдання – основний компонент драматургічної дії
- •- Конфлікт та його значення для розвитку драматургії
- •- Драматургічний аналіз твору
- •- Формування режисури як професії; специфічний предмет режисури театру, кіно і телебачення.
- •- Визначальні принципи системи Станіславського
- •- Творчі засади режисерської школи Всеволода Мейєрхольда
- •- Життєвий шлях і творчі засади режисерської школи Леся Курбаса
- •- Мізансцена як відображення драматургічних стосунків персонажів
- •- Режисура документальна та постановочна
- •- Режисура як технологія; виробничі процеси та етапи створення фільмів і телевізійних програм
- •- Режисер як керівник творчого колективу
- •- Режисура як практична психологія
- •- Герменевтика документального кіно і телебачення
- •- Режисура інформаційних жанрів телебачення
- •- Головні джерела екранного матеріалу
- •- Багатокамерний спосіб зйомки телефільмів: плюси й мінуси
- •- Документ у мистецтві екрану; місце художнього образу в документальному екранному творі
- •- Репортаж і відновлення факту – проблема життєвої правди в екранній документалістиці
- •- Техніка безпеки під час проведення зйомок та відповідальність режисера і оператора
- •- Види телевізійного мовлення
- •- Основні жанрові форми інформаційно-аналітичного мовлення
- •- Основні жанрові форми художнього мовлення
- •- Реаліті-шоу та особливості його створення
- •- «Драматизовані хроніки»: особливості драматургії, виконавської, операторської роботи, монтажу
- •- Телевізійний анонс; особливості його створення
- •- Головні жанрові форми телевізійного кіно та місце фільмів у програмах телебачення
- •- Музичний кліп як жанр та його режисура
- •- Головні принципи побудови телевізійної програми; телевізійні заставки
- •- Звукові засоби екранної виразності.
- •- Кадр, його компоненти
- •- Рух в кадрі, види панорамування, поняття панорамного внутрішньокадрового монтажу
- •- Шуми як складовий елемент звукового образу фільму, телепрограми
- •- Комп´ютерні технології створення телевізійних програм і кінофільмів
- •- «Ефект Кулєшова» та його значення для становлення мистецтва кіномонтажу
- •- Одиниці монтажної структури екранного твору
- •- Монтаж як засіб драматургічної організації екранного твору
- •- Монтаж та екранний час і простір
- •- Загальна класифікація видів монтажу; методи оповідного монтажу
- •- Принципи комфортного монтажу і монтажної зйомки
- •- Загальне поняття внутрішньокадрового монтажу
- •- «Брайтонські» кінематографісти – першовідкривачі монтажної мови кіномистецтва
- •- Аста Нільсен та Еміль Яннінгс – найвидатніші «зірки» дозвукового кіно
- •- Фільм Девіда Гріффіта «Нетерпимість» і його значення для формування кінематографічної мови
- •1916 Року д. Гріффіт зняв величезний фільм «Нетерпимість», драматургію якого вперше було побудовано на суміщенні чотирьох історичних пластів, які ілюстрували різні форми суспільної нетерпимості:
- •- Кінематографічна діяльність о. Дранкова та о. Ханжонкова
- •- Фільми с. Ейзенштейна «Панцерник «Потьомкін» і в. Пудовкіна «Мати» – визначні досягнення світового «німого» кіно
- •- Дзиґа Вертов – основоположник екранної кінопубліцистики; вертовська теорія наскрізного монтажу
- •- Кінематографічне відкриття Есфірі Шуб та його розвиток у сучасній кіно- і телепубліцистиці
- •1926 Року Есфір Шуб обстояла ідею створення історичного фільму на основі хронікальних зйомок, які велися в Росії з 1908 по 1917 рік.
- •- Три напрямки французького кіноавангарду – імпресіонізм, сюрреалізм і дадаізм
- •- Головні досягнення радянського кіно 30-х років хх століття
- •- Драматургічний ефект «Уеллса-Куросави»
- •- Основні етапи винаходу телебачення
- •26 Липня 1928 року університетька комісія побачила на маленькому екранчику обличчя помічника б. Грабовського Івана Бєлянського.
- •Бібліографічний список
- Режисура як практична психологія
Режисура – постійна творчо-виробнича, організаційна робота з великою кількістю людей різноманітних професій і соціальних станів.
І не тільки з працівниками творчої групи, виробничих підрозділів, апарату управління студій і телеканалів, але й робота з виконавцями, героями майбутніх фільмів і програм, авторами, консультантами, нарешті просто з людьми, які випадково потрапляють у коло зйомочного чи трансляційного процесу, або тих, які можуть стати джерелом життєвого досвіду...
Діапазон цього спілкування майже необмежений – від керівників держави до людей без постійного місця проживання. З цього погляду професія режисера кіно і телебачення унікальна.
Усі ці люди – фахівці, посадовці, різноманітні учасники зйомок потребують у творчо-організаційному спілкуванні індивідуального психологічного підходу.
Але найскладніша частина режисури як практичної психології полягає у психологічному аналізі і виборі стратегії спілкування з героями фільмів чи телепрограм. Тільки розібравшись у соціально-психологічних мотивах вчинків героя можна побудувати не тільки його психологічний екранний портрет, але й домогтися його органічного розкриття, використовуючи адекватні методи отримання правдивого, переконливого життєвого матеріалу.
Теж саме стосується розуміння психології телевізійного сприйняття і добору необхідних для ефективного спілкування з глядачем виражальних засобів.
- Герменевтика документального кіно і телебачення
Герменевтика – наука про розуміння будь-яких текстів, де під текстом розуміється зміст. Сама назва «герменевтика» пішла від імені грецького бога Гермеса, котрий передаючи людям послання богів, повинен був роз´яснювати ці послання.
Суттєвими принципами герменевтики є те, що зміст твору є не «дзеркальним», а творчим, авторським відображенням реальності й інтерпретується в залежності від певного сприйняття твору аудиторією.
В ході герменевтичного аналізу зміст твору співвідносится з історичним контекстом його створення, відповідною культурною традицією, з розкриттям схожим тем, аналогічних фактів в інших творах, у загальному історико-культурному контексті. Термін «герменевтика» стосується і авторської позиції, що виявляється в публіцистичних творах. Саме тому останнім часом в літературі цей термін часто застосовується і під час аналізу документальних кіно- і телефільмів.
Метою герменевтичного аналізу є зрозуміння структури екранного твору, системи співвідношення цілого й частин твору, виявлення особливостей авторського стилю, співставлення біографії авторів і культурного та суспільно-політичного контекстів на момент появи екранного твору, визначення глядацької аудиторії, на яку розрахований твір та її суспільно-політичних і культурних пріоритетів.
В екранній документалістиці герменевтичний аналіз дозволяє, зокрема, глибоко зрозуміти таке коло питань:
- чому автори обрали саме цю тему;
- чому автори обрали для розкриття певної теми конкретний екранний матеріал;
- чому автори певним чином трактували ті чи інші явища;
- чи були у відповідному культурно-історичному контексті факти і явища, які могли б по-іншому висвітлити на екрані реальність;
- чи була у авторів можливість іншого трактування явищ дійсності;
- яку мету ставили перед собою автори і чи була вона досягнута;
- наскільки образний зміст екранного твору дає можливість багатогранного трактування явищ, з яких складається драматургія фільму;
- чи здатні були розуміти внутрішній зміст екранних образів сучасники;
- чи змінилося з часом розуміння прямого та образного змістів твору;
- які саме виражальні засоби екранного мистецтва застосовані авторами для висловлення авторського ставлення до явищ дійсності;
- чи є ці виражальні засоби адекватними щодо розкриття обраної теми;
- яке місце займає аналізований твір екранного мистецтва в загальному культурному контексті;
- чи зуміли автори висловити оригінальні судження, які вплинули на розвиток культурно-історичного середовища тощо.
Таким чином, герменевтика документального кіно і телебачення – метод поглибленого дослідження екранних творів, який дозволяє зрозуміти співвідношення між життєвою реальністю та її екранним образом, який є певною моделлю авторського розуміння реальності.