14 Поэзия и.Бродского.

Ценил поэзию Слуцкого за силу стиха. 1) самое главное в стихах-композиция 2) связывать строфы не логикой, а движением душ 3)использовать в композиции прием разрыва. Жанр эмблемы: картинка, стихотворение, латинское изречение. Джон Дон-любимый поэт Бродского. В поэзию вводится вымышленный персонаж, который потом становится лирическим героем. Бродский использует дольник-одинаковое кол-во ударных слогов, но разное кол-во безударных. Только поэт может противостоять времени. Поэтика Бродского служит стремлению преодолеть страх смерти и страх жизни. Бродский дошел до предела в сплавлении всех стилистических пластов языка. Он соединяет самое высокое с самым низким. Именно вера в язык вводит Бродского в классическую эстетику, сохраняет его экзистенциальное право быть поэтом, не чувствующим абсурдности своего положения, подозревать за культурой серьезный и неразгаданный смысл и, что тоже важно, сдерживать капризы своенравного лирического "я", иначе его - в рамках эмоционального квадрата - швыряет во все стороны: от любовного безумства к ироническому признанию, от утверждения своей гениальности к утверждению собственного ничтожества. Как истинный творец, он сам подвел итог своему творчеству.

15 «Вторая литературная действительность»: поэзия Ленинграда 1960-1970-х гг.

Литературная студия ленинградского дворца пионеров. В 62г. студия получила название «Клуб дерзания». Владимир Эрль, Сергей Стратановский, Петр Чейгин, Елена Игнатова, Петр Брандтт, Елена Пудовкина, Евгений Вензель, Виктор Топоров, Лев Лурье. Творческие занятия вела Наталья Грудинина, потом поэт Ирина Малярова. Диспуты с писателями 60-ми. Диспут о «Звездном билете» Аксенова. Развитие свободомыслия. В 1964г. на Малой Садовой при Елисеевском магазине открылась кулинария, а в ней сложилась группа поэтов: Владимир Эрль, Тамара Буковская, Александр Миронов, Дмитрий Мокринов, Николай Николаев. Важен путь самообразования. Проводили дни в библиотеке на фонтанке. С Достоевского началась их группа. Переносили романы в жизнь. Стали собираться люди, которые интересовались отцами церкви. Лидеры-Танчики. В 65г. создается группа «Хеленукты»: Владимир Эрль, Александр Миронов, Дмитрий Мокринов, Владимир Немптинов, Алексей Хвостенко, Анри Волоконский. Их творчество ориентировалось на европейский театр абсурда. Поэтика игры от обэриутов. Находясь вне официального литературного процесса в СССР и в мировоззренческой оппозиции к его социальной ангажированности, хеленукты ориентировались на идеологию и эстетику абсурда, при этом, как и многие другие неофициальные художники той поры свою деятельность с политикой не связывали и в диссидентском движении участия не принимали. Творчество хеленуктов, основу которого составляло коллективное сочинительство, было направлено на дальнейшее развитие авангардных тенденций начала XX века. Возврат к художественному материалу авангарда и модерна был обусловлен стремлением продолжить культурную традицию, прерванную после 20-х годов XX века. В 64г. кафетерий на углу Невского проспекта под рестораном «Москва». «Подмосковье», «Петухи» или «Сайгон». К началу 70-хгг. литературная среда стала неофициальной культурой. Журнал «37» в 76г., Татьяна Горичева и Валентин Кривулин. Журнал специализировался на философии и теологии. Семинары у них в квартире. Она стала постоянным корреспондентом Хайдегера. Журнал «Часы»-76г. Главный редактор-Борис Иванов. Роль второй культуры в восстановлении прерванной связи русской литературы с европейской и мировой. Поэзия как экзистенциальная свобода. Мистическая поэзия, поиск символической. Елена Шварц, Александр Миронов.