Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
УМК зар. лит. 19 век..doc
Скачиваний:
38
Добавлен:
21.03.2015
Размер:
666.11 Кб
Скачать

3. «Восстание ислама» - это монументальное произведение английского поэта-романтика. Для нее характерна особая, романтическая символика. За подобной манерой изображения стоит особая концепция жизни.

Шелли рисует борьбу двух существ – орла и змеи. Они огромны, а потому это не просто эпизод из жизни природы. Недаром при их поединке присутствует женщина в белом. Она трепетно ждет ее исхода. Побеждает змея. И женщина рада, поскольку змея в данном случае символизирует добро, а оре – зло. Орел воплощает деспотизм. Отношение к змее очень своеобразно. Она – символ мудрости, знания, недаром в эдемском саду змий искусил Еву. Женщина, возможно, является олицетворением добрых сил судьбы.

Далее в поэме рассказывается история брата и сестры – Лаона и Цитны. Они находятся во главе восстания. Но бунт подавлен, бра и сестра должны быть казнены, но они этого не боятся, поскольку им ведомо будущее.

В поэме «Освобожденный Прометей» Шелли высказался весь. Прометей – то любимый герой поэта, а само произведение является обобщением всех позитивных мотивов в творчестве поэта. Прометей не отторгнут от живых существ, он живет единой жизнью со вселенной. Но земля не плодоносит, поскольку сама природа порабощена, потому что Прометей является душой всего мира. Он воплощает в себе созидательные возможности. Сама символика произведения очень сложна и не всегда поддается расшифровке. Зевс после долгих колебаний решает освободить Прометея. Деспотизм боится тех, кого заковал в цепи. Но титан должен рассказать Зевсу, что случится с ним в будущем. Только Прометей знает эту тайну. И после слов титана Зевс пересматривает свою матримониальную программу. И возникает вопрос: почему же Прометей спасет Зевса? – Герою безразлично, кто на троне, Зевс или другой тиран, Прометей освобождает вместе с собой природу.

4.Кроме перечисленных поэм мы должны упомянуть трагедию «Ченчи», которая занимает особое место в истории драматургии Англии девятнадцатого столетия. В литературах других стран этот жанр был представлен более широко. Но это произведение поэта выпадало из логики развития драматургии Англии. Байрон и Шелли находились в изгнании, они не участвовали в создании театральных репертуаров, тон в драматургии задавали лейкисты. А они превратно истолковали Шиллера. Но надо сказать, что среди них попадались иногда яркие драматурги.

Что же касается традиции Шекспира, то она получила прямое продолжение у Шелли, его пьеса прямо ориентирована на шекспировскую традицию. Романтики рассматривали его как величайшего драматурга всех времен и народов. А в трагедии «Ченчи» перед нами блестящ понятый Шекспир.

Чем же является данная трагедия? – Это высший взлет революционной мысли Англии. Сам Шелли далеко не всегда говорил о революции, но эта трагедия революционна т первого и до последнего слова. В ней воплотился романтический революционный дух в его лучшем выражении.

Сюжет почерпнут Шелли из истории Флоренции. События были запечатлены документально. Эта история вдохновила и Стендаля.

Ченчи – это богатая и знатная семья во Флоренции XVI века. Глава семьи был деспотом, притеснял детей и жену, а дети с матерью ладили превосходно. Глава семьи вел себя возмутительно, он был сыном своего времени. Он – ренессансный злодей, которых так хорошо изображал Шекспир. Например, папа римский Алессандро Борджиа удивил весь христианский мир злодействами, при всем при этом будучи великим почитателем искусства. Этот папа – чудовище на святом престоле. Он сожительствовал с родной дочерью, которая стоила отца во всех отношениях. Она убивала своих мужей и сожительствовала с братьями, имела от них детей. Братья тоже были достойны отца и сестры.

Люди той эпохи не были ничем ограничены, достаточно прочесть мемуары Бенвенуто Челлини. Он совершенно феноменальный по своему размаху человек, и все подробно при этом описывает. Это была очень яркая эпоха, она создала титанов, но были и титаны злодейства.

Убийство дозволялось моралью того времени. И все вышеперечисленное многое объясняет в поведении Ченчи. Он вознамерился соблазнить собственную дочь. Был невероятно жесток с сыновьями, морил их голодом, избивал. Когда юноши умерли от чумы, он устроил пир.

Именно таким ренессансным злодеем его изобразил Шелли. Это не жулик мелкого масштаба, лезущий в карман ближнего. Это неограниченный человек, характер невероятно сильный и целостный. Для этого самодура нет ничего святого, для него наслаждение – растаптывать святыни, расторгать узы крови. Он бросает вызов не только семье и людям, но и небесам. Это самоутверждающийся индивидуалист.

Никто в пьесе не смеет противостоять ему. Мужчины оказываются трусами. И тогда бунт против отца возглавляет шестнадцатилетняя дочь, она – вдохновительница семейного заговора. И тирана-отца убивают.

И вот здесь начинается суд над ней. Он насквозь фальшив и официозен, ведь Ченчи задумал столь чудовищное, что родственные узы здесь ничего не значат Дочерняя покорность в данном случае ничем не оправдана. Но общество тем не менее осуждает героиню на казнь.

ЛЕКЦИЯ № 7. ИСТОРИЧЕСКИЕ РОМАНЫ ВАЛЬТЕРА СКОТТА

План

1.Начало литературной деятельности

2. Принципы исторической романистики писателя.

3. Роман «Айвенго»

1.Вальтер Скотт родился в Шотландии, в семье преуспевающего эдинбургского юриста. Его родословная восходит к шотландскому герцогу Боклю.

Свою литературную деятельность Скотт начал еще в конце XVIII века поэтическими экспериментами, вдохновленными интересом к шотландской народной поэзии. К числу первых опытов в жанре романтической баллады принадлежит «Иванов вечер, или замок Смальгольм, известной у нас в переводе Васили Жуковского.

Поэзии В.Скотт посвятил первые два десятка лет своей профессиональной литературной деятельности. Первой публикацией были «Песни шотландской границы», вышедшие в трех томах. Это собрание было подготовлено самим В.Скоттом во время его странствий по шотландской глуши. В сборник воли подлинные народные баллады, не подвергавшиеся стилизации.

Затем выходят оригинальные поэмы самого В.Скотта «Мармион», «Песнь последнего менестреля», «Дев озера», которые снискали В.Скотту широкую популярность. Они, несомненно, подготовили путь его последующим романам. В «Мармионе» конфликт возникает и разрешается на фоне больших исторических потрясений. Судьба Мармиона решилась в битве, которая разрешила многолетний спор Англии с Шотландией. Стих В.Скотта обнаруживал богатство интонаций и ритмов, отличался лаконичной выразительностью, что свидетельствовало прямом влиянии шотландской народной баллады.

В 1814 г. выходит первый из романов – «Уэверли», а затее на протяжении 17 лет – 25 романов. Ранние произведения получили наименование «Вэверлеевского цикла». Сюжеты романов В.Скотта развертываются в той же плоскости, что и авантюрно-любовные сюжеты реалистических романов XVIII века: удастся ли герою, установив свое происхождение, получить законное наследство, разгадав поиски врагов, вернуться в отчий дом и жениться на избраннице сердца.

Любовные истории романов Скотта старомодны и условны, как в большинстве случаев условны, как в большинстве случаев условны и образы его главных героев и бесцветно-безупречных героинь. Но это нарочито наивная любовная интрига вплетается неразрывно в ткань сложного и широко задуманного исторического сюжета, повествующего е о разлуках и свадьбах благонамеренных любовных парочек, но о решающих поворотных моментах в судьбах целых народов Частные устремления героев оказываются в непреодолимой зависимости от хода истории.

2.Общественные и эстетически взгляды Скотта рано сложились и мало менялись. Поэтому можно говорить о его взглядах в целом, не характеризуя этапы их становления, фактически завершившегося до наступления наиболее плодотворного периода его жизни, когда были созданы его исторические романы.

Решающе влияние на формирование будущего писателя оказала английская культура XVIII века – реалистический роман, сентиментальная поэзия, драма и комедия, и в особенности литературное движение конца столетия, проявившееся в возрождении интереса к народному творчеству, к готике, к старым поэтам и, более всего, к Шекспиру, а также отказе от строгого подчинения предписаниям классицистической поэтики.

Эстетика В.Скотта зиждется на представлении об исторической обусловленности литературного процесса, об отражении в нем развития общества и возрастающем осмыслении этого развития людьми, составляющими общество.

Исходя из определяющего значения истории для развития литературы, а также и предмета литературы – человеческих отношений, Скотт формулирует задачи исторического романа. Он должен, опираясь на подлинны факты, изобразит, как жили, думали и чувствовали люди прошлых веков, почему поступали так, а не иначе под давлением обстоятельств и политических страстей. Самым важным романисту кажется проникновение в нравы и духовную жизнь народа – в то, что теперь принято называть социальной психологией.

Лучшей аргументацией общих положений об особенностях исторического жанра служат сами романы Скотта. Он сумел обрисовать свои персонажи в соотношении с историческими силами, их породившими и способствовавшими их формированию. Из 2800 героев, населяющих его романы, едва ли найдутся такие, которые бы не были плотью от плоти своей среды в ясно определенный отрезок времени.

В центре внимания писателя – воздействие на человека его непосредственного окружения и отдаленного прошлого. Чувство взаимозависимости человеческих жизней, их переплетений пронизывает романы Скотта. Каждый ерой соотнесен с ниже- и вышестоящими, старшими и младшими, друзьями и врагами, единомышленниками и идейными противниками. Из совокупностей этих связей персонажа вырастает его целостный облик.

Скотт видел в человеке как бы фокус перекрещивающихся взаимодействий: независимо от его собственной воли, его слова, поступки, желания, жесты, слова, предубеждения выдают национальную принадлежность, религию и традиции, которые сделали его таким, каков он есть. Поэтому Скотту особенно удаются портреты исторических деятелей, которые вполне достоверны. Диалектическая связь индивидуального и национально-исторического начал проявляется в трактовке главных героев великих событий. Значение исторической личности для Скотта определяется тем, насколько полно в ней воплощаются черт, важные и нужные для выполняемой ею социальной роли. С этой точки зрения Скотт анализирует характеры Елизаветы Великой («Кенильворт»), Людовика ХІ («Квентин Дорвард»). Личность и поведение монарха с неизбежностью оказываются производными от общественно-политической обстановки в его царствование; если его черты обусловлены временем, то и время, в свою очередь, обусловлено тем, насколько удается лицу, стоящему у власти, угадать потребности века и подчинить им свою политику.

Оценивая исторические персонажи по их месту в решающих конфликтах современной им общественной жизни, Скотт рисует Елизавету Тюдор и Мари Стюарт («Кенильворт»). В переходе от одной героини к дугой есть глубокая закономерность, органическая для Скотта потребность осветить обе стороны исторического события, противопоставить друг другу борющихся между собой противников.

Скотт не скрывает своей симпатии к Марии; восхищение ее умом, обаянием и твердостью в выпавших на ее долю несчастьях было для шотландского патриота неизбежно. Но он понимал историческую обреченность ветреной королевы. Поэтому его изображении борьба Марии за власть была проиграна до того, как началась. За ней стоят отжившие силы: религия, скомпрометированная в глазах народа, монархическая идея в форме, для Шотландии неприемлемая, и непопулярная в народе внешнеполитическая ориентация. Увлекаемая страстями и женским тщеславием, Мария не в состоянии оценить сложность обстановки.

Напротив, Елизавета сильна поддержкой народа, ее дипломатия успешна и гибка, ее политика, несмотря на частые нарушения прав личности, в целом отвечает интересам государства. Пока Мария в ожидании великой битвы за царствование занимается булавочной войной со своей тюремщицей, Елизавета уже продумывает, как поступить с ненавистной соперницей после ее поражения. Побед остается на стороне той, которая при меньше благородстве вернее угадала нужды исторического развития.

4.Роман строится как история благородного рыцаря, который возвращается из Палестины в страну, где его ждет проклятие отца Седрика и куда еще не вернулся его покровитель – король Ричард Львиное Сердце. Заканчивается роман благополучной женитьбой Айвенго на любимой им леди Ровене. На первый взгляд тематика романа является если не узкосемейной, то во всяком случае просто авантюрной. Его тему можно сформулировать как приключения героя на пути к счастью.

Но одновременно с приключениями Айвенго роман описывает события ХІІ века, когда Англия была уже завоевана норманнами, сопротивление саксов было окончательно сломлено, и в стране начался процесс формирования английской нации. Период, привлекший внимание В.Скотта, отличатся тем, что открывает дорогу феодальным междоусобицам. Читатель видит в романе первые вспышки неповиновения баронов своему государю, начало того период Средневековья, который называют периодом феодальной раздробленности.

Таким образом, тематика романа значительно расширяется. И на основании этой расширенной тематики можно сформулировать первую черту исторического романа. Поскольку цель исторического романа – показать характерные признаки эпохи, В.Скотт избирает для своего произведения ключевой, переломный момент в жизни общества и государства, когда определяющие черты эпохи проявляются наиболее наглядно или же когда происходит исторически закономерная смена эпох.

Именно такой момент изображается в романе «Айвенго». Это период, когда кроль Ричард Львиное Сердце возвращается из австрийского плена. В это время в стране активно действуют различные силы, пытающиеся извлечь для себя максимальную выгоду из создавшегося положения. Несмотря на очевидность победы норманнов, влиятельные представители саксонской знати еще мечтают о возрождении своей независимости. Вокруг Джона Анжуйского группируются феодалы, надеющиеся извлечь выгоду из смуты.

Слабость королевской власти убедительно проявляется в тех эпизодах романа, где Джон заигрывает с баронам, уговаривает их поддержать притязания принца. Отсутствием кроля пытаются воспользоваться и руководители духовно-рыцарского ордена Храма, пытающиеся укрепить в стране его позиции. Так в романе сталкиваются различные интересы, отражающие реальную историческую обстановку и определяющие пути, по которым предстоит идти государству в будущем.

Для создания панорамы событий, показа переплетения интересов различных слоев населения В.Скотт использует введение в повествование нескольких сюжетных линий, связанных между собой общей интригой, но по-разному отражающих отношения разных сословий к происходящим событиям.

Каждый из героев преследует личные цели их встречи в романе часто случайны, но все они являются выразителями своего времени и все вместе дают верное представление о происходящих исторических процессах.

Роман В.Скотта назван по имени одного из главных героев, и выяснение смысла названия раскрывает еще одну особенность исторического романа. В книгах писателя внимание всегда сосредоточивается как раз на личных интересах героев, на частных событиях. Лавными героями его произведений никогда не бывают исторические деятели. Писатель оставляет за собой свободу в выборе времени, места действия, передвижения героев, в мотивировке их поступков, т.е. оставляет широкое поле деятельности для творческой фантазии. Однако частая жизнь людей тесно связана с окружающей их действительностью, и потому частное событие становится типичным проявлением общего исторического процесса, отражает те черты, которые определяют жизнь всего общества в целом. Семейные, личные отношения переплетаются с историческими событиями, вбирают их характерные признаки, зависят от них.

Поэтому главному герою отводятся очень важные функции в произведении. Именно он объединяет повествование, к нему сходятся его различные нити. Айвенго стоит в центре системы образов, и с этой точки зрения он действительно является главным героем, хотя от его деятельности менее всего зависит развитие сюжета. В соответствии с этой ролью в произведении Айвенго отражает и авторское отношение к происходящим событиям. Характерно, что герой выступает сторонником компромисса между норманнами и саксами. Однако не Айвенго оказывает решающее влияние на развитие событий. Как характерный герой Скотта, он позволяет автору так построить повествование, что различные интересы и различные социальные силы сталкиваются в одном общем конфликте. Компромиссный характер этого героя позволяет ему связать в единое художественное целое проблему борьбы саксов за независимость и их неизбежное поражение (Айвнго является сыном предводителя саксов, но его женитьба на леди Ровене мешает объединению порабощенного народа), проблему взаимоотношений короля и феодалов (Айвенго – сторонник единой королевской власти и выступает против непокорных феодалов), проблему борьбы с духовно-рыцарскими объединениями (Айвнго – враг Бриана де Буагильбера, одного из предводителей ордена Храма), проблему взаимоотношений феодалов с широкими народными массами и ряд других.

Главные герои писателя выражают позицию самого В.Скотта достаточно определенно, что и видно на примере образа Айвенго.

Литература

1. Пушкин А.С. о романах Вальтера скотта. – Любое издание.

2. Орлов С.А. Исторический роман В. Скотта. – Горький, 1960.

3. Реизов Б.Г. Творчество Вальтера Скотта. – М.:1965.

4. Реизов Б.Г. Французский исторический роман в эпоху романтизма. – Л.:1958.

ЛЕКЦИЯ №8. ФРАНЦУЗСКИЙ РОМАНТИЗМ

План

1.Пресмотр романтиками художественных принципов классицизма

2. Повести Шатобрина «Атала» и «Ренэ»

3. Творчество Альфреда де Виньи

1.Одним из писателей, начавших пересмотр принципов, которые лежат в основе классицистической системы жанров, был Жан Жак Руссо. О свободно соединял философский трактат с различными романными формами («Юлия, или Новая Элоиза», «Эмиль, или о воспитании»), написал «Исповедь», подготовившую появление романтического «личного романа». Таким образом, Руссо закладывает основы синтетических жанров. По его стопам следуют французские предромантики, подготовившие романтическую реформу жанров.

Конец восемнадцатого – начало девятнадцатого веков характеризуется крайней сложностью литературного развития. В литературе переплетаются классицистские и просветительские традиции, влияние «романа ужасов» соседствует с мелодрамой, а к 1820-м годам разделяются романтизм и реализм как самостоятельные литературные течения.

Девятнадцатое столетие вошло в историю французской литературы как период особо важного значения. По богатству идей, художественной глубине и яркости отражения действительности литература этого периода явилась крупнейшим вкладом французского национального гения в сокровищницу мировой культуры.

Романтизм во Франции как особое литературное направление появился несколько позднее, чем в других странах Европы, несмотря на то, что именно во Франции произошла великая революция, подготовившая для него историческую почву. Это объясняется тем, что во Франции традиционно были очень сильны позиции классицизма, и даже такой романтик как Виктор Гюго начинал как классицист. Так что французский романтизм первого десятилетия девятнадцатого века – это прямой ответ на события 1789 – 1794 гг. Многих испугал якобинский террор, гильотина и Робеспьер. Романтики выразили свой ужас перед социальными последствиями революции, свое отрицание реальной действительности. Их произведения проникнуты мотивами безнадежности и мистицизма. Жизненные противоречия виделись им как нечто безысходное, не разрешимое на земле силами человека. Герой этих произведений враждебен всему новому, что принесла с собой революция.

Романтики считали себя представителями девятнадцатого века, людьми, которые доверяют своему сердцу, в то время как люди восемнадцатого века верили только своему разуму.

Ранний французский романтзм представлен именам Жермены де Сталь, Шарля Нодье, Альфонса де Ламартина, Альфреда де Виньи. А идейным главой ранних романтиков был, без сомнения, Шатобриан.

Более поздний этап развития романтизма во Франции представлен именами Альфреда де Мюссе, Жорж Санд и Виктора Гюго.

2.Франсуа Рене де Шатобриан – виднейший представитель старшего поколения французских романтиков, принадлежал к старинному дворянскому роду. Был убежденным противником революции, эмигрировал в Англию, где прожил около семи лет, вернулся на родину и многие годы был на дипломатической работе.

Первый печатный труд писателя – трактат «Исторический, политический и нравственный опыт о революциях» (1797) был издан в годы эмиграции. Здесь он находится под впечатлением крушения старого режима, рисует испорченность нравов дореволюционного общества и высказывает неверие в возрождение устоев феодального общества, слабость и непрочность которых он увидел воочию. Монархия Людовика XV и Людовика XVI не является образцом государственной власти. Он называет глупой и безумной политику абсолютистского правительства, злыми и глупыми королевских министров, говорит о развращенности короля и придворных. Поэтому революционные события 1789 – 1794 гг. представляются ему неизбежным следствием недостатков старого режима. Признавая тем самым историческую обусловленность революции, Шатобриан, однако, не скрывал враждебного отношения к ней и утверждал, что объективные результаты революционных переворотов бесполезны для человечества. Человеческому обществу, утверждает он, чуждо восходящее развитие. Периоды подъема неизбежно переходят, как свидетельствует история человечества, в периоды упадка и регресса. В полосу упадка вступила, утверждает Шатобриан, и современная ему французская культура. Кульминационная точка развития французского общества осталась где-то далеко позади.

Отрицание прогресса исторического развития характеризует все дальнейшее развитие творчества писателя и особенно наглядно проявляется в его главном труде – «Гений христианства». В нем он дает развернутую аргументацию заслуг церкви перед культурой и искусством нового времени.

Античное искусство рассматривается в трактате как искусство, воспевающее человека, являющегося частью природы, человека, одержимого страстями, действующего в соответствии с присущими ему склонностями. Писатель противопоставляет христианское искусство нового времени античному. Первое ставит своей целью показать столкновение страстей и инстинктов человека с религиозным принципом, воспевает торжество религиозной идее над страстью, изображает человека, подвергающегося религиозному перевоспитанию и укрощению. Искусство, по его мнению, должно воспевать укрощенную «исправленную» природу. Земное существование человека объявляется временным и переходным состоянием, а бунт против зла бессмысленным и ненужным Человек не способен создать рай на земле, а сама действительность не стоит того, чтобы ее совершенствовали. Призыв к примирению с действительностью, к отказу от борьбы, к смирению человеческого разума перед религиозным авторитетом является идейной основой «Гения христианства».