Художественные практики. Учебно-методическое пособие

Должен ли искусствовед уметь рисовать? Этот вопрос отнюдь не является риторическим. При зачислении в университет от аби­туриентов, намеревающихся получить искусствоведческое образо­вание, не требуется даже начальной художественной подготовки хотя бы на уровне детской художественной школы или детской школы искусств. И это вполне закономерно: научная и творческая деятельность — совершенно разные сферы. Но вместе с тем не­возможно игнорировать тот факт, что искусствовед по роду своей деятельности имеет дело с визуальными искусствами и с произ­ведениями, отдельные и, может быть, наиболее значимые аспекты которых не могут быть вербализованы в принципе. Красноречиво высказался один из авторитетнейших отечественных искусствове­дов С. М. Даниэль: «Рука и глаз должны договориться без слов, а не договорятся — тем хуже для них. Рассудок всегда готов услужить торопливому глазу разменять зримое — слова наготове. Чувство в плену у рассудка-менялы, рассудка-переводчика, и получается, что видят только то, что пригодно к обмену на слова» ведческая работа выполняется с помощью слов, но понимание со­держания и смысла произведений искусства объективно включает в себя невербальный компонент. Поэтому представляется важным и необходимым, чтобы для полноценного овладения своей специ­альностью учащийся искусствоведческого отделения имел опыт невербального восприятия закономерностей пластики, формы, композиции, а это возможно только путем приобретения собствен­ного опыта в рисунке и живописи.