Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Особенности и условия композиционного мышления. Практические аспекты теории предмета. Монография
.pdf
4. Прагматизм, поэтика, композиция. Соотношение понятий
ного, чем они, в сущности, и отличаются от среднестатистических
особенностей эстетического восприятия окружающей реальности,
это равносвойственный (равно присущий) им признак превышения
характерного. Характерного и с точки зрения идеального – красота, и с точки зрения аномального – уродство. В этом смысле представляется допустимой речь о возможной степени эмоционального
(но не ценностного) тождества понятий. Не исключено, что именно
этой особенностью порождено признание уродства «новой красотой». Визобразительном изложении зримые признаки превышения
характерного обретают значение признаков извлечения выразитель-
ного, что, собственно, и является ведущим условием поэтики изобразительного творчества. Будь то творчество в аспекте идеального
(прекрасного) или творчество в аспекте аномального (уродливого).
Кстати, внимание к уродливому (некрасивому, неприемлемо-
му, неэстетичному) как предмету творчества совсем не диковина в
опыте истории искусств. Оно известно опыту искусства (не только
изобразительного) задолго до «актуализации уродливого» как ценностной категории. Едва ли не изначально. И характерно для художников склонных к иронии, юмору, сатире. Напрямую это выражалось (ивыражается) в «насмешливых» жанрах карикатуры, шаржа,
пародии. Косвенно – в гротесковой характерности «серьезного» изобразительного изложения. И в том, и в другом случае изобразительный результат предполагает необходимость наличия достоинств
высокопрофессионального исполнения. Без этого условия претензиям исполнителя грош цена. По той причине, что в компетентной
среде, как известно читателю, издавна принято изобразительный
результат (произведение искусства) ценить преимущественно не за
то, что изображено, а как это сделано. Что изображение уродливо-
го не то же самое, что уродливое изображение – непреднамеренный
результат то ли отсутствия изобразительной грамоты, то ли отсутствия вкуса. Изображение уродливого как самоцель, вне социально-критического контекста, как и преднамеренное моделирование
уродливого изображения как идеи творческого замысла, насколько
то известно авторам, в пределах давних времен не практиковалось.
Только 20-й век, век эстетического релятивизма категорически снял
ограничения (либерализация) с творческой инициативы авторов
81
82
В. Н. Стасевич, Н. В. Ильина
изобразительной продукции и с представлений о ценностном постоянстве достоинств изобразительных результатов. Как сказал
тот же «известный критик» Ф. Бонами, «любой след (курсив наш. –
Авт.), оставленный краской, карандашом, или даже бычьей кровью
на плоской поверхности, … автоматически создает искусство» [4,
с. 20, 105].
Как общая тенденция времени, снятие устойчивых критериев отношения к смыслу и ценностной культуре художественного творчества, изобразительного в том числе, включая признание уродливого
категорией равнодостойной внимания наряду с другими категориями в системе эстетических ценностей, заявило о себе во всех сферах
изобразительной деятельности: и в практике художников-профессионалов, и в опыте художественно-эстетического образования и воспитания. В результате современный зритель и читатель располагают
ранее небывалой возможностью, помимо привычных, традиционно
почитаемых вариантов художественно-эстетического воплощения
образов окружающей действительности, созерцать примечательные
образцы поэтики уродливого и попутного ему – зрелищно вульгарного, характерной особенности телесюжетов рекламы и развлекательных шоу. Но и в сфере изобразительного творчества подобного добра предостаточно24. Притом в самом широком диапазоне:
от преднамеренных, идеологически или конъюнктурно обусловленных, нарочито-уродливых шедевров мастеровитых профессионалов современного искусства, регулярных экспонатов на стенах
престижных выставочных центров и объектов репродуцирования
на страницах фундаментальных изданий [30], до непреднамеренных
результатов возрастной непосредственности – наивно-уродливых
шедевров малолетних и юных участников выставок детского творчества, которыми, кстати, стало модным украшать ограды и стены
домов городских улиц, и примеры которого, включая уродливые,
публикуются в изданиях по изобразительному искусству для детей
и юношества [11, с. 1–3].
Между прочим, для современного опыта публичных выставок
детского творчества характерна особенность, на которую, по мнению
24
Вроде: Сергей Барковский. Отдых. 2015. И тому подобные примеры. См. При-
ложения.
4. Прагматизм, поэтика, композиция. Соотношение понятий
авторов, нельзя не обратить внимание. Имеется в виду очевидное
отсутствие признаков какого-либо качественного отбора представляемых работ. Возможно, это похвальное стремление устроителей к
поощрению творческой активности участников выставок и условие
приглашения к участию в таковых новых авторов. Вы, дескать, тоже
так можете.
Оно вроде бы и неплохо. Творчество – занятие не только для
«избранных». И тем не менее не оставляет чувство некоторого смущения по поводу обратной стороны медали. Не поощряется ли невзыскательностью отбора сложение в подрастающих умах стремлений к возможностям легкого успеха? Чувство самодовольства и
поверхностного тщеславия? Неспособность сравнительно видеть
качественное достоинство результатов изображения и отсутствие
вкуса? Ведь все перечисленное не лучшее достояние для последующего опыта жизни. Так что с этой стороны медали не видится ничего
хорошего. Если же за позицией устроителей к тому же кроется коммерческий интерес (проплата участия) – тем более.
Родители, как правило, от подобных сомнений далеки. Большин-
ство для своих чад предпочитают выбирать то, что здесь и сейчас.
Кроме того, по свидетельству практикующих учителей, особо чадолюбивые из них склонны ограждать своих любимцев от «излишеств» учебно-познавательных нагрузок: «…сами понимаете, в конце концов здоровье ребенка дороже, чем этот ваш русский» (имеется
в виду русский язык, но могут быть и другие учебные дисциплины).
Или еще: «…из-за вашего Пушкина ребенок лег спать в час ночи»
[10]. Из этого следует, что интеллектуально-творческое будущее
обожаемых родителями детишек – дело ведущих специальные занятия учителей и достойных своего назначения попечителей социального становления подрастающих поколений.
83
5
ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ УЧЕБНЫХ
ЗАНЯТИЙ ПРЕДМЕТОМ КОМПОЗИЦИИ
1. Учебные занятия изобразительной композицией – не развлечение, а учебная работа, со всеми вытекающими отсюда необходимо-
стями трудолюбия, прилежания и умственных усилий.
2. Учебные занятия изобразительной композицией, как и любой
другой учебной дисциплиной, существуют не ради удовольствия, а
ради усвоения (приобретения) новых практических умений и навыков в деле изобразительного искусства, если оно избрано предметом
изучения.
Постоянные критерии оценки практических результатов
учебных занятий изобразительной композицией
1. Обязательность исполнения – степень соответствия практиче-
ского результата работы поставленной учебной задаче конкретного
композиционного упражнения.
2. Культура исполнения – степень соответствия практического
результата работы качествам живописи и рисунка, которые предусматриваются на практических занятиях по предметам живописи и
графики.
3. Выразительность исполнения – степень намеренного и зрелищ-
но выгодного использования условий и средств композиционного
мышления, таких, как:
а) соответствие практического результата композиции
условиям величины, пропорций и очертаний формата;
б) условие визуального равновесия композиции в пределах формата;
в) условие направленного внимания и визуальной субординации зрелищного содержания композиции: главное, второстепенное,
третьестепенное, дополнительное;
5. Общие положения учебных занятий предметом композиции
г) условие композиционного центра зрелищной структуры изо-
бразительного произведения;
д) выразительные возможности контрастов, тона, цвета, величин,
форм, движения;
е) выразительные возможности ритма;
ж) эмоциональное содержание и символика цвета;
з) точка зрения и соответствующая ей высота линии горизонта;
и) использование пространственных особенностей перцептив-
ной, трехточечной, сферической перспектив.
Примечания к пункту 3 критериев – выразительность исполнения.
1. Позиции а, б, в, г, д подлежат обязательному вниманию во всех
композиционных упражнениях.
2. Позиции е, ж, з, и могут быть специальным условием учебного
задания или вольным выбором автора работы при выполнении любого композиционного упражнения.
3. Содержание пункта 3 критериев – выразительность исполне-
ния представляет широкое поле для творчества и «самовыражения»,
т. к. занятия композицией, хотя и связаны с условиями и даже правилами композиционного мышления, совершенно не предполагают
«рецептов»: каждый автор эти условия и правила решает по своему
пониманию и по мере собственного усердия. Именно усердия, а не
таланта, о наличии которого возможно судить только по результатам того же усердия или прилежания.
85
Об отношении к занятиям
1. Ощущение удовольствия и радости творчества зависит только
от собственного желания работать творчески. Никто не в состоянии
вынудить автора любознательно относиться к учебному заданию
(учебному заказу): с прилежанием, выдумкой, фантазией; с разнообразным использованием изобразительных материалов в различном их сочетании, если на то нет авторского желания.
2. Произвольное изобразительное рукодельничанье (для удо-
вольствия и развлечения) без должного внимания к условиям оценки результатов занятий (критериям), даже будучи связано с сюже-
86
том или жанром учебного задания, на значение успешного решения
учебной задачи претендовать не может.
3. Ни в коем случае не стоит поддаваться искушению на каждом
занятии начинать решение композиционного упражнения сначала. Следует последовательно продолжать уточнение найденного на
предыдущем занятии, имея это найденное при себе и перед глазами.
Это особенно важно при переложении пробных вариантов малого
размера на предусмотренный формат окончательного эскиза композиции. Ссылки на «забывчивость» и прочие обстоятельства в рабочих условиях учебных занятий звучат нелепо.
4. Каждый автор учебной композиции, досрочно и успешно справившийся с заданием, в индивидуальном порядке может приступать
к выполнению следующего запланированного упражнения. В результате к концу полугодия или учебного года у него накапливается
резерв времени, которым он может распоряжаться по своему усмотрению.
5. Содержание данных общих положений, как и содержание
учебных практических заданий, подлежат ксерокопированию или
записи и на занятиях предметом (на уроках) должны быть при уча-
щихся.
6. О каждом неясном (непонятном) слове, предложении, понятии
в содержании данных положений или учебного задания каждый
учащийся вправе и даже обязан запросить разъяснения у ведущего
занятия. При этом желательно ссылаться на конкретное положение
ксерокопии, или рабочие записи, а не на произвольный их пересказ.
7. Желающим самостоятельно расширить представления о предмете композиции предлагается начать с чтения книги для школьников: Сокольникова Н. М. Основы композиции. 5–8 классы. Учебник.
Обнинск: Титул, 2004. Другие сочинения по предмету композиции
каждый выбирает по прилагаемому списку литературы (с. 9), исходя из собственных возможностей и любознательности или советов
учителей.
В. Н. Стасевич, Н. В. Ильина
ПРИЛОЖЕНИЕ 1
Материалы к испытанию, закреплению
и дополнению знаний по теме публикации:
тестирование, терминология, комментарии
Об отношении к практике тестирования
Испытания тестированием предполагают не игру в угадайку,
а знание предмета в условиях групповых учебных занятий. Опыт
тестирования хорош тем, что все участники ставятся в равные условия, а момент личной ситуации исключается. Естественно, что
ключ расшифровки вопросов в условиях групповых учебных занятий к вопроснику не прилагается. Иначе смысл тестирования был
бы бесполезным. В условиях публикации без ключа расшифровки
обойтись невозможно. Поэтому он предлагается в качестве ключа
согласования мнений по содержанию вопросов. То есть тестируемый
поставлен не перед потребностью ближайшего результата зачетов/
экзаменов, а перед потребностью проверки и закрепления знаний, в
которых он предполагается заинтересованным.
Авторы-составители публикации со своей стороны приложили
старания к тому, чтобы вопросы тестирования не содержали возможности двоякого или неопределенного ответа, а в необходимой
степени отвечали конкретному содержанию знаний о предмете тестирования.
Тест 1. Условия и порядок работы над композицией
1. Первейшим условием замысла композиции на заданную тему
являются:
а) интересный сюжет;
б)новизна идейного содержания;
в) особенность формальной организации изображения.
88
2.Работа над натурными этюдами и зарисовками по содержанию
композиции важна:
а)на начальном этапе работы над замыслом;
б)на этапе найденного решения замысла;
в)постоянно важна;
г)на заключительном этапе выполнения.
3.Основное назначение предварительного эскиза (форэскиза):
а)уточнение изобразительного строя композиции;
б)испытание выразительных возможностей материалов и
средств исполнения;
в)уточнение сюжета композиции.
4.Основное назначение картона:
а)уточнение изобразительного строя композиции;
б)испытание выразительных возможностей материалов и
средств исполнения;
в)уточнение сюжета композиции.
5.Основной эскиз композиции выполняется:
а)на основе данных натурного материала;
б)на основе данных форэскиза и картона;
в)на основе свободного развития идеи замысла.
В. Н. Стасевич, Н. В. Ильина
6. При работе над начальными эскизами композиционного замысла в первую очередь важно:
а)дать изобразительную информацию о сюжете композиции;
б) тщательно отрисовать предметное содержание композиции;
в)найти суммарное эмоционально-зрелищное решение изобразительной структуры композиции.
7.Любая, в том числе учебная композиция в первую очередь ценится за:
а)культуру, грамотность и выразительность исполнения;
б)удачное размещение изображения в пределах изобразительного поля;
в)богатую фантазию и оригинальность сюжета.
Приложение 1
8. Зрелищная выразительность композиции предполагает распределение зрительного внимания на главное, второстепенное,
третьестепенное, дополнительное. Главным в композиции воспринимается:
а)самое большое;
б)самое активное по тонально-цветовому контрасту и ритму;
в)самое важное с точки зрения автора.
9.Зрелищная выразительность композиции предполагает наличие композиционного центра. В станковой композиции композиционных центров может быть:
а)один;
б)два;
в)сколько угодно.
10.Картон – важный этап работы над композицией. Он должен
быть:
а)больше основного эскиза:
б)в размере основного эскиза;
в) размер не имеет значения.
11.Изобразительное уточнение сюжета и предметного содержания композиции должно быть окончательно решено:
а)перед началом работы над основным эскизом;
б)до начала работы над картоном;
в)во время работы над основным эскизом.
12. Работая над окончательным эскизом композиции, в первую
очередь следует думать:
а)о творчестве;
б)о ремесле;
в)надо не думать, а рисовать (писать).
89
Ключ согласования мнений:
1в, 2в, 3б, 4a, 5б, 6в, 7a, 8б, 9a, 10б, 11б, 12б
90
В. Н. Стасевич, Н. В. Ильина
Тест 2. Содержание и особенности
композиционного мышления
1. Изобразительная композиция в первую очередь хороша как:
а)информация о виденном, воображаемом;
б)эмоциональное зрелище;
в)свидетельство о творческих усилиях автора.
2.Из названных трех понятий принципиально композиционным
является:
а)фактура (текстура) изображения;
б)условие равновесия;
в)перспектива.
3.Главное условие композиционной идеи творческого замысла:
а)содержание сюжета;
б)особенность организации изображения;
в)нравственное содержание.
4.Работа над натурным материалом по теме композиции наиболее важна на этапе:
a) основного (конечного) эскиза;
б) моделирования замысла;
в) форэскиза и картона;
г) постоянно важна.
5.В живописном решении композиции наиболее существенно:
а)правдивое воспроизведение действительности;
б)эмоционально-смысловое использование цвета;
в)аккуратная техника письма;
г)темпераментное письмо.
6. Понятия компоновки и композиции совпадают:
а) полностью;
б)отчасти;
в)не совпадают.
7. Композиционных центров в хорошо устроенной станковой
композиции может быть:
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]