Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:История литературы Великобритании. Учебное пособие
.pdf
71
В конце жизни у него сложилась весьма скандальная репутация, и он вынужден был покинуть Англию и скитаться по Европе под вымышленным именем, живя на заемные деньги. Униженный и больной, он умер в одиночестве от
менингита в скромном гостиничном номере в Париже в возрасте 46 лет.
Оскар Уайльд проявил свой талант в поэзии, прозе и драматургии.
Уайльд бросал вызов викторианскому обществу своим остроумием и циничным взглядом. Его имя стало синонимом остроумного диалога и афоризмов.
Его высказывания до сих пор широко цитируются: «Женщин предназначено
любить, а не понимать» и «Единственный способ избавиться от искушения —
поддаться ему».

72
ЧАСТЬ VII. МОДЕРНИЗМ В АНГЛИЙСКОЙ ЛИТЕРАТУРЕ
7.1. МОДЕРНИЗМ И ЕГО ОСНОВНЫЕ ЧЕРТЫ
Модернизм представляет собой «осознанный и радикальный разрыв с
традиционными основами западной культуры и западного искусства» (Вирджиния Вулф).
Существуют споры относительно начала модернизма. Вирджиния Вулф
утверждает, что модернизм начался в 1910 году, с даты первой постимпрессионистской выставки в Лондоне.
В литературе основные характеристики модернизма включают:
1) новые виды инструментов, такие как поток сознания, внутренний мо-
нолог;
2) поиск альтернативных способов изображения реальности; отказ от со-
средоточения на внешней реальности, перенос идеи реальности во внутренний
мир;
3) повествование с различных точек зрения и перспектив;
4) отказ от объективности, фиксированных точек зрения и четко выра-
женных моральных позиций;
5) акцент на импрессионизме и субъективности в письме.
Причины модернизма
Все перечисленные ниже черты являются ответом на изменения, принесенные новым столетием:
− индустриализация;
− городское общество;
− война;
− новые философские идеи: идеи Чарльза Дарвина (1809–1882) («Проис-
хождение видов», 1859), Фридриха Ницше (1844–1900), Карла Маркса (1818–
1883) («Капитал», 1867) и психоаналитические теории Зигмунда Фрейда (1856–
1939);
− поиск инструментов в искусстве, с помощью которых авторы, художники и музыканты пытались избавиться от бремени реализма (важным источником вдохновения для модернистских писателей были континентальные художественные движения импрессионизма, а позднее кубизма).

73
Модернизм в английской литературе развился из общего чувства разоча-
рования в отношении викторианской эпохи, ее уверенности, консерватизма и
веры в идею объективной истины.
Представители модернизма в литературе на английском языке:
– Джозеф Конрад (1857–1924), писатель польского происхождения;
– Д.Г. Лоренс (1885–1930), опубликовавший «Радугу» в 1915 году;
– Джеймс Джойс;
– Вирджиния Вулф (1882–1941);
– Олдос Хаксли (1894–1963), опубликовавший свою знаменитую дисто-
пию «О дивный новый мир» в 1932 году;
– Э.М. Форстер (1879–1970).
7.2. ПОТОК СОЗНАНИЯ
Поток сознания — это литературный стиль, в котором автор фиксирует
визуальные, слуховые, тактильные, ассоциативные впечатления и выражает их
с помощью «внутреннего монолога» персонажей либо как письменную технику, либо как стиль письма, смешивающий мысли и впечатления в нелогичном
порядке и нарушающий нормы грамматики.
Выражение «поток сознания» было впервые использовано в 1890 году
Уильямом Джеймсом в «Принципах психологии». В литературе оно фиксирует
чувства и мысли персонажа через поток сознания в попытке захватить все
внешние и внутренние силы, влияющие на его психологию в данный момент.
Основные характеристики «потока сознания»:
− фиксация мыслей и чувств;
− пренебрежение последовательностью повествования;
− отсутствие логической аргументации;
− несогласованные скачки в синтаксисе и пунктуации;
− трудность восприятия прозы.
7.3. ДЖЕЙМС ДЖОЙС
Джеймс Джойс написал свой знаменитый роман «Улисс» в 1922 году. Он
бесконечно изобретателен; по своей конструкции роман похож на лабиринт.
Произведение описывает внутренние психологические процессы. Джойс проводит параллели с эпической поэмой Гомера «Одиссея».

74
«Улисс» фиксирует события в жизни двух центральных персонажей —
Леопольда Блума и Стивена Дедалуса — за один день в Дублине.
Действие происходит в 1904 году. Леопольд Блум — мужчина средних
лет, еврей. Стивен Дедалус — молодой интеллектуал.
Блум проводит день с полной осознанностью того, что его жена, Молли,
вероятно, принимает у себя любовника.
Дедалус приглашает Блума на пьяное гуляние, где ввязывается в драку и
теряет сознание. Блум приводит его в чувство и возвращает домой, где они сидят и разговаривают за чашкой кофе.
Манера повествования — поток сознания. Это уникальная перспектива
событий дня; мы видим события с внутренней точки зрения Блума, Дедалуса и
Молли.
Произведение является экспериментом. Джойс играет с повествовательными приемами, ведет рассказ с многочисленных лингвистических и психологических точек зрения: одни главы сосредоточены на фонетическом представлении; другие построены как пародийно-исторические; одна глава оформлена
как драма.
«Улисс» — римский вариант имени Одиссея Гомера. Часто роман публикуется с таблицей параллелей между ним и классической поэмой Гомера.
7.4. ДЭВИД ГЕРБЕРТ ЛОРЕНС
Д.Г. Лоренс (1885–1930) родился в шахтерской деревне в индустриаль-
ном регионе Мидлендс в Англии. Его отец всю жизнь работал шахтером. Семья
матери, школьной учительницы, принадлежала к среднему классу. Хотя брак
был несчастливым, у пары было пятеро детей. Отношения между Лоренсом и
матерью были чрезвычайно близки; она всячески помогала ему в учебе и поощряла его желание получить университетское образование, чтобы он не пошел по
следам своего отца.
После окончания колледжа Лоренс устроился преподавателем в Лондоне, где был введен в литературные круги. Затем мать умерла от рака, и Лоренс заболел1 настолько сильно, что прекратил работать учителем.
В его жизни несколько любовных романов. Все радикально изменилось
после встречи с будущей женой, Фридой Уикли. Пара путешествовала по Германии и Италии, затем в Австралию и США. После того, как романы Лоуренса
1
Лоренс с юности болел туберкулёзом, который время от времени обострялся.

75
«Радуга», «Женщины в любви» и «Любовник леди Чаттерлей» были запрещены
в Великобритании за непристойность, туберкулез автора усугубился. Роман
«Любовник леди Чаттерлей» был опубликован только в Италии в 1928 г. Запрет
на публикацию был снято только в 1960-х годов.
Д.Г. Лоренс был плодовитым писателем, экспериментировавшим с различными жанрами: романами, рассказами, пьесами и поэзией. Основные темы
его творчества — отношения, эмоции и конфликты. В своих романах и стихах
он исследовал такие темы, как влияние индустриализма и рационализма на
простого человека, роль женщины в современном обществе, конфликт между
господствующей моралью и сексуальностью, а также природу отношений между матерью и сыном.
Роман «Сыновья и любовники», опубликованный в 1913 году, был не
только самым автобиографичным романом Лоренса. В нем он также исследовал
вопросы британского общества, такие как изменения в системе образования и в
условиях жизни и работы.
Книга «Женщины в любви» (1921) развивает темы дружбы и брака и делает вывод, что счастливый брак не должен быть слиянием двух людей, а отношением между «самодостаточными» личностями.
Произведение «Любовник леди Чаттерлей» (1928), его последний и самый скандальный роман, рассказывает о страстной любовной связи между женой инвалида сэра Клиффорда Чаттерлея и его лесничим Меллорсом. Использование символов, образов и вызов интенсивных психологических и эмоциональных состояний во многом обязано его работе как поэта.
7.5. ВИРДЖИНИЯ ВУЛФ
Вирджиния Стивен (1882–1941) родилась в Лондоне в 1882 году. Ее отец
был видным литературным критиком и другом многих влиятельных писателей
того времени. Вирджиния обучалась дома, используя ресурсы внушительной
библиотеки отца. Ее юность была омрачена рядом эмоциональных потрясений,
включая смерть матери, сводной сестры и, в конце концов, отца, который медленно умирал от рака.
Группа Блумсбери. После смерти отца Вулф переехала в дом в районе
Блумсбери в Лондоне вместе с сестрой Ванессой и братьями Тоби и Эдрианом.
Дом стал местом встреч круга интеллектуалов, включая Э.М. Форстера и писателя и общественного реформатора Леонарда Вулфа. Группа Блумсбери, как ее

76
стали называть, была настроена на освобождение общества от того, что они
считали ограничениями и табу викторианской эпохи.
Нервный срыв. Когда ее брат Тоби умер в 1906 году, Вулф пережила
тяжелый нервный срыв и на протяжении всей жизни страдала от нервных заболеваний.
Издательство Hogarth Press. В 1912 году Вирджиния вышла замуж за
Леонарда Вулфа. В 1917 году Вулфы купили небольшую типографию «Hogarth
Press» и превратили ее в издательский бизнес. Они публиковали свои собственные рассказы («След на стене» Вирджинии и «Три еврея» Леонарда), работы
Кэтрин Мэнсфилд и роман Т. С. Элиота «Пустошь» (1923). Постепенно Вулфы
стали признанными издателями.
После экспериментов с короткими рассказами Вулф перешла к написанию романов, используя все более инновационные литературные техники.
«Миссис Дэллоуэй» (1925), «К маяку» (1927) и «Волны» (1931) считаются ее
лучшими произведениями.
После завершения последнего романа «Между актами», опубликованного
посмертно в 1941 году, Вулф пережила еще один приступ психического заболевания, который привел ее к самоубийству. Она утопилась в реке возле своего
дома в 1941 году. Ей было 59 лет.
Вирджиния Вулф была инновационной силой в английской прозе XX века. Она была одним из лидеров модернизма. В своих произведениях Вулф делала основной акцент не на событиях или характеристике, а на эмоциях и чувствах персонажей, которые передаются читателю с помощью техники потока
сознания, внутреннего монолога. Этот литературный прием представляет попытку словами зафиксировать работу человеческого сознания, записывая мысли, чувства, впечатления и воспоминания персонажей. Например, роман «Миссис Дэллоуэй» формируется через сеть мыслей различных людей в течение одного дня.
В ее самом знаменитом романе «К маяку» (1927) Вулф исследует творческое и интуитивное сознание миссис Рэмзи, центральной фигуры семьи Рэмзи.
Книга подчеркивает различия между мужской точкой зрения перспективой,
представленной трагическим и саможалостливым философом мистером Рэмзи,
и женским взглядом, представленным теплой и заботливой миссис Рэмзи.
Как и во всех произведениях Вулф, действия в романе мало. Сюжет сосредоточен вокруг одного события: запланированной экспедиции к маяку.
Стиль одновременно реалистичен и символичен; центральный символ, маяк,
представляет духовное и моральное спасение, и история заканчивается на оп-

77
тимистичной ноте, когда младшее поколение семьи совершает давно запланированную экспедицию.
Вулф довела технику потока сознания до крайности в романе «Волны»
(1931), в своем самом сложном произведении, где она не ограничивается одним
потоком сознания, а скользит от ума одного персонажа к другому. Роман представляет жизни шести персонажей со времен детства до старости в форме монологов.
Вулф активно выступала за избирательное право женщин. Она написала
ряд выдающихся феминистских эссе, критиковала мужское доминирование в
обществе и призывала женщин к экономической независимости, благодаря которой они бы смогли преследовать собственные цели.
7.6. КЭТРИН МЭНСФИЛД
Кэтрин Мэнсфилд (1888–1923) родилась в Веллингтоне, Новая Зеландия,
14 октября 1888 года. Недолго проучившись, она вместе с родителями переехала в Англию. Мэнсфилд с удовольствием училась в школе, играла на виолончели и в юном возрасте начала писать прозу. В 1908 году, после недолго возвращения на родина,Мэнсфилд вновь уехала в Лондон, чтобы стать писателем. Хотя большую часть карьеры она провела в Европе, действие многих ее рассказов
происходит в родной стране.
Ее характерный прозаический стиль можно описать как экспериментальный и инновационный. Она считается влиятельной фигурой в литературном
модернизме, который отвергал прямое повествование и стремился показать изменения в обществе и общественном сознании после Первой мировой войны.
Рассказы Кэтрин Мэнсфилд сосредоточены на психологических конфликтах и
демонстрируют тонкость понимания человеческой природы.
Как и многие другие модернисты, Мэнсфилд часто использовала первое
лицо, чтобы передать внутренние мысли своих персонажей. Кроме того, Кэтрин
Мэнсфилд широко использовала символизм и образность в своих произведениях.
Кэтрин Мэнсфилд помогла развить короткий рассказ как литературную
форму. «Садовая вечеринка и другие рассказы» (1922), ее последний сборник
рассказов, считается вершиной ее достижений.
Большая часть творчества Мэнсфилд была вдохновлена ее детством в Новой Зеландии и опытом общения с мужчинами. Она считала общество несправедливым по отношению к женщинам.

78
Цитата ниже отражает взгляд женщины с противоречивыми чувствами к
своему браку: хотя она любит мужа, она недовольна неравным распределением
себя и времени, которым приходится жертвовать ради него. Эта тема повторяется во многих ее произведениях:
«Все ее время уходило на то, чтобы спасать его, восстанавливать его,
успокаивать его и слушать его рассказ. А оставшееся время проводилось в ужасе перед необходимостью иметь детей» (из сборника «Садовая вечеринка и
другие рассказы», рассказ «На заливе»).
Мэнсфилд страдала от туберкулеза многие годы. Она умерла от легочного кровотечения 9 января 1923 года. Некоторые ее произведения, включая статьи, письма и рассказы, были собраны и опубликованы после ее смерти.
7.7. ДЖОЗЕФ КОНРАД
Джозеф Конрад (полное имя — Иосиф Феодор Конрад Корженевский)
(1857–1924) родился в Киевской губернии Российской империи. Его отец был
польским патриотом, вынужденным жить в изгнании за свои националистические действия. После школы Джозеф начал двадцатилетнюю карьеру моряка.
Джозеф Конрад работал в британском торговом флоте и ходил под парусом в
Вест-Индию, Малайзию и Конго. В 1886 году он стал гражданином Великобритании.
К этому времени Конрад уже написал свой первый рассказ «Глупость
Альмайера» («Almayer’s Folly», 1895). После его публикации он решил уйти из
торгового флота и обосноваться в Лондоне. Затем Конрад женился на дочери
английского книготорговца, и у пары родилось двое сыновей. С этого времени
он сосредоточился на литературной деятельности. Его ранние работы приносили мало денег, но завоевали признание многих современников. Поздние публикации имели более широкий успех, и к моменту его смерти в 1924 году он был
хорошо известен в литературном мире.
Конрад был великим мастером английской прозы несмотря на то, что
начал изучать язык только в двадцать один год и говорил с сильным польским
акцентом.
Его произведения были вдохновлены путешествиями, отсюда экзотические и пышные пейзажи и романтическая атмосфера. Темой рассказов является
моральная дилемма, с которой сталкиваются герои в чуждой для них среде. Конрад использует море и жизнь на кораблях как фон, на котором человек сталки-

79
вается с моральным выбором и неоднозначностью. Таким образом, он анализирует людей в экстремальных обстоятельствах, когда они подвергаются испытанию одиночеством неординарными ситуациями. Например, в романах «Лорд
Джим» («Lord Jim», 1900), «Тайфун» («Typhoon», 1902) и «Ностромо»
(«Nostromo», 1904), «Сердце тьмы» («Heart of Darkness», 1902) ценности и качества персонажей, проверяемые в момент кризиса, демонстрируют их уязвимость и вызывают конфликты или трагедию. В «Сердце тьмы» мотив путешествия в глубь загадочных джунглей вскрывает тёмную сторону человеческой
природы.
Джозеф Конрад также писал политические романы: «Тайный агент»
(«The Secret Agent», 1906) и «Под западными глазами» («Under the Western
Eyes», 1910), действие которых разворачивается в Швейцарии и России.
Стиль и литературные приемы. Во всех своих произведениях Конрад широко использовал символизм и выразительные визуальные образы. Он стремился передать сложность восприятия, экспериментируя с повествовательными
приемами. Несколько рассказов ведутся с нескольких точек зрения. Создание
промежуточного рассказчика, который, хотя и участвует в действиях, сохраняет
беспристрастность, предвосхищает технику повествования модернистских романов, где рассказчик полностью исчезает.
7.8. ЭДВАРД МОРГАН ФОРСТЕР
Э.М. Форстер (1879–1970) родился в Лондоне в семье представителей
среднего класса. Его детство прошло в окружении женщин, так как отец умер,
когда ему было всего девять месяцев. Он окончил обучение в Кембридже, получив степень по классической литературе.
После окончания Кембриджа Форстер посетил Грецию и Италию, где
нашел вдохновение для своих первых двух романов «Где ангелы боятся ступить» («Where Angels Fear to Tread», 1905) и «Комната с видом» («A Room with
a View», 1908).
Его обширные путешествия включали поездки в Индию в 1912 и 1922 годах.
Форстер стал членом влиятельной группы Блумсбери, круга интеллектуалов, которые восстали против художественных, социальных и сексуальных
ограничений викторианского общества. Форстер перестал писать романы после
публикации «Поездка в Индию» («A Passage to India», 1924), но продолжал ак-

80
тивно работать над лекциями, биографиями, описательной прозой и критикой.
В возрасте восьмидесяти лет он завершил сборник рассказов, опубликованный
посмертно в 1972 году. Он умер в 1970 году в возрасте 91 года.
Произведения. Первые романы Форстера — ироничные нападения на
жизнь и ценности английского среднего класса: «Куда ангелы боятся ступить»
(1905) — это изысканная трагикомедия о конфликте между итальянской жизненной энергией и английской вежливостью.
В «Комнате с видом» (1908) он исследует природу любви и описывает
освобождение Люси Ханичерч от подавляющей морали и ценностей английского среднего класса. Италия снова служит идеальным фоном для свободы и
спонтанности и помогает героине победить ограничения социальных условностей. Вторая половина романа разворачивается в Англии, которая становится
проверкой нового взгляда Люси на жизнь, приобретенного в Италии.
Неискоренимые и глубокие различия также лежат в основе последнего
романа Форстера «Поездка в Индию» (1924), где персонажи (английские и индийские) стремятся к взаимопониманию, но не могут преодолеть предрассудки
и непонимания, обусловленные их культурами.
7.9. РИЧАРД ОЛДИНГТОН
Знаменитый английский поэт, романист, критик, переводчик Ричард Олдингтон (настоящее имя Эдвард Годфри Олдингтон, 1892–1962) родился в семье любителя-писателя и книготорговца и его жены, писательницы и владелицы гостиницы. Он учился в Университетском колледже Лондона, но не окончил
обучение из-за финансовых трудностей.
С 1912 года вместе с американскими поэтами Эзрой Паунд и его женой
Хильдой Дуллитл был членом круга имажистов и публиковал свои стихи в их
антологиях. Он также редактировал их журнал «Egoist». Именно Ричард и
Хильда первоначально назывались «имажистами».
В 1916 году Олдингтон опубликовал свой первый сборник стихов «Старое и новое» («Old and New Images») и добровольно отправился на Западный
фронт. Он был ранен, но выжил. Война навсегда изменила его мировоззрение и
стала основной темой его творчества. В трудные послевоенные годы Олдингтон
отражал свой военный опыт в стихах и романах, боролся за восстановление
своей разрушенной жизни.
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
