Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Виктор, или Дети у власти. Трафальгарский излом. Пьесы
.pdf
Роже ВИТРАК
Roger VITRAC
Victor ou les enfants au pouvoir
Le Coup de Trafalgar
PIECES
Gallimard
Роже ВИТРАК
Виктор, или Дети у власти
Трафальгарский излом
ПЬЕСЫ
Прогресс-Традиция
ББК 84-6
УДК 84
В 54
© Издательство «Галлимар», 1946
© Т. Чугунова, перевод, 2010
© Г. Ваншенкина, оформление, 2010
© Прогресс-Традиция, 2010
Издание осуществлено в рамках программы содействия
издательскому делу «Пушкин» при поддержке Посольства
Франции в России и агентства CulturesFrance
Министерства иностранных и европейских дел Франции
Cet ouvrage, publié dans le cadre du Programme d’aide
à la publication Pouchkine, a bénécié du soutien
de l’Ambassade de France en Russie et de Culturesfrance/Ministère
français des Affaires étrangères et européennes
Предисловие и перевод с французского
Татьяны Чугуновой
Витрак Роже
В 54 Виктор, или Дети у власти; Трафальгар-
ский излом: Пьесы. – М.: Прогресс-Традиция,
2010. – 224 с.
ISBN 978-5-89826-345-4 УДК 84
ББК 84-6
На переплете:
рисунок Сальвадора Дали. Фрагмент.
ISBN 978-5-89826-345-4
СЮРРЕАЛИСТИЧЕСКИЙ ТЕАТР
РОЖЕ ВИТРАКА
Роже Витрак (1899–1952) вошел в литературу в
1919 году как поэт-символист, дебютировав сбор-
ником стихов «Черный фавн». Но вскоре увлекся
дадаизмом и сюрреализмом, и следующие сборники стихов – «Черный фонарь» (1925), «Жестокости
ночи» (1927) и «Юмористические стихи» (1927), а
также эссе «Знание смерти» (1926) – отмечены духом сюрреализма, как и первые три театральные
пьесы: «Художник» (1922), «Свободный вход» (1922)
и «Тайны любви» (1924). Пьеса «Виктор, или Дети у
власти» (1927) знаменует собой выход на более широкий творческий простор, не скованный рамками
какого-то одного литературного метода. Далее изпод пера Витрака появляются пьесы «Трафальгар-
ский излом» (1933), «Барышни широких просторов»
(1933), «Оборотень» (1934), «Уличный торговец»
(1936), «Ссора» (1938), «Приговоренный» (писалась
с 1945 по 1951 год) и «Сабля моего отца» (1950).
В 1921 году Витрак участвует в одной из последних манифестаций дадаистов в сквере Сен-Жюльен-ле-Повр, где знакомится с Арагоном; сотрудничает в журнале «Авантюр», основанном Рене Креве-
6
лем (с ноября 1921-го по январь 1922 года выйдут
три номера), становится одним из основателей
движения сюрреализма вместе с Андре Бретоном,
Луи Арагоном, Полем Элюаром, Филиппом Супо
и др. В доме Витрака устраиваются коллективные
сеансы «автоматического письма», именно с ним,
а еще с Арагоном и Моризом лидер движения Бретон отправляется в «волшебное путешествие»-инициацию в Солонь, следуя призыву «Отриньте всё».
Однако уже через год, в 1925 году, Витрак удален от
дел, а в 1929-м вообще исключен из группы. Вплоть
до 1930 года еще длится интрига разрыва с сюрреалистами и антибретоновскими выступлениями,
но в дальнейшем их пути разошлись окончательно: вместе с Робером Десносом, Жоржем Бароном,
Жоржем Лимбургом, Жаком Рибмон-Дессенем
он написал памфлет «Труп», направленный против
Бретона. Интересно, что его пьесы парадоксальным
образом сохранили с этим литературно-художественным движением глубокую связь, даже несмотря
на то, что сюрреалисты резко неприязненно воспринимали театр как таковой.
Пьеса «Виктор, или Дети у власти», по отзывам
критиков, – шедевр сюрреалистического театра и
предвестник театра 50-х годов, предтеча пьес Ионеско и Адамова. По сути это уже театр абсурда.
Быть или не быть? – такой вопрос встает перед
девятилетним героем пьесы, которую французская
критика помещает в один ряд с «Царем Эдипом» и
«Гамлетом». Современный Гамлет, представитель
Сюрреалистический театр Роже Витрака
7
трагического поколения, чье существование пришлось на период между двумя мировыми войнами,
провидит уготованное ему и его сверстникам: погибнуть на фронте, быть отравленным ипритом и
искалеченным, не познать любви… Виктор – один
из тех, кому предстоит умереть в ближайшей войне.
Пьеса неоднократно ставилась на подмостках
лучших французских театров и сегодня является
классикой французского репертуара. И хотя в ней
ничего нельзя принимать за чистую монету – она
только выглядит как буржуазная драма, – в ней показано состояние общества между двумя мировыми
войнами. Это социальная сатира провокационного
характера, трагический фарс, наполненный смертью,
безумием, вкусом пепла. Война составляет задний
план действия, исподволь, а иногда и вполне решительно вмешивается в него: военные стихи, песенки,
считалки, образ смерти – отвратительной Иды Мор-
темар, испускающей газы (иприт первой мировой!),
образ генерала-реваншиста, мечтающего отвоевать
Эльзас и Лотарингию (кстати сказать, претензия
Франции на эти территории – одна из причин ее
вступления в Первую мировую войну), рассказ о печально знаменитом генерале Базене, игра в лошадку,
символизирующая отправку на фронт…
Образ Виктора – единственный в своем роде в
истории театра, где вообще редки детские персонажи. Это отнюдь не случайно и связано с открытием, которое сделал для себя драматург, познакомившись с переводами трудов Зигмунда Фрейда на
Сюрреалистический театр Роже Витрака
8
французский язык. Значение детства для становления личности, важность бессознательного в жизни
вообще – все это Витраку, прошедшему сквозь горнило сюрреалистических сеансов, было понятно и
близко, как никому другому, да и сам психоанализ
во многом перекликался с духовными метаниями
творческой интеллигенции той поры.
Страдающий и «умирающий от Смерти» ребенок, этот, по словам Жана Ануя, «гигант в коротких
штанишках», анархист и нонконформист, подрывающий основы всего и вся, олицетворяющий собой удел человеческий и тщету земного существования – таков главный герой пьесы. При этом он
пробуждает в семье (и в обществе) такие силы, приводит в действие такой механизм, которые уже не
остановить. Фарс и бурлеск превращаются в драму:
кровавая развязка (несколько трупов) неизбежно
вызовет в памяти зрителя финалы античных трагедий или шекспировских драм. Характерна последняя фраза пьесы: «Да ведь это драма!»
Кстати сказать, только благодаря постановке
Жана Ануя 1962 года и актерскому мастерству Клода Риша зрители разглядели в «Викторе» шедевр.
До того горючая смесь из адюльтера, инцеста, непристойности, гнева, безумия и смерти вызывала в
публике отторжение.
Само название пьесы «Дети у власти» звучит
поразительно современно и вызывает ассоциации
с тем, чего не мог знать Витрак, но что стало неотъемлемой частью истории Франции: событиями
Сюрреалистический театр Роже Витрака
9
1968 года, когда «дети», молодежь устроили в стране
примерно то же, что устроил Виктор в родительском
доме. Такие провидения заставляют задуматься: что
это – способность самого Витрака заглянуть вперед, какое-то его личное качество или гениальность
сюрреалистического метода, с помощью невероят-
ных надреальных обобщений и вживаний способного познавать и предсказывать будущее?
Интересно, что тема войны стала для Витрака
наваждением. В другой его пьесе, «Трафальгарский
излом», главный герой, Аркад, ведет речь о «войне
тысяча девятьсот-какой-то-более-поздней»: «Разрушение будет всеобщим и молниеносным. Дворцы, заводы, мужчины, женщины, дети – мы все
это автоматически превратим в чистый бодрящий
воздух…» Причем тема эта дается в развитии, уже
слышны нотки нового, фашистского подхода к
миру, к власти, есть ощущение неминуемости катастрофы. Главный герой, Аркад, разглагольствует
о дурной и «хорошей» войне. По его мнению, «хо-
рошая» война во всем поставит точку: «Берем жизнь
и перерабатываем в жизнь».
Действие этой пьесы максимально приближено ко времени ее написания: 1930–1933 годы, время прихода к власти фашистов, и хотя внешне все
выглядит весьма реально, в пьесе немало сюрреалистического, странного, требующего глубокого,
вдумчивого осмысления происходящего на сцене.
И в ней герои ведут себя загадочно, стоят на грани
безумия (хохочут, когда нужно плакать, выбривают
Сюрреалистический театр Роже Витрака
10
полголовы, бьют сервиз, и т. д.). Попытаемся же
понять их. Ведь это же явно какое-то послание нам,
читателям и зрителям!
Роже Витраку до сих пор не довелось быть переведенным на русский язык. Однако русская публика, весьма искушенная как по части литературы,
так и по части театральных постановок, способна,
как никакая другая, оценить творчество замечательного французского драматурга.
Татьяна Чугунова
Сюрреалистический театр Роже Витрака
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]