Художественный метод в содержании и технологиях педагогического образования. Учебное пособие

–овладение духовными ценностями и культурой многонационального народа России;

–формирование российской гражданской идентичности обучающихся и т. д.;

Аспект формирования российской идентичности у молодёжи

висследованиях отечественных педагогов рассматривается широко и подробно. Так, с точки зрения Л. М. Дробижевой, российская идентичность представляется в глобальном и локальном формате, подчёркивая её двумерность. А. Г. Саниной российская идентичность рассматривается как осознание индивидами и этносоциальными группами причастности к сообществу граждан России. По мнению А. Ю. Белогурова архиважной и актуальной выступает задача формирования Российской идентичности как основы социализации личности подростка. Формирование Российской идентичности выступает важной основой развития идей сохранения государственности и федерализма.

В свою очередь, мы хотим предложить пример интерактивного (создание ситуаций диалога, использование социально значимой видеоинформации, игровых методов, психологических приёмов и т. д.) педагогического взаимодействия в рамках ВР на тему «Формирование российской идентичности средствами музыки» по принципам построения художественного произведения, а именно музыкального произведения

вформе сонатного allegro. На наш взгляд, закономерность изложения материала в данной форме характеризуется логикой, лаконичностью и результативностью целостной работы абстрактно-логических структур психологических механизмов в когерентном единстве с эмоциональ- но-чувственной сферой личности. Ещё Л. С. Выготский доказал связь аффекта с интеллектом, подтверждая тесное переплетение эмоциональной и умственной сфер. В данной работе художественный метод реализуется в двумерном формате: глобально как педагогический метаметод, основанный на эстетической действительности, и локально как арт-технология. Данный принцип не только не противоречит закономерностям методологии педагогики, а находится в соответствии с ними, так как известно, что методы обучения и методические приемы тесно связаны между собой, могут совершать взаимопереходы, заменять друг друга в конкретных педагогических ситуациях. В одних обстоятельствах метод выступает как самостоятельный путь решения педагогической задачи, в других - как прием, имеющий частное назначение.

91

Отметим, что автором неоднократно реализовывалась идея построения педагогического взаимодействия по определённым закономерностям построения музыкальных форм: форма рондо (по кругу), форма вариаций и др. Имея базовое высшее музыкально-педагоги- ческое образование и практический опыт, автор считает возможным подобное экспериментирование, которое всё же не лишено дискуссионности. В подтверждение данной позиции уместным будет осветить, сформулированные Н. Ю. Сергеевой, показатели готовности преподавателя использовать в своей деятельности арт-педагогиче- ские средства:

–наличие опыта использования (опыт художественного творчества, понимание особенностей языка данного вида искусства);

–индивидуальная психологическая предрасположенность

ктому или иному виду искусства;

–позитивная мотивация (интерес, желание, «педагогический азарт»).

Итак, для начала определим, что в основе формы сонатного allegro лежит сопоставление двух контрастных тем. В свою очередь, данное педагогическое общение основано на дихотомическом взаимодействии русской и кавказских художественных (музыкальных) культур.

Сонатная форма состоит из таких разделов как: вступление, экспозиция (главная, побочная и заключительная партии), разработка, реприза, кода. Сонатная форма обладает неисчерпаемыми возможностями для воплощения самых сложных философских идей в музыке. В мировом музыкальном искусстве – этом грандиозном дневнике человечества – произведения, написанные в сонатной форме, многогранно и ощутимо запечатлели жизнь предшествующих поколений, красоту природы и красочность быта, романтику непрекращающейся борьбы, думы о величии и могуществе человека (для подтверждения данной позиции, в качестве рекомендации можно прослушать Сонаты Л.-В. Бетховена – О. С.) . В музыкальном искусстве произведения, написанные в сонатном allegro, можно сравнить с романом, повестью или пьесой, мы же попытаемся экстраполировать закономерности формы сонатного allegro в педагогический процесс, на конкретное педагогическое мероприятие.

92

93

94

4. Дать ретроспективный анализ творческого наследия Отечественной композиторской школы.

5.Способствовать формированию поликультурной и поликонфессиональной грамотности детей и молодёжи.

6.Воспитывать толерантность как основу взаимодействия культур и народов.

Таким образом, музыкальная культура выступает одной из категорий социокультурных ресурсов образовательного пространства, которые могут быть реализованы путём внедрения подобных элективных образовательных курсов, способствующих формированию адекватного понимания студентами взаимообогащающей роли отечественной (русской) и национальных культур в их дихотомическом взаимодействии, что естественным образом будет способствовать формированию российской гражданской идентичности представителей этнической молодежи.

Р А З Р А Б О Т К А

95

Сейчас Вы наблюдали «игру музыканта». В некоторых исследованиях психологи соотносят игру ребёнка и игру музыканта. Так, игрой психологи называют вид деятельности, направленный не на получение практического результата, как это имеет место в процессе труда, а на сам процесс этой деятельности. В этой связи, сейчас аудитории предлагается другой вид игры – игра «Фанты» с целью ознакомления с фортепианным циклом П. И. Чайковского «Времена года»: озвучиваются правила игры (интерактивное взаимодействие с аудиторией).

игра «Фанты»

(участнику предлагается вытащить фант-свиток, в котором изложен полностью или фрагмент стихотворения русского поэта, являющееся эпиграфом музыкального произведения, что есть подсказка к разгадыванию соответствующего названия и слова в кроссворде).

Соответствующая муз. иллюстрация из цикла «Времена года» – кроссворд

Кульминация сегодняшней встречи – 1й концерт для фо-но с оркестром П. И. Чайковского в сопровождении смыслового монтажа отечественного кинофильма «Чайковский» и муз. иллюстрация (краткие (художественноэстетические, музыкально-композиционные) комментарии преподавателя по ходу аудио-визуального восприятия).

Р Е П Р И З А

96

Так, создание ситуаций воздействия художественным методом на личность выступает одним из социокультурных ресурсов развития личностного смысла в воспитательно-образовательном процессе. В широком понимании мы вводим контекст взаимодействия субъектов образовательного процесса с любыми средствами художественного восприятии (литературный текст, произведения искусства, музыка и т. д.). В этой связи, Д. А. Леонтьев выделяет три теоретических обоснования рассмотрения художественного восприятия в контексте динамики смысловых процессов. Во-первых, необходимость определённой внутренней работы сознания, которая заключается во внутренних трансформациях и обозначается термином «художественное переживание». Во-вторых, обретение личностных смыслов через содержание художественного произведения. В-третьих, художественная деятельность как форма различных коммуникаций, опосредованная художественным произведением . Как считает В. В. Сериков, личность нельзя изменять по чьей-то воле: можно создать ситуацию, в которой обнаружится неприемлемость прежних форм поведения, необходимо помочь ей увидеть противоречивость своего бытия (…), но всё

остальное – выбор, поступок и т. д. – человек должен сделать сам.

97

ТЕМА 3. РОЛЬ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ДЕТАЛИ В ПЕДАГОГИЧЕСКОМ ВЗАИМОДЕЙСТВИИ

Прежде всего, уточним, что мы понимаем под термином «художественная деталь». Деталь – это подробность, которую автор наделил значимой смысловой нагрузкой. Художественная деталь является одним из средств создания или раскрытия образа персонажа. Под художественной деталью подразумевается родовое понятие, которое дробится на много частных. Художественная деталь может воспроизводить черты быта или обстановки. Детали также используются автором при создании портрета или пейзажа (портретная и пейзажная детализация), действия или состояния (психологическая детализация), речи героя (речевая детализация) и т. п. Зачастую художественная деталь может быть одновременно и портретной, и бытовой, и психологической.

Макар Девушкин в «Бедных людях» Достоевского изобретает особую походку, чтобы не были видны его дырявые подошвы. Дырявая

подошва – реальный предмет; как вещь она может причинить хозяину

сапог неприятности – промоченные ноги, простуду. Но для внимательного читателя порванная подметка – это знак, содержанием которого является бедность, а бедность – один из определяющих символов петербургской культуры. И герой Достоевского оценивает себя в рамках этой культуры: он страдает не оттого что ему холодно, а оттого что ему

стыдно. Ведь стыд – один из наиболее мощных психологических рычагов

культуры. Таким образом, мы понимаем, что писателю нужна была эта художественная деталь, для того чтобы наглядно представить и охарак-

теризовать героев и окружающую их среду, быт Петербурга XIX века.

Насыщенность произведения художественными деталями определяется, как правило, стремлением автора достичь исчерпывающей полноты изображения. Особенно значимая с художественной точки зрения деталь нередко становится мотивом или лейтмотивом произведения, аллюзией или реминисценцией.

В филологической науке не много явлений, столь часто и столь неоднозначно упоминаемых, как деталь. Мы все интуитивно принимаем деталь как «что-то маленькое, незначительное, означающее что-то большое, значительное». В литературоведении и стилистике давно и справедливо утвердилось мнение о том, что широкое использование художественной детали может служить важным пока-

98

зателем индивидуального стиля и характеризует таких, например, разных авторов, как Чехов, Хемингуэй, Мэнсфилд.

Популярность художественной детали у авторов, следовательно, проистекает из ее потенциальной силы, способной активизировать восприятие читателя, побудить его к сотворчеству, дать простор его ассоциативному воображению. Иными словами, деталь актуализирует прежде всего прагматическую направленность текста и его модальность.

Деталь, как правило, выражает незначительный, сугубо внешний признак многостороннего и сложного явления, в большинстве своем выступает материальным репрезентантом фактов и процессов, не ограничивающихся упомянутым поверхностным признаком. Само существование феномена художественной детали связано с невозможностью охватить явление во всей его полноте и вытекающей из этого необходимостью передать воспринятую часть адресату так, чтобы последний получил представление о явлении в целом.

Индивидуальность внешних проявлений чувств, индивидуальность избирательного подхода автора к этим наблюдаемым внешним проявлениям рождает бесконечное разнообразие деталей, репрезентирующих человеческие переживания. Например, сильное душевное волнение своей героини А. Ахматова передает строчками, которые стали классическими:

«Я на правую руку надела Перчатку с левой руки».

В детали имеет место не замещение, а разворот, раскрытие. При расшифровке детали однозначности нет. Истинное ее содержание может быть воспринято разными читателями с разной степенью глубины, зависящей от их личного тезауруса, внимательности, настроения при чтении, прочих личных качеств реципиента и условий восприятия. Все эти оттенки человеческих отношений и проявление внутренних конфликтов показаны через внешне незначительные детали поведения.

Художественную деталь всегда квалифицируют как признак лаконичного экономного стиля. Здесь мы с вами должны вспомнить, что речь идет не о количественном параметре, измеряемом суммой словоупотреблений, но о качественном: о воздействии на читателя наиболее эффективным способом. И деталь является как раз таким

99

способом, ибо она экономит изобразительные средства, создает образ целого за счет незначительной его черты. Более того, она заставляет читателя включиться в сотворчество с автором, дополняя картину, непрорисованную им до конца. Короткая описательная фраза действительно экономит слова, но все они автоматизированы, и зримая, чувственная наглядность не рождается. Деталь же – мощный сигнал образности, пробуждающий в читателе не только сопереживание с автором, но и собственные творческие устремления. Помимо творческого импульса деталь несет читателю и ощущение самостоятельности созданного представления.

Не учитывая того, что целое создано на основании детали, сознательно отобранной для него художником, читатель уверен в своей независимости от авторского мнения. Эта кажущаяся самостоятельность развития читательской мысли и воображения придает повествованию тон незаинтересованной объективности. Деталь по всем этим причинам – чрезвычайно существенный компонент художественной системы текста, актуализирующий целый ряд текстовых категорий, и к ее отбору вдумчиво и тщательно относятся все художники.

Функциональная нагрузка детали весьма разнообразна. В зависимости от выполняемых функций можно предложить следующую классификацию типов художественной детали: изобразительная, уточняющая, характерологическая.

Изобразительная деталь призвана создать зрительный образ описываемого. Наиболее часто она входит в качестве составного элемента в образ природы и образ внешности.

Основная функция уточняющей детали – путем фиксации незначительных подробностей факта или явления создать впечатление его достоверности. Уточняющая деталь, как правило, используется в диалогической речи или сказовом, перепорученном повествовании.

Следовательно, не упоминая впрямую человека, уточняющая деталь участвует в создании антропоцентрической направленности произведения.

Характерологическая деталь – основной актуализатор антропоцентричности. Но выполняет она свою функцию не косвенно, как изобразительная и уточняющая, а непосредственно, фиксируя отдельные черты изображаемого характера. Данный тип художественной детали рассредоточен по всему тексту. Автор не дает подробной,

100