Сценарное мастерство. Специфика художественно-творческой деятельности сценариста праздничных форм культуры. Учебно-методическое пособие для обучающихс

идеи в сознании зрителя через конкретный результат). Здесь происходит сознательная стадия проверки замысла. Именно в этот период у студентов наиболее ярко проявляется наблюдательность – способность подмечать ускользающие от других частности, подробности явлений, фактов [34].

Наблюдательность – способность, проявляемая в умении подмечать существенные, характерные, даже малозаметные свойства предметов или явлений, предполагает любознательность, пытливость и приобретается в жизненном опыте. Ее развитие – важная задача формирования установки на познание и адекватное восприятия действительности. Наблюдательность как особая чуткость к явлениям окружающего мира и человеческим отношениям является одним из главных профессиональных качеств будущих режиссеров-сценаристов праздничных форм культуры и требует постоянной тренировки и развития. Футлик Л. И. определяет наблюдение как:

1)изучение мира на уровне чувственного познания, целенаправленное и осознанное. В нем проявляются личностные особенности восприятия, установки, направленность личности.

2)один из важнейших видов тренинга режиссерской способности раскрывать смысл и драматургию жизненных фактов и событий и переводить их в театрализованное действие. Оно осуществляется в период обучения в этюдах на жизненный факт, где режиссер, показывая привлекший его внимание жизненный факт, осмысливает его и выстраивает композиционное целое [36].

В замысле будущего творческого проекта отображается богатый внутренний мир и неутомимое стремление к познанию и поискам нового. Наблюдая за происходящим вокруг, познавая мир, созерцая его, происходит наполнение себя новыми идеями, эмоциями, чувствами, возникает желание поделиться пережитым, увиденным и услышанным. Схватывая даже самые тонкие черты, мелочи, ускользающие от других, сценарист воссоздает их, обращая на них внимание зрителя.

Благодаря наблюдательности, человек различает признаки и объекты, имеющие незначительные отличия, замечает различия в сходном, видит их при быстром движении, при изменившемся ракурсе, имеет возможность сократить до минимума время восприятия признака, объекта, процесса. Наблюдательность опосредована процессом и свойствами ощущения и восприятия, условиями их протекания [27, с. 67].

11

Личностные особенности проявляются при осознании и понимании того, что человек видит, за чем он наблюдает. Осмысленность наблюдаемого зависит, прежде всего, от объема имеющихся у человека представлений и понятий о соответствующих явлениях и процессах. Осмыслить увиденное удается благодаря включению его в уже сложившиеся познавательные структуры, которые и составляют познавательный опыт человека. Этот процесс опосредован и мыслительной деятельностью, в которой происходят не только систематизация и классификация воспринимаемого, но и перевод его на вербальный уровень, а значит – обобщение. Прекрасными наблюдателями являются писатели и поэты. Их наблюдательность не перестает удивлять и восхищать. Многие яркие картины человеческих образов даны ими на основе наблюдения и видения тончайших изменений в поведении людей. Как например, в зарисовке С. Цвейга из новеллы «Двадцать четыре часа из жизни женщины»: «... невольно я подняла глаза

ипрямо напротив увидела – мне даже страшно стало – две руки, каких мне еще никогда не приходилось видеть: они вцепились друг в друга, точно разъяренные звери, и в неистовой схватке стали тискать и сжимать друг друга так, что пальцы издавали сухой треск, как при раскалывании ореха... меня пугала их взволнованность, их безумно страстное выражение, это судорожное сцепление и единоборство. Я сразу почувствовала, что человек, преисполненный страсти, загнал эту страсть в кончики пальцев, чтобы самому не быть взорванным ею» [38, с. 190].

Наблюдение не бывает чисто пассивным, созерцательным актом. На процесс наблюдения оказывают влияние и уровень развития мышления, и чувства, и интерес, и опыт взаимодействия с наблюдаемым объектом. С. Л. Рубинштейн по этому поводу писал: «…воспринимает не изолированный глаз, не ухо само по себе, а конкретный живой человек,

ив его восприятии всегда в той или иной мере сказывается весь человек, его отношение к воспринимаемому, его потребности, интересы, желания

ичувства» [28, с. 253].

Впроцессе наблюдения за людьми, окружающим миром проявляются индивидуальные особенности наблюдателя (в нашем случае, сценариста), которые придают процессу наблюдения особую окраску и делают наблюдение индивидуально-своеобразным [16].

12

Индивидуальные характеристики процесса наблюдения проявляются в его динамике, глубине, особенностях эмоциональной окрашенности и аккумулируются в творческой деятельности сценариста при создании сценария праздничных форм культуры. Поэтому написание художественного сценария всегда связано с кропотливой творческой работой, требующей от студента особого подхода, особого художественного мышления, которое формируется на протяжении всех курсов обучения, а фундамент его закладывается уже на первых курсах [18, с. 145].

Итак, прежде чем приступить непосредственно к написанию сценария, разрабатывается сюжетная основа, характеры заявленных персонажей, тщательно отбирается и организуется художественный и документальный материал, с использованием приемов монтажа. Таким образом, подготовка художественного сценария – это кропотливая творческая работа, требующая особого подхода, особого сценарного мышления. Хороший художественный сценарий – особенный, отличается остротой и меткостью письма, стилем и способом изложения материала, который должен быть узнаваемым и в то же время не похожим на другие. Творческий ум – активный, пытливый, обнаруживающий проблемы там, где другие их не видят, обладающий особым чутьем, образностью (где «образность – один из основных признаков художественного произведения»)[28] и способностью к множественности ассоциаций.

Ассоциация (лат. associatio – соединение) в психологии – это связь, возникающая при определенных условиях между двумя или более психическими образованиями (ощущениями, двигательными актами, восприятием, идеями, представлениями и т. п.). Например, восприятие предмета вызывает образ его владельца. Существует два рода ассоциаций: простые – отражающие внешние связи и сложные – смысловые. Кроме того, ассоциации различают по смежности (когда одно представление вызывает другое в силу их пространственного или временного совпадения), сходству (когда при упоминании одного явления возникает другое, имеющее сходные черты) и контрасту (когда связываются два противоположных явления). В искусстве ассоциация – это способ достижения художественной выразительности, основанный на выявлении связи чувственных образов, возникающих в процессе непосредственного отражения действительности, с представлениями, хранящимися в памяти или закрепленными в культурно-историческом опыте человеческой жизнедеятельно-

13

сти. В массовом действии развитая ассоциативность – важнейший компонент художественного мышления режиссера, своеобразие языка искусства. Одним из важных режиссерских выразительных средств является ассоциативный монтаж [36].

Ассоциативность приводит к тому, что «художник, начав с исходной точки, совершает огромный ассоциативный круг: кажется, отходит в сторону, захватывая по пути другие “темы и вариации”, – и незаметно возвращается к исходной точке, с которой слушатель, читатель, зритель уже сошел, сбился» [37].

Наполняя потоком образов сознание, убирая цензуру, избавляясь от барьеров, ассоциации обладают мощной взрывчатой силой, несущей энергию бессознательного, которая способна складывать из разрозненных образов целостную картину. Сила ассоциативных чувств, ощущений, мышления и интуиции в том, что они высвечивают такие уровни, где бессильна помощь разума. Поэтому говорят, что ассоциации – это вечный двигатель творчества [30].

Известно, что творческий процесс у сценаристов неразрывно связан с обработкой художественного и документального материала, сбором информации, с помощью которых можно создавать полный, целостный сценарий. Обращение к фактам и документам и перевод их в художественный образ – процесс чрезвычайно сложный. Другими словами, сотворить, увидеть, ощутить образность всего сценария, где образность – это изобразительность, яркость, наделенность образами. Поиск образности не может быть сведен к какому-то единому правилу или условию, ибо он заложен в том богатстве художественных индивидуальностей, какими являются режиссерские стили, их неповторимость. В театрализованных представлениях и праздниках специфика образности состоит в определяемости конкретным событием, с которым связана, уходит в него своими корнями и представляет собой художественное осмысление, обобщение реального факта, оказывающее воздействие на массу именно силой художественного обобщения реальности [36]. Так что автор-сценарист должен обладать и качествами документалиста. Задача состоит в том, чтобы не пересказывать исторические события, а найти им поэтическое, образное выражение. Поэтому одним из важных составляющих этого процесса является слово. Слово, как известно, – основная единица языка, самый за-

14

метный элемент его художественных средств. Выразительность речи связана, прежде всего, со словом. Слово в художественном тексте – это особый мир. Художественное слово является зеркалом индивидуальноавторского отношения к действительности, особенного восприятия окружающего мира.

Художественный уровень каждого сценария тем выше, чем в большей степени в нем будут соблюдены некоторые общие драматургические требования, такие как драматургическая законченность каждого эпизода, целостность образной картины, нарастание от начала к концу силы эмоционального воздействия на зрителей. Сценарист подбирает для своего сценария такой материал, который в данный момент был бы значим и актуален. Именно такой материал позволит в полной мере рассказать зрителю о том или ином событии и выразить свое (авторское) отношение к происходящему, донести авторскую идею. Именно в театрализованных формах праздника важна не только «обертка» (форма, подача материала), но и «начинка», смысл. Находить значение и смысл сценаристу нужно в разных текстах – как в художественном, так и в документальном. Только в совокупности смыслов разных видов текста сценарист сможет добиться наиболее яркого, эмоционально насыщенного и художественно значимого сценария, написанного особым, художественным стилем. Потому следует знать и различать языковые средства художественного стиля:

-лексические средства, включающие в себя: неприятие шаблонных слов и выражений; широкое использование слов в переносном значении; намеренное столкновение разностей лексики; использование лексики

сдвуплановой стилистической окраской; наличие эмоционально окрашенных слов;

-фразеологические средства разговорного и книжного характера;

-словообразовательные средства: использование разнообразных средств и моделей словообразования; окказиональные (индивидуальноавторские) неологизмы: некогдилось, завороть, молоткастый, прозаседавшиеся, прознобь и т. п.;

-морфологические средства: использование словоформ, в которых проявляется категория конкретности; частотность глаголов; пассивность неопределенно-личных форм глаголов, форм 3-го лица; незначительное употребление существительных среднего рода по сравнению с существительными мужского и женского рода; формы множественного числа от-

15

влеченных и вещественных существительных; широкое употребление прилагательных и наречий;

- синтаксические средства: использование всего арсенала имеющихся в языке синтаксических средств; широкое использование стилистических фигур.

Следует отметить еще одну особенность образности, это когда слово в художественной речи содержит не только значение, но в сочетании с другими словами создает образ предмета или явления. Общепринятое значение предмета приобретает как бы конкретную форму, которая делает предмет видимым, осязаемым и ощутимым [23].

Образность, эмоциональность и смысловая емкость достигаются всем строем художественной речи: подбором слов, то есть лексикой; особым сочетанием слов; использованием разнообразных средств выразительности речи (см. табл. 1).

Таблица 1

Средства выразительности речи

Вхудожественном тексте своя точность – метафорическая, свои истины – художественные откровения; меняются целые функции слова. Метафорические высказывания в художественном тексте связаны с выражением индивидуального восприятия окружающего мира, самовыражением личности. Из метафор сплетается литературная ткань, которая создает образ художественного произведения, волнующий и эмоционально воздействующий на нас. Слова приобретают дополнительные значения, стилистическую окраску, создают особенный мир, в который мы погружаемся, читая художественную литературу [32].

Вустной речи, не только в литературной, но и в разговорной, мы, не задумываясь, используем все выразительные средства, чтобы речь была убедительнее, эмоциональнее, образнее. Особенную выразительность нашей речи придают: тропы – слова, употребляемые в переносном значении

сцелью создания образа. Речь, оснащенная тропами, называется металогической. Тропы употребляются в устной речи, публицистике и художественной литературе.

К основным тропам относятся: метафора, метонимия, синекдоха, олицетворение, аллегория, эпитет, гипербола, литота, перифраза, оксюморон, аллюзия, ирония, сравнение (см. табл. 1).

Как упоминалось выше, любой вид художественной деятельности предполагает особую специфику восприятия окружающей действительности и обработки полученной информации. Поэтому сценарист, работающий в сфере праздничной культуры, который развивает культуру мышления, способность к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей ее достижения, умение логически верно,

20