Развитие гуманитарной культуры личности в условиях профессионального обучения. Монография

– праздник в музее, конкурсы, олимпиады, викторины, игры в музее, театрализованные программы и т. п. – возникают как результат смены образовательных моделей музея, утверждение коммуникативной модели, учитывающей потребность музейной аудитории в рекреации, общении, в культурно-насыщенном отдыхе, реализации творческой энергии [80, с.71]. На современном этапе в музейную терминологию внедряется такое понятие, как программа, наиболее часто используемое зарубежными коллегами для обозначения музейного события, которое имеет длительную временную протяженность (до нескольких лет) и осуществляется с помощью различных форм музейной коммуникации (М.Ю. Юхневич). Все более активное употребление этого слова отечественными специалистами фиксирует тенденцию закрепления подобных сложных форм в отечественном музее.

Традиционная экскурсия остается на настоящий момент самой распространенной и демократичной формой музейного обучения. Главной целью всякой экскурсии является воспитание культуры видения и культуры чувства в процессе непосредственного соприкосновения зрителя с художественным оригиналом.

Эффективность экскурсии как образовательно-воспитательной акции складывается из двух основных компонентов: из степени владения экскурсоводом искусствоведческим материалом, методикой искусствоведческого анализа и из знания и применения им на практике законов психологии зрительного и художественного восприятия. Именно эти два аспекта профессии экскурсовода объединяют в ней специальности искусствоведа и педагога.

Объем информации, получаемой на экскурсии, может быть достаточно ограничен по сравнению с возможностями занятий в колледже или цикла лекций, также проводимого в музее, но только на экскурсии возможна та эмоциональная атмосфера, которая и воспитывает тонкое восприятие произведения искусства.

Цель экскурсии не в том, чтобы студенты пассивно запомнили преподнесенные им окончательные выводы относительно смысла и качества художественного произведения, а в умении подвести молодого человека к самостоятельному открытию этих истин для себя. Положение самих юных зрителей и слушателей в художественном музее в системе художественно-педагогического общения принципиально отличается от их положения на аудиторном занятии – атмосфера психологической раскованности, взаимного доверия стимулирует проявление инициативы, самостоятельности, что приводит к эффекту личностного «видения» замысла автора.

51

Живая радость от встречи с искусством, свобода восприятия и выражения этого на экскурсии в музее принципиально отлична от дисциплины чувств на занятии в колледже. При умелой организации и проведении экскурсии у учащихся сохраняется чувство приподнятого настроения, сродни тому, которое они испытывают при посещении театра или концерта.

Развитие культуры видения (визуальной культуры) в процессе экскурсии закладывает основы дальнейшего самостоятельного осознанного визуального восприятия. Визуальное восприятие, которое американский психолог и искусствовед Р. Арнхейм рассматривал как активный мыслительный процесс, лежит в основе эстетического воспитания средствами искусства. И от того, как будет развиваться и совершенствоваться этот процесс, в дальнейшем зависит формирование эстетической культуры реципиента.

Объ мы визуальной информации, обрушивающейся на человека сегодня, превышают допустимую норму адекватной е переработки. Визуальная информация влияет не только на интеллект, но и на эмоционально-чувственный базис человека. «Употребление визуальной информации с целью управления или воздействия на сознание, чувства и поведение человека – явление широко распространенное в современной культуре» [70, с.26].

В условиях художественного музея визуальное восприятие является регулируемым психофизиологическим процессом. В результате постоянных контактов с подлинником и помощи экскурсовода (музейного педагога) во время экскурсии у зрителей вырабатывается способность отбирать из многообразия главное, сосредотачиваться на существенном. Навыки художественного восприятия оказываются в дальнейшем востребованными и вне музейного пространства. Художественная визуальная культура формирует у подрастающего поколения вкус и способность противостоять массовым стандартам в эстетических оценках.

Экскурсия как самая простая, но от этого не менее важная форма музейно-образовательной деятельности бывает разных видов: обзорная (ознакомительная), образовательная (тематическая, монографическая), развивающая.

Для формирования и развития эстетических эмоций особое значение имеют обзорные и развивающие экскурсии. Важнейшим положением для всей музейно-педагогической деятельности является требование учета возрастной психологии экскурсантов. На экскурсии, так же как и в других формах музейной работы, необходимо исходить из

52

естественного для каждого возраста способа восприятия произведения искусства.

Поскольку экскурсия в современном музее – это форма музейнопедагогической коммуникации, предполагающая эмоциональную отзывчивость посетителей и открытость переживаемых ими чувств, то важнейшим приемом в экскурсии является метод диалога. Диалог как современную культурологическую и педагогическую категорию «сегодня уже нельзя понимать как обмен монологами, ибо обмен монологами остается монологической формой общения» [40, с.48]. Диалог в современном понимании – это обмен мнениями равных в праве на истину партнеров – «межсубъектное взаимодействие» [40, с.48] даже с партнером, заведомо менее образованным и опытным (в данном случае с учащимся).

Проблема диалога, его научно-теоретическое обоснование как педагогического приема в музейной практике только начинает разрабатываться [40, с.47]. Традиционно используемая система вопросов-ответов во время экскурсии имела целью активизировать общий мыслительный процесс у группы и была, как правило, знаниевой ориентации, имела целью напомнить когда-то полученные в школе знания. Сегодня использование диалогической формы общения в экскурсии должно строиться таким образом, чтобы побуждать экскурсантов к творческому поиску и познавательному интересу. «Важно, чтобы дети поняли: общение с произведениями искусства только тогда доставляет подлинное удовольствие, когда зритель активен, старается понять художника, то есть проявляет определенные волевые усилия» [71, с.74]. Кроме того, способность выражать свое мнение и выслушивать мнение другого представляет важный этический аспект диалоговой формы ведения экскурсии.

Диалог как метод проведения экскурсии должен применяться в любой возрастной группе, но с учащимися старшего возраста (студентами колледжа) способ ведения диалога существенно корректируется с учетом их рационально-логического восприятия экскурсии. Эмоциональное восприятие произведения искусства приходит к ним через осознание сложности и многоплановости творческого процесса работы художника, профессиональных задач и профессиональных трудностей.

Развивающие экскурсии в общепринятой музейной практике не являются столь распространенными, как ознакомительные и образовательные. Однако именно этот вид экскурсий сегодня представляется наиболее продуктивным в процессе воспитания эмоционально-образ- ного восприятия мира и культуры визуального мышления.

53

Особенно важное значение развивающие экскурсии имеют на начальном этапе музейно-эстетического воспитания, поскольку именно они ориентированы на развитие художественных способностей и личностных качеств зрителя, необходимых для полноценного восприятия произведений изобразительного искусства, а именно эмоциональной отзывчивости, творческого воображения, наблюдательности, ассоциативного мышления, способности анализировать и обобщать свои впечатления. Развивающими были экскурсии у А. Лихтварка, к таким формам обращался и А.В. Бакушинский.

Развивающая экскурсия может считаться пропедевтическим этапом, предваряющим циклы образовательных экскурсий. Изучение истории искусств, проникновение в глубину художественного образа, понимание выразительного языка изобразительных форм невозможно без начального овладения такими понятиями-представлениями, как цвет, ритм, пропорция, форма. Такая экскурсия, по сути, выступает чисто педагогическим актом. «Экскурсия развивающего типа призвана развивать и формировать такие качества и способности личности, как наблюдательность, эмоциональная и сенсорная восприимчивость, творческое мышление, а также умение выражать словесно свои эмоции, мысли и наблюдения» [71, с.54].

Образовательная деятельность современного художественного музея, как было сказано выше, реализуется также в области музейнообразовательных программ и социокультурных проектов.

Музейно-образовательные программы строятся на основе сотрудничества музея и колледжа и направлены на обеспечение поэтапного, многоступенчатого процесса всестороннего приобщения к художественной культуре молодежи. Разработанная Государственным Русским музеем совместно с Российским научно-практическим центром по проблемам музейной педагогики музейно-педагогическая программа «Здравствуй, музей!» ставит своей целью «развитие визуальной, эмоциональной и общей культуры ребенка» [69, с.123].

Такая программа призвана продемонстрировать продуктивное взаимодействие художественного музея и системы образования на всех е ступенях, начиная с детского сада и заканчивая высшей школой.

В образовательной деятельности Таганрогского художественного музея такими программами называются интегрированные (с использованием других (не изобразительных) видов искусств) циклы занятий, представляющие собой эмоционально-образную форму эстетического развития в пространстве художественного музея. Такая программа

54

объединяет различные виды искусств (художественное слово, театр, музыку) с целью создания глубокой, всеобъемлющей атмосферы искусства, позволяющей наиболее полно постичь художественный образ произведения ИЗО.

Разработка и воплощение комплексных художественно-музыкаль- но-театрализованных программ с использованием «живой» музыки, художественного слова и театрального действа имеют целью создание глубокой, всеобъемлющей атмосферы искусства, посылающей мощные эмоциональные импульсы к душе каждого зрителя.

Все компоненты такой программы, как образные, так и организа- ционно-коммуникативные, служат наилучшему представлению каждого художественного полотна, предельно выразительному его «обнажению». Таганрогский художественный музей уже несколько лет реализует свои идеи в этом направлении. Привлекаются лучшие творческие силы города с богатыми музыкальными и театральными традициями.

Если современная наука считает, что «эстетический элемент можно обнаружить в структуре всякого учебно-воспитательного процесса в учебном заведении» [29, с.8], то тем более, на наш взгляд, его можно обнаружить в процессе художественно-эстетического воспитания, осуществляемого в музее. Именно этим целям служат умения музейного педагога. Синтез художественных и педагогических компонентов в рамках единого музейно-педагогического процесса является той специфической особенностью, которая отличает деятельность музейного педагога от всех других видов педагогической профессии.

Применительно к деятельности музейного педагога можно говорить о творческом характере воплощения педагогических задач в общении с учащимися в процессе их приобщения к изобразительному искусству. Необходимо отметить, что отсутствие профессионального образования в музейной педагогике приводит к явному несоответствию между возможностью профессионального искусствоведа и дилетантскими представлениями в вопросах научной популяризации искусства, методика которой складывается стихийно, с опорой на интуицию, а не на научную теорию.

В трудах отечественных ученых А.И. Щербакова, В.А. Сластенина, Ю.П. Азарова, В.А. Кан-Калика, Р.Ф. Брандесова, Е.Н. Ильина рассматривается проблема педагогической деятельности как своеобразного творческого процесса, подчиняющегося общим закономерностям творчества, применительно к деятельности учителя-словесника. Сделанные ими выводы о значении творческого фактора в педагогической профессии в целом, и в деятельности словесника в частности, вполне справедливы и в отношении деятельности музейного педагога.

55

Другое направление исследований, где выявляется природа творческого коммуникативного воздействия одного человека на другого, – театральная педагогика. Элементы актерского мастерства в педагогической деятельности рассматривали в своих работах В.М. Букатов, П.М. Ершов, И.А. Зязюн, Е.А. Ямбург, Ю.Л. Львов, В.А. Кан-Калик, Ю.П. Азаров. Театральная педагогика не предполагает обязательное разыгрывание сценок. Это взгляд на процесс образования как на драматическое действо, которое увлекает участников на эмоциональном уровне. Театральная педагогика – это практическое направление современной психологии и педагогики искусства, реализующее в образовании принципы событийности, проживания, личностного творческого действия и импровизации, связывающее интеллектуальное, чувственное и эмоциональное восприятие.

Среди важнейших профессиональных качеств современного педагога, воспитывающего и образующего детей и молодежь средствами искусства, сегодня на первое место выводится творческий характер педагогического общения. Творческий характер художественнопедагогической деятельности предполагает развитие эмоциональноэстетической восприимчивости, художественно-образного мышления, выразительности действий. Важнейшим элементом педагогического творчества является умение моделировать нестандартные ситуации в процессе обучения искусству, которые содержали бы «образовательновоспитательную проблему, разрешаемую на основе взаимосвязи и взаимодействия логико-педагогических и эмоционально-художест- венных компонентов» [29, с.12].

Важнейшей стороной деятельности музейного педагога, как и любого преподавателя, остается его способность владеть словом. Произведения изобразительного искусства в процессе анализа так или иначе словесно интерпретируются. Словесное выражение в экскурсии берет на себя функцию воссоздания имеющейся системы информации другими знаковыми средствами. Слово экскурсовода – это, если можно так сказать, словесная модель произведения искусства. Оно имеет в ней сво особое значение: «... слово может открыть канал восприятия и создать в нем посторонний шум» [15, с.294], поэтому вербальная информация в экскурсии должна быть тщательно отобрана, с тем чтобы донести до зрителя профессиональную и в то же время «индивидуально окрашенную интерпретацию искусства» [52, с.578].

Формы личной интерпретации произведения искусства в выступлении экскурсовода важны тем, что от манеры выражения личных впечатлений зависит, станут ли эти чувства чувствами зрителя, «перекинется» ли его эмоционально-психологическое состояние на

56

слушателей. «Только из сознательного педагогического использования законов психологии восприятия может родиться тот кажущийся непосредственным контакт зрителя и экскурсовода, то сотворчество в восприятии ими искусства, без которых даже самые глубокие искусствоведческие истины не доходят до зрителя, остаются мертвы»

[52, с.570].

Сознательно используемые художественно-педагогические приемы могут помочь «поставить его (собеседника) на свою «эмоциональную точку зрения» [52, с.570]. Именно благодаря определенному «созвучию» восприятия произведений искусства музейным педагогом и зрителем становятся доступнее глубинные уровни содержания произведения искусства.

Воздействовать на воображение, эмоциональное состояние, мышление зрителей можно лишь с помощью средств, которыми располагает само искусство, а именно образностью, выразительностью, экспрессивностью манеры говорить, стоять, двигаться.

Функции музейного педагога чрезвычайно многоаспектны: он одновременно выступает в качестве сценариста, режиссера, исполнителя роли (ведущего экскурсии, обучающей или досуговой программы). Употребление театральной терминологии оправдано тем, что педагогическое мастерство по способам и приемам эмоциональнопсихологического воздействия на зрителя (аудиторию) очень близко театральному искусству. Овладение элементами театральной педагогики для музейного педагога может стать инструментом для эффективного управления процессами восприятия, внимания, эмпатии, без которых музейно-образовательный процесс будет крайне неэффективным.

Возможности художественного музея как пространства, в котором осуществляется процесс формирования гуманитарной культуры учащихся, схематично представлены на рисунке.

57

Возможности художественного музея как пространства для формирования гуманитарной культуры личности

Из всего сказанного следует, что музеи могут функционировать в качестве альтернативных путей получения образования и общения с искусством и сегодня доказали свою ценность и незаменимость в этом плане.

Художественные музеи и картинные галереи имеют все предпосылки, чтобы стать идеальной образовательной средой. Они могут:

−пробуждать познавательный интерес молодых зрителей к искусству;

−развивать художественно-эмоциональную сферу психики молодого человека;

−помогать установлению взаимосвязи между отдельными артефактами и целыми культурами;

−формировать художественно-эстетические идеалы.

Художественные музеи как центры дополнительного и альтернативного образования способны всеми имеющимися у них средствами формировать эстетический опыт, художественный вкус и способности к художественно-образному освоению мира.

58

значения литературы как важнейшего гуманитарного предмета всей системы обучения: от начальной до высшей школы включительно.

Андре Моруа считал, что хорошие книги никогда не оставляют человека таким, каким он был до знакомства с ними. Вс , что написано великими русскими писателями, – это огромнейшее духовное наследие, которое помимо исторической ценности несет в себе особый нравственный стержень, воспитавший не одно поколение. Художественная многогранность русской литературы как культурного явления является ключом к решению философских, нравственных, этических, духовных, эстетических и психологических проблем в жизни человека. Русская литература знаменита на весь мир своим психологизмом. Произведения Ф. Достоевского, Л. Толстого, А. Чехова до сих пор изучаются литературными критиками, представляя все новые и новые интерпретации и версии анализа их творчества.

Литература – лучший помощник в понимании разных сторон жизни. Идейные вопросы и нравственные проблемы, которые русские писатели поднимали в своих произведениях, такие же, как и у современных людей, наполнение человеческой жизни духовными ценностями попрежнему актуально. Понимая психологию литературных героев, читатели учатся делать выводы, принимать наиболее верные решения в жизни, по возможности такие, о которых им потом не придется сожалеть. Изучение литературы как процесса духовного развития человека позволяет увидеть «диалектику души» (Л.Н.Толстой), «широту человека» (Ф.М.Достоевский), да т толчок к осмыслению собственной судьбы.

Русская литература, преподаваемая студентам колледжа на первом курсе, приобщает молодежь к мировому культурном процессу. Произведения великой русской классической литературы в учебном плане – это то, чем по праву может и должен гордиться любой русский человек. Студенты изучают лучшие произведения А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, Н.В. Гоголя, И.С. Тургенева, Л.Н. Толстого, А.И. Куприна, А. Блока, М.А. Шолохова и др.

Кроме традиционной дисциплины «Литература» с 2019г. в общеобразовательный курс колледжей вводится дисциплина «Родная литература» для русскоязычных студентов. Развернувшаяся в медиапространстве дискуссия о сущности, содержании, целесообразности ввода такой дисциплины постепенно выявляет разнообразные аспекты в преподавании этого нового предмета. Реализации предметной области «Родной язык и родная литература» в системе профессиональных образовательных организаций предшествовали изменения в Федеральном законе «Об образовании в Российской Федерации» [21].

60