История мировой и отечественной культуры и религии. Учебное пособие

–в-четвертых, с «научным духом» связана такая черта культуры эпохи Просвещения, как рационализм. Это основополагающая черта культуры эпохи Просвещения;

–в-пятых, определяющей чертой культуры эпохи Просвещения является идея прогресса, которая тесно переплетается с понятием «разума». Тесно связанный с наукой, разум превращается в ее главное орудие;

–в-шестых, для культуры просветителей характерна абсолютизация значимости воспитания в формировании нового человека, свободного от наследия той или иной философской, религиозной или литературной традиции.

Важным новым началом в искусстве XVIII в. было и появлениетечений, не имевших собственной стилистической формы и не нуждавшихся в ее выработке. Таким крупнейшим идеологическим течением стал сентиментализм, связанный с просветительскими представлениями о присущих человеку началах доброты и чистоты, которые теряются вместе с естественным первоначальным состоянием.

Сентиментализм не требовал особого стилистического оформления, поскольку был обращен не к внешнему, а к внутреннему, не к всеобщему, а к личному. Но особая окраска, особое чувство проникновения в интимный мир, тонкость эмоций, даже чувство пропорций и воздушность фактуры так или иначе связаны с сентиментализмом. Все это создавало ощущение нежного изящества, близости к природе и внутреннего благородства.

Сентиментализм превращается в предромантизм: «естественный человек» приходит в столкновение с общественными и природными стихиями, с мрачными бурями и потрясениями жизни, предчувствие которых заложено во всей культуре XVIII в.

В эпоху Просвещения возникли мощные идейные течения, произошла революция в интеллектуальной, этической, правовой и эстетической сферах, что проложило путь к политическим переменам. Возможно, именно в это время светская культура стала определяющим фактором, основной движущей силой.

Классицизм был сложным и неоднозначным по своему социальному и политическому содержанию явлением. Возникший в XVII в. в период становления абсолютизма, классицизм пережил глубокие перемены и наполнился в XVIII в. новым содержанием, хотя и сохранил некоторые свои стилистические особенности. Даже самый «классический» французский классицизм XVII в. предстает перед нами сложным и противоречивым творческим методом, в котором переплелись идейно-художественные принципы, соответствовавшие переходной эпохе, когда утверждавшийся абсолютизм искал опору не только в среде дворянства, но и в широких народных массах.

Писателей и художников вдохновлял идеал совершенного общественного устройства, основанного на законах разума; образ гармоничного человека, идеал которого они искали в античности, античном классическом искусстве (отсюда – термин «классицизм»). Классицизм новое «возрождение» античности, но внутренне он от неё весьма далёк, ещё более далёк, чем Возрождение.

Если гуманисты Возрождения видели высшую ценность в свободно проявляющей себя естественной природе человека, то основоположникам клас-

71

сицизма страсти представлялись силой разрушительной, анархической, порожденной эгоизмом. Продолжая некоторые традиции Возрождения (преклонение перед древними, вера в разум, идеал гармонии и меры), классицизм складывался и развивался в борьбе с идейно-художественной системой барокко. В определенном смысле классицизм был антиподом барокко.

Эстетика классицизма устанавливает строгую иерархию жанров, которые делятся на ведущие («высокие») и второстепенные («низкие»). Каждый жанр имеет строгие границы и чёткие формальные признаки. Не допускается никакого смешения возвышенного и низменного, трагического и комического, героического и обыденного.

К ведущим жанрам в литературе относились трагедия, эпопея, ода; в живописи – исторические, мифологические, библейские сюжеты. Героями этих жанров были монархи, полководцы, мифологические персонажи, религиозные подвижники. Второстепенными жанрами в литературе считались комедия, сатира, басня; в живописи – пейзаж, портрет, натюрморт, бытовой жанр. Однако реалии не укладывались в эти правила.

В архитектуре классицизм внёс в творчество создателей крупных ансамблей не столько конкретные «правила», сколько принцип рациональности в расположении отдельных сооружений, логической обоснованности художественных решений, гармоничной соразмерности деталей. Дух строгой регламентации, дисциплины становились руководящими принципамиэстетикиклассицизма.

Противоречия русского Просвещения

Русское Просвещение сильно отличалось от западноевропейского уже тем, что классицизм, реализовавший идеологию абсолютизма, не предшествовал ему, как это было, например, во Франции, а «сопутствовал», точнее – осуществлял его.

Идеи социального равенства, внесословной ценности человека, органичности человеческих чувств природе, воспитания творческих способностей человека независимо от его происхождения и т.п., развивавшиеся на Западе под влиянием буржуазно-демократических процессов, в России XVIII в. вступали в неразрешимое противоречие с крепостнической системой, неправовым деспотическим государством, самодержавием как средневековым идеалом нацио- нально-государственного устройства, тяжеловесной сословной и бюрократической иерархией как незыблемой основой стабильности российской цивилизации, пренебрежением к личности (в том числе творческой), консерватизмом огосударствленного православия с его ориентацией на «предание» и мессианскими установками, перенесенными с конфессионального самосознания на государство в целом, включая атрибуты светской власти.

Выступая в одном отношении как тормоз российского просвещения и куль- турно-исторического развития, крепостничество парадоксальным образом оказывалось в другом отношении культуроформирующим и культуротворческим фактором, стимулируя, с одной стороны, антикрепостнические, вольнолюбивые мотивы, а с другой, способствуя формированию определенных культурных институтов,традиций,потребностей ипрофессиональных навыков вРоссии.

72

Подобные проблемы, отражавшие характерную для национального русского менталитета бинарность, ярко проявлялись и в других явлениях русской культуры XVIII в. Таково, например, одновременное сосуществование в русской культуре XVIII в. эстетической и художественной систем классицизма и сентиментализма, взаимоисключающих по своим принципам и исходным творческим установкам и в то же время исповедующих просветительские идеалы и лозунги.

Несмотря на все противоречия русского Просвещения, на сохранявшиеся в общественной жизни и политическом устройстве России XVIII в. институты и традиции феодализма, широкое распространение в стране получили идеи деизма и масонства, характеризующиеся неприятием официальной церкви и абсолютизма – хотя бы и «просвещенного»; в то же время характерно, что, в отличие от Запада, среди русских просветителей XVIII в. в целом были непопулярны материалистические и атеистические идеи.

Здесь сказалась непоследовательность и противоречивость секуляризационных процессов, происходивших в русской культуре XVIII в. Гораздо больше занимали умы русского просвещенного дворянства нравственно-религиозные, эстетические и социально-политические проблемы: красота и разнообразие природы как «храмины естества», правомерность элитарного положения дворянства в обществе, пути нравственного совершенствования общества и исправления нравов, значительность человеческого существования и человеческой личности, возможности ее самосовершенствования и духовного роста, творческой деятельности.

Русская культура XVIII в. развивалась в атмосфере нестабильности. С началомцарствованияЕкатериныIIнаступилпериодконсолидациисоциальныхи культурных сил просвещенного дворянства: складывается альянс правящей и духовной элиты страны, возникают предпосылки для либерально-правового преобразования государства в форме конституционной монархии, Россия вступает напуть поступательно-эволюционного развития.

Личность Екатерины II с ее культурной и социально-политической программой все более заметно проявляет себя как персонифицированное воплощение «государственного либерализма», но тем не менее авторитетного и влиятельного – как на различные направления национально-культурного развития, так и на всю атмосферу общественной жизни в России, т. е. выступает как медиативный фактор российской социокультурной истории.

Однако разверзшаяся Крестьянская война, а затем и отзвуки Французской революции в России положили конец официальномуразвитиюлитературного и политического либерализма, привели к ужесточению консервативно-охрани- тельных тенденций в культурной политике Екатерины: началась борьба с инакомыслием. Независимая от власти духовная культура подозревалась в антиправительственных намерениях и политической оппозиционности.

73

Представитель идейной оппозиции квалифицировался как политический враг,причемдажехудший,нежелисамозванец,бунтовщик,развязавшийв стране гражданскую войну и поставивший власть на грань национальной катастрофы. Так, только сложившаяся в России во второй половине XVIII в. как единое целое дворянская культура уже к концу века раскололась на официальную и оппозиционную, т. е. фактически выделились два конфронтирующих между собой крыла – консервативно-охранительноеилиберально-реформистское,чтопредопределило драматические процессы и движущие противоречия классической русской культуры XIX в.

В дальнейшем, на протяжении всего XIX в. классики русской литературы, искусства, философии, науки, общественно-политической и религиозной мысли сохраняли известное равновесие центростремительных и центробежных факторов культурно-исторического развития России. Это в значительной мере определяло меру их «классичности».

Задания к теме 10

1.Какие основные отличительные черты свойственны культуре эпохи европейского Просвещения? В чем проявляется противоречивость русского Просвещения?

2.Охарактеризуйте консервативно-охранительное и либерально-рефор- мистскоенаправленияроссийскойобщественно-политическоймыслиXVIIIвека.

3.ОпишитехарактерныечертыосновныхнаправленийвживописиXVIIIвека

вследующей таблице.

4. Заполните таблицу на тему «Деятели европейской культуры XVIII в.».

74

5. Решите кроссворд на тему «Российская культура XVIII в.».

По горизонтали: 4. Стиль в литературе и искусстве XVIII века. 7. Изобретатель парового двигателя. 8. Изделия посуды из лучших сортов белой глины.

По вертикали: 1. Великий учёный, поэт, мыслитель XVIII века. 2. Писатель, историк XVIII века. 3. Собор в Петербурге, архитектором которого является В.В. Растрелли. 5. Основоположником какой науки является Ломоносов? 6. Рисунок или узор из разноцветных камешков, кусочков стекла.

ТЕМА 11. Культура Западной Европы и Америки XIX в. XIX столетие – Золотой век русской культуры

Литература

1.Биллингтон Дж.Х. Иконаитопор. Опыт истолкованиярусской культуры // Работы по истории и культуре России: в 2-х т. – Т. 1. – М.: ВГБИЛ им. М.И. Ру-

домино, 2011.– 288 с.

2.В поисках своего пути: Россия между Европой и Азией. – Ч. 1: хрестоматия по истории российской общественной мысли XIX и XX вв. для вузов. –

М.: Наука, 1994. – 752 с.

3.Ванслов В.В. Эстетика романтизма. – М.: Искусство, 1968. – 403 с.

4.ВолковС.ИсториякультурыСанкт-Петербурга.–М.:Эксмо,2003.–704с.

5.Грибунина Н.Г. История мировой художественной культуры: в 4-х ч. –

Тверь, 1993. – 240 с.

6.Гросул В.Я. Общественное мнение в России XIX века. – М.: АИРО-ХХ1, 2013. –560 с.

7.Даниэль С.М. Европейский классицизм. – СПб.: Азбука, 2003. – 304 с.

75

8.Зеньковский В.В. История русской философии: в 2-хт. – Л.: Эго, 1991. –

880 с.

9.Кантор В.К. Крушение кумиров, или Одоление соблазнов (становление философского пространства в России). – М.: РОССПЭН, 2011.–608 с.

10.Карпович М.М. Лекции по интеллектуальной истории России

(XVIII-начало XX века). – М.: Русский путь, 2012. – 352 с.

11.Лотман Ю.М. Беседы о русской культуре: Быт и традиции русского дворянства (XVIII – начало XIX века). – СПб.: Искусство, 1994.–758 с.

12.Раздольская В.И. Европейское искусство XIX века. Классицизм. Романтизм. – СПб.: Азбука-классика, 2005. – 365 с.

13.Фукс Э. Иллюстрированная история нравов: Буржуазный век: пер. с нем. – М.: Республика, 1994. – 442 с.

Ампир в Европе и России

Ампир (франц. empire – империя от лат. imperium– командование, власть) – художественный стиль, созданный во Франции в начале XIX в. Художникам французской империи было строго приказано брать за основу формы искусства Древнего Рима.

Ампир – стиль жесткий и холодный. Декоративные мотивы стиля Ампир состоят в основном из элементов древнеримского военного снаряжения: легионерских знаков с орлами, связок копий, щитов, пучков стрел, дикторских топоров. Наряду с римскими можно заметить и мотивы египетского искусства.

ВАмпире композиция строится, как правило, на сильном контрасте чистого поля поверхности стены, мебели, сосуда и узких орнаментальных поясов в строго отведенных местах, подчеркивающих конструктивные членения формы. Для Ампира характерны яркие цвета – красный, синий, белый с золотом.

Ампиру присуща регламентированность, которая почти полностью исключила возникновение местных национальных школ. Ампир по своей сути космополитичен. Примечательно, что ни одна из побежденных Наполеоном стран, по существу,непринялаэтотстиль,итольковединственнойстране-победительнице

–России «стиль империи»получил широкое распространение. В Европе, таким образом, было две разновидности Ампира: французский и русский. «Русский ампир» был несколько мягче французского. Он также делился на две ветви: столичную и провинциальную.

ВАнглии стиль Ампир также не получил широкого распространения. «Английским ампиром» иногда условно называют «стиль Георга IV». Таким образом, терминологическая строгость обязывает назвать Ампиром только художественный стиль французского искусства начала XIX века.

Для архитектуры ампира характерны монументальность, геометрическая правильность объемов и целостность (триумфальные арки, колонны, дворцы). Парадные дворцовые интерьеры богато украшались живописными панно, навеянными помпеянскими росписями, рельефами, напоминающими египетских сфинксов, вазами, мебелью и бронзой античного типа.

76

Стилистические особенности и мировоззренческая составляющая Романтизма

Романтизм – идейное и художественное направление в европейской и американской духовной культуре конца XVIII – первой половины XIX вв. Как стиль творчества и мышления остается одной из основных эстетических и мировоззренческих моделей XX в.

Романтизм возник в 1790-е гг. сначала в Германии, а затем распространился по всему западноевропейскому культурному региону. Его идейной почвой были кризис рационализма Просвещения, художественные поиски предромантических течений (сентиментализм, «штюрмерство»), Великая французская революция, немецкая классическая философия.

Романтизм – эстетическая революция, которая на место науки и разума (высшей культурной инстанции для эпохи Просвещения) ставит художественное творчество индивидуума, которое становится образцом, «парадигмой» для всех видов культурной деятельности.

Основная черта романтизма как движения – стремление противопоставить бюргерскому, «филистерскому» миру рассудка, закона, индивидуализма, утилитаризма, атомизации общества, наивной веры в линейный прогресс – новую систему ценностей: культ творчества, примат воображения над рассудком, критику логических, эстетических и моральных абстракций, призыв к раскрепощению личностных сил человека, следование природе, миф, символ, стремление к синтезу и обнаружению взаимосвязи всего со всем. Причем довольно быстро аксиология романтизма выходит за рамки искусства и начинает определять стиль философии, поведения, одежды, а также и других аспектов жизни.

Парадоксальным образом романтизм соединял культ личной неповторимости индивидуума с тяготением к безличному, стихийному, коллективному; повышенную рефлективность творчества – с открытием мира бессознательного; игру, понимаемую как высший смысл творчества, – с призывами к внедрению эстетического в «серьезную» жизнь; индивидуальный бунт – с растворением в народном, родовом, национальном. Эту изначальную двойственность романтизма отражает его теория иронии, которая возводит в принцип несовпадениеусловных стремлений и ценностей сбезусловным абсолютом какцелью.

К основным особенностям романтического стиля надо отнести игровую стихию, которая растворяла эстетические рамки классицизма; обостренное внимание ко всему своеобычному и нестандартному (причем особенному не просто отводилось место во всеобщем, как это делал барочный стиль или предромантизм, но переворачивалась сама иерархия общего и единичного); интереск мифуидажепониманиемифакак идеаларомантическоготворчества; символическое истолкование мира; стремление к предельному расширению арсенала жанров; опору на фольклор, предпочтение образа понятию, стремления – обладанию, динамики – статике; эксперименты по синтетическому объединению искусств; эстетическую интерпретацию религии, идеализацию

77

прошлого и архаических культур, нередко выливающуюся в социальный протест; эстетизацию быта, морали, политики.

Романтизм стал первым художественным направлением, в котором со всей определённостью проявилось осознание творческой личности как субъекта художественной деятельности. Романтики открыто провозгласили торжество индивидуального вкуса, полную свободу творчества. Придавая самому творческому акту решающее значение, разрушая препоны, сдерживавшие свободу художника, они смело уравнивали высокое и низменное, трагическое и комическое, обыденное и необычное.

Романтизм захватил все сферы духовной культуры: литературу, музыку, театр, философию, эстетику, филологию и другие гуманитарные науки, пластическиеискусства.Новместестемоннебылужетемуниверсальнымстилем, каким был классицизм.

В отличие от последнего, романтизм почти не имел государственных форм своего выражения (поэтому он не затронул существенным образом архитек- туру,повлияввосновномнасадово-парковуюархитектуру,назодчествомалых форм и на направление так называемой псевдоготики). Будучи не столько стилем, сколько общественным художественным движением, романтизм открывал дорогу дальнейшему развитию искусства в XIX в., проходившему не в форме всеобъемлющих стилей, а в виде отдельных течений и направлений.

Также впервые в романтизме не был полностью переосмыслен язык художественных форм: в известной мере сохранились стилевые основы классицизма, существенно видоизменённые и переосмысленные в отдельных странах (например, во Франции). При этом в рамках единого стилевого направления получила большую свободу индивидуальная манера художника.

Развиваясь во многих странах, романтизм повсюду приобретал яркое национальное своеобразие, обусловленное собственно историческими условиями и национальными традициями.

Реализм в искусстве Европы и России

Как могучее художественное движение реализм складывается в середине XIX столетия.

Говоря о реализме середины XIX в., имеют в виду определенную художественную систему. Во Франции реализм связывается прежде всего с именем Курбе, который, правда, отказывался от наименования реалиста. Реализм в искусстве, несомненно, связан с победой прагматизма в общественном сознании, преобладанием материалистических взглядов, господствующей ролью науки. Реалисты заговорили четким, ясным языком, который пришел на смену «музыкальному», но зыбкому и смутному языку романтиков.

ВоФранциикритическийреализмсложитсяв40–50-хгодах,вРоссии–в60-х. Ранее всего во французской живописи реализм заявил о себе в пейзаже, на первый взгляд, наиболее отдаленном от общественных бурь и тенденциозной направленности жанра. Реализм в пейзаже начинается с так называемой бар-

78

бизонской школы, с художников, получивших в истории искусства такое название по имени деревушки Барбизон недалеко от Парижа.

Собственно, барбизонцы – понятие не столько географическое, сколько историко-художественное.Этогруппамолодыхживописцев,которыеприехали в Барбизон писать этюды с натуры. Картины они завершали в мастерской на основе этюдов, отсюда законченность и обобщенность в композиции и колорите. В своей работе они учитывали искусство валера (франц. valeur, букв. – ценность) – так называемого «основного цвета» в светоразделах, на границе света и тени, гармонизованной светосилы цвета. Главным для барбизонцев всегда оставалось живое ощущение натуры. Всех их объединяло желание внимательно изучать природу и правдиво ее изображать, однако это не мешало каждому из них сохранять свою творческую индивидуальность.

Реализм как новое мощное художественное течение активно утверждает себя и в живописи жанровой. Здесь он являлся элементом романтизма и предполагал правдивое изображение современности, того, что видит художник.

Все исторические события, происходившие во Франции, начиная с рево- люции1830г.икончаяФранко-прусскойвойнойиПарижскойкоммуной1871г., нашли самое яркое отражение в графике.

В России теория реализма складывалась на основе материалистической эстетики, разработанной в литературно-критических трудах и философских сочинениях разночинцев-демократов. Революционные демократы ратовали за реалистическоеискусство. Они полагали, что только реализм дает возможность искусству и литературе выполнить прогрессивные общественные задачи. А для того, чтобы выносить приговор действительности, необходимо отражать эту действительность со всеми ее противоречиями. Добролюбов писал, что правда является таким качеством искусства, в частности литературы, «без которого в ней не может быть никаких достоинств».

Формирование новой, реалистической школы в русском изобразительном искусстве связано с целым рядом исторических событий. Одним из важнейших эпизодов стал «бунт четырнадцати». 9 ноября 1863 г. в Императорской Академии художеств четырнадцать претендентов на золотую медаль отказались исполнить программу на заданный профессорами библейский сюжет и потребовали права писать картину на свободно избранную тему.

Тем самым конкурсанты пытались побороться за свободу творчества, утвердить чувство собственного достоинства, которое обострилось в эпоху после отмены крепостного права. Молодые художники порывали с той академической традицией, которая утверждала предметом искусства лишь идеально прекрасное. Выйдя из Академии, «протестанты» образовали Артель свободных художников. Они стали сообща принимать заказы, устраивать самостоятельные выставки. Их первые реалистические опыты привлекли живой интерес публики демократического толка.

79

Следует сказать, что рядом с высоким искусством реалистического направления продолжает существовать салонная живопись, формирование которой началось еще в годы Июльской монархии и которая переживает расцвет в период Второй империи. Она далека от животрепещущих, «больных» вопросов современности, но, как правило, отличается высоким профессионализмом.

Задания к теме 11

1.Охарактеризуйте европейский художественный стиль XIX в., обозначаемый в истории искусства как ампир. В чем различия европейского и российского ампира?

2.Опишите характерные черты основных идейных и художественных направлений XIX в. романтизма и реализма в следующей таблице

3.Охарактеризуйте так называемую «Барбизонскую школу» живописи во Франции. Назовите ее основных представителей и их произведения.

4.Заполните таблицу «Российская литература XIX века».

80