Институциональный аспект художественной культуры. Учебно-методическое пособие

В ХIХ в. появляются и в ХХ в. набирают полную силу и становятсявесьмазначимыминовыевидыискусства— фотографияикиноискусство. Искусствоведыихудожественныекритикиосмысляют этифеноменытехническихискусствнапротяжениипервойполовины ХХ в. Однако сами эти искусства постепенно также институционализируютсяиоказываютсятесносвязаннымисмассовойкультурой и массовыми ценностями, находясь в прямой зависимости от экономических, политических, социальных условий.

Киноиндустрия

Любая культурная эпоха, как считает американский теоретик медиа, искусстваилитературыУ. Дж. Митчелл, переживаетсвойвизуальныйповорот, связанныйсразличнымименяющимисяоптически- мипрактикамиитехнико-технологическимиизменениями. ВXVII в. распространениеполучили«волшебныефонари», используемыедля развлечения. В XIX в. в Европе на волне демократизации культуры, процессовиндустриализациииурбанизации, атакженаучно-техни- ческих успехов начинает формироваться массовая культура, сопровождаемаянеменеебурнымразвитиеммассовыхразвлечений. Вевропейской культуре XIX в. набирает моду интерес к оптическим эффектамиприспособлениям. Появляютсятауматроп(1825), стереоскоп(1829), фенакистископ(1832), стробоскоп(1832), зоотроп(1833)

итомуподобныеоптическиеигрушки. Далеевозникаютболеесложныеаппараты: кинеограф(1868), праксиноскоп(1876–1877), мутоскоп (1894) ит. д. Оптическиеприспособленияпрочновходятвдосуговые практики широких масс.

Визуальные медиа, как правило, всегда были связаны с обслуживанием интересов масскульта, и во второй половине XIX в. активно создаются и используются аппараты, так или иначе имитирующие

ивоспроизводящиедвижение. Появлениекинематографаизначально былопредприятиеминдивидуальным. Изобретатель-любитель(бра- тьяЛюмьер, Ж. Мельес) илиизобретатель-предприниматель(Т. Эдисон) организовывали показы в качестве своеобразного ярмарочного

81

аттракциона. Однакозапарудесятковлеткинематографуспелстать полноценнымсоциокультурныминститутом, обладающимкакхудожественным, так и экономическим и идеологическим значением.

Фактически до начала ХХ в. у кинематографа не было специального помещения, как у театра, он был передвижным. Однако общественный запрос на подобного рода зрелища способствовал становлению системы киноиндустрии, появлению кинопрофессий

ивоспитанию своего зрителя.

ВАмерикеизобретательТомасЭдисондемонстрировалнасвоем оборудованииподназванием«кинетоскоп» (1890) небольшиефильмы, снятые «кинетографическими» аппаратами. Причем просмотр сопровождался синхронизацией со звуком с помощью кинетофонографа. Кинетоскопыпредполагалииндивидуальноесозерцаниедвижущихсякартинок, поэтомуподихустановкувыделялисьотдельные помещения, где посетитель за небольшую плату пользовался доступом к зрелищу. Эдисон получил летом 1893 г. патент на кинетоскоп, а в апреле 1894 г. в Нью-Йорке на Бродвее открылся общественный салон кинетоскопов, где было размещено десять ящиков для демонстрации фильмов.

Эти фильмы в Америке показывали, как правило, в салунах, то естьвкафеилибарах. Другоеназваниесалунов— «пенни-аркады», так как вход в такую аркаду, то есть галерею игровых автоматов, стоил пенни. Однако век кинетоскопов был очень короток, посколькураспространениеполучилифильмы, созданныеидемонстрируемые кинематографическим методом Люмьеров. В связи с этим пенниаркады переоборудовали под просмотровые залы, фильмы проецировались уже на экран с помощью «проецирующего кинетоскопа», разработанногоЭдисономисозданногоегопомощникомДиксоном35.

ВоФранциис1902 г. кинематографпостепеннопроникаетвкафешантаны. В Англии с 1900 г. фильмы французских и английских режиссеров массово показываются в мюзик-холлах.

Специальносоздаваемыеподкинематографкинотеатрыначинают постепенно открываться в крупных европейских городах (1905– 1907 гг.). Появившиеся в Америке стационарные кинотеатры полу-

35 Беленький И. В. Лекции по всеобщей истории кино: учебное пособие для вузов / ред. В. А. Луков. — М.: ГИТР. Кн. I, II: Годы беззвучия. 2008. — С. 22–23.

82

чили название «никельодеон» («никель» — пятицентовая монета, плата за вход; «одеон» — разновидность театра в Древней Греции). Первым стационарным кинотеатром в США считается тот, что был открыт в Питтсбурге в 1905 г. театральным антрепренером Гарри ДэвисомикоммивояжеромДжономХаррисом. Когдаоказалось, что это предприятие выгодное, вспыхнула «никелевая лихорадка» — по всей стране стали открываться дешевые стационарные кинотеатры, рассчитанные на небогатую провинциальную публику. Накапливая капиталы, их владельцы приобретали все новые кинозалы, которые потом объединялись в прокатные сети. Осуществление циркуляции фильмов в этих сетях превращало хозяев кинотеатров в дистрибьюторов.

ВРоссиикинотеатрыназывалиэлектротеатром, синематографом.

ВМоскве в 1909 г. на Арбатской площади был открыт впервые отдельно стоящий кинотеатр «Художественный» (тогда — электротеатр).

Втечение 1903–1909 гг. складывается коммерческое кинопроизводство и кинопрокат как в Европе, так и в США. В первое десятилетие ХХ в. появляются отдельные профессии, связанные с кинопроизводством, — сценариста фильма, киноактера. Начинают создаватьсятворческиепрофессиональныесоюзы. ВРоссиис1917 г. кинематографисты объединяются по профессиям: сначала возник Союз работников художественной кинематографии, объединивший актеров, режиссеров, художников, сценаристов и операторов; затем Союз киномехаников и т. п.

Во второй половине 1910-х гг. в Голливуде была разработана си- стемаблок-букинга(block-booking) — пакетнаяпродажакинотеатрам фильмов разных категорий, позволявшая кинопроизводителям осуществлять контроль над прокатом. Кинорынок принадлежал и регулировалсякрупнымиголливудскимикинокомпаниями— мейджора-

ми (Universal, MGM, Paramount, Warner, Fox), которые владели сетями кинотеатров. В 1920-е гг. блок-букинг стал основой вертикальной системы управления в киноиндустрии. Такая система просуществовала до 1948 г.

Киножурналы. С развитием кинематографа появляются издания, вниманиекоторыхсосредоточенонановинкахкинопродукцииикритическойоценкефильмов. Так, вСШАс1905 г. выходитеженедельник

83

“Variety”, писавший о театре, а затем и о шоу-бизнесе, а с 1933 г. — дочерняягазета“Daily Variety”, целикомпосвященнаякинематографу. Утверждается, что именно на страницах “Variety” 19 января 1907 г. быланапечатанаперваявисториикинорецензия. Конкуриру-

ющий с “Variety” журнал “The Hollywood Reporter” начинает свою работу с 1930 г. и также является крупнейшим периодическим изданием о кино.

ВВеликобританиис1930 г. выходитежемесячныйжурналокино “Sight & Sound” («Изображение и звук»), который вскоре станет курироваться Британским институтом кино. Журнал претендует на то, что именно в нем впервые составляются и публикуются списки величайшихфильмов, тоестьформируетсякинематографическийканон.

Французский журнал “Les Cahiers du cinema” («Кинематографическиететради», 1951) нарядусизданием“Positif” («Позитив», 1952) считаются главнейшими киножурналами Франции, публикующими кинокритикусразличныхмировоззренческихустановок. Настраницахжурналовпроисходитманифестациявзглядовкинематографистов на сущность и цель кино. Так, в “Les Cahiers du cinema” в 1950-е гг.

оттачиваетсяидеологияфранцузской«новойволны» (Годар, Трюффо

идр.).

ВРоссии первое специализированное издание «Сине-фоно» вы- пускаетсяв1907–1918 гг. Вэтижегодыпоявляетсядостаточнобольшоеколичествонебольшихинформационныхкиноизданий, которые отличаютсянедолговечностью. Болеефундаментальныйстарейший журнал о кино «Советский экран» выходит с 1925 г. в качестве приложениякгазете«Кино». Названиежурналавразныегодыменялось, отражая установки и цели издания. В 1990-е гг. был выпущен последний номер. С 1931 г. начал выходить журнал «Искусство кино» (изначально«Пролетарскоекино»), существующийдосегодняшнего дня. Все эти журналы позволяли узнать не только об отечественном кинематографе, ноибыли«окномвмир», рассказываяозарубежном кино, публикуя переводы.

Киностудии. Первая в мире киностудия, созданная Эдисоном в Вест-Орандже в Нью-Джерси в 1892 г., была названа “The Black Maria” («Чёрная Мария»). Она представляла собой небольшую деревяннуюпостройку, обитуюизнутричернойматериейивыкрашенную матовой черной краской снаружи. «Черная Мария» состояла из

84

двух комнат: сцены, где разыгрывалось действие, и аппаратной. Камераустанавливаласьнарельсы, авсяпостройкабазироваласьна колесахимоглаповорачиватьсятакимобразом, чтосквозьоткрытую крышу внутрь всегда проникало солнце.

Вконце 1908 г. три крупнейшие кинокомпании “Edison Manufacturing Company”, “Biograph” и “Vitagraph” образовали «Па-

тентный Трест» (MPPC), монополизируя работу «никельодеонов»

ипретендуянавыдачулицензийнаправовестикинобизнес. Всвязи с этой патентной борьбой независимые кинотеатры и конторы начали перебираться на Запад, что привело к становлению Голливуда. Образование старейшей существующей и сегодня кинокомпании “Paramount Pictures” (с 1912 г., изначально под другим названием) послужило первым серьезным шагом на пути к формированию американской голливудской киноиндустрии.

Во Франции в 1902 г. Шарль Патэ построил в Венсене кинопавильон, вкоторомсистематическиначалисниматьсякороткометражные фильмы. Производствофильмовоказалосьприбыльнымпредприятием, и с 1903 г. в крупных городах разных стран (Лондон, Москва, Нью-Йорк, Брюссель, Берлин, Санкт-Петербург, Амстердам и мн. др.) появляются филиалы компании «Братья Патэ». К 1908 г. компания Патэ превратилась в производственно-прокатный гигант трестовского типа (то есть включающий в себя всю производственную «вертикаль»).

Шарль Патэ был не единственным кинопредпринимателем в Европе. В эти годы во Франции работала также конкурирующая кинокомпания«ЛеонГомон». ЛуиФейад, главныйрежиссеркинокомпании, создал первые киносериалы: «Фантомас» (1913–1914) и «Вампиры»

(1915–1916).

В1907 г. при поддержке крупных банкиров братьев Лафит основывается французская киностудия “Le Film d’Art”, выступающая за создание высокохудожественных фильмов, что повлекло за собой театрализацию раннего кинематографа. “Le Film d’Art” ориентировалась на образованного культурного зрителя, фильмы создавались профессионалами в области искусства. Несмотря на существование других кинокомпаний, этот ранний период кинопроизводства не случайно носит название «эпохи Патэ»: влияние Шарля Патэ было всеохватным.

85

ВРоссиидо1907 г. собственногокинопроизводстванесуществовало. В 1910-е гг. им начинает активно интересоваться крупный бизнес, врезультатепоявляютсятакиекрупныекинематографические фирмы, как«ТиманиРейнгардт», «АОХанжонков», «ТДЕрмольев»,

иболее мелкие — фирмы Дранкова, Либкена, Перского.

ВСССР создание кино становится делом государственной важности. В1919 г. появляетсяОдесскаякиностудия, котораясчитается первымкиноательевСоветскомСоюзе. Дореволюционнаякинокомпания предпринимателя А. Ханжонкова была в 1919 г. национализирована и превратилась в «Первую фабрику Госкино», впоследствии — существующий ныне «Мосфильм». В 1918 г. решением Наркомпроса была основана киностудия ПОФКО («Петроградский окружной фото-кино-комитет»), сегодня известная под названием «Ленфильм» (с 1934 г.). Киностудия имени М. Горького появилась еще раньше — в 1915 г., с учреждения кинопроизводственной компании «Киноателье „Русь“». А с 1936 г. начинает работать государственная киностудия мультипликационных фильмов «Союзмультфильм».

Премии и награды

Вручениенаградипремийвмирехудожественнойкультуры— это знак статуса. Как правило, победитель получает денежный приз, иногда какие-то дополнительные бонусы (возможность проведения выставки в престижном месте, издание книги и т. п.). Главное, что даетпремия, — этосимволическийкапитал, репутационныйстатус. Так, например, размер Гонкуровской премии символичен и составляетпримерно10 евро. ОднакостатуслауреатаГонкуровскойпремии сказывается на дальнейших продажах романов победителя.

Даже быть номинантом известных и значимых премий весьма почетно. Так, арт-премия Тёрнера, в шорт-лист которой за 1999 г. была включена «Моя кровать» дебютантки Трейси Эмин (представительницагруппы«Молодыебританскиехудожники»), сделалаэтот объект известным и популярным, несмотря на то что лауреатом художница не стала.

86

Премии являются особым инструментом обмена в современной экономикехудожественноговознагражденияиуважения. Включение

впремиальный шорт-лист позволяет художникам ставить ценовые рекорды на аукционах, писателям многократно улучшить продажи своих произведений. Здесь раскрывается манипулятивный статус подобныхзнаковотличий, таккаконииспользуютсявтомчиследля продвижения требований и идеологий определенных групп.

Также можно выделить такой аспект вручения премий, как составление своеобразного канона знаковых художников, писателей, режиссеров и т. п. Профессиональное сообщество определяет и выстраивает иерархию творцов, которая впоследствии транслируется

вобщество.

Арт-премии

Премия Тёрнера (The Turner Prize) — самая престижная премия в области современного искусства, учреждена в 1984 г. Как пишет С. Торнтон, «в то время как большинство премий в области искусства— неболеечемстрокаврезюмехудожника, премияТёрнера— событие национального значения…»36.

Премия названа в честь английского художника-новатора XIX в. Уильяма Тёрнера. Вручается художникам, родившимся или работающим в основном в Великобритании. При этом учитываются последниедостижениявобластибританскогоискусства, анедостижения всей жизни.

Раз в два года вручение премия проводится на одной из четырех площадок галереи Тейт либо в другой крупной британской галерее. Победителиобъявляютсявовремяроскошнойцеремониинаграждения, место проведения которой каждый раз меняется. Многие из самыхизвестныхбританскиххудожниковобрелисвоюпопулярность благодаря премии Тёрнера (в 1995 г. премию получил Дэмьен Хёрст за работу «Разделенные мать и дитя», ставший одним из ведущих художников актуального искусства). Первым удостоился премии Тёрнера художник-фотореалист Малкольм Морли.

36 Торнтон С. Семь дней в искусстве. С. 65.

87

Премия Марселя Дюшана (Prix Marcel-Duchamp) учреждена

в2000 г. Ассоциацией по распространению французского искусства (ADIAF) приучастииЦентраПомпиду. Этосамаякрупнаяфранцузская премия в области современного пластического и визуального искусства, вручаемаявднипроведенияарт-ярмаркиFIAC вПариже. На премию могут претендовать граждане и резиденты Франции. Впервые в 2001 г. премию получил Томас Хиршхорн, занимающийсясозданиеминсталляций. Победителюпредоставляетсявозможность проведенияперсональнойвыставкивтечениетрехмесяцеввЦентре Помпиду.

Награда Венецианской биеннале «Золотой лев» (Leone d’Oro)

присуждается за вклад в искусство, за лучшую работу на выставке, а также лучший национальный павильон биеннале. Победителям вручается золотая статуэтка льва святого Марка. Кроме того, жюри биеннале присуждает «Серебряного льва» молодому перспективномухудожнику. Ав2005 г. швейцарскомукураторуХаральдуЗееману, отвечавшему за 48-ю и 49-ю биеннале (1999 и 2001 гг.), посмертно присудили специального «Золотого льва».

Премия Хьюго Босса (Hugo Boss Prize) была учреждена в 1996 г.

Фондом Соломона Р. Гуггенхайма совместно с модным домом Hugo Boss. Присуждалась раз в два года художникам, чьи работы внесли значительный вклад в развитие современного изобразительного искусства. Первую премию в 1996 г. получил американский скульптор и режиссер Мэтью Барни. В отличие от других наград в области современного искусства, премия Хьюго Босса не имела ограничений по возрастуинациональностиноминанта. Работыхудожников, получивших награду, выставлялисьнаперсональнойвыставкевМузееГуггенхайма

вНью-Йорке. ФондГуггенхаймапрекратилвручениепремиив2022 г.

Римская премия (Prix de Rome) вручалась во Франции с 1663 по 1968 гг. Учреждена во время правления Людовика XIV с целью поощренияпервоначальнохудожниковискульпторов. Премия, которую получали победители, позволяла им проживать в Риме от трех до пятилет. В1720 г. кноминациямдобавиласьархитектура, в1803 г. — музыка, в 1804 г. — гравюра. Многие из величайших французских художников и архитекторов XVIII в. были лауреатами Римской премии, среди них Антуан Куапель, Жан-Оноре Фрагонар, Жак-Луи Давид, скульпторыФрансуаЖирардон, Клодион, Жан-АнтуанГудон.

88

Литературные премии

Значимостьпремийвлитературноммиренеобыкновенновысока. Автор, получивший премию, особенно из числа престижнейших (Нобелевская, Букеровская и т. д.), как правило, указывает это на обложкесвоегоиздания. Премиинетолькослужатповышениюсамооценки писателя, но являются мощным экономическим и даже идеологическим инструментом, становясь все более важной частью книжного рынка и литературного мира. Они помогают читателям ориентироватьсявогромномколичествеизданийинаправляютвнимание на конкретного писателя или книгу, популяризируют переводную или региональную художественную литературу. Анализируя, каким произведениям была вручена та или иная премия, а также шорт-листноминантов, можноделатьвыводыотом, какиетемыбыли актуальны и наиболее животрепещущи в конкретный год, какие социальные и культурные проблемы решались в обществе, какая идеологическая программа находилась в разработке.

Получениепрестижнойпремииспособствуетразвитиюавторской карьерыипоройзначительновлияетнадальнейшуюпрофессиональнуюсудьбу, такчтоиногдакнигапишетсяспециально«подпремию».

Для читателей важно то, что если книга попадает в лонг-лист премий, то это знак обратить на нее внимание.

Нобелевскаяпремия политературе (Nobelpriset i litteratur / Nobel Prize) — самая престижная ежегодная литературная премия мира, котораявручаетсяс1901 г. ПозавещаниюАльфредаНобеляпремию получает автор, создавший наиболее значительное литературное произведениеидеалистическойнаправленности. Всилусвоейвысокойпрестижностипремияможетбытьиспользованакакинструмент отбора литературы высокого качества и статуса, то есть она становитсямериломлитературногоканона. ПроцессвыборалауреатаНобелевской премии закрытый, что затрудняет его исследование. Невозможно изучить номинации, оценки или обсуждения Нобелевского комитета при выборе лауреатов, поскольку эти документы находятся под 50-летней конфиденциальностью37.

37 Rüegg J. Prestigious publishing in the semi-periphery: Swedish publishing of African Nobel laureates in literature after 1970 // Perspectives. — 2022. Vol. 30, Iss. 5. — Pp. 844–858.

89

Пулитцеровская премия по литературе (Pulitzer Prize for Fiction) вручается с 1917 г. По завещанию американского издателя, журналиста Джозефа Пулитцера премия присуждается за лучшее произведение, созданноеамериканскимавторомвобластижурналистики, литературы, музыки и театра. Премия курируется школой журналистики Колумбийского университета, попечители которого ежегодно в мае вручают награды на банкете в Нью-Йорке. Книги, претендующие на премию, обязательно должны быть изданы на бумаге в год, предшествующий году вручения премии. Премия имеет шесть номинаций: художественная литература, биография, поэзия, нехудожественная литература, история, драма.

Букеровскаяпремия(Man Booker Prize) учрежденав1969 г. Одна из престижнейших наград, которая вручается за лучший роман, написанный на английском языке. Основатель и первый спонсор премии — компания Букер-МакКоннел. На премию номинируются романы, вышедшиевгодврученияпремии, изначальнонаписанныена английском языке. До 2013 г. премия присуждалась автору, проживающему в одной из стран Содружества наций, в Ирландии или Зимбабве, но позже данное ограничение было отменено. Географическиеинациональныеграницыпремиибылиподвергнутыревизии во имя международного статуса.

Международная Букеровская премия (Man Booker International Prize) — престижная литературная премия, учрежденная в 2005 г. как альтернативная Букеровская премия: на нее могут претендовать не только англоязычные авторы, но и писатели, чьи произведения былипереведенынаанглийскийязыкиопубликованывВеликобритании или Ирландии в течение последнего года.

Гонкуровскаяпремия(Prix Goncourt) — самаяпрестижнаялитературнаяпремияФранции, вручаемаяежегоднос1903 г. авторулучшего романа на французском языке. В литературных кругах считается французским эквивалентом Пулитцеровской премии.

Премияназванавчестьееучредителей— братьевГонкур, Эдмона и Жюля, писателей-натуралистов. Отношения братьев были совершенно уникальными, они являлись единым целым и все свои произведенияписаливместе. Стильихписьмабылнастолькопохож, что сложно было сказать, кто из них написал тот или иной отрывок. ПослесмертибратаЭдмондолгонемогтворить. Самонумерв1896 г.,

90