Институциональный аспект художественной культуры. Учебно-методическое пособие

●Составить список театральных премьер указанного периода.

●Изучитьинформациюобисторииэтихпостановок, аглавное— об истории восприятия постановок публикой и критикой данного периода.

●Подготовить текст публицистической статьи «Записки люби- теля-театрала», вкоторомбудутпредставленыобзорызнаковых театральных премьер.

ЗАДАНИЕ. Театральноепространствовисториикультуры(синхронистическая таблица).

●ИзучитьисториютеатровЕвропы, составитьсписокпубличных театров и время их открытия.

●Систематизироватьинформациювформатесинхронистической таблицы, указав время открытия публичных театров в разных странах Европы.

ЗАДАНИЕ. Манифест как способ декларации художественной концепции (анализ текстов).

●Ознакомиться со сборниками манифестов.

●Выбрать манифесты разных авторов, представляющих одно художественное течение (направление).

●Выписать наиболее значимые цитаты и осуществите их сравнительный анализ.

Сборники манифестов

1.Литературные манифесты западноевропейских романтиков. — М.: Изд-во МГУ, 1980.

2.Литературныеманифестызападноевропейскихклассицистов: сборник/ собр. текстов, вступ. статья и общ. ред. Н. П. Козловой. — М.: Изд-во МГУ, 1980. — 617 с.

3.Литературныеманифестыфранцузскихреалистов/ подред. исовступ. статьейМ. К. Клемана. — Л.: Изд-вописателейвЛенинграде, 1935. — 203 с.

4.Литературные манифесты от символизма до наших дней / сост. и предисл. С. Б. Джимбинова. — М.: XXI в. — согласие, 2000. — 606 с.

5.Бродский Н. Л., Львов-Рогачевский В., Сидоров Н. П. Литературные манифесты (от символизма к Октябрю): сборник материалов. — 2-е изд. — М.: Федерация, 1929. — 300 с.

101

СЛОВАРЬ ТЕРМИНОВ И ПОНЯТИЙ

АКАДЕМИЗМ— термин, применяемыйдляобозначенияконсервативных тенденций в искусстве, художественных течений, школ

имастеров, догматическиследующихправилам, канонам, авторитетам, классическим образцам искусства прошлого, художественная ценность которых считается абсолютной, независящей от времени

иместа. Возникновениеакадемизмасвязаносдеятельностьюпервых художественно-образовательных учреждений XVI–XVII вв., получивших название академий, обучение в которых было ориентировано на закрепление выдающихся достижений искусства Античности

иитальянского Возрождения.

АРТ-ДИЛЕР(англ. art dealer, отart — искусствоиdeal — сделка, договор, торговля) — постоянно действующий на художественном рынке профессиональный покупатель и продавец произведений искусства.

АТРИБУЦИЯ (лат. at-tribuere — наделять, предоставлять, приписывать) — определение места и времени создания художественногопроизведения, принадлежностиегоконкретномуисторическому периоду (датировка), художественному направлению, течению, стилю, школе, создавшему его мастеру (установление авторства).

БИЕННАЛЕ / ТРИЕННАЛЕ (с итал. двухгодичный / трехгодичный) — периодическаявыставкаискусства, художественнаявыставка, фестиваль, собрание, проводимыерегулярно, развдва/ тригода. Наиболее знаменита Венецианская биеннале, которая проводится с 1895 г.

БОТТЕГА (итал. bottega, от botta — удар, botte — бочонок) — мастерская художников-живописцев, рисовальщиков, скульпторов, какправило, какого-тобольшогомастера, набиравшегосебеучеников, подмастерьев, которыеработалиподнего, унегожеучились, итогда

103

художникмогбратьбольшиезаказы. Боттегибылицентромхудожественной жизни итальянского Средневековья и Возрождения (XV– XVI вв.). Боттегипроисходятотэргастерий— мастерских, основанных древнегреческими колонистами в Италии в XVIII–XV вв. до н. э. Итальянскиекорнислова«боттега» свидетельствуютотом, что самымираспространеннымибылимастерскиекузнецовибочарников.

ВЕРНИСАЖ (фр. vernissage — букв. покрытие лаком) — торжественное открытие выставки, в котором участвуют специально приглашенные лица. Название происходит от распространенного некогда у французских художников обычая покрывать картины лаком накануне открытия выставки Салона в присутствии приглашенных лиц.

ВЫСТАВКА — временный (в отличие от музейной экспозиции) публичныйпоказхудожественныхпроизведений, исторических, культурных ценностей.

ГАЛЕРЕЯ (итал. galleria) — 1) специально устроенное помещение для обозрения произведений искусства; 2) государственное, общественное или частное предприятие, постоянно занимающееся экспонированием, хранением, изучением и пропагандой искусства. В зависимости от статуса и поставленных задач может вести коммерческуюдеятельность. Врядеслучаев— синониммузея(Третьяковская галерея, Галерея Тейт в Лондоне).

ГАЛЕРИСТ(англ. gallery — галерея) — профессионал-искусство- вед, владелецилисотрудниккоммерческойхудожественнойгалереи, организующий постоянные или временные выставки и продажи определенныхвидовпроизведенийискусства, ведающийихэкспертизой, атрибуцией, рекламой, популяризацией и т. д.

ГИЛЬДИЯХУДОЖНИКОВ(цеххудожников) — профессиональная корпорация, объединение мастеров художественных профессий (живописцев, скульпторов, мастеров книжной миниатюры, художниковвитражейит. д.) вевропейскихгородахСредневековьяиНового времени. Один из видов ремесленных гильдий (цехов). Гильдии контролировали качество используемых материалов и готовых произведений, ценынаработы, численныйсоставмастерских(допустимое количество учеников и подмастерьев), определяли требования

104

к своим членам-мастерам (условия вступления, размер членского взноса, общественныеобязанности) иихпривилегии. Моглиобладать собственным клеймом, которым помечалась экспортная продукция. Занимались защитой от внешней и упорядочиванием внутренней конкуренции, охраной профессиональных интересов и социальной поддержкой своих членов.

ДОНАТОР (лат. donator — даритель) — жертвователь, даритель художественного произведения, иногда строитель храма, заказчик произведения живописи, скульптуры или декоративно-прикладного искусства, изображавшийсявзападноевропейскомискусствеСредних вековиВозрожденияпредстоящимпередХристом, Богоматерьюили святыми. В искусстве классицизма — архитекторы, авторы зданий. ВВосточнойЕвропеболеераспространеногреческоеназвание«ктитор».

КРИТИКА (греч. kritike — искусство разбирать, судить) — один извидовнаучнойтворческойихудожественнойдеятельности, разбор, оценка и истолкование произведений, их анализ в контексте современной культуры; один из разделов искусствознания.

КТИТОР (греч. ktítōr, букв. — основатель, создатель) — 1) лицо, на средства которого построен или украшен (иконами, фресками, предметами прикладного искусства) православный храм. В средневековойЕвропебогатыепопечители, вкладчикисредстввстроительство монастырей и храмов. В изобразительном искусстве распространены композиции, представляющие «жертвователя» с моделью храма в руках; 2) в узком значении — церковный староста.

МАРШАН (фр. marchand — торговец) — торговец художественными произведениями, являющийся посредником между покупателямиихудожниками. ВовторойполовинеXIX в. воФранции, азатем в других странах маршан стал ключевой фигурой художественной жизни, сменивпрежнихзаказчиковимеценатовиоттеснивнавторой план государственное и общественное покровительство искусству. Маршаны явились предшественниками торговых домов и частных галерей XX в., а также современных арт-дилеров.

МАСТЕРСКАЯ — 1) помещение (ателье), предназначенное для работы живописца, скульптора или графика, с необходимым обору-

105

дованием (мольберт, скульптурный, печатный станок), стеллажами дляхраненияработ, специальнымосвещением; 2) класс, составучеников, занимающихся у одного художника-педагога, так или иначе развивающих в своем искусстве его творческие методы.

МЕЦЕНАТ — лицо, обладающее властью и богатством, оказывающеепокровительствоиматериальнуюподдержкумастерамискусства или каким-либо начинаниям в художественной жизни. Происходит от имени богатого римского патриция Гая Цильния Мецената (лат. Maecenas), который покровительствовал художникам и поэтам. Гораций, Вергилий, Проперций прославляли его в своих стихах.

ПРОВЕНАНС (фр. provenance — происхождение, источник) — история смены владельцев и мест хранения произведения изобразительного искусства. Включает в себя перечень торговых сделок и дарений, конфискаций и похищений, предметом которых была данная работа, список выставок, где она демонстрировалась публике, и т. д. Предельно полный и документально подтвержденный провенанс является одним из важных критериев подлинности произведения.

РАМПА (фр. rampe — подъем, лестничный марш) — система осветительных приборов в театре, расположенная на полу перед сценой для освещения снизу. Элемент искусства сценографии. Применяетсядлясозданияизобразительныхэффектов(например, вечерних сумерек, рассвета и т. п.).

САЛОН (фр. salon, от итал. salone — большой зал; лат. salum — простор) — 1) первоначально, в XV–XVII вв., большое парадное помещениевитальянскомдворце(позднеетакжеводворцахиособняках других стран), предназначенное для приемов, собраний, концертовит. п.; 2) литературно-художественныйкружок, собирающийсявчастномдоме; 3) зал, помещениедляэкспонированияипродажи произведенийискусства; 4) периодическаяпубличнаявыставкапроизведений современного искусства; первоначально — официальная выставка во Франции, на которой мастера представляли свое творчество (скульптура, живопись, гравюра).

ТАПЁР(фр. tapeur, отtaper — букв. хлопать, стучать) — вовторой половинеXIX — началеXX в. музыкант, преимущественнопианист,

106

сопровождавшийсвоимисполнениемтанцынавечерах, балах, авпоследствии — немые фильмы. Название профессии произошло от манеры исполнения, так как зачастую в наличии имелось лишь пианино низкого качества, на котором приходилось играть, буквально стуча по клавишам.

ЭКСПЕРТИЗА (фр. expertise, от лат. expertus — опытный) — исследование и оценка художественного произведения, требующая специальныхзнаний; состоитизтрехчастей: атрибуция(искусствоведческая экспертиза), технико-технологическая и маркетинговая (рыночная) экспертиза.

ЭКСПОЗИЦИЯ (лат. expositio — выставление напоказ, изложение) — в музеях и на выставках размещение экспонатов в определенной системе — хронологической, типологической и т. д.

ЭКФРАСИС (с др.-греч. изложение, описание) — словесная репрезентация произведений искусства в тексте. Изначально связан супражнениямириторовкрасочноописыватьсловамихудожественныепроизведения; впоследствии— описаниявыставоккартинвхудожественных каталогах и путеводителях.

ЭСТИМЕЙТ (англ. estimate — оценка) — на аукционных торгах предварительная оценка стоимости предмета продажи (произведенияискусства). Отражаетожиданияпродавцаиявляетсяусловным ценовым ориентиром на торгах. Как правило, эстимейт выражается ценовым диапазоном и рассчитывается экспертами, исходяизрыночнойстоимостианалогичныхпредметов, индивидуальных особенностей конкретного аукционного лота, предполагаемой стратегии продаж. Цена предмета при продаже может существенно отличаться от эстимейта как в бо́льшую, так и в меньшую сторону.

ЭТИКЕТАЖ (фр. etiquettage, от etiquette — этикетка) — в практике художественных музеев и выставок подписи, помещаемые под экспонатами или рядом с ними. Обычное содержание этикетажа: автор (имя или инициалы, фамилия, год рождения), название произведения и его частей, материал, год исполнения; иногда указываются владелец произведения, его цена и т. д.

107

CПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1.Арутюнова А. Арт-рынок в XXI веке: пространство художественного эксперимента / Нац. исслед. ун-т «Высшая школа экономики». — М.: Издательский дом Высшей школы экономики, 2015. — 226 с.

2.Баскар М. Принцип кураторства: роль выбора в эпоху переизбытка; [перевод: АннаСиняткина]. — М.: АдМаргинемПресс[идр.], 2017. — 359 с.

3.Беленький И. В. Лекции по всеобщей истории кино: учебное пособие для вузов / ред. В. А. Луков. — М.: ГИТР, 2008. Кн. I, II. — 416 с.

4.БишопК. Радикальнаямузеология, илиТаклиуж«современны» музеи современного искусства? — М.: Ад Маргинем Пресс, 2014.

5.БогданВ.-И. Т. Частныеколлекциииимператорскиедары. МузейАкадемии художеств, вторая половина XVIII — начало XX века: каталог собрания. — М.: БуксМАрт, 2021. — 287 с.

6.Бонами З. А. Как читать и понимать музей: философия музея. — М.:

ОГИЗ: АСТ, 2018. — 223 с.

7.Ванслов В. В. Искусствознание и критика. Методологические основы и творческие проблемы. — Л., 1988.

8.ВолларА. Воспоминанияторговцакартинами: роман/ пер. сфр. Г. Генниса. — М.: ИздательскийДомМещерякова, 2008 [т. е. 2007]. — 380 с.

9.Деготь Е. Проблема модернизма в русском и советском искусстве: автореф. дис. … канд. искусствоведения: 17.00.09. — М., 2004.

10.Калмыкова В. В., Тёмкин В. А. Ориентализм и Салон. XIX век. — М.: Белый город, 2009.

11.КарцеваЕ. А. Динамикахудожественнойвыставки. Культурнаяинтерпретация. — М.; Берлин: Директ-Медиа, 2019. — 166 с.

12.КарцеваЕ. А. Выставочноеигалерейноедело: учебноепособие. — М.: Директмедиа Паблишинг, 2019. — 196 с.

13.Кауфман Р. С. Очерки истории русской художественной критики XIX века: от Константина Батюшкова до Александра Бенуа. — М.:

Искусство, 1990. — 366 с.

14.КауфманР. С. Русскаяисоветскаяхудожественнаякритика: ссередины

XIX в. до 1941 г. — М.: Изд-во МГУ, 1978. — 176 с.

109

15.Кён А., Черази Д. Кто боится современного искусства? Путеводитель помирусовременногоискусстваотАдоЯ. — М.: АдМаргинемПресс,

АВСдизайн, 2018. — 136 с.

16.Кримп Д. На руинах музея / пер. с англ. Ивана Аксенова и Карена Саркисова. — М.: Фонд V-A-C, 2015. — 431 с.

17.МайстровскаяМ. Т. Музейкакобъекткультуры. НачалоXXI века. Искусство экспозиционного ансамбля / Российская академия художеств; Научно-исследовательскийинституттеориииисторииизобразительных искусств; Московскаягосударственнаяхудожественно-промышленная академия им. С. Г. Строганова. — М.: Прогресс-Традиция, 2022. — 578 с.

18.МизианоВ. А. Пятьлекцийокураторстве. — М.: Музейсовременного искусства «Гараж», 2021. — 323 с.

19.Музеи мира в XXI веке: реконструкция, реставрация, реэкспозиция. Museums of the 21 Century restoration, reconstruction, renovation: мате-

риалы международной конференции 20–22 октября 2008 г. / Гос. Эрмитаж; науч. ред. А. А. Трофимова. — СПб.: Изд-воГосударственного Эрмитажа, 2010. — 188 с.

20.Орел Е. В. Букварь начинающего арт-критика: учебное пособие. — Екатеринбург: Гуманитарный университет, 2015. — 214 с.

21.О’ДогертиБ. Внутрибелогокуба: идеологиягалерейногопространства: эссе / пер. с англ. Д. Прохорова. — М.: Ад Маргинем Пресс [и др.], 2015. — 143 с.

22.О’Нил П. Культура кураторства и кураторство культур(ы). — М.: Ад Маргинем Пресс, 2015. — 272 с.

23.ОбристХ. У. Краткаяисториякураторства. — М.: АдМаргинемПресс, 2017. — 256 с.

24.Саймон Н. Партиципаторный музей / пер. А. Глебовской. — М.: Ад Маргинем Пресс, 2017. — 439 с.

25.Северюхин Д. Я., Лейкинд О. Л. Золотой век художественных объеди- ненийвРоссиииСССР(1820–1932): Справочник. — СПб.: Чернышев, 1992.

26.СмитТ. Беседыскураторами/ пер. сангл. — М.: АдМаргинемПресс:

Гараж, 2021. — 311 с.

27.Смит Т. Осмысляя современное кураторство / пер. с англ.: Анна Матвеева. — М.: Ад Маргинем Пресс [и др.], 2015. — 271 с.

28.Томпсон Д. Как продать за $12 миллионов чучело акулы: скандальная правда о современном искусстве и аукционных домах / пер. с англ. Н. И. Лисовой. — М.: Центрполиграф, 2017. — 380 с.

29.Томпсон Д. Оранжевая собака из воздушных шаров: дутые сенсации и подлинные шедевры: что и как на рынке современного искусства /

110