Выразительное чтение. Учебное пособие

Ирешили ребята целый санный поезд построить. Вывели своих собак на улицу. Доску длинную вынесли, чтобы на санки положить. Правда, не все собаки понимают, что ребята задумали… Играют, гавкают, снег нюхают, от хозяев убегают. Не хотят, чтобы их в санки запрягали. Наконец угомонились, стали слушаться ребят.

Запрягли ребята собак, санки все соединили, положили сверху доску. Всем места хватило!

Исобаки довольны, бегут, стараются, угощенье зарабатывают. Смотри, Петя! Ты один, а мы все вместе!

В. Сутеев

ДЛЯ ЧЕГО РУКИ НУЖНЫ

Петя с дедушкой большими друзьями были. Обо всем разговаривали.

Спросил как-то дедушка внука:

—А для чего, Петенька, людям руки нужны?

—Чтобы в мячик играть, — ответил Петя.

—А еще для чего? — спросил дед.

—Чтобы ложку держать.

—А еще?

—Чтобы кошку гладить.

—А еще?

—Чтобы камешки в речку бросать.

Петя правильно отвечал. Но он еще не знал, что руки нужны не только для игры…

Е. Пермяк

КАК МАША СТАЛА БОЛЬШОЙ

МаленькаяМашаоченьхотелавырасти. Очень. Акакэтосделать, она не знала. Все перепробовала. И в маминых туфлях ходила. И в бабушкином капоте сидела. И прическу, как у тети Кати, делала. И бусы примеряла. И часы на руку надевала.

Ничего не получалась. Только смеялись над ней да подшучивали.

Один раз как-то Маша вздумала пол подметать. И подмела. Да так хорошо подмела, что даже мама удивилась:

— Машенька! Да неужели ты у нас большая становишься?

121

ГЛАВА IV. ИНСЦЕНИРОВАНИЕ ЛИТЕРАТУРНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ

ТЕАТР В РАБОТЕ С ДОШКОЛЬНИКАМИ

Ведущим видом деятельности в дошкольном возрасте является игра. В процессе театрально-игровой деятельности можно решать многие проблемы, связанные с художественным воспитанием детей и формированием у них эстетического вкуса, снятием напряженности, решением конфликтных ситуаций и созданием положительного эмоционального настроя, развитием памяти, воображения, творчества и речи. В детском саду используются следующие формы игр: когда действующими лицами являются определенные предметы (игрушки, куклы и другие) и когда сами дети в образе действующего лица исполняют взятую на себя роль.

Е. А. Флерина выделяет следующие разновидности театра: кукольный, теневой, театр марионеток и печатный настольный театр. В этих материалах двойная условность — игра в игре, поэтому они могут быть доступны только детям старшего возраста. «Смотреть спектакль, даже при самой элементарной пьесе, могут дети не ранее среднего дошкольного возраста и при условии, что они ранее имели в руках эти куклы и им ясна техника их движения». Л. С. Фурмина разработала классификацию театрализованных игр. Она выделила в театрализованных играх предметные (настольный театр и театр на ширме) и непредметные (драматизация). Мы считаем, что эту классификацию необходимо дополнить, так как дети действуют с предметами не только на ширме или на столе. В современных дошкольных учреждениях активно используются ростовые куклы и марионетки, а также куклы, с которыми ребенок действует, держа их в руках (например, перчаточные куклы-младенцы в конвертах или в длинных рубашечках, как Андрюша у С. В. Образцова, и другие). Помимо этого в работе с дошкольниками используется так называемый театр рук (как тень от руки на экране, так и собственно движения рук на ширме или столе). Кукольный театр — древний вид народного театра,

123

который пользуется у детей особой любовью. Театрализованные игры представляют разыгрывание в лицах литературных произведений. Репертуар кукольного театра разнообразен — сказки, небольшие пьесы, доступные детям. Текст произведения — это канва, в которую дети вводят новые сюжетные линии, дополнительные роли, меняют концовку и тем самым проявляют творчество. В этих играх развиваются различные виды детского творчества (художественно-речевое, музыкально-игровое, танцевальное, сценическое, певческое) и происходит приобщение к искусству. В одних играх дети сами играют роли, в других — действуют как в режиссерской игре. Е. А. Флерина подчеркивала огромное значение кукольного театра для детей дошкольного возраста. «Исключительное воздействие кукольного театра на ребенка объясняется его простотой, необычайной динамикой, его кукольностью (игрушечностью) и тем богатым комплексом искусств, которыми располагает кукольный театр: художественное слово, музыка, песня, пляска, декорации (изо) и театральное драматическое действие — все объединяется в единое простое и яркое зрелище».

УПРАЖНЕНИЯ НА ШИРМЕ

Работе с куклой надо учиться. Сначала с ней выполняются простыеупражнения, затем— болеесложные. Дляпервыхупражнений лучше всего использовать петрушек или кукол пальчикового театра. Упражнения желательно проводить на ширме и под музыку. Материаломдляупражнениймогутслужитьмаршировка, бег, гимнастические упражнения, элементы танца. Во время выполнения движений надо следить за тем, чтобы кукла находилась в вертикальном положении, на постоянном уровне по отношению к краю ширмы. Движения каждой куклы должны быть четкими, ритмичными и одновременно строго индивидуальными. Чтобы найти правдивые и выразительные движения для кукол, надо наблюдать в жизни повадки животных, манеру поведения разных людей и использовать эти наблюдения в работе на ширме. Полностью скопировать все движения невозможно, да и не нужно. Но вот передать типичные для персонажа повадки необходимо. Желательно, чтобы упражнения с перчаточными куклами проводились в определенной последовательности.

124

П е р в о е упражнение — отработка уровня и вертикальности куклы. Ребята выстраиваются за ширмой и по сигналу поднимают вверх кукол. Куклы должны быть видны из зала на 2/3 своего роста, стоять лицом к линии грядки. При отработке этого упражнения следует все время заботиться о правильном положении куклы на ширме.

При вождении кукол особенно часто наблюдаются такие ошибки:

●случайное изменение роста куклы, когда видна рука исполнителя;

●кукла «проваливается» вниз;

●резкие отклонения куклы от вертикального положения. Наклоны корпуса куклы вперед (сутулость) и назад (вы-

пячен живот) исправить быстрее и легче, чем наклон в сторону исполнителя. Поэтому новичкам, допускающим такие ошибки, обычно рекомендуют умышленно наклонять куклу (за счет сгибания кисти руки) в противоположную сторону.

Второе упражнение — зарядка. В него входят простейшие гимнастические движения, доступные петрушечной кукле: сведение и разведение рук, наклоны и повороты корпуса, приседания. Если нет музыки, зарядку можно выполнять под счет или хлопки руководителя.

Третье упражнение — ходьба и бег. Эти движения несколько похожи, однако для куклы довольно сложны. К примеру, ходьба — не только повороты корпуса, соответствующие шагу правой и левой ног, но и легкое припадание на каждую ногу в конце шага. Кисть руки исполнителя должна в это время двигаться свободно, округло, сочетаясь с его собственным укороченным шагом. При беге все движения куклы убыстряются, становятся резче и крупнее, ее корпус наклоняется вперед. Отрабатывая эти движения с куклами, следует передавать индивидуальные черты персонажей при ходьбе и беге. Животные в сказках разные, и двигаются они по-разному. Заяц движется прыжками, лиса — плавно, словно любуясь собой, медведь — вразвалку, медленно, тяжело припадая то на одну, то на другую ногу.

Упражнения в беге и ходьбе полезно сочетать с отработкой поворотов. Кукла бежит параллельно грядке в левую сторону. Справа раздается оклик или хлопок. Кукла останавливается, резко поворачивается в обратную сторону за счет поворота кисти руки артиста. Затемповорачивается самисполнитель, стараясьнесдви-

125

нуть с места куклу. После этого кукла бежит вправо. В конце пути снова раздается оклик или хлопок, но уже слева. Кукловод проделывает то же самое, и кукла опять бежит. Особенно внимательно ему надо делать повороты в правую сторону, потому что рука может не удержаться в одном положении и кукла «поедет» назад.

Четвертое упражнение — кукла садится на грядку. Сначала кукла идет, затем останавливается, смотрит на то место, куда собирается сесть, слегка наклоняется, опускается и наконец прислоняется к грядке (садится), выпрямляя спину. Встает кукла в обратной последовательности.

Пятое упражнение — работа с предметами. Кукла должна брать и класть различные предметы, носить их по сцене. Как это делает кукла-петрушка? Исполнитель держит в одной руке куклу, а во второй — предмет, например кубик, коробочку. Вначале кукловод наклоняет голову и корпус куклы в сторону предмета. Кукла осматривает его, затем приближается к предмету еще больше, берет руками (на самом деле берет его своими пальцами исполнитель) и поднимает. Если надо показать, что предмет тяжелый, корпус куклы прогибается назад. При этом упражнении нужно следить, чтобы кукла вместо наклона не «проваливалась» и действовала с учетом веса предмета. Поднимать и нести мешок надо иначе. Как это нужно делать? Мешок с длинной бечевкой (конец той бечевки, которой он завязан) лежит на грядке. Со стороны ширмы его незаметно поддерживает за верхнюю часть бечевки второй человек. Кукла подходит к мешку и сначала разглядывает его, затем сильно наклоняется в пояснице, стараясь просунуть одну руку под бечевку. Помощник передает бечевку основному исполнителю, тот крепко прижимает ее руками куклы к корпусу и резким движением закидывает за спину мешок. Тяжесть ноши передается наклоном куклы вперед. Чем тяжелее мешок, тем сильнее согнется кукла.

Выше были перечислены только основные упражнения с перчаточными куклами, надетыми на одну руку. Но петрушек можно водить одновременно на обеих руках. Такая необходимость возникает во время танцев и в массовых сценах, когда кукол больше, чем исполнителей. Кроме того, управлять куклой как правой, так и левой рукой удобно. Если исполнитель держит куклу в правой руке, ему очень трудно посадить ее на грядку так, чтобы

126

лицо смотрело тоже в правую сторону. В этом случае куклу обязательно нужно надевать на левую руку.

Упражнения с петрушками, надетыми на обе руки, такие же: ходьба, бег, гимнастические и танцевальные движения. При выполнении этих упражнений кукловоду надо быть очень внимательным, потому что ему приходится одновременно следить за действиями обеих кукол. Нелегко добиться, чтобы одна из них не казалась неживой. Еще труднее управлять двумя куклами, если каждая из них изображает непохожие образы (например, на одной руке ежик, а на другой — заяц). Движения одного и другого персонажей должны быть и строго индивидуальными и правдоподобными.

РЕКОМЕНДАЦИИ К НАПИСАНИЮ СЦЕНАРИЕВ И ИНСЦЕНИРОВОК

Сценарий является точным описанием того, что будет происходить на сцене. При создании сценария необходимо определить для себя тему, идею, сверхзадачу произведения. Автор сценария должен представлять, что он хочет рассказать зрителю, с какими чувствами последний уйдет после спектакля. В спектакле должна присутствовать динамика действия, то есть необходимо устроить как можно больше препятствий для героев. После написания событийного ряда надо переходить к описанию и начать в диалогах и монологах рассказывать историю. Роли лучше писать под конкретных актеров.

Инсценировки призваны помочь детям понять замысел автора произведения. При написании инсценировки надо определить тему произведения. Затем уточнить, для себя, кто в произведении является носителем основного противостояния и в чем конфликт междугероемиантигероем. Надоопределитьжанринсценировки (лирическаясказка, комедияит.д.). Послеэтогоможнопереходить к диалогам. Обязательно надо сохранить колорит произведения.

Приподготовке кукольных спектаклей необходимо кминимуму свести авторский текст, лучше заменить его действием персонажей. Часто бывает так, что авторский язык настолько хорош, что его жаль перерабатывать. В таком случае этого делать не сто-

127

ит. Лучше ввести дополнительный персонаж, например рассказчика в образе старушки-сказительницы или Петрушки и других.

В работе над спектаклем выделяют десять основных этапов:

1.Выбор пьесы или инсценировки и обсуждение ее с детьми.

2.Деление пьесы на эпизоды и пересказ их детьми.

3.Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.

Поиски музыкально-пластического решения отдельных эпизодов, постановкатанцев(еслиестьнеобходимость). Созданиесовместно с детьми эскизов декораций и костюмов.

4.Переход к тексту пьесы: работа над эпизодами. Уточнение предлагаемыхобстоятельствимотивовповеденияотдельныхперсонажей.

5.Работанадвыразительностьюречииподлинностьюповедения в сценических условиях; закрепление отдельных мизансцен.

6.Репетиции отдельных картин в разных составах с деталями декораций и реквизита (можно условными), с музыкальным оформлением.

7.Репетиция всей пьесы целиком с элементами костюмов, реквизита и декораций. Уточнение темпоритма спектакля. Назначение ответственных за смену декораций и реквизит.

8.Премьера спектакля. Обсуждение со зрителями и детьми.

9.Повторные показы спектакля. Подготовка выставки рисунков детей по спектаклю, стенда или альбома с фотографиями.

10.Приведем пример переработки сказки «Лиса и Козел» в сценарий кукольного спектакля.

ЛИСА И КОЗЕЛ

Русская народная сказка Бежала Лиса по дороге, на ворон зазевалась и упала в коло-

дец. Воды в колодце немного, утонуть-то — не утонешь, а выскочить — не выскочишь.

Сидит Лиса, горюет. Что тут делать?

Вот идет по той же дороге Козел, головой помахивает, бородой потряхивает, по сторонам поглядывает. От нечего делать заглянул Козел в колодец. Увидел там Лису и спрашивает:

— Здорово, Лисонька. Что ты тут делаешь?

128

—Да вот отдыхаю. Наверху-то жарко, а тут и прохладно и водицы холодненькой сколько хочешь.

А Козлу давно пить хочется.

—Да хороша ли вода-то?

—Вода-то хороша, — отвечает Лиса. — Да ты прыгай сюда, вот и попробуешь. Места нам и двоим хватит.

Козел сдуру и прыгнул. Воду замутил, чуть Лису не задавил. Рассердилась Лиса, бранится:

—Ишь, бородатый, и прыгнуть не сумел, всю забрызгал. Вскочила Лиса Козлу на спину, со спины на рога, да и вон из

колодца! Только Козел ее и видел.

Сидит Козел в колодце. До вечера просидел, не знает, как выбраться.

Хватился хозяин Козла, пошел искать. Искал, искал, насилу нашел. Веревку принес и Козла из колодца вытащил.

СЦЕНАРИЙ КУКОЛЬНОГО СПЕКТАКЛЯ

По мотивам русской народной сказки «Лиса и козел»

На ширме (задний план) декорации леса. Большая часть ширмы занята дорогой, другая — колодцем. Слышатся голоса птиц.

Появляется Лиса, одна движется неторопливо, озирается по сторонам.

Лиса: Ах, какая сегодня прекрасная погода, птички поют, колокольчики звенят. А самое главное, какой у меня был славный завтрак…

Раздается воронье карканье.

Лиса: Что это? Вороны? И как их много! Одна, две, три, четыре… Ой!

Падает в колодец.

Лиса: Ах, как же это я… (делает попытки выбраться из колодца). Нет. Не выбраться… Что же делать?

Появляется Козел. Он приближается колодцу.

Козел: Как хорошо, только пить очень хочется! Колодец! Заглядывает в колодец и видит там притихшую Лису. Козел: Здорово, Лисонька, а ты что тут делаешь?

Лиса: Да вот… отдыхаю… Наверху-то жарко, а тут и прохладно и водицы холодненькой сколько хочешь.

Козел: Да хороша ли вода-то?

129

Лиса: Вода-то хороша. Чистая, прохладная! Да ты прыгай сюда, вот и попробуешь. Места нам и двоим хватит.

Козел прыгает в колодец. Брызги воды летят в разные стороны. Лиса еле-еле успевает отскочить в сторону и прижаться к стенкам колодца.

Лиса (торопливо, с возмущением): Ишь, бородатый, и прыгнуть-то не сумел, всю забрызгал!

Лиса быстро вскакивает Козлу на спину, со спины на рога, выпрыгивает из колодца и убегает.

Козел (вколодце): Какойжеяглупый, зачемпослушалЛису? Как же мне теперь выбраться?

Смотрит по сторонам. Плачет. На заднем плане «уходит» солнце, появляется месяц. Слышен голос Хозяина:

Хозяин: Козлик! А Козлик! Ау! Куда ж ты пропал? Появляется на ширме, оглядываясь по сторонам и заглядывая

под кусты и деревья. Подходит к колодцу, заглядывает в него. Хозяин: Вот ты где! Как же ты сюда попал?!

Козел: Меня Лиса обманула, заманила в колодец! Хозяин: А ты зачем убежал? Почему меня опять не послу-

шался? Вот так всегда мне приходится тебя искать! Хорошо еще, что тебя волки не съели. Так, где тут моя веревка? Сейчас вытащу тебя. Держись!

Помогает Козлу выбраться из колодца.

Хозяин: Ну что, горе мое! Пойдем, а то уж совсем темно стало! Ужинать пора! Проголодался?

Козел (жалобно): Очень! Ох уж и натерпелся я здесь! Хозяин: Пошли домой! Да смотри, больше не убегай! Козел: Не буду! Больше никогда не буду!

Уходят.

Основой для написания сценария могут служить как народные или авторские произведения, так и творческие работы детей, в частности сказки или рассказы, придуманные совместно с детьмипометоду, предложенномуДж. Родари. Приведемпримерсказки Дж. Родари, у которой четыре различных конца.

СОБАКА, КОТОРАЯ НЕ УМЕЛА ЛАЯТЬ

Жила-была однажды собака, которая не умела лаять. Ни лаять, ни мяукать, ни мычать, ни ржать — никак не умела разговаривать! Это была самая обыкновенная маленькая собака. И никто

130