- •Экзамен по литературоведению
- •Вопрос 1. Состав литературоведения. Вспомогательные литературоведческие дисциплины. Теоретическая, функциональная, историческая поэтика. Нормативная поэтика.
- •Вопрос 2. Наука и искусства в познании человека (цели, специфика). Функции искусства. Виды искусства и их специфика.
- •Вопрос 3 . Художественный образ. Типизация и индивидуализация. Герой, персонаж. Тип, характер. Проблема прототипов.
- •Вопрос 4. Единство художественного целого. Структура художественного произведения.
- •Вопрос 5. Художественное содержание. Элементы содержательного ядра.
- •Вопрос 6 . Сюжет. Фабула. Композиция сюжета и этапы его развития. Расстановка персонажей.
- •Вопрос 7. Композиция. Единицы и формы композиции. Закон «золотого сечения.
- •Вопрос 8. Изображение «внешнего» пространства в литературе. Пейзаж.
- •Вопрос 9. Художественное время и пространство. Хронотоп.
- •Вопрос 10. Портрет. Интерьер. Предмет. Понятие детали и подробности.
- •Вопрос 11. Творческий процесс и обусловливающее его факторы. Творческая история. Этапы, проблемы творческого процесса.
- •Вопрос 12.
- •Вопрос 13.
- •Вопрос 14.
- •Вопрос 15.
- •Вопрос 16.
- •Вопрос 17.
- •Вопрос 19.
- •Вопрос 20.
- •Вопрос 21
- •Вопрос 22
- •23. Лироэпические жанры. Лирико-вокальные и литературно-публицистические жанры.
- •25. Большие стили. Понятие великого классического национального стиля. Понятие индивидуального стиля. Понятие «автор».
- •26. Эпитет, метафора, метонимия, синекдоха.
- •27. Сравнение. Гипербола. Литота.
- •28. Аллегория. Символ. Ирония.
- •29. Синтаксические приемы в художественной речи. Поэтическая фонетика.
- •30. Понятие «стихотворная строка». Строфика. Твердые формы строфики. Рифма.
- •31. Системы стихосложения. История русского стиха.
- •32. Силлабо-тоническая система стихосложения. Стопа и ее осн.Виды. Размер.
- •Вопрос 33.
- •Вопрос 34 классицизм как метод и направление. Буало «поэтическое искусство»
- •Вопрос 35. Романтизм как тип художественного мышления, творческий метод, направление.
- •Вопрос 36 реализм как творческий метод и как тип мышления в литературе нового времени. Реализм как направление в словесном искусстве 19-20вв.
- •Вопрос 37. Антропоцентризм в искусстве. Народность. Художественный психологизм.
- •Вопрос 38. Периодизация литературы
- •Вопрос 39
- •Вопрос 40. Эстетика просвящения. Лессинг.
- •Вопрос 41
- •Вопрос 42
Вопрос 3 . Художественный образ. Типизация и индивидуализация. Герой, персонаж. Тип, характер. Проблема прототипов.
Художественный образ – это специфика искусства, которая создается за счет типизации и индивидуализации.
Типизация – познание действительности и ее анализ, в результате чего осуществляется отбор и обобщение жизненного материала, его систематизация, выявление значимого, обнаружение сущностных тенденций мироздания и народно-национальных форм жизни.
Индивидуализация- воплощение человеческих характеров и их неповторимого своеобразия, личностное видение художником общественного и частного бытия, противоречий и конфликтов времени, конкретно-чувственное освоение мира нерукотворного и мира предметного средствами худ. слова.
Персонаж – это все фигуры в произведении, однако исключая лирику.
Тип( отпечаток, форма, образец)- это высшее проявление характера, а характер( отпечаток, отличительная черта)-это универсальное присутствие человека в сложных произведениях. Из типа может вырастать характер, а из характера тип – нет.
Герой - персона сложная, многоплановая.Это выразитель сюжетного действия, которое вскрывает содержание произведений литературы, кино, театра. Автора, непосредственно присутствующего в качестве героя, называют лирическим героем (эпос, лирика). Литературный герой противостоит литературному персонажу, который выполняет роль контраста герою, и является участником фабулы
Прототип- конкретная историческая или современная автору личность, послужившая ему отправным моментом для создания образа. Прототип подменял проблему отношения искусства и действительным анализом личных симпатий и антипатий писателя. Значение исследования прототип зависит от характера самого прототипа.
Вопрос 4. Единство художественного целого. Структура художественного произведения.
Художественная литература – это множество литературных произведений, каждое из которых представляет собой самостоятельное целое. Литературное произведение, существующее как завершенный текст, это результат творчества писателя. Обычно произведение имеет заглавие, часто в лирических произведениях его функцию выполняет первая строка. Многовековая традиция внешнего оформления текста подчеркивает особую значимость заглавия произведения. После заглавия обнаруживается многообразные связи данного произведения с другими. Это типологические свойства, на основании которых произведение относятся к определенному литературному роду, жанру, эстетической категории, риторической организации речи, стиль. Произведение понимается как некое единство. Творческая воля, замысел автора, продуманная композиция организуют некое целое. Единство художественного произведения заключается в том, что
произведение существует как текст, имеющий определенные границы, рамки, т.е. конец и начало.
Так же у худ. произведения есть и другая рамка, ведь оно функционирует как эстетический объект, как «единица» художественной литературы. Чтение текста порождает в сознании читателя образы, представления предметов в их целостности, что является важнейшим условием эстетического восприятия и к чему стремится писатель, работая над произведением.
Итак, произведение как бы заключено в двойную рамку: как условный мир, творимый автором, отделенный от первичной реальности, и как текст, отграниченный от других текстов.
Другой подход к единству произведения – аксиологический: насколько удалось достигнуть желаемого результата.
Глубокое обоснование единства литературного произведения как критерия его эстетического совершенства дано в «Эстетике» Гегеля. Он считает, что в искусстве нет случайных, не связанных с целым деталей, суть художественного творчества и состоит в создании формы, соответствующей содержанию.
Художественное единство, согласованность целого и частей в произведении относятся к вековым правилам эстетики, это одна из констант в движении эстетической мысли, сохраняющая свое значение и для современной литературы. В современном литературоведении утверждается взгляд на историю литературы как на смену типов худ. сознания: мифоэпического, традиционалистического, индивидуально-авторского. В соответствии с вышеназванной типологией художественного сознания собственно художественная литература может быть традиционалистической, где господствует поэтика стиля и жанра или индивидуально-авторской, где есть поэтика автора. Формирование нового – индивидуально-авторского – типа художественного сознания субъективно осознавалось как освобождение от разного рода правил и запретов. Меняется так же и понимание единства произведения. Следование жанрово-стилистической традиции, соблюдение жанрового канона перестает быть мерой ценности произведения. Ответственность за художественное начало перекладывается только на автора. У писателей с индивидуально-авторским типом художественного сознания единство произведение обеспечивается прежде всего авторским замыслом творческой концепции произведения, здесь и истоки самобытного стиля, т.е. единства, гармонического соответствия друг другу всех сторон и приемов изображения.
Творческая концепция произведения, уясняемая на основании художественного текста, и нехудожественных высказываний автора, материалов творческой истории, контекста его творчества и мировоззрения в целом, помогает выявить центростремительные тенденции в художественном мире произведения, разнообразие формы «присутствия» автора в тексте.
Говоря о единстве художественного целого, т.е. о единстве художественного произведения нужно обратить внимание на структурную модель художественного произведения.
В центре - Художественное содержание, где определяется метод, тема, идея, пафос, жанр, образ. Художественное содержание облекается в форму - композиция, худ. речь, стиль, форма, жанр.
Именно в период господства индивидуально-авторского типа художественного сознания наиболее полно реализуется такое свойство литературы ,как ее диалогичность. И каждая новая интерпретация произведения есть одновременно новое осмысление его художественного единства. Так во множестве прочтений и трактовок – адекватных или полемических по отношению к авторской концепции, глубоких или поверхностных, исполненных познавательного пафоса или откровенно публицистических реализуется богатый потенциал восприятия классических творений.