- •Введение
- •Михай Виг и Бела Тарр
- •Агнеш Храницки
- •«Обнаруживающая» операторская работа
- •Соучастие
- •Изображение 6
- •Кадр из фильма «Макбет»
- •Изображения 7a-d
- •Углы съемки
- •Движения камеры
- •Основные типы длинноплановых стилей
- •Антониони
- •Кадр из фильма Микеланджело Антониони «Ночь»
- •Кадр из фильма Миклоша Янчо «Звезды и солдаты»
- •Тарковский
- •Кадр из фильма Андрея Тарковского «Зеркало»
- •Кадр из фильма Жан-Люка Годара «Жить своей жизнью»
- •Длинные планы и мизансцена
- •Изображение 15a-c
- •Изображения 16 и 17
- •Эксперимент с тревеллингом: «Последний корабль»
- •Изображения 18a-c
- •Изображения 19a-d
- •Изображения 20a-c Изображения 21a-c
- •Пейзажный фильм: «Путешествие по равнине»
- •Звук и диалоги
- •Изображение 23
- •Операторская работа и постановка камеры
- •Изображение 24
- •Обстановка
- •Изображения 25a и b
- •Персонажи
- •Габор Боди в фильме «Ночная песнь пса»
- •Изображение 27
- •Изображение 28 Изображение 29
- •Изображения 32a и b
- •Длина планов
- •График 1. Средняя длина планов в фильмах Тарра (исключая «Макбет»)
- •График 2. Изменение средней длины планов (%)
- •Движущаяся камера
- •График 3. Степень использования движущейся камеры
- •Экспрессивность
- •Изображение 40
- •Заключение
- •Тема 1: Повседневный ад
- •Тема 2: Потерявшиеся в жизни
- •Медлительность повествования и саспенс
- •Круговая форма
- •Тема 3: Предательство и заговор
- •Изображение 45
- •Изображение 46
- •Изображение 47
- •Социальный статус
- •Изображение 48
- •Личные черты
- •Динамика персонажей
- •Отель «Магнезит»
- •Точка зрения автора
- •Заключение
- •Фильмография
- •Избранная библиография
- •Дополнение: тексты на русском языке
- •Интервью на русском языке:
Изображения 7a-d
В этой сцене, как и во многих других, стена покрыта драпировкой, закрепленной таким образом, чтобы были видны некоторые складки. Изображение на стене также покрыто такой драпировкой. У зрителя возникает впечатление, что драпировка покрывает не стену реальной квартиры, а театральные подмостки. Перед нами не реальная комната, и само оформление обнажает искусственность этого пространства. В других сценах такой же эффект создают композиция, освещение и особым образом расположенные предметы (изображение 7c).
В других случаях мы можем заметить также странные тени. На изображении 7d мы видим не только «псевдо-» драпировку на стене и тень от статуэтки, так что эта часть стены образует композицию из чистых света и тени, но и тень от перевернутого кресла, которая находится в центре кадра. Эта тень явно не может быть «реалистичной» частью квартиры, ее функция чисто орнаментальная.
Углы съемки
Искусственный эффект усиливается операторской работой. Квартира выглядит как лабиринт, в котором взаимное расположение частей пространства остается неясным. Мы не знаем, сколько комнат в этой квартире, какие комнаты соседствуют друг с другом, хотя мы постоянно перемещаемся из одной части квартиры в другую. Очень часто камера смотрит через окна или проемы, чтобы создать ощущение глубины пространства и необычную границу кадра. Рамки композиции в таких случаях выглядят порой так, словно они что-то маскируют. То есть бóльшая часть пространства в кадре закрыта каким-либо объектом, расположенным на переднем плане, в середине которого находится проем, через который мы и видим всю сцену.
Такое оформление границ кадра в «Осеннем альманахе» может принимать различные формы. Тарр использует предметы, двери, окна, мебель в качестве рамок сцен, в которых персонажи взаимодействуют друг с другом. Он часто применяет весьма необычную постановку камеры для того, чтобы создать такое кадрирование или маскировку, как на изображении 8, где камера показывает сцену из-под рояля.
Изображение 8
Порой необычная постановка камеры становится явно «невозможной», по крайней мере, с реалистической точки зрения. В обоих примерах действует одна и та же пара персонажей. В другой сцене один из мужских персонажей бреет другого, и мы смотрим на них сверху, как бы с потолка (изображение 9).
Изображение 9
В другом случае представлена прямо противоположная точка зрения. Когда те же два персонажа дерутся, мы наблюдаем за ними с еще более невозможной позиции: с точки зрения пола (изображение 10).
Изображение 10
У этих экстремальных позиций камеры есть только одна функция – создать чувство искусственности и вызывать посредством необычной точки зрения особый эмоциональный эффект. Необычная позиция камеры уменьшает реалистичность изображения и выдвигает на первый план его графические, абстрактные композиционные свойства. Когда эти абстрактные элементы вызывают у зрителя эмоциональный отклик, мы приближаемся к экспрессионистским принципам стиля. Мы можем часто встретить признаки возрождения экспрессионизма в стилистике постмодерна конца семидесятых – начала восьмидесятых годов. Это весьма эмоциональное содержание, которое подчеркивается визуальными эффектами, например, абстрактной и диспропорциональной композицией, необычной, нереалистической точкой зрения, сильными световыми контрастами и нереалистическим освещением, а в цветных фильмах – чрезмерным использованием ярких цветов. На изображении 10 мы можем заметить большинство этих особенностей: композиция выглядит абстрактной и плоской благодаря необычному углу съемки и доминирующей цветовой гамме, в которой нереалистический ярко-зеленый цвет контрастирует с розовыми отсветами на краях тел и предметов.
